Většinu žánrů ve fotografii lze snadno identifikovat nebo popsat alespoň námětem. Pokud fotograf fotí přírodní krásy a krajiny, věnuje se tedy krajinářské fotografii. Pokud fotí lidi, jejich tváře a emoce, pak mluvíme o portrétní fotografii. Mnohem obtížnější je definovat žánr pouliční fotografie.
Na první pohled se zdá, že pouliční fotografie je o focení lidí, objektů a zajímavých akcí odehrávajících se v ulicích města, v parcích nebo na jiných veřejných místech. Pouliční fotografie ale ve skutečnosti nemusí nutně znamenat fotografování na ulici. Snad to hlavní, co odlišuje pouliční fotografii od všech ostatních žánrů, je touha fotografa najít chuť do každodenního dění a běžného života lidí, uspokojit svou zvědavost v nečekaných případech a zachytit na snímcích skutečnou rozmanitost okolního světa.
Skutečný pouliční fotograf se proto neomezuje na žádné striktní vymezení žánru street fotografie – dokáže se soustředit na komické situace, se kterými se člověk v životě neustále setkává, upozorňovat diváka na ostré sociální problémy nebo zvolit natáčení konkrétní události, která se mu zdá zajímavá. Ať je to jak chce, pouliční fotograf se neustále rozhlíží po zajímavých scénách a kuriózních příhodách a svůj fotoaparát zaměřuje především na lidi a jejich činy.
Stát se pouličním fotografem je velmi jednoduché – stačí mít fotoaparát neustále u sebe, ať jste kdekoli. Tak začínalo mnoho profesionálních fotografů, kteří se proslavili díky žánru street fotografie. Nemusíte nikam chodit, jen se projděte po svém městě a snažte se pořídit zajímavé záběry. To je krása pouliční fotografie. Vezměte si s sebou fotoaparát a jděte do práce, na hodiny nebo jen na procházku po městě a vždy si najdete čas na pořízení zajímavých záběrů.
Autor: schaaflichtMimochodem, pro pouliční fotografii není nutné používat drahou zrcadlovku, protože se s sebou těžko nosí. Stačí si pořídit nějaké pokročilé a pohodlné kompaktní fotoaparát, který se díky své skromné velikosti vždy vejde do tašky nebo kapsy. Nosit fotoaparát stále s sebou je vlastně pravidlem pro každého fotografa, který chce ovládat street fotografii. Zajímavé a vtipné momenty na ulici se často objevují v tu nejneočekávanější chvíli. A pokud nemáte po ruce fotoaparát, můžete později litovat, že jste propásli skvělou příležitost pořídit ty nejpovedenější záběry svého života. Pouliční fotografie znamená, že v příští vteřině se může stát cokoliv a fotograf na to musí být připraven.
Ovšem kromě toho, že fotograf musí na ulici zachytit nějaký zajímavý moment, musí ho také správně porazit v kontextu. Srovnáním události, která ho zaujala, s prostředím, se pouliční fotograf vždy snaží vytvořit určitý příběh, zápletku, která dokáže vyjádřit humor, ironii autora nebo krásu okolního světa.
Většinou se fotografové vydávají do centra města, kde ulicemi denně projde obrovské množství lidí a je zde mnoho zajímavých akcí, kterých je třeba si jen všimnout. Tady musí fotograf vědět, jak čekat. Moderní technologie digitální fotografie sice umožňuje pořídit stovky snímků v řádu minut, ale v případě pouliční fotografie nejde hlavně o kvantitu, ale o kvalitu. Přesto je lepší počkat na zajímavý, kuriózní okamžik a pořídit si jen pár povedených záběrů, po předchozím prostudování místa, světla, jednání lidí a okolních objektů.
Lyžař zůstal až do létaChování fotografa a etika jsou důležité aspekty, pokud jde o žánr pouliční fotografie. Když se fotografové poprvé pustí do pouliční fotografie, nevyhnutelně je přepadne jistá nesmělost a strnulost. Mnoho lidí se prostě necítí dobře být na ulici s fotoaparátem a fotit lidi, kteří vám okamžitě věnují pozornost. Pokud se opravdu chcete stát pouličním fotografem, pak musíte zapomenout na stydlivost a na to, co si o vás myslí ostatní.
Co se týče samotného chování fotografa na ulici, univerzální recepty neexistují. Mnoho slavných fotografů použilo speciální triky, jak se ztratit v davu a zůstat neviditelní. Někdo například zakryl kameru před zvědavými pohledy nebo natáčel „od boku“, aby lidé procházející na ulici nechápali, že jsou natáčeni. Tato technika pouliční fotografie také znamená, že musíte vypadat jako typický představitel této městské oblasti, abyste mohli zcela zapadnout do davu a zároveň střílet lidi zblízka, aniž byste se dostali do záběru. Můžeme říci, že v tomto případě musí fotograf mít skutečné ninja dovednosti. To však není absolutně nutné. Některým fotografům se to naopak daří díky jejich přímosti, odvaze a otevřenosti. Zde by si zkrátka každý měl najít svůj přístup.
