Már beszéltünk arról, hogy az emberek mindenféle értékelést és toplistát készítenek, a „legjobbak”, „nagyok”, „híresek” stb. Megbeszéltük és. Ma arról fogunk beszélni, akik szerintünk minden idők legbefolyásosabb fotósai. Beszéljünk tíz fotósról, akik a legnagyobb hatással voltak a fotográfia mint művészet fejlődésére.
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Richard Avedon
A befolyásos fotósok első helyén Richard Avedon amerikai fotós áll. Avedon amerikai divatfotós és portréfotós, aki munkáival meghatározta a 20. század második felének amerikai stílusát, imázsát, szépségét és kultúráját. Avedon volt a megtestesítője modern fotós– bájos és elegáns. Könnyedén keverte a fényképészeti műfajokat, és sikeres, kommersz, ikonikus, emlékezetes képeket alkotott. Ő volt az első, aki nagy formátumú portrékat készített éles fehér háttér előtt, két kép felhasználásával egy képkockában, így a portré egy felvételen elmesélhet egy történetet.
Hivatalos oldal
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – William Eugene Smith
A befolyásos fotósok listája William Eugene Smith amerikai fotóriporterrel folytatódik. Smith megszállottan foglalkozott munkájával, és nem volt hajlandó semmilyen szakmai kompromisszumot kötni. Menjen be a történelembe, mint őszinte, kegyetlen és megalkuvó fekete-fehér fényképek a második világháborúból. A "" fotóügynökség tagja. A második világháború alatt háborús fotóriporterként és tudósítóként dolgozott. Elképesztően erős riport fekete-fehér fényképek szerzője.
Hivatalos oldal
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Helmut Newton
A harmadik helyen a már jól ismert német „szexeladó”, Helmut Newton áll. Newton tagadhatatlan hatással volt az erotikus fotózás fejlődésére, erőteljes képet alkotva a nőről. Munkáival meghatározta a divatfotózás fő kánonjait. Ő volt az első, aki gyűrűs vakut használt divatfotózáshoz.
A fotós honlapja
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Irving Penn
Következik Irving Penn amerikai divatfotós és portréfestő. Úgy tartják, hogy minden fényképes portré vagy szimbolikus csendélet tartozik valamivel Pennek. Ő volt az első fotós, aki a legtöbbet használta ki a fekete-fehér egyszerűségét a fotózásban. A Vogue magazin vezető zseniális fotósának tartják.
A fotós honlapja
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – GuyLouis Bourdin
Az ötödik helyen GuyLouis Bourdin francia fotós áll. Egyetlen divatfotóst sem másoltak jobban, mint Bourdaint. Ő volt az első fotós, aki narratív komplexitást hozott létre munkájában. Egy fotós munkájának leírásához sok jelzőre lesz szüksége. Érzékiek, provokatívak, sokkolóak, egzotikusak, szürreálisak és néha baljóslatúak. Bourdain pedig mindezt a divatfotózásba hozta.
A fotós honlapja
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Henri Cartier-Bresson
A tíz befolyásos fotós listája a "legnagyobb fotóügynökség" alapítójával folytatódik, a francia dokumentumfotóssal, a dokumentumfotózás és a fotóriporter atyjával, általában a legnagyobbval. Az elsők között, akik 35 mm-es filmet használtak fényképezéskor. Alkotó " "A döntő pillanat", az úgynevezett „döntő pillanat”. azt hittem, hogy valódi fotó nem változtatható. A „Street Photography” műfaj megalkotásán dolgozott, melyben a hirtelen, színpadias fotózás elveit védte. Nagyszerű fotóhagyatékot hagyott maga után, amely ma oktatási anyagként szolgál mindazoknak, akik professzionális dokumentumfilmesek és fotóriporterek szeretnének lenni.
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa - Diane Arbus
Az egyetlen női fotós a listánkon egy amerikai fotós. Arbus rövid, pörgős élete során annyit el tudott mondani, hogy fényképei máig viták és viták tárgyát képezik. Ő volt az első, aki nagyon odafigyelt azokra az emberekre, akik kívül esnek a normákon.
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Elliott Erwitt
A következő a francia reklám- és dokumentumfilmes, Elliott Erwitt. Elliott Henri Cartier-Breson „döntő pillanatának” egyik mestere. A Magnum Photos fotóügynökség tagja. Felülmúlhatatlan humorérzéke van, amellyel a mindennapi élet minden fényképéhez közelít. A dokumentumfilm mestere utcai fotózás. A keretben lévő kutyák nagy rajongója.
A fotós honlapja
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Walker Evans
Befolyásos tízünk kilencedik helyén Walker Evans, a nagy gazdasági világválságnak szentelt munkáiról ismert amerikai fotós áll. Krónikásnak tartják Amerikai élet, aki a kompozíció révén rendet és szépséget teremtett a keretben.
Minden idők 10 legbefolyásosabb fotósa – Martin Parr
A tíz legbefolyásosabb fotós listáját Martin Parr brit fotós és fotóriporter teszi teljessé. Martine Parr, a Magnum Photos fotóügynökség tagja nagy hatással volt a dokumentumfotózás fejlődésére a 20. század végén. A klasszikus fekete-fehér műfajú fotózástól eltérően a Parr intenzív színeket használ, ezáltal a mindennapi fényképet a művészet szintjére emeli. Anglia mindennapi életének vezető krónikásaként tartják számon.
Mindenki látta ezeket a képeket: válogatás a leghíresebb és leglenyűgözőbb fényképekből, amelyek többször is körberepültek a világban.
„A leghíresebb fénykép, amelyet senki sem látott” – így nevezi Richard Drew, az Associated Press fotósa fényképét a World Trade Center egyik áldozatáról, aki szeptember 11-én az ablakból kiugrott a halálba.
