سيرة شخصية
واجهة الكاتدرائية في سيينا
مؤسسة ويكيميديا. 2010.
شاهد ما هو "Giovanni Pisano" في القواميس الأخرى:
- (جيوفاني بيسانو) (مواليد 1245 50 بعد عام 1314) ، نحات إيطالي ومهندس عصر النهضة ؛ انظر بيزانو ...
- (بيزانو) ، لقب عدد من النحاتين والمهندسين المعماريين الإيطاليين في القرنين الثالث عشر والرابع عشر. نيكولو (نيكولا) بيسانو (حوالي 1220 بين 1278 1284) ، نحات. أحد مؤسسي عصر النهضة. شهدت تأثير الرومان الراحل ، جنوب إيطاليا و ... ... موسوعة الفن
بيزانو- جيوفاني بيسانو. الجزء السفلي من واجهة الكاتدرائية. بيزانو (بيسانو) ، لقب عدد من النحاتين والمهندسين المعماريين الإيطاليين في القرنين الثالث عشر والرابع عشر. أشهرها: نيكولو (حوالي 1220 بين 1278 1284) ، أحد مؤسسي Proto-Renaissance ، مبتكر البلاستيك ... ... قاموس موسوعي مصور
- (بيزانو) اسم العديد من فناني القرون الوسطى والحرفيين من بيزا: نيكولو بيسانو جيوفاني بيسانو (ابن السابق) أندريا بيسانو بونانو بيسانو شخصيات أخرى باسم بيزانو: برناردو بيسانو الملحن ليوناردو ... ... ويكيبيديا
- لقب (بيزانو) لعدد من النحاتين والمهندسين المعماريين الإيطاليين في القرنين الثالث عشر والرابع عشر. Niccolò (Nicola) P. (حوالي 1220 ، بوليا ، بين 1278 و 1284 ، توسكانا) ، نحات. أحد مؤسسي عصر النهضة. تجربة تأثير جنوب إيطاليا و ... ... الموسوعة السوفيتية العظمى
بيسانو ، جيوفاني- (بيسانو ، جيوفاني) حسنًا. 1245 بعد 1317. النحات الإيطالي ، نجل نيكولو بيسانو ، أحد كبار سادة ما يسمى. عصر دانتي وجوتو. حتى وفاته ، عمل نيكولو بيسانو (1278/1284) في ورشة والده ، وشارك في إنشاء ... ... ...
بيسانو ، نيكولو- (بيسانو ، نيكولو) حسنًا. 1215 1278/1284. نحات ايطالى الدور الثانى. القرن الثالث عشر. ، واحدة من سادة الماجستير في ما يسمى ب. عصر دانتي وجوتو ، والذي أصبح بداية مرحلة جديدة في تاريخ الثقافة الإيطالية والأوروبية. معلومات السيرة الذاتية عن نيكولو ... ... الفن الأوروبي: الرسم. النحت. الرسومات: موسوعة
- (بيسانو ، جيوفاني) (1245/1250 بعد 1320) ، نحات إيطالي ومهندس عصر النهضة ؛ ابن وطالب ومساعد نيكولو بيسانو. ولد في بيزا ج. 1245. في 1265 1278 كان يعمل مع والده. حوالي 1270 زار 1276 فرنسا ؛ في... ... موسوعة كولير
ماركو بيسانو معلومات عامة ... ويكيبيديا
كانت Giunta Pisano أو Giunta di Capitino (الإيطالية: Giunta Pisano ، الموثقة من 1236 إلى 1266) رسامًا إيطاليًا. اسم Giunta Pisano ل. "الصليب" ، التفاصيل. 1250 54 بولونيا ، ج. سان دومينيكو. تم العثور على اسم Giunta di Capitino على لوحة مرسومة ...... ويكيبيديا
كتب
- من أيقونة للرسم. في بداية الرحلة. في 2 كتب. الكتاب الأول ، شفارتسمان نديم أبراموفيتش ، الكتاب الأول. الزخارف القوطية الفرنسية والجذور البيزنطية للرسم الإيطالي. كان يُنظر إلى العمارة والنحت للمعبد القوطي الفرنسي في إيطاليا مع تحفظات كبيرة ... الفئة: الرسم والرسومات والنحت السلسلة: روائع الرسمالناشر:
جيوفاني بيسانو
كان طالبًا ومساعدًا لنيكولو بيسانو ، مثل والده ، كان نحاتًا ومهندسًا معماريًا ، وممثلًا أصليًا للقوطية الإيطالية. ولد حوالي عام 1245. بدأ حياته المهنية في سيينا ، حيث شارك في العمل في الكاتدرائية التي أمر بها نيكولو للكاتدرائية (1265-1268).