Předpokládá se, že na ulici není možné střílet lidi bez povolení. Lidé jsou často naštvaní, když si najednou uvědomí, že jsou zachyceni v objektivu fotoaparátu. Někteří dokonce otevřeně dávají najevo svou nespokojenost a jdou do konfliktu. Fotografovi v tak těžké situaci pomůže jen úsměv. Zkuste se na ulici častěji usmívat na cizí lidi a pozitivní odezva vás nenechá čekat. Lepší je samozřejmě slušně požádat o povolení k focení člověka, který vás něčím zaujal. Pokud se někdo nechce fotit, musíte mu projevit respekt a nechat ho na pokoji.
Musím říci, že ne všichni pouliční fotografové sdílejí názor, že byste měli zkusit požádat o povolení k fotografování od lidí, kteří právě jdou po ulici. Zejména se mnozí domnívají, že skutečná pouliční fotografie musí být nestranná, což znamená, že fotograf není vůbec odpovědný za to, že při fotografování na veřejném místě je v záběru osoba nebo událost. Pokud se však rozhodnete stát pouličním fotografem, pak se komunikaci s cizími lidmi nevyhnete, a proto se musíte naučit, jak správně mluvit s osobou, kterou jste právě vyfotografovali.
Nesmíme zapomínat na úctu k lidem. Na ulici lze najít spoustu fotografických scén, které dokážou člověka zachytit, mírně řečeno, z nepříliš krásné stránky. Někdy fotky bezdomovců pořízené na ulici vypadají jako čisté využití jejich bídy. Fotit takové lidi jen pro vyfocení asi není nic moc dobrý nápad. Vymyslet ale zajímavý námět na focení, který by v divákovi vyvolal pocit, který ho vybízí k pomoci bezdomovcům, je úplně jiný úkol.
Pokud jde o techniku fotografování, pouliční fotografie vyžaduje, aby se fotograf dostal k objektu co nejblíže. Vždy se snažte přiblížit k lidem a pořizujte detailnější snímky. Pro street fotografii je důležité používat širokoúhlé objektivy. Takové čočky zaprvé vypadají mnohem méně hrozivě než velké teleobjektivy a zadruhé vytvářejí takovou rámcovou perspektivu, ve které se divák bude cítit součástí scény, a ne vnějšího pozorovatele. V pouliční fotografii můžete natáčet i černobílé, monochromatické snímky, díky nimž se na fotografii lépe přenesou lidské emoce zachycené v nějakém rozhodujícím zajímavém okamžiku.
Při fotografování venku byste měli vždy věnovat pozornost pozadí a světelným prvkům. Pozadí by mělo být zvoleno tak, aby mohlo vaší fotografii přidat další expresivitu a atraktivitu. A zároveň by to nemělo odvádět pozornost od hlavního tématu. Světlo je důležité pro jakýkoli žánr fotografie a street fotografie není výjimkou.
Pouliční fotograf je úplný opak. ateliérový fotograf, který se snaží správně postavit světlo, optimálně umístit objekt, rozhodnout o vhodném nastavení fotoaparátu, aby dosáhl požadovaného výsledku. Pouliční fotograf je jiný. Jeho hlavním úkolem je zachytit kuriózní momenty a neobvyklé věci a izolovat je od víru každodenního života v metropoli. Proto pro něj nejsou vlastnosti fotografického vybavení tak důležité. Ale navzdory tomu, že pro pouličního fotografa je obecně v zásadě jedno, jaký fotoaparát použije - zrcadlovku nebo "krabičku na mýdlo", musí jasně vědět, jak jej nejlépe používat. Pouliční fotograf nemusí ztrácet čas změnou různých nastavení fotoaparátu. To vše by se mělo dít téměř na podvědomé úrovni.
Začátečníci, kteří teprve dělají své první krůčky v žánru pouliční fotografie, mají často různé pochybnosti a potíže. Jednoduše nevědí, jak a kde začít střílet na ulici, jakou zápletku si vybrat? Ale stojí za to okamžitě zahodit tyto pochybnosti a nerozhodnost. To je ostatně podstata pouliční fotografie – nemůžete plánovat, co se stane v příštím okamžiku a jaký předmět vám najednou bude připadat zajímavý. Stačí začít, vzít si s sebou fotoaparát a vyrazit na ulici, kde najdete širokou škálu zajímavých momentů.