Malcolm Brown, a 30 éves New York-i fotós egy névtelen tippet követve fényképezte le Thich Quang Duc buddhista szerzetes önfelgyújtását, ami a buddhisták elnyomása elleni tiltakozás jele lett.
A 21 hetes magzat, amelynek tavaly decemberben kellett volna megszületnie, a gerincműtét megkezdése előtt az anyaméhben volt. Ebben a korban a gyermeket még törvényesen el lehet vetni.
Az Al-Dura fiú halálát egy televíziós riporter rögzítette, amint az apja karjában izraeli katonák lelövik.
Kevin Carter fotós Pulitzer-díjat kapott az „Éhínség Szudánban” című fényképéért, amely 1993 kora tavaszán készült. Ezen a napon Carter kifejezetten Szudánba repült, hogy egy kis faluban éhínség jeleneteit forgassa.
Egy zsidó telepes szembeszáll az izraeli rendőrséggel, miközben végrehajtják a Legfelsőbb Bíróság azon határozatát, amely szerint 2006. február 1-jén a ciszjordániai Amona település előőrsén bontanak le kilenc házat.
12 éves afgán lány - híres fénykép Stephen McCurry, egy menekülttáborba került az afgán-pakisztáni határon.
1975. július 22., Boston. Egy lány és egy nő elesik, és megpróbálnak menekülni a tűz elől. Fotó: Stanley Forman/Boston Herald, USA.
"Ismeretlen lázadó" a Tienanmen téren. Ezen a híres fotón, amelyet az Associated Press fotósa, Jeff Widene készített, egy tüntető látható, aki fél órán keresztül egyedül tartotta magát egy tankoszlopon.
Teresa lány, aki koncentrációs táborban nőtt fel, egy "házat" rajzol a táblára. 1948, Lengyelország. Szerző – David Seymour.
A 2001. szeptember 11-i terrortámadások összehangolt öngyilkos terrortámadások sorozata voltak, amelyek az Egyesült Államokban történtek. Által hivatalos verzió A támadásokért az al-Kaida iszlamista terrorszervezet a felelős.
Fagyott Niagara-vízesés. Fotó 1911-ből.
1980. április, Egyesült Királyság. Karamoja régió, Uganda. Éhes fiú és misszionárius. Fotó: Mike Wells.
Fehér és színes, fénykép: Elliott Erwitt, 1950.
Fiatal libanoni férfiak 2006. augusztus 15-én áthajtottak Bejrút egy lepusztult területén. Fotó: Spencer Platt.
Az a fénykép, amelyen egy tiszt fejbe lő egy megbilincselt foglyot, nemcsak Pulitzer-díjat kapott 1969-ben, de megváltoztatta az amerikaiak véleményét is a Vietnamban történtekről.
Lincselés, 1930. Ez a fénykép úgy készült, hogy egy 10 000 fehérből álló tömeg felakasztott két fekete férfit, mert megerőszakoltak és meggyilkoltak egy fehér nőt. fiatal férfi. Szerző: Lawrence Beitler.
2004. április végén a CBS 60 Minutes II című műsora egy történetet sugárzott az Abu Ghraib börtönben foglyok kínzásáról és bántalmazásáról, amelyet amerikai katonák csoportja végez. Ez lett a legnagyobb botrány az amerikai iraki jelenlét körül.
Ismeretlen gyermek temetése. 1984. december 3-án az indiai Bhopal városa az emberiség történetének legnagyobb ember okozta katasztrófáját szenvedte el: egy amerikai növényvédőszer-gyár által a légkörbe bocsátott óriási mérgező felhő több mint 18 ezer ember halálát okozta.
Lennart Nilsson fotós és tudós 1965-ben szerzett nemzetközi hírnevet, amikor a LIFE magazin 16 oldalnyi fényképet közölt egy emberi embrióról.
Fénykép a Loch Ness-i szörnyről, 1934. Szerző: Ian Wetherell.
Szegecselők. A fotó 1932. szeptember 29-én készült a Rockefeller Center 69. emeletén, az építkezés utolsó hónapjaiban.
Jay Vacanti sebésznek, a bostoni Massachusetts Általános Kórházból 1997-ben sikerült emberi fület növeszteni egy egér hátára porcsejtek segítségével.
A fagyos eső vastag jégréteget képezhet bármilyen tárgyon, akár az óriási villanyoszlopokat is elpusztíthatja. A képen a svájci fagyos eső következményei láthatók.
Egy férfi a hadifoglyok börtönében próbálja enyhíteni fia nehéz körülményeit. 2003. március 31. An Najaf, Irak.
Dolly egy nőstény birka, az első emlős, amelyet sikeresen klónoztak egy másik felnőtt lény sejtjéből. A kísérletet Nagy-Britanniában végezték, ahol 1996. július 5-én született.
Patterson-Gimlin dokumentumfilmje egy női nagylábról, az amerikairól. Nagy láb“, még mindig az egyetlen egyértelmű fényképes bizonyíték a földön élő, reliktum hominidák létezésére.
Federico Borel García republikánus katona halállal néz szembe. A fotó hatalmas sokkot okozott a társadalomban. A fotó szerzője Robert Capa.
A fotó, amelyet Alberto Korda riporter készített egy 1960-as nagygyűlésen, azt állítja, hogy ez a legtöbbet elterjedt fotó a fotózás történetében.
Az egész világon elterjedt az a fénykép, amelyen a Győzelmi zászló felvonása látható a Reichstag felett. 1945 Szerző - Evgeny Khaldey.
Egy náci funkcionárius és családja halála. A családapa megölte feleségét és gyermekeit, majd lelőtte magát. 1945, Bécs.
Amerikaiak milliói számára ez a fénykép, amelyet Alfred Eisenstaedt fotós „Feltétel nélküli átadásnak” nevezett, a második világháború végét szimbolizálta.