في وقت لاحق ، ساعده في إنشاء نقوش النافورة في بيروجيا (1278) ، حيث يوجد بالفعل في أسلوب جيوفاني انحرافًا عن كلاسيكية والده إلى أشكال أكثر كثافة وتعقيدًا من أجل النقل الدرامي للمشاعر الإنسانية. من المقبول عمومًا أن عاطفية صور جيوفاني ترجع إلى تأثير النحت القوطي الفرنسي. إراحة منبر سانت أندريا في بستويا. من عام 1284 إلى عام 1296 ، عمل على تصميم واجهة كاتدرائية سيينا ، من بوابات المنظور إلى العديد من التماثيل - أول عمل مستقل. في عام 1297 ، سجلت الوثائق إقامته في بيزا كرئيس للكاتدرائية. من 1298 إلى 1301 كان جيوفاني يعمل في لجنة من بستويا - منبر لكنيسة سانت أندريا. بعد ذلك بقليل ، ظهرت Madonna of the Scrovegni Chapel في بادوفا ، حيث تمتلئ آراء السيدة والمسيح ببعضهما البعض بعاطفة عميقة. من 1302 إلى 1310 شارك جيوفاني في المنبر الجديد للكاتدرائية في بيزا. كان آخر عمل له هو تمثال مادونا والطفل في كنيسة الحزام المقدس للكاتدرائية في براتو (مادونا دالا سينتولا ، 1317) ، حيث يبدو موضوع الحوار الصامت بين مريم العذراء والمسيح مرة أخرى. بعد وقت قصير من الانتهاء من هذا العمل ، توفي جيوفاني بيسانو.
فريسكو في كنيسة سان دومينيكو سيمابوفي أريتسو. تبدأ المدرسة الفلورنسية للرسم بأعمال الفنانة سيني دي بيبو ، الملقب بـ Cimabue. ولد في كاليفورنيا. 1240 في فلورنسا وتوفي في بيزا ج. 1302. تم تشكيله تماشياً مع التقاليد البيزنطية والمبادئ المتجسدة في فسيفساء معمودية سان جيوفاني الفلورنسية.
أول أعماله المعروفة هو صلب كنيسة سان دومينيكو في أريتسو (1268-1271) ، حيث شعرت بالفعل بتعبير متوتر عن إحساس درامي جديد. بعد بضع سنوات ، أكمل مذبح السيدة العذراء (مادونا في مايستا ، أوفيزي ، فلورنسا). في 1280-1283. يشارك Cimabue في اللوحات الجدارية للكنيسة العليا لكنيسة سان فرانشيسكو في أسيزي: هؤلاء هم الإنجيليون على قبة الصليب ، وتاريخ السيدة في الجوقة ، ومشاهد نهاية العالم ، والدينونة الأخيرة. صلب في الذراع اليسرى من الكنيسة ، تاريخ القديس بطرس في اليمين. تُظهر هذه اللوحات الجدارية إحساسًا قويًا بالفضاء والرؤية الدرامية. استمر هذا الاتجاه من خلال الصلب (حوالي 1278-1288 ، متحف سانتا كروس ، فلورنسا): يضيف استخدام تشياروسكورو الأكثر دقة لمسة من التوصيف العاطفي المتزايد. على الأرجح ، في نفس الفترة ، تم إنشاء الميستا في الكنيسة السفلى للكنيسة في أسيزي ، حيث تم تصوير القديس فرنسيس أمام والدة الإله. الأعمال الأخيرة للسيد - مادونا (اللوفر ، باريس) ، فسيفساء القديس يوحنا الإنجيلي (1302 ، الكاتدرائية في بيزا) - تأثرت بشكل ملموس بأشكال جديدة من نحت بيزان.
Duccio di Buoninsegna
ولد دوتشيو وتوفي في سيينا (1255 - 1318). كان ممثلاً بارزًا للوحة Sienese في مطلع Ducento و Trecento. إن الإحساس الموسيقي المتطور بالألوان الذي حققه ، والذي هو في مجموعة متناغمة مع إيقاعات خطية ، يمثل تشكيل اللوحة السينية الراقية في القرن الرابع عشر. توجد تواريخ محددة لعملين فقط: في عام 1285 أكمل لوحة تم تحديدها مع Rucellai Madonna وقد نُسبت منذ فترة طويلة إلى Duccio ؛ في عام 1308 ، تم طلب بناء مذبح كبير على الوجهين لكاتدرائية سيينا ، اكتمل في عام 1311. من جانب ، صورت مادونا على العرش ، محاطة بالملائكة والقديسين ؛ على ظهره ، في 26 مشهدًا ، قصة العاطفة. بالإضافة إلى ذلك ، يُنسب إلى الفنانة مادونا دي كريفول (حوالي 1283-1284 ، متحف الكاتدرائية ، سيينا) ومادونا الفرنسيسكان الصغيرة (حوالي 1300 ، بيناكوتيك الوطني ، سيينا).
أصبح نحاتًا أكثر شهرة من والده. أسلوب جيوفاني بيسانو أكثر حرية وديناميكية ، فهو يظهر شخصيات متحركة ويستخدم وسائل مختلفة للدراما ، وتتميز منحوتاته بالمنعطفات الحادة والخطوط العريضة الزاويّة.