Nils Jorgenson se ve svém osobitém stylu pokouší zachytit pouliční okamžik plný významu. Barevné i černobílé fotografie tohoto fotografa vyvolávají v divákovi pocit klidu, posléze překvapení.
Charlie Kirk
Informace o Charlie Kirkovi (Charlie Kirk), prezentované na jeho webu, vypadají docela obyčejně, což se o jeho snímcích říci nedá. Toto je fotograf z Japonska. Rád natáčí na veřejných místech, přičemž Kirka to obzvlášť zajímá krásné dívky, deštníky, opilí lidé a zrcadla. Charlieho fotografie byly vystaveny na Format Festival Derby a FOAM Netherlands.
Stefano Corso
Fotografie Stefana Corsa jsou plné světla a nádherných kompozic. Jeho práce jsou vystaveny na mnoha výstavách a galeriích.
Felix Lupa
Fenomenální autor narozený na Ukrajině působí jako fotograf na volné noze od roku 1995. Fotografie Felixe Lupy jsou silné a výmluvné. Je cítit, že se do pouliční fotografie zamiloval ještě dříve, než si uvědomil, že v tomto žánru fotí.
Siegfried Hansen
Siegfried Hansen je profesionální fotograf. V pouliční fotografii je pozorný k lidem nebo jejich tvářím. Jeho tvorbu charakterizují i grafické prvky.
Marcos Semola
Marcos Semola je samouk z Brazílie. Vydal již několik knih o pouliční fotografii a vystavuje své práce v různých zemích.
Alex Kog
Alex Coghe je italský fotožurnalista v současnosti působící v Mexiku. Pouliční fotografie je jeho povoláním. Alex říká, že ulice se pro něj stala tělocvičnou i terapií.
Brian Formhals
Bryan Formhals je zakladatel časopisu LPV a vášnivý pouliční fotograf. Nejprve unešen scénáři se viděl jako režisér. Pouliční fotografie ho k ní ale zlákala.
David Solomons
Pro Davida Solomonse to všechno začalo výstavou Magnum „In Our Time“, která na něj udělala trvalý dojem. Byl to učitel anglického jazyka ale zapsal se do fotografického kurzu. David je inspirován barevnými fotografiemi slavných autorů, jako jsou Joel Meyerowitz, Alex Webb a Martin Parr.
Margie Langová
Francouzská fotografka Marji Lang miluje cestování a fotografování v přírodě. Její obrazy se vyznačují bohatými, zářivými barvami a geometrickými liniemi. Margie má skvělé portfolio se skvělými, vysoce uměleckými záběry. Indie je její oblíbená dovolenková destinace a hlavní zdroj inspirace. Nejvíce se fotograf věnuje tématům: každodenní život, pouť, náboženství, sociální a kulturní témata.
Yanidel
Tento slavný fotograf podnikl 80týdenní cestu kolem světa. Po svém návratu Yanidel aktualizoval své webové stránky o nové zážitky, které měl při cestování po celém světě, a také ukázal své nejlepší fotografie. Jeho styl je do značné míry ovlivněn humanistickými tradicemi. A hlavním mottem autora při natáčení na ulici je respekt k lidské důstojnosti.
Cramer O'Neil
Kramer O'Neill je vynikající fotograf, který věnuje zvláštní pozornost detailům v záběru, fotografuje objekty i lidi a pomocí osvětlení naplňuje rámy významem.
Sergej Maksimišin
Spolu s řadou uznání a ocenění se Sergey Maksimishin stal vítězem World Press Photo Award. Jeho fotografie jsou fenomenální.
Sagi Kortler
Sagi Kortler vyniká svým stylem pouliční fotografie. Pouliční fotografie je pro tohoto autora víc než jen žánr. Při stisknutí spouště v konkrétním okamžiku se řídí intuicí.
Autor své záběry neplánuje, nechává život, aby se mu odehrával před očima, a pak jej fotografuje tak, jak se mu jeví, a vyjadřuje své pocity. Sagi Kortler se zamýšlí nad životem a pozoruje společnost, dokumentuje svět, ve kterém žije.
Devin Yalkin
Devin Yalkin vytváří úžasné černobílé fotografie, které vyjadřují náladu postav v záběru a poskytují podněty k zamyšlení.
Keith Kirkwood
Kate Kirkwood ve svých dílech idealizuje neznámou magii měst, do kterých se noří a má zvláštní potěšení.
Ricky Seegers
Ricky Siegers je fotograf z Nizozemska, který rád fotí lidi a jejich život na ulici. Většina jeho děl je černobílá a ironická.
