Vytvořte elektronické portfolio fotografa. Jak vytvořit portfolio pro začínajícího fotografa

Ani jedna velkolepá oslava se neobejde bez profesionálního fotografa, který je na oslavu předem objednán. Kreativní focení, nádherné záběry, živá atmosféra fotografie, to vše je výsledkem práce skutečného mistra svého řemesla. Ale každý fotograf by měl mít portfolio, aby mohl klientovi představit svou práci. Hlavní věcí je přistupovat k otázce moudře:

• Jak vytvořit fotografické portfolio?

A samozřejmě mít:

• Šablona portfolia fotografa.

Hlavní zbraní fotografa je nejen jeho fotoaparát, ale i ukázky jeho portfolia. Než budete pozváni jako fotograf na oslavu, požádáme vás o ukázky vašeho focení. Vaše portfolio proto musí být dokonalé.

Jak vytvořit fotografické portfolio

Když si osvojíte všechny základy a tajemství fotografie, musíte si vytvořit vlastní portfolio.

Portfolio není jen galerií fotografovy tvorby, ale také jeho tváře, stylu a profesionality.

Portfolio je soubor profesionálních uměleckých fotografií, které fotograf umístí jako ukázky své práce.

Portfoliové fotografie musí být vysoce kvalitní a profesionální

Design

Portfolio je prezentace práce fotografa. . Nejprve se musíte rozhodnout o designu svého portfolia. To bude vyžadovat speciální album nebo složku. Může být vyroben z jakéhokoli materiálu, ať už je to obyčejná lepenka nebo pravá kůže. Složka samozřejmě vypadá dražší a prezentovatelnější, tím lépe. Můžete si ho sami ozdobit různými výšivkami, samolepkami, malbami. Nepřehánějte to, množství rušivého designu může klienta odcizit.

Složku vybírejte podle velikosti tištěných fotografií, čím větší, tím lepší. Rozhodněte se také pro fotopapír, ať je co nejkvalitnější.

Složky portfolia by měly identifikovat fotografa jako kreativního a profesionálního člověka.

Téma

Zaměřte se na publikum. Pokud si portfolio prohlédne klient, který má zájem o focení svatby, pak je potřeba do složky vložit svatební fotografie.

Musíte dát své fotky dohromady. Do portfolia se samozřejmě nevejdou všechny vaše fotografie, takže je potřeba práci seřadit podle témat. Ke každému tématu samostatné album, vlastní design a originální popisky. Klienta nebude zajímat, pokud jsou všechna alba navržena stejně.

Témata v portfoliu by měla být tříděna

Kvalitní

Prioritní vlastností vašich děl je jejich kvalita. Je lepší poskytnout zákazníkovi 25 technicky kvalitních a kreativních fotografií, než 50 nezáživných nudných děl. Fotografie by měly být ostré, jasné, zaostřené, krásné. Měly by zdůrazňovat okamžik, odrážet podstatu.

Fotografie je zachycení emocí, které by fotografie měla vždy vyjadřovat. A obraz je duší fotografa, kterou do své práce vkládá.

Pokud má klient o vaši práci zájem, určitě bude reagovat na vaše návrhy na natáčení.

Focení ve stylu "Reportáž", "Děti", "Ženy", "Muži", "Kolík- Nahoru»

Formát portfolia

Musíte mít fotografie, tištěné i digitální. Jaký formát portfolia bude klient vyžadovat, není známo, takže byste měli mít obě možnosti.

Existují dva typy portfolia:

1. . Pro tento typ portfolia potřebujete speciální album, kam se budou fotografie ukládat.
2. Digitální portfolio. Říká se mu také online portfolio. Na specializovaném webu můžete umístit veškerou svou práci na témata.

Pokud navrhnete svůj osobní web, bude to pro vás plus, protože klientovi můžete vždy poskytnout odkaz na vaše online portfolio.

Fotograf musí mít oba typy portfolia

Při vytváření portfolia byste měli pamatovat na důležité součásti:

• Úvod: informace o fotografovi a popis tématu portfolia.
• Seznam fotografií.
• Popisky k fotografiím: stručný popis.
• Datum a místo natáčení.
• Kontakty na fotografa.

Nezapomeňte, že fotografie portfolia musí být v určitém pořadí, aby navodily náladu. Vždy je zajímavější sledovat díla od začátku do konce než v absolutně nepochopitelném pořadí.

Technická kvalita a krásné obrázky– klíč k ideálnímu portfoliu

Několik tajemství tvorby portfolia fotografa:

1. K focení se používá pouze drahý a kvalitní fotoaparát. Měl by být zrcadlový, s odnímatelnou fotočočkou. Fotoaparát by měl mít alespoň 3 objektivy pro různé úkoly.
2. Portfolio nemůže být trvalé. Vytváříte nová mistrovská díla, vaše zkušenosti neustále rostou, takže vaše portfolio fotografa by mělo růst a být aktualizováno.
3. Fotografie jsou vytištěny na nejkvalitnějším fotopapíru.
4. Portfolio fotografa by nemělo obsahovat hromadu fotografií. V opačném případě klient jednoduše omrzí jejich prohlížení a všechny fotografie se spojí do jednoho obrázku.
5. Portfoliová díla by neměla být malá. Standardní rozměr 10x15 se nevejde. Ideálně by to měly být fotografie 20x30 cm.
6. Přistupujte k návrhu portfolia s inteligencí a kreativní představivostí. Nemusí to být nutně nudná kniha s hromadou nalepených fotek.

Fotograf je profesionál ve svém oboru. Měl by mít hodně neotřelých myšlenek, nápadů a nápadů. Neměl by stát na místě, ale neustále se zlepšovat. Jeho portfolio by se mělo měnit a rozšiřovat a hlavně pokaždé, když se stane atraktivnějším a lepším.