موسوعي يوتيوب
1 / 3
✪ نيكولو بيسانو ، رئيس مركز معمودية بيزا. جيوفاني بيسانو ، مذبحة الأبرياء ، منبر الكنائس
^ أندريا بيسانو. النقوش من Campanile في فلورنسا
^ جيوتو ، كابيلا ديل أرينا (سكروفيني) ، بادوفا ، كاليفورنيا. 1305 (الجزء 1 من 4)
ترجمات
نحن ننظر إلى المعمودية في بيزا ، مبنى تأسس في منتصف القرن الثاني عشر. يقع في أحد الأماكن الشهيرة التي ربما تكون قد شاهدتها. هنا برج بيزا المائل. نعم بالضبط. برج بيزا المائل الشهير هو في الواقع برج الجرس في الكاتدرائية. هذا المبنى ، المعمودية ، يقف أمام الكاتدرائية. هذه هي الطريقة التي كانت توجد بها المباني عادة في المدن الإيطالية في أواخر العصور الوسطى. تشير الكاتدرائية التي توجد بها المعمودية إلى مركز ديني ومدني معين للمدينة. على سبيل المثال ، نرى نفس الشيء في فلورنسا. نعم. وهنا نرى نفس التصميم. كانت المعمودية مباني مهمة بشكل خاص. هذا هو المكان الذي تم فيه تعميد الأطفال. كان لهذا أهمية كبيرة في هذه المدن ، حيث تم تحديد الحياة من خلال الإيمان والطقوس المسيحية. وهنا ، في هذا المكان ، تم إدخال كل شخص من خلال طقوس المعمودية إلى المجتمع المسيحي في المدينة. لذلك ، من المفهوم سبب قيام حكومة المدينة بتزيين هذا المكان بالذات. عادة ما تكون هذه الأماكن غنية بالزخارف والعناية بها ومعاملتها باهتمام كبير. كان من المهم لمثل هذه المدن. عظيم ، دعنا نذهب. من وجهة نظر معمارية ، هذه هي العصور الوسطى ، أليس كذلك؟ بالدخول إلى الداخل ، نرى ... في الداخل نرى شيئًا يتوقع تغييرات جذرية ، حتى التغييرات الثورية في بعض النواحي. يمكن ملاحظة ذلك عند النظر إلى الهيكل داخل المعمودية. هذا هو المنبر الذي صممه نيكولو بيسانو في معمودية بيزا ، اكتمل حوالي عام 1260. كان على المنبر وقف الكاهن أثناء الخطبة. نعم. كان من الضروري تسلق المنبر ، وهذه النقوش هي في الواقع جدار منخفض. هنا ، يدعم النسر رفًا صغيرًا حيث يمكنك وضع كتاب أو نص آخر للكاهن لقراءة خطبة. لذلك يمكن للجميع رؤيته وسماعه. نرى أعمدة متعددة الألوان ذات تيجان. يتم تصوير الفضائل فوق العواصم. وفوق ذلك نرى نقوشًا أخرى ، نقوشًا سردية تُظهر حلقات من حياة المسيح. يتم فصلهم بواسطة أعمدة صغيرة. أود أن ألفت انتباهكم إلى شخصية مثيرة للاهتمام للغاية من Fortitude. هذه إحدى الفضائل. من فضائل العواصم تحت النقوش. إنها المرونة والقوة. نرى شخصية مجازية تمثل هذه الفضيلة - الثبات. هذا الرقم مثير للاهتمام للغاية ، فهو يعكس التغييرات ويفتح اتجاهًا جديدًا. في الواقع ، لم يعد يبدو وكأنه منحوتة من العصور الوسطى. بالضبط. ليس رومانيسك جدا. إنه بالتأكيد ليس قوطيًا. ولكن ما هو؟ تأثير قوي جدا للكلاسيكيات القديمة من حيث المظهر والمعنى. بالطبع ، الشخصية الرياضية العضلية هي تمثيل منطقي للقدرة على التحمل والقوة. علاوة على ذلك ، يمكن للمرء أن يخمن من يمثل هذا الشكل: جلد أسد ملفوف حول ذراعه اليسرى ، وهو يحمل شبل أسد على كتفه الأيمن. هذا يسمح لنا بالتعرف في هذه الشخصية العارية والرياضية والعضلية لهرقل ، أو هرقل ، وهو شخصية أسطورية يونانية ورومانية ، ونصف إله معروف بقوته. في الوقت نفسه ، هذه شخصية قديمة مصورة بأسلوب عتيق ورمز للفضيلة المسيحية. بشكل صحيح. هذه هي الفضيلة المسيحية في القوة والصلابة التي تجسدها البطل القديم هرقل. تبعا لذلك ، معناه قديم. كما قلت ، تبدو قديمة. رائع. ربما تكون أسهل طريقة لرؤية هذا بالمقارنة مع النحت العتيق الحقيقي. نرى هنا تصويرًا للثبات من قبل نيكولو بيسانو بالمقارنة مع "ديادومين" - وهو تمثال قديم ، ربما يكون من صنع بوليكليتوس ، نسخته الرخامية. يمكن للمرء أن يرى في ما قلده نيكولو بيسانو بوضوح المنحوتات القديمة التي كانت موجودة قبله بقرون. ما هي العناصر التي نسخها ، وكيف أثرت في عمله؟ التشابه مذهل. كلاهما يقف في كونترابوستا. نعم. تبدو مريحة للغاية وطبيعية في وضعياتهم. يتم إيلاء الكثير من الاهتمام للتشريح البشري ، وعضلات الجسم ، وهو نوع من طبيعة الجسم. نعم. الجسم ملتوي إلى حد ما ، وينظر في اتجاهات مختلفة. الوركين تحولت. تحولت الأكتاف. هناك طبيعة في هذا الاهتمام بالعضلات ، لموضع الجسم. وملاحظة: نحت نيكولو بيسانو ، على الرغم من ارتباطه بالمنبر ، إلا أنه في الواقع موجود بشكل منفصل. الشعور بقدرته على النزول من المنبر. بالضبط. نرى هنا شخصية قديمة المظهر ، والموضوع هو أيضًا سمة من سمات العصور القديمة ، لأن هرقل مصور هنا حقًا. هذا مهم للغاية ، لأنه طوال العصور الوسطى ، وحتى هذه اللحظة بالذات ، يمكن للمرء أن يجد أحيانًا أشكالًا يُخمن فيها تأثير العصور القديمة في بعض الأحيان. لكنها عادة ما تكون مختلفة جدًا في المعنى عن أي معنى قديم. هذا هو أحد الأمثلة الأولى في هذه الفترة على نوع من إعادة توحيد الشكل القديم بالمعنى القديم ، على الرغم من أنه في النهاية تصوير للفضيلة المسيحية على كائن مسيحي للغاية داخل مبنى مسيحي للغاية. هنا نرى اهتمامًا متزايدًا ، نوعًا من التأثير وإعادة اكتشاف الكلاسيكيات القديمة بأشكال مختلفة. الصحيح. للتأكيد ، دعنا نقارن بعض المنحوتات القوطية بالتحف القديمة. فيما يلي أمثلة على النحت القوطي. من المدخل الغربي لكاتدرائية شارتر ، التي تأسست في منتصف القرن الثاني عشر ، في نفس الوقت تقريبًا الذي تم فيه بناء المعمودية في بيزا ، عندما تم إنشاء هذه المنحوتات ؛ قبل وقت قصير من إنشاء المنبر من قبل نيكولو بيسانو. وبعيدًا من هنا ، في باريس. نعم ، بعيدًا. سنعرض مدارس مختلفة للنحت كانت موجودة في نفس الوقت تقريبًا. لعلك تعلم أن القوطية تتميز بأشكال ثابتة للغاية وطويلة ومنمنمة ، بعيدة عن عمد عن أي طبيعية ، مع ثنيات متكررة من الأقمشة ، ووجوه بلا شخصية ، وبنفس الإيماءات. هذه هي الأرقام التي لا توجد بشكل منفصل عن الخلفية. نسبهم و مظهر خارجيتمليه البناء القوطي الذي يزينونه. انظر إلى أقدامهم. هم فقط لا يستطيعون الوقوف. ليس الأمر وكأنهم يقفون على أي شيء ، وأنهم يتفاعلون مع العالم من حولهم بأي درجة من الأصالة. ليس عمودًا مضادًا. ليس عمودًا مضادًا. بالمقارنة مع شخصية نيكولو بيسانو ، هذا عصر مختلف. يمكن ملاحظة كيف خرج بشكل حاسم عن تقليد قوطي مماثل وعن تقاليد أخرى من الطراز الرومانسكي في العصور الوسطى. لنلق نظرة على قمة المنبر ، يمكننا أن نرى صديقنا. المرونة هنا. هذه النقوش ، كما قلنا ، تمثل مشاهد أو لحظات من حياة وموت المسيح. على سبيل المثال ، في هذا المشهد ، أعلى وإلى يمين الثبات ، تظهر هدايا المجوس ، ثلاثة ملوك جاءوا لينحنيوا للمسيح حديث الولادة ومريم العذراء ، وهنا تجلس على كرسي. هنا نرى جمالية قديمة ، خروجًا عن الطرز الرومانية والقوطية ، والتي تظهر أيضًا في هذه النقوش البارزة. مما لا شك فيه. أشكال ضخمة وثقيلة .. ثنايا كبيرة من الأقمشة. طيات ثقيلة جدًا وطبيعية إلى حد ما من الأقمشة التي تخلق ... تختلف عن خطوط الستائر في اللغة القوطية. هناك بعض التكرار. هناك أيضا بعض التصميم. لكن يمكنك أن ترى أن هذا بالتأكيد خروج عن هذه الأساليب تحت التأثير القوي للكلاسيكيات القديمة. هذا ليس مفاجئًا بالنسبة للبيزانيين الذين استخدموا هذا الكائن ، وقد رأوه عندما تم إنشاؤه لأول مرة. لماذا ا؟ لأن هذه المدينة لديها تراث عريق غني جدًا. تأسست بيزا من قبل الرومان القدماء. عرف البيزيون في العصور الوسطى ذلك. كان إرث هذه الكلاسيكية القديمة يحيط بهم في كل مكان تنظر إليه. كانوا محاطين بالعديد من الأمثلة على النحت القديم. أحد الأمثلة على ذلك هو التابوت الحجري ، وهو تابوت منحوت كان ولا يزال في بيزا. كان هناك الكثير من هذه الشظايا والأشياء ، حتى أن بعضها تم تضمينه في جدران ومباني المدينة التي تعود للقرون الوسطى ، وكان الشعور بأن الكلاسيكيات القديمة تخلق نسيجًا وشخصية بيزا واضحًا للغاية. لكنها لم تكن ملحوظة. لفترة طويلةوأعيد فتحه الآن. شعروا الآن أنه يمكنهم إعادة الاتصال بهذا التراث والتاريخ القديم. هذا التابوت الحجري بالذات ، خاصة فيما يتعلق بالنقوش التي نظرنا إليها للتو ، مهم لأن الأرقام هنا كبيرة جدًا. يشغلون جدران التابوت إلى الارتفاع الكامل ، تمامًا مثل النقوش اللاحقة لنيكولو بيسانو. هذا الرياضي العاري يشبه إلى حد بعيد شخصية الثبات ، لذلك قد يكون هذا الرقم قد أثر في إنشاء ذلك الشخص. نرى امرأة جالسة ، رغم جلوسها ، تشغل كامل