Leonardo Amaro Rodriguez
Leonardo Amaro Rodrigues se snaží posouvat hranice svých schopností překonáváním vnitřních bariér. Jeho fotografie beze slov vyjadřují vnitřní svět fotografa. Pomocí světla ukazuje vše, co cítí a na co myslí.
Gaby Ben Abraham
Pro izraelskou fotografku Gabi Ben-Avrahamovou je pouliční fotografie oblíbeným způsobem, jak vidět svět. I když někdy musí na dlouhou dobu postavte se a počkejte, až se objeví zajímavý objekt pro střelbu. Může to být cyklista, tanečník nebo dítě.
Kamera se stala nedílnou součástí Gabi. Bere ji všude s sebou a čeká na příležitost nejlepší fotka V mém životě. A štěstí se na něj usmálo více než jednou, soudě podle nádherných děl, která vidíme.
Chris Marquardt
V roce 2011 vydal Chris Marquardt první dvě série svých snímků pro iPhone, aplikaci, která si klade za cíl poskytnout fotografům širokou škálu možností fotografování. Snímky se ukázaly jako velmi kvalitní i přes kapesní formát zařízení. Tyto fotografie mluví samy za sebe.
Lukáš Vasilikos
Lukas Vasilikos se o fotografii začal zajímat v roce 2006, kdy se zúčastnil semináře Manose Lykakise. Od té doby nadšeně natáčí a rozmnožuje své četné publikace, a to i na webových stránkách.
Eleni Řím
Barevné a černobílé fotografie Eleni Rim se vyznačují zdůrazněným rámováním rámových prvků nebo znaků. Její obrázky je potřeba cítit.
Konstantin Karaiskos
Pro obrazy Kostantine Karaiskose jsou typické odvážné a dynamické kompozice, kontrast mezi objektem v popředí a pozadím. Jeho práce si rozhodně zaslouží naši pozornost.
Pouliční fotografie (neboli pouliční fotografie) se jako směr objevila poměrně dávno – asi před 130 lety. Jakmile se fotoaparáty staly přenosnými a proces vyvolávání a tisku se zjednodušil, vytrhlo se fotografování ze stísněných ateliérů do ulic. Fotografové začali dokumentovat svět kolem sebe. Natáčeli zejména v městských oblastech, kde život plyne rychle. Touha zachytit změny probíhající kolem byla zpočátku instinktivní.
Za průkopníky pouliční fotografie lze považovat takové slavné autory jako Eugene Atget, Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Frank, Diane Arbus, Harry Winogrand, Martin Parr.
Položili základy hnutí pouliční fotografie a jejich práce si jistě zaslouží vaši pozornost.
O století později se toho v žánru street photo mnoho nezměnilo: ano, fotoaparáty se staly ještě kompaktnějšími a vývoj a tisk byly nahrazeny grafický editor. Vědeckotechnický pokrok značně zjednodušil cestu autorovy streetové fotografie k divákovi. Myšlenka tohoto směru však zůstala nezměněna.
Co je tedy pouliční fotografie?
Předmětem street fotografie jsou většinou lidé na veřejných místech. Pouliční fotografii lze přesněji označit za žánr, který nezahrnuje pózování a inscenaci, ve kterém fotograf zkoumá a zachycuje současnou společnost a vztah mezi postavami a jejich prostředím.
Hlavními prvky street fotografie jsou: spontánnost, pečlivé pozorování a „oči dokořán“, ochota zachytit vše, co se objeví v hledáčku a zdá se smysluplné, vzrušující, zajímavé.
Dalším klíčovým aspektem pouliční fotografie je pocit, že záběr byl pořízen neplánovaně, bez předchozí domluvy. Fotografie pořízené na veřejných akcích se proto liší senzací od náhodných - v prvním případě je zřídka možné pořídit spontánní záběr. Lze je však zařadit i do pouliční fotografie – v rámci žánru je vždy prostor pro flexibilitu a experimentování.
"Dobře, kde mám začít?" asi se ptáš. V zásadě vám pro začátek stačí fotoaparát, ulice města a volný čas. Diskrétní oblečení a dobrá nálada neuškodí.
"Potřebuji speciální fotoaparát nebo objektiv?" - rozhodně ne.
Technické vybavení pouličního fotografa- to je přesně ten fotoaparát, který nyní máte a který můžete nosit stále s sebou. „zrcadlovka“, „krabice na mýdlo“ nebo třeba fotoaparát mobilní telefon- každé zařízení, které fotí, si zaslouží pozornost.