Az Egyesült Államok harmincötödik elnökének, John Kennedynek a meggyilkolása 1963. november 22-én, pénteken történt a texasi Dallasban, helyi idő szerint 12:30-kor.
2006. december 30-án Irakban kivégezték Szaddám Huszein volt elnököt. A legfelsőbb bíróság akasztás általi halálra ítélte a volt iraki vezetőt. Az ítéletet reggel 6 órakor hajtották végre Bagdad egyik külvárosában.
Amerikai katonák pórázon vonszolják egy Viet Cong (dél-vietnami lázadó) katona holttestét. 1966. február 24., Tan Binh, Dél-Vietnam.
Egy fiatal fiú néz ki egy menekültekkel megrakott buszból, akik elmenekültek a csecsen szeparatisták és oroszok közötti háború epicentrumából, a csecsenföldi Shali közelében. A busz visszatér Groznijba. 1995. május. Csecsenföld
Terry, a macska és Thomson, a kutya megoszlanak, ki lesz az első, aki elkezdi enni Jim hörcsögöt. Az állatok tulajdonosa és a csodálatos fénykép szerzője, az amerikai Mark Andrew azt állítja, hogy a fotózás során senki sem sérült meg.
Henry Cartier Bresson francia fotós, akit a fotóriport és a fotóriporter műfajának egyik alapítójaként tartanak számon, ezt a felvételt Pekingben készítette 1948 telén. A fényképen gyerekek láthatók sorban a rizsért.
Bert Stern fotós volt az utolsó ember, aki Marilyn Monroe-t fényképezte. Néhány héttel a fotózás után a színésznő elhunyt.
Volt, hogy alkoholt árultak gyerekeknek – a szülőnek csak egy cetlit kellett írnia. Ezen a felvételen a fiú büszkén sétál haza, és két üveg bort visz az apjának.
Az 1975-ös angol rögbibajnokság döntőjében az úgynevezett csíkozás alakult ki, amikor egy sportesemény kellős közepén meztelenül futnak be a pályára. Szórakoztató hobbi, és semmi több.
1950-ben, a koreai háború tetőpontján MacArthur tábornok, amikor a kínaiak ellentámadást indítottak, rájött, hogy túlbecsülte csapatai képességeit. Ekkor hangzott el leghíresebb mondata: "Visszavonulunk! Mert rossz irányba haladunk!"
Ez a fénykép Winston Churchillről 1941. január 27-én készült egy Downing Street-i fotóstúdióban. Churchill meg akarta mutatni a világnak a britek rugalmasságát és elszántságát a második világháború alatt.
Ebből a fényképből képeslap készült és hosszú ideje volt a legnépszerűbb képeslap Amerikában. A fényképen három babás lány látható, amint dühösen vitatkoznak valamin egy sevillai (Spanyolország) sikátorban.
Két fiú összegyűjti egy tükör töredékeit, amelyeket korábban maguk törtek össze. És még mindig javában zajlik az élet.
Az elmúlt 100 év ikonikus fényképeinek gyűjteménye, amelyek bemutatják
a veszteség bánata és az emberi lélek diadala...
Egy ausztrál férfi megcsókolja kanadai barátnőjét. A kanadaiak lázongtak, miután a Vancouver Canucks elvesztette a Stanley-kupát.
Három nővér, három „időszak”, három fotó.
A két legendás kapitány, Pele és Bobby Moore a kölcsönös tisztelet jeleként mezt cserél. FIFA világbajnokság, 1970.
1945: Graham Jackson altiszt eljátssza a "Goin' Home"-t Roosevelt elnök temetésén 1945. április 12-én.
1952. 63 éves Charlie Chaplin.
A nyolcéves Christian átveszi a zászlót az apja emlékünnepségén. Akit néhány héttel azelőtt öltek meg Irakban, hogy haza kellett volna térnie.
Veterán a T34-85 tank közelében, amelyben a Nagy Honvédő Háború alatt harcolt.
Egy román gyerek ballont ad át egy rendőrnek a bukaresti tüntetéseken.
Ray Lewis rendőrkapitányt letartóztatták a 2011-es Wall Street-i tüntetésekben való részvétele miatt.
Egy szerzetes áll egy idős férfi mellett, aki hirtelen meghalt, miközben vonatra várt Shanxi Taiyuanban, Kínában.
Egy "Leao" nevű kutya két napig ül gazdája sírjánál, aki szörnyű földcsuszamlásban halt meg.
Rio de Janeiro, 2011. január 15.
Tommie Smith és John Carlos afro-amerikai sportolók szolidaritási gesztusként emelik fel fekete kesztyűs öklét. Olimpiai játékok, 1968.
zsidó foglyok a táborból való szabadulásuk pillanatában. 1945
John F. Kennedy elnök temetésére 1963. november 25-én, John F. Kennedy Jr. születésnapján került sor.
Az apja koporsója előtt tisztelgő John Kennedy Jr. felvételét világszerte sugározták.
A keresztények védik a muszlimokat ima közben. Egyiptom, 2011.
Egy észak-koreai férfi, igaz, egy buszról integet egy könnyes dél-koreainak, miután a Kumgang-hegy közelében, 2010. október 31-én egy családi összejövetelt tartott. Az 1950-53-as háború választotta el őket.
Egy kutya találkozott gazdájával a japán cunami után. 2011.
A "Várj rám, apa" egy fénykép a British Columbia Ezred meneteléséről. Az ötéves Warren "Whitey" Bernard az anyjától az apjához, Jack Bernard közlegényhez futott, és azt kiabálta: "Várj rám, apu". A fénykép széles körben ismertté vált, megjelent a Life-ban, a háború alatt Brit Columbia minden iskolájában kifüggesztették, és háborús kötvénykibocsátásoknál használták.
Luis Padillo pap és egy katona, akit egy mesterlövész megsebesített a venezuelai felkelés során.
Egy anya és fia az alabamai Concordban, az otthonuk közelében, amelyet egy tornádó teljesen elpusztított. 2011. április.