Pokud jste fotograf, je budování portfolia rozhodně jednou z nejdůležitějších věcí, které byste měli dělat. Portfolio vám může přinést řadu výhod: předvede vaši práci online, přiláká nové klienty a vytvoří stabilní a rozsáhlou online platformu pro vaši práci. Smutné je, že ne všichni fotografové mají technické dovednosti vybudovat portfolio. Někteří se mohou cítit trochu znepokojeni nedostatkem znalostí ve vývoji webových stránek, zatímco jiní si mohou myslet, že vytvoření portfolia zabere spoustu času.

Dobrou zprávou je, že existuje řada platforem pro vytvoření online portfolia pro vaši práci. Zároveň nemusíte ztrácet svůj drahocenný čas a umět programovat.

Zde je seznam 10 nejlepších webových stránek s portfoliem pro milovníky fotografie, prezentovaných v náhodném pořadí.

1.Wfolio

je online portfolio nástroj speciálně pro fotografy a umělce, kteří chtějí mít profesionální portfolio a snadno prodávat svou práci online. K tomu nepotřebujete žádné znalosti HTML nebo CSS.

Funkce Foliolink: mobilní verze webu, nastavení a nástroje elektronického obchodování, . Než se rozhodnete, který účet si můžete vytvořit zdarma na 7 dní tarifní plán nejlépe ti vyhovuje.

je online nástroj, který vám pomůže rychle a bezbolestně vytvořit úžasné portfolio. Pokud jste fotograf a hledáte platformu pro vybudování úžasného portfolia nebo vážně uvažujete o prodeji své práce online, pak je pro vás Zenfolio tou správnou volbou.

500px je osobní nástroj pro rychlé a jednoduchá tvorba portfolio a také marketingovou platformu pro prodej vaší práce.

S 500px budete moci spravovat a ovládat stránky kdykoli a k ​​tomu není třeba „hrabat“ v kódu. Registrujícím se poskytují širokou škálu funkcí, jako jsou pokročilé systémy sledování návštěvníků, neomezené nahrávání fotografií, vlastní název domény a fotoshop pro prodej fotografií online.

Práce s barevnými filtry

Barevné filtry jsou nástrojem, který pomáhá transformovat známý prostor, zachovat zvolené barevné schéma nebo přidat intriku do klidné scény. Oranžový filtr pomůže vytvořit útulnou atmosféru, kombinace modrých a oranžových filtrů vytvoří konfrontaci chladu a tepla, což je špičková barevná kombinace lahodící oku. Růžový filtr dodá světlému interiéru něhu, fialový zase tajemnost. Nejčastěji používám barevné filtry pro podsvícení a podsvícení, aby se na model nedostaly barvy navíc. Výjimkou je schéma s nízkou teplotou vyvážení bílé, v tomto případě oranžový klíčový světelný filtr vyrovná teplotu snímku a vrátí pleti teplý přirozený tón.
Ve světlém fotoateliéru musíte používat barevné filtry obzvláště opatrně a vybírat jemné, klidné tóny.
Práce s barevnými filtry je obrovské pole pro experimentování, ale doporučoval bych si barevné schéma předem promyslet a filtry zbytečně nepoužívat. Příliš aktivní barva může odvádět pozornost od modelu, špatný výběr barvy může narušit vyvážení barev.

Studiové světlo ve fotografii

Každý rád fotí s přirozeným světlem. Kromě rozptýleného měkkého osvětlení - nádherné rozostření při otevřené cloně. Ale kompetentní a zručná správa několika světelných zdrojů vám umožní vždy kontrolovat situaci - udělat večerní soumrak za slunečného dne a jasné slunečné fotografie večer.
Každý začínající fotograf je obeznámen s obrázky schémat studiového osvětlení běžných na internetu. Podsvícení, klasické schéma a tak dále. Vypořádat se s ovládáním studiového blesku je také celkem jednoduché.

Práce se zelenou

Práce se zelenou.

Zelená barva – svěží, šťavnatá, veselá – má obrovské množství odstínů a v různých situacích vypadá úplně jinak.
Teplé, studené, se žlutými, modrými, hnědými podtóny - odstíny se mění v závislosti na ročním období, druhu rostlin, denní době a osvětlení.
Každý, kdo zná kruh Itten, ví, že nejsnazší způsob, jak dosáhnout harmonické kombinace barev, je kontrast barev v kruhu (doplňkové schéma).
Například v kruhu Itten se zelená kombinuje s červenou.
A pak začíná zábava. Koneckonců, barvy jsou rozděleny do stovek odstínů.
A pokud má váš model na sobě terakotové šaty (červená je blíže oranžové), pak při použití doplňkového schématu bude studený odstín zelené vypadat výnosněji než teplý. Ale sytá vínová barva bude dobře fungovat s teplou zelená (například za slunečného letního dne).
Na druhou stranu analogové schéma (tři barvy vedle sebe) pro takové šaty bude vyžadovat jemný světle zelený odstín a přidání žlutých prvků.
Když tedy začínáte zpracovávat fotografii, musíte pochopit, jaký odstín zelené bude vypadat nejvýhodněji s barvou oblečení a dalšími prvky na vaší fotografii.
A pak je to otázka technologie.
V první řadě jsem v Lightroomu nastavil zelený tón. Jedná se o práci s barvami v HSL (Hue, Saturation, Luminance).
Další retuší fotografií ve Photoshopu docílíme požadovaného odstínu zelené pomocí Color Balance, Selective Color Correction (žlutá, zelená, azurová), Color (režim prolnutí měkkého světla) a v případě potřeby saturujeme odstíny v prostoru Lab.
Ukázku práce se zelenou barvou můžete vidět na videu.

Povolte prosím JavaScript

5 důvodů, proč se vám nelíbí fotka.