"Froté" pouliční fotografové samozřejmě preferují dálkoměry, zejména Leica (analogový M7 nebo digitální M9). Bezzrcadlové digitální fotoaparáty standardu micro 4/3 jsou dnes hojně využívány – zejména v kombinaci se starou „filmovou“ optikou lze dosáhnout velmi zajímavých výsledků. Každopádně pro focení „street“ je důležitá především velikost fotoaparátu a čím menší, tím lepší.
Je čas dát vám pár praktických rad.
Digitální je všechno
Řekněme, že jste začátečník a ještě nemáte fotoaparát, ale jste si velmi jistí svými schopnostmi a chcete začít svou cestu s „filmem“. To je normální přání a nezavazuji se, že vás budu jakkoli odrazovat. Existuje však rčení Henriho Cartiera Bressona „nejhorších bude tvých prvních deset tisíc ran“, proti kterému nelze nic namítat. Všimněte si také, že citace pochází z éry analogových fotoaparátů, takže... pokud nemáte pocit, že jste už dávno překročili hranici alespoň 10 000 snímků, podívejte se jinam digitální fotoaparáty. Postupem času pochopíte, zda potřebujete analogovou kameru.
Pauza
Město je jako živý organismus, lidé v něm jsou v neustálém pohybu, je jako velké mraveniště. A v tomto proudu je i fotograf. Stěhování a natáčení zároveň ale není vždy tou nejlepší možností. Vyplatí se pravidelně se zastavit, zastavit se (například na každé křižovatce) na několik minut a počkat, „skenovat“ prostředí očima. Můžete se například postavit čelem k lidskému proudu a „chytit rybu“. Jistě vás hned na první zastávce odmění zajímavým příběhem – a stačilo se na procházce zastavit.
(ss) Mario Mancuso
Zaměřte se na vzhled
Emoce lze skrýt, lze je předstírat, ale oči řeknou celou pravdu. Pokud fotíte portrét v žánru pouliční fotografie, lepší cesta než se zaměřit na oči člověka, nenajdete.
(ss) Dipayan Bhattacharjee
Podrobnosti
Pouliční fotografie se neomezuje pouze na zachycení objektu s řadou proměnných, jako jsou geometrické, kontrastní, barevné nebo sémantické rytmy. Někdy stojí za to věnovat pozornost detailům: ruce, obličeje, detaily šatníku nebo osamělý objekt – záběr zblízka, mohou si „hrát“ a vyprávět něco, co v obecném rámci prostě nelze vidět.
(cc) Liz Kasameyer
Vysoká citlivost
Pokud používáte digitální fotoaparát, neomezujte se pouze na nízké nastavení ISO. Samozřejmě, že ve dne a za jasného počasí je použití ISO 1600 nebo vyšší zbytečné, ale za špatných světelných podmínek nebude hledání minimálního množství šumu příliš rozumné, zejména proto, že i silný šum lze „porazit“ při fotografování na ulici. - převést například na čb. Dalším hmatatelným plusem ze zvýšení citlivosti je možnost střílet krátká expozice. Někdy nedostanete druhou šanci a rozmazaný obraz v důsledku chvění může být nepříjemným nedorozuměním.
(cc) takato marui
Dlouhá expozice
Všechna street photo témata jsou odlišná a vyžadují individuální přístup. A pokud jsem v předchozím odstavci navrhoval zvýšit citlivost tak, aby byl kratší čas závěrky, nyní navrhnu opak. Právě pomocí pomalé rychlosti závěrky (například 1/30 sec) můžete zprostředkovat pohyb v záběru, někdy je to jediná správná možnost. I za slunečného dne můžete dosáhnout pomalého času závěrky – pomůže vám uzavření clony a snížení ISO. Ve zvláště obtížných případech lze použít šedé filtry.
(cc) Gary H. Spielvogel
Střelba s "drátováním"
Nezapomínejte také na střelbu "s kabeláží". Dohromady s dlouhá expozice- skvělý způsob, jak ukázat pohyb v záběru a zaostřit na pohybující se objekt, přirozeně rozmazat okolí (míra rozostření závisí na rychlosti závěrky a rychlosti objektu). Není to nejjednodušší způsob, vyžaduje určité dovednosti a praxi.
(cc) Juan José Aza
Uzavřená membrána
„Otcové“ žánru dělali ze všech svých slavných záběrů malé dálkoměry. Zkoušel jsi je nabrousit? Pokud ne, ujišťuji vás, že není pro slabé srdce otáčet objektivem, dokud se dva obrazy nespojí v jeden. Vzhledem k tomu, že mnoho scén bylo natočeno nejen rychle - „od boku“, řeknu vám, jak byl problém zaostření vyřešen: clona byla uzavřena a byla nastavena hyperfokální ostrost. Pokud tedy chcete pořídit old school street fotku, nestačí ji udělat černobílou, potřebujete hyperfokální ostrost a clonové číslo 5,6 a vyšší.