ارتفاع الارتياح ، تمامًا مثل مريم العذراء في هدية المجوس التي نظرنا إليها للتو. ربما كان هذا المثال هو الذي استرشد به نيكولو بيسانو. إنه قريب جدًا - في مقبرة Camposanto ، على بعد أمتار قليلة من Baptistery. هنا نرى التأثير الحقيقي للعصور القديمة. اللقب نيكولو بيسانو يعني "بيزان" ، لكنه في الواقع ليس من بيزا. من المحتمل أنه من جنوب إيطاليا ، وربما على صلة ببلاط إمبراطور القدس الإمبراطورية الرومانية، فريدريك الثاني ، الذي كان مهتمًا بالعصور القديمة ورعى إحياءها. ربما يأتي الفنان ، تحت تأثير هذه الحقيقة من سيرته الذاتية ، إلى بيزا ، ويرى مدينة ذات تراث قديم غني ، والناس منفتحون على مثل هذه الروابط من الزمن ، وتزدهر أشكال جديدة على هذه الأرض. منطقيا. كان لنيكولو ولدا ، اسمه جيوفاني. لقد عملوا معًا في عدد من المشاريع. حوالي عام 1300 ، افتتح جيوفاني بيسانو ورشة العمل الخاصة به ويعمل في مشاريعه. هنا هو واحد. هذا المنبر من كنيسة سانت أندريا في بيستويا ، تم إنشاؤه عام 1301. مؤلفها جيوفاني بيسانو. في الأساس الهيكل هو نفسه. توجد أعمدة رخامية ملونة ذات تيجان وشخصيات استعادية على التيجان تحت النقوش البارزة التي تشكل الجدران المنخفضة للمنبر. هناك اختلاف واحد يلفت الأنظار على الفور: في الزوايا بين النقوش ، بدلاً من الأعمدة الصغيرة ، توجد أشكال. هذا يخلق إحساسًا بوحدة أكبر واتصالًا أكبر بين النقوش الفردية ، وهنا لا يتم فصلها بوضوح بهذه الأطر ، كما رأينا في أعمال والده ، قبل أربعين عامًا. هناك رأينا أعمدة في هذه الأماكن. أود أن ألفت الانتباه إلى أحد تفاصيل هذا المنبر: الارتياح الذي نراه في الأعلى - "مذبحة الأبرياء". إليكم حلقة من العهد الجديد ، عندما أمر هيرودس بقتل جميع الأطفال حديثي الولادة في بيت لحم ، بعد أن علم بميلاد المسيح. ما هذا شخص جديدالأمر الذي سيحدث تغييرات كبيرة لا يحتاجها هيرودس ويأمر بارتكاب جريمة القتل هذه. وهنا نرى هذا المشهد الشديد المشاعر حيث يقتل الجنود الرومان الأطفال. والأمهات. تحاول أمهاتهم ، كما نرى هنا ، حمايتهم أو الحداد على جثثهم. أو صرف النظر عن أعينهم. يبتعدون عن أعينهم ويهربون. جنود يحملون السكاكين في أيديهم ويقطعون الأطفال. النساء يغطين وجوههن. هنا يعطي هيرود الأمر. في بعض النواحي ، تواصل منحوتات جيوفاني بيسانو عمل والده. هناك هذه الطبيعية التي رأينا أصلها سابقًا. هناك الكلاسيكية ، وخاصة في بعض العناصر الأخرى للمنبر. ولكن ما يميز منحوتات جيوفاني بيسانو بوضوح منذ بداية القرن الرابع عشر هو بالطبع الاهتمام المتزايد بنقل المشاعر. هذا تصوير تعبيري حيوي إلى حد ما للمشاعر التي يثيرها هذا المشهد الرهيب الذي ننظر إليه. إنها تأسر المشاهد. من خلال حركاتهم وتعبيرات وجوههم. بالضبط. هذه هي الأداة الرئيسية بالنسبة له ولغيره من الفنانين في تلك الفترة: استخدام الإيماءات وتعبيرات الوجه لرواية قصة بأكثر الطرق تعبيرًا. بالطبع ، هذه علامة أخرى على الخروج من العصور الوسطى ، عن تلك الوجوه القوطية الخالية من التعبيرات. خاصة فيما يتعلق بدمج مثل هذه التعبيرات ، مثل هذه المشاعر مع الطبيعية. لأنه في الفن القوطي يمكنك أحيانًا أن تجد شيئًا مخيفًا وغاضبًا للغاية ، ولكن في نفس الوقت منمق للغاية. هنا نرى نوعًا من الصورة الطبيعية ، أي طبيعية من وجهة نظر الشكل المادي ، من وجهة نظر التعبير النفسي. ومن المثير للاهتمام ، أن هذا يحدث في السنوات الأولى من القرن الرابع عشر ، في نفس الوقت الذي كان فيه جيوتو يفعل نفس الشيء تمامًا في لوحاته. ترجمات مجتمع Amara.org
سيرة شخصية
ولد جيوفاني بيسانو في بيزا حوالي عام 1245. في 1265-1278. عمل جيوفاني مع والده ، وبمشاركته ، تم إنشاء منبر لكاتدرائية المدينة في سيينا ، وكذلك نافورة Fonte Maggiore في بيروجيا. أول عمل مستقل لبيسانو هو زخرفة منحوتة لواجهة معمودية بيزا (1278-84). لأول مرة في توسكانا ، تم دمج النحت الضخم بشكل عضوي في التصميم المعماري. إن الحيوية الاستثنائية لمنحوتات بيزان هي عكس الهدوء والسكينة لمنحوتات والده. حوالي 1270-1276 زار بيزانو فرنسا. في معظم أعماله ، كان تأثير القوطية الفرنسية ملحوظًا.