Představte si, že zítra máte zajímavé focení. Zavřete oči a vidíte svou zítřejší fotku, jako by již existovala. A váš mozek vám nakreslí její ideál. Postavy jsou dobře nasvícené a působí objemně, zatímco pozadí jemně ustupuje do krásného rozostření, barvy se harmonicky prolínají.
Ve skutečnosti ale může být vše úplně jinak.
Dal jsem dohromady 5 důvodů proč:
1. Další podrobnosti.
Když umělec maluje obraz, zahrnuje do něj pouze ty předměty, které mají sémantickou zátěž. Fotograf se naopak potýká s problémem „fotografických odpadků“, mohou to být auta, odpadkové koše, nevzhledné větve, obrubníky. To, co umělec na svém snímku odřízne, se stává překážkou na cestě k celistvé a harmonické fotografii. Proto je důležité, aby fotograf tyto odpadky viděl a mohl je nezařadit do záběru. Některé předměty lze schovat za zadní stranu modelu, některé odříznout zarámováním. Mnoho detailů lze samozřejmě během procesu retuše odstranit, ale prodlouží se tím čas, který strávíte zpracováním.
2. Hlasitost.
Všem se nám na fotce líbí objem, fotka, do které se chcete ponořit, něco jako tunel. Pokud máte popředí (fotografové k tomu často používají větvičky) a hodně vzduchu za objektem, bude divák vtažen do vaší fotky. Ale pokud je za modelem například strom, tak se pocit z tunelu zhroutí.
3. Barevná harmonie.
Pokud je ve tříčlenné rodině máma oblečená v zelených šatech, dítě ve žluté kombinéze a táta v modrých džínách a červeném tričku, ani zlaté ruce vás nezachrání. Proto je třeba výběr oblečení na focení pečlivě kontrolovat.
4. Emoce.
Neobjevím Ameriku, když řeknu, že fotograf musí být psycholog a umět navodit příjemnou atmosféru na focení. Objektům svých focení často říkám, že proces natáčení je jako hraní v divadle. Pouze tím, že se ponoříte do svého příběhu, budou objekty natáčení schopny zprostředkovat správnou náladu a fotografie získá svůj zamýšlený význam.
5. Světlo.
Vezměte světlo jako své spojence, ovládejte světlo tak, aby fungovalo pro vaši představu. Za prvé, světlo by mělo fungovat tak, aby vytvořilo objem. Nesprávně dodané světlo může obraz zploštit a vy strávíte spoustu času navíc kreslením světla a stínu. Za druhé, osvětlení by mělo podpořit vaši představu – tvrdé světlo se hodí pro dynamický děj nebo vytvoření dramatického efektu, zatímco měkké rozptýlené osvětlení zdůrazňuje něhu okamžiku. A za třetí, ovládáním světla můžete diváka upozornit na potřebné detaily.

Ve Wixu často dostáváme dotazy od fotografů na volné noze, kteří se chtějí naučit, jak vytvořit profesionální online portfolio. A i když máme spoustu materiálů o tom, jak a jak nejlépe používat nástroje editoru Wix, zejména s ohledem na fotografy, zkušenosti ukazují, že jeden obrázek vydá za tisíc slov.

To nás přimělo projít stovkami nově vytvořených webů Wix, abychom vybrali 10 nejlepších a ukázali vám je. Nic nepřispívá k toku kreativní nápady vytvořit si vlastní portfolio, jako je prohlížení krásných, vysoce kvalitních fotografických portfolií. Pomůže vám to pochopit, co vaši kolegové dělají, aby upoutali pozornost potenciálních zákazníků, a navíc budete vědět, co je v dnešní době trendy ve webdesignu a designu rozhraní.

Než však začneme, zde je několik otázek, které byste si měli položit při procházení dalších portfolií:

Čím tato stránka vyniká a jak na ní můžete hrát?

Jaké jsou chyby v designu tohoto webu a jak byste je mohli opravit?

Jak je uspořádáno portfolio fotografií, je kategorizováno a existuje prezentace?

Co je na webu kromě portfolia a jak tento obsah pomáhá potenciálním zákazníkům při výběru?

Tento fotograf se narodil na Kubě a nyní sídlí v Miami a specializuje se na fotografie prodeje nemovitostí, návrh menu, svatby a různé produkty. Jeho webová stránka je dynamická a jednoduchá a používá velké posuvníky, které fungují jako pozadí k prezentaci nejlepší práce fotograf. Stránka „Služby“ představuje typickou sadu popisů práce a cen.

Rakouský paparazzi fotograf David Boman se poslední 4 roky aktivně věnuje profesionální fotografii. Jeho portfolio vypadá na první pohled velmi neokázale: nic nadbytečného a obyčejné bílé pozadí. Fotogalerie je rozdělena do 14 sekcí, ve kterých je velmi pohodlná navigace, a je navržena ve formě modulárního rastru. Na jeho portrétech vystupují velmi kuriózní postavy (a je mezi nimi mnoho obchodníků!), jeho fotografie architektury se vyznačují netradičními kompozicemi a použitím speciálních objektivů a fotografie ze svateb zprostředkovávají slavnostní náladu.

Fotograf s 20letou praxí v oblasti sportovní fotografie, cestování, portrétů a reklamy, talentovaný Němec Jern Polex vytvořil web, v jehož designu se rozhodl použít minimalistický styl. Použití miniatur fotografií vám umožňuje zobrazit všechna jeho díla bez ohledu na jejich velikost a proporce na jedné stránce.

Kanadský pár pořizuje "jasné, vzrušující, velkolepé, vzrušující a hlavně emotivní" snímky. Sekce O nás na jejich webových stránkách obsahuje jejich fotografie z dětství se stručnými biografickými informacemi o každém z nich – skvělý způsob, jak dát značce lidskou tvář.

Carlo Heathcote ze Singapuru prezentuje své portfolio jako aktivistický projekt, jehož cílem je upozornit na globální problémy lidstva. Jeho fotografie vyprávějí o masivním hladomoru v Nigeru, obětech zemětřesení v Kašmíru a vojenských konfliktech v Afghánistánu. „Tato výstava byla vytvořena, aby dala hlas lidem fotografovaným v nejtěžších chvílích jejich života,“ píše Heathcote na stránce „O mně“.

Japonec Kita Koyi se specializuje na studiové focení různých produktů a modelů, ale stejně dobře pracuje i se svatební fotografií a ilustracemi do průvodců. Klidné šedé tóny pozadí na webu pomáhají soustředit se na samotné fotografie, což je vlastně účel portfolia.