Egy srác megnéz egy családi albumot, amit a szecsuáni földrengés után talált a régi háza romjai között.
4 hónapos kislány a japán cunami után.
A francia állampolgárok, amikor a nácik belépnek Párizsba a második világháború alatt.
Horace Greasley katona szembeszáll Heinrich Himmlerrel, miközben szemléli a tábort, amelyben raboskodott. Meglepő módon Greasley sokszor elhagyta a tábort, hogy találkozzon német lány akibe szerelmes volt.
Egy tűzoltó vizet ad egy koalának az erdőtüzek során. Ausztrália 2009.
Elhunyt fiának apja a 9/11-i emlékműnél. A tizedik éves ceremóniák során, a World Trade Center helyén.
Jacqueline Kennedy letette az esküt Lyndon Johnsonra, mint az Egyesült Államok elnökére. Közvetlenül férje halála után.
Az 5 éves Tanisha Blevin a Katrina hurrikán túlélőjének, a 105 éves Nita Lagarde-nak a kezét fogja.
Egy lány, aki ideiglenes elszigeteltségben van a sugárzás észlelése és megtisztítása érdekében, az üvegen keresztül nézi a kutyáját. Japán, 2011.
Yuna Lee és Laura Ling újságírókat, akiket letartóztattak Észak Kóreaés 12 évre ítélték kemény munkára, újra egyesültek családjukkal Kaliforniában. Az USA sikeres diplomáciai beavatkozása után.
Egy anya találkozik a lányával, miután Irakban szolgált.
Fiatal pacifista Jane Rose Kasmir virággal a Pentagon őreinek szuronyán.
A vietnami háború elleni tiltakozás során. 1967
"Az ember, aki megállította a tankokat"...
Ikonikus fénykép egy ismeretlen lázadóról, aki a kínai tankok oszlopa előtt állt. Tienanmen 1989
Harold Vittles életében először hall – az orvos most szerelt be neki egy hallókészüléket.
Helen Fisher megcsókolja a halottaskocsit, amely 20 éves unokatestvére, Douglas Halliday közlegény holttestét szállítja.
Az amerikai hadsereg csapatai partra szállnak a D-nap idején. Normandia, 1944. június 6.
A Szovjetunió által kiszabadult második világháborús fogoly találkozott lányával.
A lány először látja apját.
A Szudáni Népi Felszabadító Hadsereg katona a függetlenség napi felvonulás próbáján.
Greg Cook megöleli elveszett kutyáját, miután megtalálták. Alabama, a 2012. márciusi tornádó után.
A fotót William Anders űrhajós készítette az Apollo 8 küldetés során. 1968
Nézze meg közelebbről ezt a fényképet. Ez a valaha készült egyik legfigyelemreméltóbb fénykép. A baba apró keze kinyúlt az anyaméhből, hogy megszorítsa a sebész ujját. A gyerek egyébként 21 hetes a fogantatástól, az a kor, amikor még legálisan elvehető. A képen látható apró kéz egy babáé, aki tavaly december 28-án született. A fotó egy amerikai műtét során készült.
Az első reakció a rémülettől való visszaháborodás. Úgy néz ki, mint valami szörnyű esemény közeli felvétele. És akkor észreveszed, a fénykép kellős közepén, egy apró kéz megfogja a sebész ujját.
A gyermek szó szerint megragadja az életet. Ezért ez az egyik legfigyelemreméltóbb fénykép az orvostudományban, és a világ egyik legkülönlegesebb műtétjének feljegyzése. Egy 21 hetes magzatot mutat be az anyaméhben, közvetlenül a gerincműtét előtt, amely ahhoz szükséges, hogy megmentsék a babát a súlyos agykárosodástól. A műtétet az anya falán lévő apró bemetszéssel végezték, és ez a legfiatalabb beteg. Ebben a szakaszban az anya dönthet az abortusz mellett.
A leghíresebb fénykép, amelyet senki sem látott, az az, amit az Associated Press fotósa, Richard Drew nevez a World Trade Center egyik áldozatáról készült fényképének, aki szeptember 11-én az ablakból kiugrott a halálba.
„Azon a napon, amelyet a történelemben minden más napnál jobban megörökítettek kamerával és filmekkel” – írta később Tom Junod az Esquire-ben –, az egyetlen tabu, közös megegyezéssel, az ablakokból kiugráló emberek képei voltak. Öt évvel később Richard Drew Falling Manje továbbra is a nap szörnyű alkotása, aminek mindent meg kellett volna változtatnia, de nem.
Nick Yut fotós lefotózta a napalmrobbanás elől menekülő vietnami lányt. Ez a fénykép volt az, amely az egész világot a vietnami háborúra késztette.
A 9 éves kislány, Kim Phuc 1972. június 8-án készült fotója örökre bekerült a történelembe. Kim először 14 hónappal később látta ezt a fényképet egy saigoni kórházban, ahol szörnyű égési sérülésekkel kezelték. Kim még mindig emlékszik arra, hogy a bombamerénylet napján elmenekült testvérei elől, és nem tudja elfelejteni a bombák zuhanásának hangját. Egy katona megpróbált segíteni, és vizet öntött rá, nem sejtve, hogy ez még súlyosbítja az égési sérüléseket. Nick Ut fotós segített a lánynak, és bevitte a kórházba. A fotós először kételkedett abban, hogy publikáljon-e egy fotót egy meztelen lányról, de aztán úgy döntött, hogy a világnak látnia kell ezt a fotót.