في عام 1285 ، وصل جيوفاني إلى سيينا ، من 1287 إلى 1296. شغل منصب كبير مهندسي الكاتدرائية. ديناميات كاملة وشخصيات درامية تكوين نحتيتشهد واجهات الكاتدرائية على التأثير الكبير للبلاستيك القوطي الفرنسي على بيسانو. من بين جميع الواجهات الإيطالية القوطية ، تتميز كاتدرائية سيينا بأفخم الزخارف النحتية. في وقت لاحق ، عمل كنموذج لتزيين الكاتدرائيات القوطية في وسط إيطاليا. في عام 1299 ، عاد جيوفاني إلى بيزا ، حيث عمل كمهندس معماري ونحات في تشييد مباني الكنيسة.
من أعظم إنجازات جيوفاني بيسانو منبر كنيسة سانت أندريا في بيستويا (1297-1301). يشبه موضوع النقوش التي تزين المنبر موضوع بيزا. ومع ذلك ، فإن وجوه الشخصيات أكثر تعبيرًا ، ومواقفهم وإيماءاتهم أكثر دراماتيكية. مشاهد "صلب" و "مذبحة الأبرياء" معبرة بشكل خاص. جيوفاني بيسانو هو مؤلف العديد من تماثيل مادونا والأنبياء والقديسين. يقع أشهر تمثال لمادونا في مذبح Scrovegni Chapel (Chapel del Arena) في Padua (حوالي 1305).
من 1302 إلى 1320 عمل جيوفاني بيسانو على منبر متجه إلى كاتدرائية بيزا. بعد اندلاع حريق في عام 1599 ، تم تفكيك المنبر (أثناء عمليات الإصلاح) وترميمه فقط في عام 1926. ويتم الاحتفاظ بالقطع "الإضافية" المتبقية في العديد من المتاحف حول العالم. في عام 1313 ، بدأ جيوفاني العمل على شاهد قبر الإمبراطورة مارغريت لوكسمبورغ في جنوة (لم يتم الانتهاء منه). يعود آخر ذكر لجيوفاني بيسانو إلى عام 1314 ، ويعتقد أنه توفي بعد ذلك بوقت قصير.
ستركز المقالة على حياة وأعمال النحات والمهندس الإيطالي نيكولو بيسانو. تم الاعتراف به كمؤسس للمدرسة الإيطالية للهندسة المعمارية ، والتي أثرت على التطور الفني في جميع أنحاء إيطاليا.
أصل
يعتبر نيكولو بيسانو مؤسس مدرسة النحت الإيطالي ووالد النحات الموهوب الشهير جيوفاني بيسانو. وهو معروف أيضًا بأنه مؤسس ثقافة Proto-Renaissance. التاريخ الدقيق لميلاد السيد غير معروف. يقول الباحثون في عمله أن 1219 يمكن اعتباره التاريخ الأكثر احتمالا.
ولد النحات في مدينة بوليا بجنوب إيطاليا. إذا لجأت إلى أرشيف Sienese ، ستجد أنه يُدعى ابن Pietro. "Pisano" ليس لقبًا حقيقيًا ، ولكنه اسم مستعار حصل عليه المهندس المعماري بعد العمل في بيزا لفترة طويلة.
دراسات
درس نيكولو بيسانو ، الذي يُظهر عمله مستوى عالٍ من المهارة بوضوح ، مع أساتذة عاديين في مسقط رأس. هناك أيضًا افتراض أنه درس في ورش العمل التي عملت من كتف زواج الإمبراطور فريدريك الثاني وكانت محور التقاليد الكلاسيكية. يجب أن يقال أنه وصل إلى بيزا بالفعل نحاتًا جيدًا إلى حد ما. كما أظهر الوقت ، اتخذ القرار الصحيح ، متخليًا عن التقليد البيزنطي من أجل العودة إلى اللدونة في العالم القديم. يُعتقد أن نيكولو بيسانو غادر حوالي عام 1245 متوجهاً إلى توسكانا ، حيث كان يعمل في كاستيلو ديل إمبيراتور في براتو.