Laura Garilio se nebojí na svých stránkách použít výrazné barvy, od přemíry zelených po paletu šedých přerušovaných odlesky jasně růžové. Tento přístup vyžaduje pečlivé přemýšlení a pečlivou práci, ale výsledek stojí za to.

Moudrým rozhodnutím bylo vytvořit sekci „Můj styl“, kde se kromě klasické stránky „O mně“, kde Laura vypráví o tom, jak byla kdysi umělkyní, sdílí, jak čerpat inspiraci z každého dne Kanárské ostrovy a změnil můj život. Sekce „Vaše focení“ je věnována cenám různých možností focení. Je skvělé, že její portfolio obsahuje tolik informací: takto se nejen představuje potenciálním klientům, ale také pracuje na propagaci webu ve vyhledávačích.

Galerie uspořádané podle témat vypadají velmi elegantně. Najdete v nich fotografie lidí na dovolené, užívajících si života a okolní příroda Kanárských ostrovů tento dojem jen umocňuje. Fotografický projekt „Future Dads“ je atraktivní zejména svými emotivními snímky novopečených otců.

Portfolio podnikatele - pracovní kniha.

Podrobný průvodce pro fotografy, kteří chtějí kompetentně a samostatně budovat své portfolio. Poznámka vychází ze: základních znalostí, speciálních případů, drobných rozdílů, které je třeba vzít v úvahu při práci se zákazníkem. Své si najdou i fotografové zdarma užitečné informace, protože základní principy nezávisí na žánru, geografii a dalších vnějších rozdílech. Upřímně řečeno, jak se v profesi rozvíjím, stále méně si všímám, že role portfolia například designéra nebo architekta je poněkud odlišná od role fotografa, a není se čemu divit, stejně jako skutečnost, že autoři, stejně jako profese, se vyznačují specifiky, které někdo ignoruje a vytváří razítko, zatímco druhý si všimne a najde svého diváka.

Nesnažím se nikoho přeškolovat, ale nebudu uvádět v omyl. Neexistují žádné triky při sestavování nebo aktualizaci portfolia, ale existuje metoda, kterou si musíte jednou osvojit a pak jít sami, jak věříte a cítíte: vaše kreativita, vaše publikum. Vezměte prosím na vědomí, že portfolio:

1. Nejedná se o soubor technicky korektních děl, ale o výběr z děl autora, které jsou sjednoceny stylově i námětem, pohled autora.
2. Může se skládat jak z nejnovějších děl, tak z těch nejstarších, protože pravá, nejcennější fotografie je vždy nadčasová.

S pomocí portfolia řeší fotograf následující úkoly:

1. Vytvoření jednotného vizuálního rozsahu, ukázka narativu.
2. Najít své publikum a upozornit na svou práci.

Sestavení portfolia není šílený emocionální impuls podle principu „jako každý jiný, tak jsem i já“, ale smysluplné rozhodnutí – vytvořit nástroj, který vám pomůže dostat se pryč od mas a předat své poselství publiku pomocí které má autor společné názory na život a hodnoty, které se promítají do portfolia; proto se domnívám, že sestavení portfolia není rozmar a ani proces „nechaný na zítřek“, ale primární úkol, který musí fotograf, pokud čte tyto řádky, vyřešit především, protože:

• Portfolio šetří čas fotografa.
• Portfolio demonstruje schopnosti a zkušenosti autora.
• Portfolio obohacuje fotografa, pokud jej aktualizuje.

Fotografická výbava je druhořadá, portfolio je hlavním majetkem fotografa.

Základní znalosti - objem textu. Samozřejmě se budu snažit psát stručně, kde to bude možné, ale přesto pro usnadnění sestavím seznam kapitol:

• Obecné směrnice pro portfolio
  • Draftování
    • Studium Střední Asie
    • Výběr snímku
    • Výběr formátu
    • Výběr designu
  • Aktualizace
    • Jak často aktualizovat portfolio
• Místo závěru

První věc, na kterou bych chtěl čtenáře upozornit, je sebekritika. Pouze střízlivý, odvázaný pohled na vaši práci vám pomůže vytvořit portfolio, které se vám líbí a přitáhne pozornost diváka. Chápu, že je to těžké. Ale první dojem lze udělat (a neměl by se divit) jen jednou. Je třeba vyloučit nahodilá díla: míjející se a ta, která vyvolávají naše vzpomínky, o které je divák ochuzen. Pokud se tak nestane, můžete nezávisle ověřit, že trpělivost člověka končí rychleji, než si myslíme.

Druhá věc, kterou je třeba si zapamatovat, je, že portfolio není statický produkt. Jakkoli důmyslně a nevylučuji, profesionálně zpracované portfolio, jednoho dne budete muset vše znovu poskládat, protože kreativita dozrává, mění se klient nebo místo bydliště a ty práce, které dříve zaručovaly spolupráci, už nestačí zákazník, jeho pohled a myšlenka, mohl fotografovi porozumět. Odtud plyne další rada, kombinujte a neustále kontrolujte portfolio, a pokud se vám rámeček přestane líbit, odstraňte jej; nebojte se stručných epizod, nebojte se nudných.

Draftování

Pokud nemáte portfolio, nemáte co prodávat.

Jaký je váš názor na vývoj portfolia? Portfolio je nástroj fotografa a bez něj nemůžete najít klienta? Ne, i když jsou užitečné, je lepší myslet na něco jiného – v jakém pořadí na portfoliu pracovat, kdo ho uvidí jako první, jaké pocity, myšlenky a touhy by se měly probudit v člověku, se kterým by chtěl fotograf pracovat . Mnoho průvodců portfoliem ukazuje společný problém – vyzývají autora, aby vybral ty nejlepší záběry a prezentoval je. Navrhuji jednat trochu jinak: přemýšlet, rozhodovat, vybírat, přemýšlet znovu, zařizovat a ukazovat.

Vytvoření portfolia - čas, úsilí, finanční náklady. Proto navrhuji věnovat svůj čas a sestavovat s ohledem na diváka, nikoli na vaše vlastní schopnosti, které porostou:

• Zvládnout technické dovednosti je čas, a to je dost.
• Střílet chybějící záběry je touha, která se objeví, pokud jste zaneprázdněni svým podnikáním.