Később a fényképet hívták legjobb fotó XX század. Nick Yut megpróbálta megvédeni Kimet attól, hogy túl népszerűvé váljon, de 1982-ben, amikor a lány orvosi egyetemen tanult, a vietnami kormány megtalálta, és azóta Kim képét propagandacélokra használják. „Folyamatosan kontroll alatt voltam. Meg akartam halni, ez a fotó kísértett” – mondja Kim. Később sikerült Kubába szöknie, hogy továbbtanuljon. Ott ismerkedett meg leendő férjével. Együtt Kanadába költöztek. Sok évvel később végre rájött, hogy nem menekülhet ettől a fényképtől, és úgy döntött, hogy felhasználja azt és hírnevét a békéért.
Malcolm Brown, az Associated Press 30 éves New York-i fotósa kapott egy telefonhívást, amelyben arra kérték, hogy másnap reggel legyen egy bizonyos kereszteződésben Saigonban, mert... valami nagyon fontos dolog fog történni. A New York Times riporterével jött oda. Hamarosan beállt egy autó, és több buddhista szerzetes szállt ki. Köztük van Thich Quang Duc is, aki lótuszpózban ült egy doboz gyufával a kezében, míg mások benzinnel kezdték önteni. Thich Quang Duc gyufát ütött, és élő fáklyává változott. Ellentétben a síró tömeggel, amely látta, hogy égett, ő nem adott ki hangot vagy mozdult. Thich Quang Duc levelet írt a vietnami kormány akkori vezetőjének, amelyben arra kérte, hogy állítsa le a buddhisták elnyomását, hagyja abba a szerzetesek fogva tartását, és adja meg nekik a jogot a vallás gyakorlására és terjesztésére, de nem kapott választ.
1984. december 3-án az indiai Bhopal városa az emberiség történetének legnagyobb ember okozta katasztrófáját szenvedte el. Egy amerikai növényvédő üzem által a légkörbe bocsátott óriási mérgező felhő borította be a várost, még aznap éjjel háromezer embert ölt meg, a következő hónapban pedig további 15 ezret. Összesen több mint 150 000 embert érintett a mérgező hulladék kibocsátása, és ez nem tartalmazza az 1984 után született gyermekeket.
Jay Vacanti, a bostoni Massachusetts General Hospital sebésze Jeffrey Borenstein mikromérnökkel dolgozik együtt egy mesterséges máj növesztési technikájának kifejlesztésén. 1997-ben sikerült emberi fület növeszteni egy egér hátára porcsejtek segítségével.
Rendkívül fontos a májtenyésztést lehetővé tevő technológia fejlesztése. Csak az Egyesült Királyságban 100 ember van a transzplantációs várólistán, és a British Liver Trust szerint a betegek többsége meghal, mielőtt átültetést kapna.
Alberto Korda riporter egy 1960-as tüntetésen készült fotója, amelyen Che Guevara is látható egy pálmafa és valaki orra között, a fényképezés történetének legtöbbet terjesztett fotója.
Stephen McCurry leghíresebb fényképe, amelyet egy menekülttáborban készített az afgán-pakisztáni határon. A szovjet helikopterek lerombolták egy fiatal menekült faluját, az egész családja életét vesztette, a lány két hétig utazott a hegyekben, mielőtt a táborba került. 1985. júniusi megjelenése után ez a fénykép a National Geographic ikonjává vált. Azóta ezt a képet mindenhol használják – a tetoválástól a szőnyegekig, ami a fényképet a világ egyik legtöbbször sokszorosított fotójává változtatta.
2004. április végén a CBS 60 Minutes II című műsora egy történetet sugárzott az Abu Ghraib börtönben foglyok kínzásáról és bántalmazásáról, amelyet amerikai katonák csoportja végez. A történet olyan fényképeket tartalmazott, amelyeket néhány nappal később a The New Yorker magazinban tettek közzé. Ez lett a legnagyobb botrány az amerikai iraki jelenlét körül.
2004 májusának elején az amerikai fegyveres erők vezetése elismerte, hogy egyes kínzási módszerei nem felelnek meg a Genfi Egyezménynek, és bejelentette, hogy kész nyilvánosan bocsánatot kérni.
Számos fogoly vallomása szerint amerikai katonák megerőszakolták, lóháton ültették őket, és arra kényszerítették őket, hogy a börtön vécéiből halászjanak ki ételt. A foglyok különösen azt mondták: „Kényszerítettek minket, hogy négykézláb járjunk, mint a kutyák, és üvöltsünk. Ugatnunk kellett, mint a kutyáknak, és ha nem ugattál, minden kegyelem nélkül arcon ütöttek. Utána cellákba dobtak minket, elvették a matracainkat, vizet öntöttek a padlóra, és kényszerítettek bennünket, hogy ebben a folyadékban aludjunk anélkül, hogy levették volna a csuklyát a fejünkről. És folyamatosan fényképezték az egészet.” „Egy amerikai azt mondta, hogy meg fog erőszakolni. Egy nőt rajzolt a hátamra, és arra kényszerített, hogy szégyenletes helyzetbe álljak, a saját herezacskómat a kezemben tartva.
A 2001. szeptember 11-i terrortámadások (amit gyakran egyszerűen 9/11-nek neveznek) az Amerikai Egyesült Államokban történt összehangolt öngyilkos terrortámadások sorozata volt. A hivatalos verzió szerint a támadásokért az Al-Kaida iszlamista terrorszervezet a felelős.
Aznap reggel tizenkilenc, állítólag az al-Kaidával kapcsolatban álló terrorista, négy csoportra osztva, négy menetrend szerinti utasszállító repülőgépet térített el. Minden csoportban volt legalább egy olyan tag, aki elvégezte a repülési alapképzést. A betolakodók két ilyen gépet a második világháborús tornyokba repítettek. Bevásárló központ, az American Airlines 11-es járata a WTC 1-be és a United Airlines 175-ös járata a WTC 2-be, ami mindkét torony összedőlt, súlyos károkat okozva a szomszédos szerkezetekben.