بعد مرور بعض الوقت ، قام النحات بتغيير مكان إقامته مرة أخرى: فهو يتقن لوكا ، حيث يواصل النحت. بعد ذلك بقليل ، انتقل إلى بيزا (بين 1245 و 1250). في هذه المدينة التقى نيكولو بيسانو بزوجته المستقبلية وأصبح أبًا. لا شيء معروف عن حبيبه. أحب بيسانو ابنه كثيرًا وعلم مهاراته معه السنوات المبكرة. منذ انتقاله إلى بيزا ، بدأ في الظهور في جميع المستندات تحت اسم Niccolo Pisano.
خلق
لا يستطيع الباحثون تحديد الأعمال التي تخص يد النحات بيسانو بالضبط. يُعتقد أنه هو الذي كان يعمل في تزيين القلعة في Castello del Imperatore. من المرجح أنه هو أيضًا مؤلف الأسود المصورة على بوابة القلعة. تشمل أعماله في الفترة التوسكانية فيلم "رأس الفتاة" الذي عُرض في روما (قصر فينيزيا). في لوكا ، يعمل في تزيين واجهة كاتدرائية القديس مارتن.
أول تحفة
تلقى نيكولو بيسانو ، الذي تم العثور على منحوتاته بالفعل في جميع أنحاء إيطاليا ، في عام 1255 أمرًا محددًا في بيزا ، والذي كان سيُنشئ بموجبه منبر المعمودية. عمل النحات في هذا المشروع مع أصدقائه Lapo di Richevuto و Arnolfo di Cambio. كان هذا أول عمل يوقعه بيسانو. تعتبر أول تحفة فنية له ، حيث تمكن السيد من الجمع بين الكلاسيكيات والنمط الروماني المتأخر.
يُعتقد أنه قبل ذلك ، درس بيسانو بنشاط فن النحت في أوقات أغسطس ، وقد انعكس الكثير منه في قسم المعمودية. كان مبنى من 6 جوانب مصنوع من الرخام الأبيض والوردي والأخضر الداكن ، يرتكز على عقود. تم صنع هذا الأخير على الطراز القوطي على شكل نبات النفل. كانت الأقواس مدعومة بأعمدة طويلة. في زوايا كل قوس كان هناك شخصية لواحدة من الفضائل الأربع الرئيسية (الشخصية الأكثر شعبية هي صورة القوة في شكل هرقل). يُعتقد أن السادة استلهموا إنشاء معمودية من أقواس النصر في روما ، والتي أعجب بها عندما سافر إلى أوستيا.
دعنا نتذكر أنه مزين أيضًا بالأعمدة والنقوش. يصور الأخير مشاهد مختلفة من حياة يسوع المسيح: الدينونة الأخيرة ، عبادة المجوس ، القدوم إلى الهيكل ، الصلب ، إلخ. أيضًا ، في العمل على المعمودية ، لا يمكن لأحد أن يفشل في ملاحظة الكلاسيكية الواضحة التأثيرات التي درسها بيسانو في بلاط الإمبراطور فريدريك الثاني. يُعتقد أن أفضل إبداعات نيكولو هي "البشارة" و "عبادة الرعاة" و "ميلاد المسيح". نجح النحات في عمله في الجمع بين تقنيات الأساتذة القدامى والمعنى المقدس الحديث للعادات المسيحية. في الوقت نفسه ، تشبه صور القديسين أيضًا أعمال السادة القدامى: فهي مهيبة وسامية ومحدودة.
إتمام العمل مع الابن
حوالي عام 1264 ، كان بيسانو ينهي العمل في قبة المعمودية. في البداية ، شارك المهندس المعماري ديوتيسالفي في ذلك ، ولكن بعد ذلك تم تسليم العمل إلى نيكولو. قرر النحات أن يجعل المعمودية أطول ويزينها بقببتين. حوالي عام 1278 ، جاء ابن نيكولو ، جيوفاني ، للإنقاذ وساعد في إكمال المعمودية من خلال تزيين الواجهة بالمنحوتات. بعد ذلك بقليل ، بدأ نيكولو العمل على تصميم ذخائر ذخائر القديس دومينيك. تمت الموافقة على تصميم Pisano ، لكن تم رفض المزيد من العمل. بعد ذلك بقليل ، كان له يد في إنشاء قبر للقديس. دومينيكا في بولونيا مع Fra Guglielmo.
منبر كاتدرائية سيينا
حوالي عام 1265 ، بدأ العمل على منبر كاتدرائية سيينا. في المجموع ، أمضى حوالي ثلاث سنوات في ذلك. كان المنبر مشابهًا جدًا لأول تحفة له - المعمودية. ومع ذلك ، هنا قام بتغيير المقياس وجعل الهيكل كبير الحجم. يجب أيضًا ملاحظة الزخرفة ، لأنها كانت أكثر فخامة مما كانت عليه في العمل الأول. عمل في المشروع مع أصدقائه الحقيقيين - ابن جيوفاني وأرنولفو دي كامبيو ولابو دي ريتشيفوتو. إذا قمنا بتحليل النقوش البارزة الضخمة ، فيمكننا القول إن تأثير القوطية الفرنسية ملحوظ جدًا فيها.
آخر عمل لنيكولو وجيوفاني بيسانو هو نافورة كان الغرض منها تزيين الساحة الرئيسية في بيروجيا. تزعم الأدلة المكتوبة أن نيكولو بنى كنيسة سانتا ترينيتا في فلورنسا كتذكير بالقوطية السسترسية التي استمرت في التطور في إيطاليا.