Důležitější je jiná věc: téma, které bude díla spojovat; styl, i když jedinečný. Aby to bylo pro vás i pro mě jednodušší, popíšu sekvenci:

• Studium Střední Asie
• Výběr snímku
• Výběr formátu
• Výběr designu

Nyní se podívejme na všechny kroky.

Studium cílového publika

Dobré portfolio nepotěší každého, a to je normální, protože mezi publikem, a to je také normální, není tolik našich klientů:

• Někteří lidé se rádi dívají.
• Ostatní - diskutovat nebo odsuzovat.
• Jsou jiní - líbí se jim, ale nekoupí.

Proto je třeba hledat ty, kteří naší práci porozumí a řeknou: „To je moje! Řekněte mi, kdy budete mít čas, abychom probrali podmínky spolupráce? Portfolio by mělo odstranit diváka z informačního pole fotografa a přilákat zákazníka. Jak to udělat? Nejprve si prostudujte všechny postavy, ale první věcí je nakreslit portrét svého klienta.

Je třeba vzít v úvahu věk, povolání, sociální status, pokud jsou důležité - materiální a emocionální údaje; koníčky, zvyky, problémy a touhy (někdy skryté, když se k nim zákazník sám nepřizná); někdy musíte vzít v úvahu vzhled, stravu, hudbu a kosmetiku (postoj k ní), preferovaný šatník, způsob dopravy; svátky, rodinné a národní tradice. Kritérií je mnoho, ale stejně jako designér pomáhají nejen sestavit portrét cílového publika, ale také vybrat správné množství, téma, styl, design (na který by se nemělo zapomínat) vašeho portfolia.

Výběr snímku

Vybrali jste si segment trhu, hlavní postavy byly identifikovány, je čas vybrat obrázky, ale které a kolik? Neexistuje žádný konsensus, ale existují důležitá pozorování:

• Kvalitní. Stabilita v práci hovoří o úrovni - první věc, kterou je třeba zvážit při výběru. Chybné je pravidlo, že důležité jsou první a poslední 2 fotografie, stejně jako to, že slabá díla se mohou kvůli množství míchat uprostřed. Všechny fotografie musí být jednotné v technickém provedení, případně ve stylu (nikoli stylizaci). Někde jsem kdysi dávno slyšel, že jedna špatná práce převáží 100 dobrých; sociální sítě jako VKontakte a Instagram mě o tom přesvědčily. Od obrázků se vyžaduje, aby udržely pozornost, vyvolaly odezvu v srdci diváka; pracovní postupy nelze zobrazit.
• Množství. Optimální počet fotek je 20. S „screeningem“ je ale lepší začít, když jich máte v ruce 100 a více. Vyberte si sami 30-40 nejlepší fotky ve kterém jste si jisti a ukažte návrh portfolia přátelům nebo příbuzným, kteří mají silné porozumění vizuální umění a jsou podobné portrétu vaší cílové skupiny a jsou připraveny reagovat na vaše portfolio. Snímky, které nevyvolaly emoce, mohou a měly by být smazány. Pokud je více nebo méně než 20 prací, například 12 nebo 21, pak je to v pořádku, optimální počet není tvrdé pravidlo, ale doporučení.

Když vybíráte fotografie sami, je důležité nemyslet na čísla. Ještě důležitější je, co potenciálního klienta najde svůj odraz (ostatně, jak víte, vidíme ho v díle autora), jak si představuje duši fotografa. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení klient potřebuje důvěru, a proto se dívá na portfolio; kdo potřebuje cit, ptá se - kolik to stojí?

Výběr formátu

"Digitální portfolio nebo tradiční stylové tisky?" - dotaz, který mi často píší, v e-mailech, nebo v osobních zprávách na VK. Chápu, že je to relevantní, ale můj názor je vždy kompromisem. Hledej ho. Zvažte výhody obou řešení. Portfolio na internetu je pohodlné, tiskoviny jsou těžké. Navrhuji kombinovat a najít pro sebe optimální kombinace. Mně například vyhovuje umístit výtisky do složky, nemám rád fotoknihy a vůbec je nezvažuji; ale je to vhodné pro schůzku, internetovou stránku (osobní výběr), ale možností je podstatně více:

• Digitální portfolio
  • Osobní stránky
  • Sociální sítě
  • fotostránky
  • Prezentace
  • Foto archiv
• Tištěné portfolio
  • otisky
  • Otisky paspart
  • Fotoknihy

Zvažte výhody a nevýhody každého řešení.

Digitální portfolio

Fotky v v elektronické podobě- žádná závislost na geografii, úspora času, úsilí a schopnost demonstrovat portfolio v pasivním režimu, protože je k dispozici a funguje pro autora 24 hodin denně. Je tu ale problém – technologie. Všechna zařízení jsou jiná a jejich obrazovky většinou neprocházejí kolorimetrickou úpravou a co je pro nás nejnepříjemnější, fotografie v elektronické podobě je záře na obrazovce, zatímco výtisky a fotoknihy jsou odráženy světlem, jako všechny informace z reálného světa. Pokoříme se, čteme a vybíráme pro sebe jedno (nebo několik) řešení, která doplní tisky.