Fehér és színes
Fénykép: Elliott Erwitt, 1950
Az a fénykép, amelyen egy tiszt fejbe lő egy megbilincselt foglyot, nemcsak Pulitzer-díjat kapott 1969-ben, de megváltoztatta az amerikaiak véleményét is a Vietnamban történtekről. A kép nyilvánvalósága ellenére a fénykép valójában nem olyan tiszta, mint amilyennek a hétköznapi amerikaiak tűntek, tele együttérzéssel a kivégzett férfi iránt. A helyzet az, hogy a bilincsben lévő férfi a Viet Cong "bosszú harcosainak" kapitánya, és ezen a napon csatlósaival sok fegyvertelen civilt lelőttek és megöltek. A bal oldali képen látható Nguyen Ngoc Loan tábornokot egész életében kísértette a múltja: megtagadták tőle a kezelést egy ausztrál katonai kórházban, az Egyesült Államokba költözése után pedig hatalmas kampányba került, amely azonnali kitoloncolását követelte, az éttermet Virginiában nyitotta meg minden alkalommal. napon vandálok támadták meg. – Tudjuk, ki vagy! - ez a felirat egész életében kísértette a hadseregtábornokot
Federico Borel García republikánus katona halállal néz szembe. A fotó hatalmas sokkot okozott a társadalomban. A helyzet teljesen egyedi. A fotós az egész támadás alatt csak egy fotót készített, azt véletlenszerűen készítette, anélkül, hogy a keresőn keresztül nézett volna, egyáltalán nem nézett a „modell” felé. És ez az egyik legjobb, az egyik leghíresebb fényképe. Ennek a fényképnek köszönhető, hogy az újságok már 1938-ban „a világ legnagyobb háborús fotósának” nevezték a 25 éves Robert Capát.
Az egész világon elterjedt az a fénykép, amelyen a Győzelmi zászló felvonása látható a Reichstag felett. Jevgenyij Khaldey, 1945
1994 kora nyarán Kevin Carter (1960-1994) hírneve csúcsán volt. Éppen elnyerte a Pulitzer-díjat, és egymás után özönlöttek az állásajánlatok híres magazinoktól. „Mindenki gratulál nekem – írta a szüleinek –, alig várom, hogy találkozzunk és megmutassam a trófeámat. Ez munkám legmagasabb elismerése, amiről álmodni sem mertem.”
Kevin Carter elnyerte a Pulitzer-díjat az „Éhínség Szudánban” című fotójával, amely 1993 kora tavaszán készült. Ezen a napon Carter kifejezetten Szudánba repült, hogy egy kis faluban éhínség jeleneteit forgassa. Belefáradva az éhen halt emberek fényképezésébe, elhagyta a falut egy kis bokrokkal benőtt mezőre, és hirtelen halk kiáltást hallott. Körülnézett, egy kislányt látott a földön fekve, aki láthatóan éhen halt. Fényképet akart készíteni róla, de hirtelen néhány lépéssel odébb egy keselyű landolt. Kevin nagyon óvatosan, igyekezett nem megijeszteni a madarat, a legjobb pozíciót választotta és elkészítette a fényképet. Ezután még húsz percet várt, remélve, hogy a madár kitárja a szárnyait, és lehetőséget ad neki, hogy jobb lövést kapjon. De az átkozott madár nem mozdult, és végül kiköpte és elhajtotta. Eközben a lány láthatóan erőre kapott, és továbbment - vagy inkább kúszott - tovább. Kevin pedig leült a fa mellé és sírt. Hirtelen szörnyű vágy támadt, hogy megölelje a lányát...
1985. november 13. Kitör a Nevado del Ruiz vulkán Kolumbiában. A hegyi hó elolvad, és egy 50 méter vastag sár-, föld- és víztömeg szó szerint mindent eltünt, ami az útjába kerül. A halottak száma meghaladta a 23 ezret. A katasztrófa óriási visszhangot kapott világszerte, részben egy Omaira Sanchez nevű kislány fényképének köszönhetően. Nyakig a latyakban csapdába esett, lábai beszorultak a ház betonszerkezetébe. A mentők megpróbálták kiszivattyúzni a sarat és kiszabadítani a gyereket, de hiába. A lány három napig élte túl, ezt követően egyszerre több vírussal is megfertőződött. Ahogy Cristina Echandia újságírónő, aki mindvégig a közelben volt, emlékszik vissza, Omaira énekelt és kommunikált másokkal. Félt és állandóan szomjas volt, de nagyon bátran viselkedett. A harmadik éjjel hallucinálni kezdett.
Alfred Eisenstaedt (1898-1995), a Life magazin fotósa körbejárta a teret, és csókolózó embereket fényképezett. Később felidézte, hogy észrevett egy tengerészt, aki „körberohant a téren, és válogatás nélkül megcsókolta az összes nőt egymás után: fiatalokat és időseket, kövéreket és soványokat. Néztem, de nem volt kedvem fényképezni. Hirtelen megmarkolt valami fehéret. Alig volt időm felemelni a kamerát és lefényképezni, ahogy a nővérrel csókolóz.
Amerikaiak milliói számára ez a fénykép, amelyet Eisenstadt „feltétel nélküli megadásnak” nevezett, a második világháború végének szimbólumává vált...
A modern világban a fényképezés a művészet népszerű és nagyon elterjedt ága, amely továbbra is aktívan fejlődik, és új felfedezésekkel és alkotásokkal gyönyörködik. Úgy tűnik, miért van ekkora lelkesedés a hétköznapi fotózás körül, összehasonlítható-e egy olyan festménnyel, amelybe a művész sok időt, lelket és erőfeszítést fektet?
De nem minden ilyen egyszerű, a tehetséges fotográfiai munkákat aligha lehet „egyszerűnek” nevezni; ahhoz, hogy a keret igazán lenyűgöző legyen, a mesternek a pillanat igazi ismerőjének kell lennie, meg kell tudnia ragadni a szépséget ott, ahol láthatatlan marad. egy hétköznapi ember, majd úgy mutasd be, hogy a nagyközönség számára hozzáférhetővé váljon a tömegek számára. Ez nem művészet?