(cc) Bärenger ZYLA
Děj bez člověka v záběru
Pouliční fotografie nevyžaduje přítomnost osoby v záběru. Nejde ani tak o lidi, ale o samotnou lidskou povahu, takže se nemůžete nechat zavěsit na přítomnost lidí v záběru. Stává se, že samotné městské prostředí nám dává podnět k zamyšlení a nabízí vynikající příběhy, ve kterých mohou být mimochodem přítomni i lidé: na plakátech, plakátech, plakátech. Také fotografie města bez přítomnosti člověka v rámu pomůže lépe odhalit městského ducha a přítomnost člověka bude v takových dílech nějak vysledována.
(cc) Chuck Cocker
Tato doporučení samozřejmě nemohou pokrýt tak mnohostranný a rozsáhlý svět pouliční fotografie. Doufám, že budu mít příležitost se k tomuto vzrušujícímu tématu vrátit a pokračovat v našem rozhovoru. A to je pro dnešek vše. Vyběhněte do ulic, střílejte!
Z fotografů hledajících zajímavá témata se často stávají perfekcionisté. Okamžitě chtějí zachytit dokonalý záběr, bez zbytečných detailů nebo nepřehledného horizontu.
Ano, tyto technické problémy (obvykle docela opravitelné) budou důležité ve fázi výběru nejlepšího personálu. Když se ale vydáte na lov fotek, je lepší osvobodit svůj mozek od zbytečných myšlenek, které mohou zabít schopnost všímat si a rychle zachytit zajímavé příběhy.
Rada je jednoduchá: užívejte si. Buďte spontánní, důvěřujte svým instinktům. Čím méně se obáváte o kvalitu fotografií, tím více dobré záběry dělat. Na fotografiích mnoha slavných pouliční fotografové jsou tam oříznuté nohy a posetý horizont, ale to jejich práci vůbec nekazí.
weber-street-photography.com
Při hledání zajímavých námětů fotografové někdy ujdou několik kilometrů v naději, že najdou to velmi magické místo, kde pořídí mistrovské dílo. Ale zvláštností pouliční fotografie je to dobrá fotka lze provést kdekoli.
Zeptejte se sami sebe, když přecházíte nudné náměstí nebo ulici, proč si myslíte, že zde nejsou žádné zajímavé příběhy. Místo plýtvání energií chůzí zpomalte a rozhlédněte se kolem sebe.
3. Nebojte se špatně fotit
Photo.davidjakelic.com
I ti nejúspěšnější mají špatné střely. Je důležité přijmout takové obrázky a nebýt naštvaný kvůli údajně křivým rukám a nedostatku dovedností. Špatné fotografie pomohou zastínit dobré záběry. Berte to jako praxi pro zachycení skutečně vzácných a vzácných okamžiků pro fotografická mistrovská díla.
4. Věnujte pozornost světlu
Richardsandler.com
Pokud se budete řídit radou, abyste se vyhnuli pouličním maratonům, budete moci lépe porozumět práci se světlem. Věnujte pozornost jeho zdrojům, jak jsou předměty osvětleny, kde jsou kontrastní oblasti. Právě světlo vám napoví, jak rám nejlépe zarámovat.
5. Všímejte si lidí, kteří jsou daleko od vás
weber-street-photography.com
Pozorovat kolemjdoucí, hodnotit je vzhled a emoce. Už z dálky si přes hledáček můžete všimnout světlé zajímavé postavy (zvláště pokud máte objektiv s dobrým zoomem). V takovém případě se můžete připravit na pořízení zajímavého snímku předem, než se k vám dotyčný přiblíží. Experimentujte, vytvářejte si vlastní scénáře a zápletky.
6. Myslete dopředu
chrissorensen.com
Důležitý strategický bod: snažte se nebrat to, co se kolem vás děje, jako samozřejmost. Zamyslete se nad tím, jak budou vaše fotografie vnímány za 50 let. Co vyjde z módy, co se vám bude zdát divné? Bude zajímavý člověk sedící na lavičce s tabletem?
Označte klíčové milníky, znamení doby. Tímto způsobem dáte svým snímkům větší příběhovou hodnotu.
7. Buďte důslední
Maciejdakowicz.com
Pouliční fotografie je i přes svou zdánlivou jednoduchost poměrně obtížným žánrem. Abyste zlepšili své dovednosti, musíte jednat důsledně, mít rozvrh střelby.
Možná strávíte půl dne pouliční fotografií jednou týdně nebo 30 minut denně během polední pauzy nebo po práci. Snad budete točit nonstop, přerušovaně jen na oběd.