Osobní stránky

výhody:

• Důvěra. Mnozí nevědí, jak stránka funguje, ale chápou náklady, záměry těch, kteří investují do vývoje a aktualizace. Pokud jsou ostatní věci stejné, zákazník se podívá na portfolio na webu, nikoli dovnitř v sociálních sítích(například).
• Nezávislost. Od moderátorů, jejich nálady a pravidel, technických omezení a co je nejhorší, právního žonglování v uživatelské smlouvě. Někde se to děje jinak, ale ve většině případů: služba nic nedluží, fotograf je nikdo.
• Všestrannost. Účty, registrace, osobní údaje a jakékoli do určité míry užitečné služby nejsou potřeba. Všechny potřebné informace: kontakty a ceníky, často kladené dotazy a recenze lze shromáždit v jednom projektu. Komfortní!
• Kontrola kvality. Jak obrázky, tak aby zákazník viděl portfolio co nejlépe, bez vážných viditelných zkreslení, tak i okolní prostor (u některých projektů jsou komentáře potřeba, u jiných například ne).
• Řízení pozornosti. Váš projekt – svoboda jednání. Můžete implementovat různá schémata prezentace materiálu, abyste získali optimální sekvenci a rychlost revize portfolia; eliminovat rušivé vlivy v rozhraní.

nedostatky:

• Na dlouhou dobu. Stránky jsou samostatným projektem. Zabere to spoustu času pro diskuzi, vývoj a co není konec, implementaci; další testy, úpravy, propagace, neustálé sledování a vylepšování: aktualizace portfolia, struktury atd.
• Drahý. Tvorba a podpora v provozuschopném stavu - peníze, ne-li vlastníma rukama - hodně. Budete muset buď studovat (a to je čas a peníze), nebo neustále platit, vést v rozvaze, freelancer (což je také drahé).
• Zodpovědně. Je svým vlastním šéfem, ale existuje omezení - legislativa Ruské federace.

Osobní web je podle mého názoru nejpohodlnější a nejkvalitnější variantou vašeho portfolia na internetu.

Sociální sítě

výhody:

• Rychle. Kompletní nastavení účtu, zveřejnění portfolia a nastavení veřejné stránky nebo komunity trvá méně než hodinu. Udělejte si pohodlí reklamní kancelář, bez nichž přítomnost na sociálních sítích nemá smysl, další jednu až dvě hodiny.
• Je zdarma. Poměrně.

nedostatky:

• Závislost. Od vedení, popularity a cílového publika vybraného webu; nálada a uživatelská dohoda se jednostranně mění. Fotograf nemůže odstranit všechna data po změně nebo opuštění webu (tlačítko "smazat" je podvod).
• Omezení. Prohlížení portfolia je dostupné bez registrace (pokud to neomezíte v nastavení), ale kontaktování fotografa vyžaduje účet. Odesílání obrázků je snadné, ale řízení kvality a pořadí prohlížení je nemožné.
• křehkost. Praxe blokování sociálních médií pod tou či onou záminkou bude narůstat. Vliv politiky a rozšířené reality povede k zániku či poklesu oblíbenosti domácích stránek a blokování závadných „jiných“.

Sociální média jsou svobodným tržištěm, které považuje každý fotograf. Jeden v tom vidí příležitosti, druhý vidí omezení: nepohodlná navigace (dlouhá cesta k cíli zvyšuje příjem majitelů), zkreslení barev (za 10 let se v této věci nic nezměnilo), nedostatek přizpůsobení (designová řešení lze ponechat k sobě, nikdo je nebere ); sociální média lze považovat jak za nezávislé řešení, tak za reklamní kanál pro zvýšení návštěvnosti osobních webových stránek.

fotostránky

výhody:

• Postavení. Portfolio na PhotoVogue není jednoduché, díla vybírají redaktoři Vogue.It; vzhled je viditelný na MyWed svatební fotografie runet; Behance sdružuje talenty a zaměstnavatele z celého světa. Uznání mezi kolegy buduje důvěru zákazníků.
• Kvalitní. Barevný profil není ze souboru odstraněn, optimální velikost fotografie pro internet se nemění; barvy nejsou zkreslené, detaily nepadají. Právě na tyto stránky můžete bez obav umístit své portfolio.
• Je zdarma. Hezky.

nedostatky:

• Závislost. Řešení třetí strany je závislé na jeho majitelích a fotografické weby bohužel nejsou výjimkou. Jak dlouho bude zveřejnění trvat, jak se projekt změní a co se stane, když např. Nový design způsobit nechuť mezi klienty fotografa?
• Jednotnost. Změňte rozvržení, přepracujte a implementujte nová technologie, kterou jsem špehoval na kolegu - to nepůjde; technická část je autorovi skryta (a v mnoha situacích je to dobré, ale stále je omezení nevýhodou).

Stránky s fotografiemi jsou nejblíže běžnému webu - umožňují umístit portfolio autora a, což potěší, nezkazit obrázek. Poskytněte pohodlnou navigaci a demonstrujte názor profesionální rady: redaktoři a fotografové; Samozřejmě jde o možný, a do značné míry kontroverzní argument – ​​veřejné mínění, ale zvažte jej, zvolíte-li cestu fotografa na volné noze.

Prezentace

výhody:

• Je zdarma. Relativně proto, že dobrý software jsou peníze. Bezplatné řešení - mimo Windows, například Linux, ale je čas zvládnout tento OS; vyberte si program - znovu čas, vymyslete to ... no, rozumíte. relativní výhoda.
• Kvalitativně. Jediným omezením je sRGB (fotograf s ním ale vždy počítá: při tisku, publikování na internetu, prohlížení na obrazovkách zařízení). V opačném případě jsme limitováni našimi zkušenostmi nebo volbou: zmáčknout nebo ne (fotky a videa).
• Řízení pozornosti. Neexistují žádná omezení, kromě fantazie autora. Můžete ovládat a manipulovat s pozorností a emoční stav, divák. Bude se hodit a nejednou zkušenost stavitele, ředitele, projektanta, marketéra a psychologa.

nedostatky:

• Nepříjemný. Povinnou podmínkou pro portfolio je aktualizace; slideshow to vylučuje, protože odstranění, přidání nebo oprava sekvence fotografií se rovná vytvoření nového projektu. Připomíná mi to domeček z karet.
• Ztráta času. Jak v přeneseném slova smyslu – zvládnout software, zvolit děj, tempo a hudbu, tak přeneseně – nikoho to nezajímá, nikdo jiný se nedívá. Čas uplynul.

Ještě před 10 lety byl tento způsob zobrazování portfolia pohodlný, ale nyní lidé nechtějí nebo nemohou ztrácet čas prohlížením prezentací. Přesvědčují nás o tom statistiky, uživatelská zkušenost a nové paradigma vývoje webu.

Foto archiv

výhody:

• Žádný. Toto není portfolio.

nedostatky:

• Špatné rozhodnutí.