Ma a legtehetségesebb és leghíresebb divatfotósokról fogunk beszélni, akiknek sikerült felforgatniuk a fotózás megszokott világát, bemutatni valami újat, és elismerni az egész világot.
Ezek az emberek a világ leghíresebb fényes kiadványaival működnek együtt, kezük alkotta a leghíresebbet reklámkampányok korunk vezető vállalatai, a bolygó leghíresebb és leggazdagabb emberei arra törekednek, hogy eljussanak a forgatásaikhoz. Nem elég ez ahhoz, hogy mindenki csodálatát felkeltse?
- Annie Leibnovitz
Top 10-ünket szakterületének egyik legjobban fizetett és legkeresettebb szakembere, Annie Leibovitz nyitja. Minden alkotása elismert műalkotás, amely a legtudatlanabb nézőkben is csodálatot vált ki.
Bár Annie mestere a portréfotózásnak, sok más műfajban is jeleskedik. Zenei sztárok, híres színészek, modellek, valamint családtagjai kerültek lencsevégre, és mindenki, aki ott volt, valami tökéletes és rendkívüli részévé vált.
Köztük van II. Erzsébet királynő, Michael Jackson, George Clooney, Uma Thurman, Natalia Vodianova, Angelina Jolie, Johnny Depp és még sokan mások.
- Patrick Demarchelier
Az egyik leghíresebb és legkeresettebb francia fotós, aki a 80-as években kezdett fényképezni, és gyorsan sikereket ért el. Fényképei hamarosan megjelentek a Glamourban, az Elle-ben, majd kicsit később a Harper’s Bazaar-ban és a Vogue-ban.
Az ő lencséjébe kerülni minden modell álma, és ikonikus divatházak a világ minden tájáról harcoltak azért, hogy métert kapjanak a következő reklámkampány forgatásához. Egy időben Diana hercegnő személyes fotósa volt, fotózta a nagyon fiatal Kate Mosst, Cindy Crawfordot, Claudia Schiffert, és nemegyszer dolgozott együtt Madonnával, Scarlett Johanssonnal és a modern Hollywood más sztárjaival.
- Mario Testino
Az egyik leghíresebb brit fotós, számos rangos díj nyertese. Érdekesség, hogy Mario fotós lett, alapvetően véletlenül, családja távol állt a művészet világától, és az út, amelyen be kellett járnia a sikerhez, nagyon kényesnek bizonyult. De megérte!
Testino munkái ma már szinte minden fényes kiadványban megtalálhatók, a legtöbb leghíresebb és legnépszerűbb modellel dolgozott együtt, Kate Moss kedvenc fotósa lett, és a királyi családról készített csodálatos fotóiról is ismert.
- Peter Lindbergh
Egy másik világhíresség, számos díj nyertese és egyszerűen tehetséges ember. Péter nagyobb mértékben mesterként vált híressé fekete-fehér fotó, a Photoshop világméretű őrületének ellenfele, ezért inkább a tökéletlenben keresi a tökéletességet.
- Steven Meisel
Az egyik legnépszerűbb divatfotósnak tartják, akiről ismert egyedi fotózások a Vogue magazin számára, valamint Madonna könyvéhez készült nagyon provokatív fotósorozat. Alkotásai igen széles visszhangot keltenek a közéletben, de legtöbbje továbbra is divatkiadványokban jelenik meg.
- Ellen von Unwerth
Népszerű német fotós, aki az erotikus és színpadi témák iránti szenvedélyéről ismert. Ellen különös sikert aratott, miután leforgatta Claudia Schiffert a Guess számára. Ezt követően özönlöttek az ajánlatok, és munkái folyamatosan megjelennek olyan kiadványokban, mint a Vanity Fair, The Face, Vogue és még sokan mások.
- Paolo Roversi
A divatvilágban az egyik legtitokzatosabb és legelérhetetlenebb személyiségként ismert. Kevesen ismerik ezt a fotóst látásból, de sokan ismerik jellegzetes stílusát, és munkái feltűnően különböznek a tipikus magazin „bélyegzéstől”.
Hosszú expozíciókkal megörökített rendkívüli alkotásai a múlt század legkecsesebb és legpompásabb képei közé tartoznak.
- Tim Walker
Egy brit fotós, aki annak a mesés stílusnak köszönheti népszerűségét, amelyben a legtöbb munkája született: a szürrealizmus és a rokokó irányzatai. Ahogy a szerző maga mondja, sokszor irodalmi hősök, mesefigurák inspirálják, valószínűleg ezért is alkot minden fényképe egy teljes történetet.
Figyelemre méltó az is, hogy Walker nem szereti a Photoshopot, ezért igyekszik valódi kellékeket és világítást használni egyedi munkáinak elkészítéséhez.
- Mert és Marcus
Az egyik leghíresebb és legjobb fotóduó, akinek munkái mindig felismerhetőek és nem kevésbé keresettek, mint idősebb kollégáik munkái. A fényes, sokkoló és gyakran provokatív fényképeikről ismert bolygónk legszebb dívái feltűntek objektíveikben: Kate Moss, Jennifer Lopez, Gisele Bundchen, Natalia Vodianova és még sokan mások.
- Inez és Vinoodh
Újabb tehetséges fotóduó, melynek tagjai együttműködők és 30 éve alkotnak remekműveket. A legtöbb fenti kollégához hasonlóan ők is együttműködnek a legdivatosabb fényes kiadványokkal, forgatnak hirdető cégek Isabel Marant és YSL számára, és Lady Gaga egyik kedvenc fotósa is.