V každém případě tím, že to budete dělat neustále, můžete nejen vylepšit své obrázky. Postupem času si vypěstujete svůj vlastní styl a zajímavé příběhy si vás najdou samy.
8. Použijte svůj fotoaparát jako klíč
Guido-steenkamp.com
Obrovská výhoda fotoaparátu – je klíčem k získání nových zážitků. Touha udělat dobrý snímek vás nutí jít ven, když všichni sledují oblíbené televizní pořady, fotit v noci, za deště a sněhových bouří. Budete moci navštívit místa, kde jste ještě nikdy nebyli.
Navíc si určitě najdete nové přátele. Fotoaparát pomáhá prolomit ledy ve vztazích a vámi vytvořený portrét otevře člověka z jiné, neznámé stránky.
9. Chyťte gesta a emoce
erickimphotography.com
Úkolem fotografa je zavolat divákovi, který bude snímek zvažovat. Pokuste se určit, jaký význam má vaše fotografie, zda vás potěší nebo přiměje k empatii. Zamyslete se nad tím, jaké emoce vyvolává gesto nebo pohled osoby, kterou jste vyfotografovali. Musíte se ujistit, že samotný divák dostal odpovědi na všechny otázky.
10. Prostudujte si fotografické knihy
Hledejte nové zdroje inspirace. Foťte ve dne, v noci, studujte knihy slavných fotografů, nejlépe pracovat v různé styly. Získáte obrovské množství nápadů, které vám pomohou postoupit na další úroveň.
- Anton Vershovsky, „Pouliční fotografie. Otevření letadla. Kniha od petrohradského fotografa, který začal fotit v 7 letech.
- Brian Peterson, Jak natáčet mistrovská díla jakýmkoli fotoaparátem. Síla expozice "a" Při hledání rámečku. Nápad, barva a kompozice ve fotografii“. Instruktor fotografování vysvětluje základy práce s fotoaparátem.
- Lee Frost, Černobílá fotografie. Snadné způsoby, jak získat umělecké snímky“, „Noční a večerní fotografování“. Praktické tipy slavný anglický fotograf.
Díky nástupu chytrých telefonů našla pouliční fotografie druhý život. Lidé začali natáčet, co se dělo, zachycovat náhodné momenty a bez přikrášlení předávat, co se dělo.
Losko vybral 5 nejvlivnějších fotografů všech dob v žánru, jejichž tvorba předběhla dobu o několik století – my vám řekneme proč.
pouliční fotografie
Konkrétní datum vzniku tohoto stylu není známo, alefotky v tomto žánru byly k vidění na konci XIX století. Pak v procesu natáčení byly použity velké a objemné kamery, kterých si lidé přirozeně všimli. Kvůli nim se ztratilo veškeré kouzlo takové fotografiestylový směrtyto snímky by byly spíše připisovány dokumentární nebo obrazové (umělecké) fotografii. Navíc ty přístroje byly natáčeny pouze na dlouhé expozice. Proto měl fotograf na výběr- vyfotit se s umazanými postavami lidí, nebo zachytit moment, kdy je ulice liduprázdná. Nejčastěji byla dána přednost druhé možnosti.
Ve 20. století technologie výrazně pokročila. Kamery se změnily a s nimi se změnil i přístup k procesu. S příchodem malých bezzrcadlovek na světový trh bylo možné diskrétní fotografování „od boku“. Snímky na takové kamery by mohly být pořízeny bez inscenace, v důsledku toho živější. Někteří fotografové se snažili být neviditelní, zatímco jiní se k osobě přiblížili. Ve výsledku měl každý obrázek své vlastnosti, svou atmosféru.
Henri Cartier-Bresson, 1908-2004 - otec černobílé pouliční fotografie
Cartier Bresson, 1935
Za zakladatele žánru pouliční fotografie je považován Francouz Henri Cartier Bresson . Pocházel z rodiny podnikatelů. Díky vlivu svého strýce získal Bresson umělecké vzdělání, které se odrazilo v jeho budoucí činnosti.
Hlavním principem práce pro Bressona byla potřeba zůstat pro ostatní neviditelný. Zavedl také termín „rozhodující okamžik“, který používá mnoho jeho následovníků.
„Všechny manipulace s fotoaparátem, clonou, rychlostí závěrky atd. by mělo být provedeno na úrovni reflexu, jako je řazení v autě“
Za Gare St. Lazare, 1932
Transatlantický příjezd do přístavu, New York City, 1959
Paříž, kolem roku 1955
Vojáci před katedrálou svatého Izáka, Leningrad, Rusko, 1973
Později vyšel jeho stejnojmenný článek, ve kterém Henri hovoří o svém vývoji jako fotograf. Bresson nejen fotil obyčejní lidé ale i velmi známé osobnosti. Mezi nimi jsou Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Marilyn Monroe, William Faulkner.