Pošlete obrázky poštou, aby zákazník mohl zhodnotit úroveň práce - pravděpodobně to kdysi dávalo smysl, ale to nemá nic společného s portfoliem. Není možné uvažovat o této možnosti předvádění vašich děl, musíte se naučit, jak vybírat díla a dělat tematické výběry; zarámovat je a poskytnout divákovi ucelený produkt, nikoli hromadu fragmentů.

E-portfolio je součástí internetové marketingové strategie, kterou fotograf musí, ne-li musí, vyvinout, než si vezme fotoaparát (který je na polici v obchodě); z této pozice je lepší posuzovat vyhlídky konkrétního řešení, a ne v globálním, ale v užším směru – pro sebe.

Tištěné portfolio

Tradiční portfolio, tisky do složky nebo fotokniha jsou elegantním a solidním řešením, které se hodí pro osobní schůzky se zákazníkem, vyhledání mentora a návštěvu kamaráda v řemesle, se kterým se lépe komunikuje mimo virtuální svět.

Klasické tištěné portfolio je na rozdíl od elektronického hmatovým vjemem, bez kterého je někdy těžké si uvědomit skutečnou hodnotu díla. Pokud se fotograf rozhodne spolupracovat s agenturami nebo časopisy, pak se bez tisků nebude moci vyjádřit.

otisky

výhody:

• Fotografie. Skutečné, chtěné. Správně zvolený papír, podmínky a způsob tisku. V rukou není polotovar, ale hotový výrobek, který je vystaven, fixován, navržen a zabalen.
• Hmatové vjemy. Bez nich nezůstane fotografie dlouho v paměti. Naše síla je na hranici možností, informační pole je přetížené a je těžké udržet v paměti ještě jeden obrázek, pokud se ho nedotýkáte rukama, necítíte váhu a texturu.
• Viditelnost v odraženém světle. Tradiční vnímání informací okolního světa. Proto je tradiční fotografie cenná, přestože moderní přístroje většinou reprodukují širší barevné gamuty.

nedostatky:

• Drahý. Samozřejmě záleží na formátu, způsobu tisku a druhu papíru, ale průměrné ceny jsou od 40-50r do 900r za tisk A4. Při pravidelných aktualizacích a výměně poškozených fotografií budete muset vydělat částku rovnající se průměrnému rozpočtu objektivu.
• Není odolný. Papír je papír. Omylem jsem převrhl sklenici vody, nebo hrnek s kávou, vše, obrázek je poškozený, budu ho muset vyměnit. Dodatečné náklady na návštěvu tiskárny a tisk (náklady rostou).
• Osobní kontakt. Tradiční portfolio vyžaduje od autora schopnost prezentovat mnoha způsoby - zájem předvést svůj produkt. Bez komunikačních dovedností a marketingových zkušeností se neobejdete. Je potřeba více sebevzdělávání.

Tradiční tisky, uspořádané do albové složky, nejsou přežitkem minulosti, ale spíše opakem – základním portfoliem fotografa. Další, dražší a chráněná verze - obrázky navržené podle muzejních standardů, je podrobně zvážíme.

Otisky paspart

výhody:

• Trvanlivost. Karton chrání tisk před zlomy a odštěpky (v případě pádu), ale to je poloviční opatření, protože hlavní hrozbou pro fotografování je vlhkost a ultrafialové záření, před kterým chrání celé provedení (bageta a sklo). Vypadá a je drahý.
• Vizuální vnímání. Pasparta není jen kus kartonu, ale doplňkový, či spíše výtvarný prvek, nástroj, se kterým lze celkem snadno ovládat zrakové vnímání klienta. Hlavní věc je vybrat správnou velikost a barvu.
• Konečný vzhled fotografie. Standard muzejního designu – 200 let uchování tisku a estetické potěšení z prohlížení. Ideální varianta portfolia pro zralého autora, majitele fotografického ateliéru.

nedostatky:

• Rozměry. Hmotnost a rozměry navržených tisků jsou velké, což je činí nepohodlnými, řekl bych - nevhodnými pro jednání mimo prostor, kde jsou umístěny, a vlastní studio - nutná podmínka hostovat a zobrazovat toto portfolio.
• Cena. Kvalita je drahá, muzejní kvalita je ještě dražší.

Obrazy zdobené v klasické paspartě, doplněné bagetou a muzejním sklem a označené osobní pečetí autora - drahý typ portfolia, který není vhodný nebo spíše nevhodný pro jednání mimo fotoateliér.

Fotoknihy

výhody:

• Komfortní. Většina knih je balena v „krabicích“, dřevěných krabicích, které lze vzít na schůzku nebo dát k recenzi. Formát knihy je hodnota "podle chuti a požadavku", což je také pohodlné.
• Originál. Kniha je v jistém smyslu prvkem značky. Neexistují žádná omezení na úpravu nebo typ papíru, stávající standardy jsou velkou konvencí, omezením pro ty, kteří si nepotřebují „najít svůj vlastní“.

nedostatky:

• Koláž. Fotokniha není fotoalbum; není v tom žádná scéna, pochopení děje - momentka a to je špatné; vyplňujeme prostor a vytváříme vizuální šum, co lze divákovi tímto způsobem zprostředkovat, není jasné. Fotoknihy jsou výhradně pro sériové snímání.
• Cena. Kvalitní výrobek je drahý, balení ještě dražší. „Paradoxem“ je, že náklady na tisk jsou nižší než náklady na výrobu; fotograf neplatí za pohled, je jeho povinností se pro produkci vypotácet. I když potřebuje portfolio.
• křehkost. Tisk je většinou nekvalitní, ale často si toho autor není vědom, protože knihu vyhodí mnohem dříve, protože rám je zastaralý, jak to aktualizovat? Jak dokončit portfolio? Přesně tak, nový tisk.
• Nepohodlný formát. Nelze jej aktualizovat, nelze jej zvažovat společně se zákazníkem: rám, i když je rozložený, je malý, jeho přenos není v žádném případě snadný úkol. Nelze jej pověsit na zeď, což vylučuje možnost umístění takového portfolia v ateliéru.