باختصار ، يمكننا القول أن نيكولو أصبح أبًا لمدرسة النحت الإيطالية ، التي استمرت حتى القرن الرابع عشر ، وانتشر تأثيرها في جميع أنحاء إيطاليا. ينتمي جزء كبير من أعمال بيسانو إلى الماضي: بقيت الرموز والصور التي عفا عليها الزمن ، وامتلأت المساحة بالكامل ، ولم تترك مجالًا للخيال. لكن أعمال نيكولو بيسانو (لوحاته) هيأت المجتمع لتغييرات كبيرة في مجال النحت والعمارة. لقد أصبحوا نوعًا من منصة انطلاق للقفزة العالية. كانت السنوات 1260-1270 مشغولة جدًا للسيد ، حيث تلقى الطلبات من جميع أنحاء إيطاليا.
تخصيب اليورانيومهي إحدى الخطوات الرئيسية في تطوير الأسلحة النووية. فقط نوع معين من اليورانيوم يعمل في المفاعلات والقنابل النووية.
يتطلب فصل هذا النوع من اليورانيوم عن النوع الأكثر شيوعًا مهارة هندسية كبيرة ، على الرغم من أن التكنولوجيا اللازمة للقيام بذلك عمرها عقود. لا يكمن التحدي في معرفة كيفية فصل اليورانيوم ، ولكن في بناء وتشغيل المعدات اللازمة لإنجاز المهمة.
تسمى ذرات اليورانيوم ، مثل ذرات العناصر الموجودة في الطبيعة في الأصناف ، بالنظائر. (لكل نظير كمية مختلفة في جوهره.) اليورانيوم 235 ، وهو نظير يشكل أقل من 1 في المائة من كل اليورانيوم الطبيعي ، يوفر الوقود لـ المفاعلات النوويةوالقنابل النووية ، في حين أن اليورانيوم 238 ، وهو نظير يشكل 99 في المائة من اليورانيوم الطبيعي ، ليس له استخدام نووي.
مفتاح الانفصال
المفتاح لفصلها هو أن ذرات اليورانيوم 235 تزن أقل بقليل من ذرات اليورانيوم 238.
من أجل عزل الكمية الضئيلة من اليورانيوم 235 الموجودة في كل خام يورانيوم طبيعي ، يقوم المهندسون أولاً بتحويل اليورانيوم إلى غاز من خلال تفاعل كيميائي.
ثم يتم حقن الغاز في أنابيب الطرد المركزي في أشكال أسطوانية بحجم شخص أو أكبر. يدور كل أنبوب على محوره بشكل لا يصدق سرعات عالية، يسحب جزيئات غاز اليورانيوم 238 الأثقل إلى مركز الأنبوب ، تاركًا جزيئات غاز اليورانيوم 235 الأخف أقرب إلى حواف الأنبوب ، حيث يمكن شفطها.
في كل مرة يتم فيها تدوير الغاز في جهاز طرد مركزي ، تتم إزالة كمية صغيرة فقط من غاز اليورانيوم 238 من الخليط ، وهذا هو سبب استخدام الأنابيب بالتسلسل. يسحب كل جهاز طرد مركزي بعض اليورانيوم 238 ثم يمرر خليط الغاز المنقى قليلاً إلى الأنبوب التالي ، وهكذا.
تحويل غاز اليورانيوم
بعد فصل اليورانيوم الغازي -235 في مراحل عديدة من أجهزة الطرد المركزي ، يستخدم المهندسون تفاعلًا كيميائيًا مختلفًا لتحويل اليورانيوم الغازي مرة أخرى إلى معدن صلب. يمكن تشكيل هذا المعدن لاحقًا لاستخدامه في المفاعلات أو القنابل.
نظرًا لأن كل خطوة تنقي فقط خليط غاز اليورانيوم بكمية صغيرة ، فلا يمكن للبلدان تحمل تكلفة تشغيل أجهزة الطرد المركزي إلا مستوى عالنجاعة. خلاف ذلك ، فإن إنتاج حتى كمية صغيرة من اليورانيوم النقي - 235 يصبح باهظ التكلفة.
ويتطلب تصميم وتصنيع أنابيب الطرد المركزي هذه مستوى معينًا من الاستثمار والمعرفة الفنية بعيدًا عن متناول العديد من البلدان. تتطلب الأنابيب أنواعًا خاصة من الفولاذ أو الخلائط التي تتحمل ضغطًا دورانيًا كبيرًا ، ويجب أن تكون أسطوانية تمامًا ومصنوعة بواسطة آلات متخصصة يصعب بناؤها.
هذا مثال على القنبلة التي ألقتها الولايات المتحدة على هيروشيما. يتطلب صنع قنبلة 62 كيلوغراماً من اليورانيوم 235 ، وفقاً لـ "صنع القنبلة الذرية" (Simon and Schuster، 1995).
تم فصل تلك الـ 62 كجم عن ما يقرب من 4 أطنان من خام اليورانيوم في أكبر مبنى في العالم واستخدمت 10 في المائة من كهرباء البلاد بأكملها. استغرق بناء المنشأة 20000 شخص ، وقام 12000 شخص بتشغيل المنشأة ، وتكلف تجهيزها أكثر من 500 مليون دولار في عام 1944. "هذا حوالي 7.2 مليار دولار في عام 2018.