Robert Doisneau, 1912-1994 - současník a pokračovatel Bressonova díla
Robert Doisneau, 1949 ve Villejuif, Francie
Francouz byl také současníkem a pokračovatelem Bressonova díla. Robert Doisneau . V roce 1934 se Doisneau věnoval fotografování profesionálně při práci pro časopis. O pět let později publikaci opouští a fotí pro sebe, přičemž se snaží něco vydělat na cestě úplně jiným řemeslem. V roce 1949 přichází Doisneau do časopisu Vogue.
O rok později si Francouz vyrábí vlastní slavná fotografie- líbající se pár na pozadí pařížských ulic. O něco později bude zveřejněna publikace Život a soud, protože obrázek porušoval zákony Francie té doby.
Doisneau po celý svůj život nebyl přívržencem pouze jednoho žánru a nevytvářel žádný nový směr. Některé jeho fotografie byly ztotožňovány se surrealistickým hnutím, jiné s avantgardou.
Le Baiser de L'Opera Photo Robert Doisneau, Paříž 1950
Pomoc ženě přes louži, 1960
Madrid, 1953
Na Rýnu, Německo, 1956
V roce 1936 se objevuje barevný fotografický film, který otevírá nové obzory jak žánru, tak fotografii obecně. Pro vysokou cenu se však dlouho nepoužíval. Někteří dokonce uvažovali o barevném fotografování- špatné mravy, jako by karty samy vydávaly obálky lesklých časopisů.
Saul Leiter, 1923-2013 - první pokus o barevnou pouliční fotografii
Saul Leiter, 2010. . Svět viděl jeho dílo, až když bylo Leiterovi 77 let. Umělec tuto skutečnost vysvětloval svou skromností, pouze akutní finanční nouze ho podle něj donutila ukázat své snímky.
„Nesnažím se ve své práci předávat žádnou filozofii, protože nejsem filozof. Jsem fotograf. To je všechno."
Číšník, Paříž, 1959
Paříž, 1959
Pizza Paterson, 1952
Sníh (varianta), ca. 1960
Je pozoruhodné, že pro řadu svých děl použil kvaš, nanášel barvu na film a hotové fotografie.
Alex Webb (nar. 1952) – nový přístup k pouliční fotografii
Další mistr barevné pouliční fotografie bude zaznamenán Alex Webb - muž s vlastním jedinečným stylem a vizí. Díky přítomnosti popředí, středních a vzdálených plánů na jeho fotografiích měl divák pocit přítomnosti přímo na místě natáčení.
Webb je vlastníkem obrovského množství ocenění, autorem pěti knih. Mnoho z jeho prací bylo publikováno ve velkých amerických publikacích. Od roku 1979 byl členem agentury Magnum, založené Bressonem. Začínal natáčet na černobílý film, ale v určitém okamžiku, jak sám Webb řekl, se v tomto směru dostal do „slepé uličky“. Od konce 70. let fotograf zcela přešel na barevný film.
Nuevo Laredo, Mexiko, 1996
Kinshasha. , 1982
Kampala, Uganda, 1980
Taneční sál, Lake Ontario, 2013
Stephen Shore (nar. 1947) - Americký každodenní život v barvách
Stephen Shore - Další kultovní umělec v žánru pouliční fotografie. Stal se jedním z mála, jehož dílo bylo oceněno již za jeho života. Jeho fotografie byly prezentovány v mnoha slavných světových galeriích, včetněMetropolitní muzeum umění.
Shora při výběru povolání velmi ovlivnil jeho strýc, který mu dal sadu pro tisk fotografií. Ve věku 11 let se Stephen rozhodl zasvětit svůj život této věci. O tři roky později několik jeho děl koupil Edward Steyhain, vedoucí fotografie v Muzeu moderního umění (MOMA). Ve 23 letech byl Stephen schopen uspořádat svou osobní výstavu v této organizaci.
většina slavné dílo Shora je jeho série karet každodenního života v Americe. Fotograf, který cestoval s kamarádem autem, fotil vše, co viděl, od jídla po ulice města.
Uvedli jsme příklady nejbystřejších, podle našeho názoru, fotografů v žánru. Některé zachycovaly hrůzy války, jiné- chvíle poklidného života.Existují i inovátoři, jako Bruce Gilden nebo Daido Moriyama, kteří opustili stará pravidla a zavedli svá vlastní. Ale hlavní cílÚkolem pouličního fotografa bylo a zůstává zprostředkovat atmosféru místa, ducha doby bez příkras, takový jaký je.