Fotokniha je zvláštní fenomén. Je drahý a vypadá krásně, ale jeho hlavní úkol, být „vybíravý“, plní špatně. Jasně, pojme toho hodně a není divu, že je skladná, ale je to, když pracujete na nadčasové fotce?

Tištěné portfolio je kvalitní, pevné a odolné, ale má jeden společný a zpočátku nepříjemný problém - co dělat se zastaralými fotografiemi? Elektronické fotografie, soubory na disku, lze snadno smazat, ale co tisk? Navrhuji dát: těm, kteří jsou v rámu a těm, kteří mají o tyto rámy zájem. Fotograf se neztratí.

Chápu, že žánry a styly jsou pro každého jiné, ale zkuste kombinovat různé formáty, typy a verze portfolia; vzít v úvahu váš portrét cílová skupina, abychom neudělali chybu nebo včas vyloučili pozornost těch, kteří si berou čas, ale neplatí za práci. Budou otázky - pište dopisy, pokusím se pomoci.

Výběr designu

Registrace začíná výběrem formátu. Optimální, pro prohlížení z ruky, 20x30 (A4), a to samozřejmě platí pro tištěné portfolio. Základní provedení je pasparta, ale není vhodné ji používat všude, ve většině případů - složka (z koženky nebo kůže) a do ní průhledné pořadače na ukládání fotek. Existují hotová řešení (na internetu i mimo něj), ale lepší je ruční práce, která neomezuje let fantazie; hlavní věcí je nezapomenout, že neohrabaný design je špatný, a ne proto, že jsou kolem něj neznalí lidé - nedokážou ocenit „krásu“, jen by fotograf měl ukazovat fotky, proto to portfolio.

O designu knih nemůžu nic říct, od samého začátku se mi nelíbily a v blízké budoucnosti používám složky - vlastní výroby, protože existuje příležitost a proč neuhnout z neosobního formátu.

Elektronické portfolio není potřeba navrhovat (v tom je jeho kouzlo) a spíše vyžaduje čištění: na sociálních sítích reklama rozptyluje; na fotostránkách - další tlačítka a reklamy; osobní stránky si kazíme sami. Podívejte se znovu na obrázky a na portrét cílového publika, zamyslete se nad tím, co kazí dojem z prohlížení obrázků a zda to lze napravit; navrhování portfolia, stejně jako jeho sestavování, není ukázat vše, co umíte, ale ukázat, co by klient rád viděl; něco, co bych chtěl znovu reprodukovat, ale už na více vysoká úroveň; ano, design portfolia je ukázkou vkusu.

Aktualizace

Portfolio není statický produkt. Fotograf piluje své dovednosti, hledá nová řešení – ve výrazových prostředcích a nevyhnutelně dochází k pochopení: „Něco je třeba změnit!“. Tady se hodí sebekritika, schopnost čmárat se (jak řekl F. M. Dostojevskij); ale jednoduše odstranit „staré“, aby se uvolnilo místo „novému“, je chyba. "Datum výroby" není kritériem výběru; fotograf musí chápat, jaké snímky v jeho portfoliu chybí a co se v jeho práci změní, pokud dojde k „úpravám“.

Jak často aktualizovat portfolio

Názorů je mnoho, ale domnívám se, že je potřeba sestavit portfolio jednou a na mnoho let. Ne, nejsem proti drobným úpravám, ale pokud relevance portfolia rapidně klesá, např. sezónu od sezóny, pak je lepší portfolio znovu vytvořit (a dobře ho inzerovat). V níže uvedeném seznamu uvedu všechny myšlenky na toto téma:

• Frekvence aktualizací je ukazatelem stability, úplnosti portfolia. Pokud neexistuje, nebo téměř žádný den bez úprav, pak je portfolio dělané pro široké publikum a jeho cíl je jednoduchý – zvýšit pokrytí. Jeho cena je nízká, nemá žádnou hodnotu.
• Plán aktualizací je zavádějící fenomén v životě fotografa. Objevil se cenný záběr a našel si místo v portfoliu - dobrý; ne - důvod pracovat dále. Výstřel v portfoliu není pevný výsledek, ale podíl na štěstí.
• Aktualizace portfolia – pracujte na kvalitě, ne na kvantitě. Někdy, a není na tom nic hrozného, ​​přidáte jeden snímek a odeberete tři, portfolio se zmenší a objeví se prázdné soubory (mluvíme o tisku), ale celkový obraz se vyjasní. Zde je cena.

Kompetentní aktualizace vyzdvihují „páteř“, základ – fotografie jsou nadčasové; ukázat, upoutat pozornost, potvrdit úspěchy, dovednosti a zkušenosti autora. Takové fotografie přinášejí „svého diváka“, zákazníka, který potřebuje autora, a ne jeho cenovku.

Jak vybrat obrázky pro aktualizace

Názor není dogma, ale někomu se může hodit:

• Ignorujte módu, sezónní trendy. Sezóna toho… sezona toho… hlouposti a DIY Instagramu. Zvažte hodnoty (nikoli materiální) svého klienta a zveřejněte nadčasové fotografie, ve kterých: jste si jisti a zákazník se našel.
• Trvanlivost je hlavním kritériem. Průchodové záběry nebo rámečky náčrtů nejsou něčím, co bude žít roky. Nezveřejňujte je ani na sociálních sítích, navykněte si vidět a diskutovat jen o tom, co není bez významu, hodnoty (obcházení cenovky).
• Zveřejněte fotografie, které jste zapomněli ve svém portfoliu. Líbí se vám obrázek? Skryjte to před sebou na měsíc, nebo lépe - šest měsíců nebo rok, aby byly pryč emoce, pocity, myšlenky, se kterými je tento rámec spojen. Po chvíli je rám zajímavý - zveřejnit to, ne - do koše to.

Místo závěru

Portfolio podnikatele - pracovní kniha.

ne velká slova, ale pokorná pravda.

Přidáno 01.05.2018

Mír všem a světlo na místech fotografických bitev.
vaše,
Andrew Bondar.