Manapság csak egyetlen módja van annak, hogy meggazdagodjunk, híressé váljunk és fotósként bekerüljünk a történelembe – azáltal, hogy bármit csinálunk, csak nem fényképezünk. Száz évvel ezelőtt könnyen válhattál kiváló fotóssá, hiszen két alapvető feltétel volt:
A. a fényképezés összetett, fáradságos és kevéssé ismert mesterség volt;
b. Fokozatosan megjelentek és bevezették azokat a technológiákat, amelyek lehetővé tették a fényképek újságokban és (kicsit később) színes magazinokban való reprodukálását.
Vagyis eljött a dicső pillanat, amikor az exponáló gomb lenyomása után már megértette, hogy ezt a képkockát milliók fogják látni. De ezek a milliók még nem tudták, hogy ők is megtehetik ugyanezt, hiszen nem voltak digitális kamerák, teljes automatizálás és fotódömping az interneten. No és persze a tehetség. Nincs versenyed!
A fényképezés aranykorszakát talán a múlt század közepén kell felismerni. A listánkon szereplő művészek közül azonban sok más távoli és modern korszakhoz tartozik.
Helmut Newton, Németország, 1920–2004
Kicsit több, mint egy nagyszerű és híres divatfotós, aki nagyon-nagyon önállóan érti, mi az erotika. Szinte az összes fényes magazin, elsősorban a Vogue, az Elle és a Playboy heves keresletet mutatott rá. 84 évesen halt meg, miután autójával teljes sebességgel nekiütközött egy betonfalnak.
Richard Avedon, USA, 1923–2004
A fekete-fehér portrék istene, azért is érdekes, mert galériáiban elmélyedve bárkit megtalál. Ennek a zseniális New York-i zsidónak a fényképein minden megtalálható. Azt mondják, Richard kilenc évesen készítette első fényképét, amikor a kisfiú véletlenül lencsevégre kapta Szergej Rahmanyinovot.
Henri Cartier-Bresson, Franciaország, 1908–2004
Kiemelkedő fotorealista, a fotóriportok egyik pátriárkája, egyben láthatatlan ember: finoman kidolgozott adottsága volt, hogy feltűnő tudott maradni azok számára, akiket fényképezett. Eleinte művésznek tanult, ahol kialakult benne a könnyed szürrealizmus iránti vágy, ami aztán kézzelfoghatóan bevésődött fényképeibe.
Sebastian Salgado, Brazília, 1944
Szinte fantasztikus képek készítője, igazából a való világból. Salgado fotóriporter volt, akit különösen vonzottak az anomáliák, a szerencsétlenségek, a szegénység és a környezeti katasztrófák – de még az ilyen témái is megbabonázzák szépségükkel. 2014-ben Wim Wenders rendező filmet készített róla „A Föld sója” címmel (a Cannes-i Filmfesztivál különdíja).
William Eugene Smith, USA, 1918–1978
Fotóriporter, aki talán mindenről híres, amiről egy fotóriporter híressé válhat – a kanonikus háborús fényképektől a nagyszerű és hétköznapi emberek kifejező és megható portréiig. Az alábbiakban egy példa látható a Charlie Chaplinnel a Life magazin számára készült ülésről.
Guy Bourdin, Franciaország, 1928–1991
A világ egyik legtöbbet másolt és utánzott fotósa. Erotikus, szürreális. Most - negyed évszázaddal halála után - egyre aktuálisabb és modernebb.
Weegee (Arthur Fellig), USA, 1899–1968
Egy kelet-európai emigráns, ma már az utcai és krimifotózás nagy klasszikusa. A férfinak minden New York-i incidenshez – legyen az tűzeset, gyilkosság vagy banális mészárlás – gyorsabban sikerült érkeznie, mint a többi paparazzi és gyakran a rendőrség. Fényképei azonban mindenféle vészhelyzet mellett a metropolisz legszegényebb negyedeinek életének szinte minden területét bemutatják. Az ő fényképe alapján készült a Meztelen város (1945) noir film, Stanley Kubrick az ő fotóin tanult, a Watchmen (2009) című képregény elején pedig magát Weegee-t említik.
Alekszandr Rodcsenko, Szovjetunió, 1891–1956
A szovjet tervezés és reklám úttörője Rodcsenko ugyanakkor a konstruktivizmus úttörője is. A szocialista realizmus eszméitől és stílusától való eltérés miatt kizárták a Művészszövetségből, de szerencsére nem került a táborokba - természetes halált halt Hruscsov „olvadásának” hajnalán.
Irving Penn, USA, 1917–2009
A portré és a divat műfaj mestere. Híres a rengeteg jellegzetes trükkjéről – például embereket fényképez a szoba sarkában vagy mindenféle szürke, aszkéta háttér előtt. Híres a hívómondatáról: „A tortaforgatás művészet is lehet.”
Anton Corbijn, Hollandia, 1955
A világ legjelentősebb rockfotósa, akinek felemelkedése a Depeche Mode és a U2 ikonikus fényképeivel és videoklipjeivel kezdődött. Stílusa könnyen felismerhető - erős defókusz és atmoszférikus zaj. Corbijn több filmet is rendezett: a Controlt (a Joy Division frontemberének életrajza), Az amerikait (George Clooneyval) és a The Most című filmet. veszélyes személy(Le Carré regénye alapján). Ha a Nirvana, Metallica vagy Tom Waits híres fotóit keresed a Google-on, akkor szinte 100% az esély arra, hogy Corbijn képe kerül elő elsőként.
Steven Meisel, USA, 1954
A világ egyik legsikeresebb divatfotósa, aki 1992-ben vált különösen népszerűvé Madonna „Sex” című fotókönyvének megjelenése után. Számos kifutós szupersztár felfedezettjének tartják, mint például Naomi Campbell, Linda Evangelista vagy Amber Valletta.
Diane Arbus, USA, 1923–1971
Az igazi neve Diana Nemerova, és úgy találta meg a rést a fotózásban, hogy a legcsúnyább emberekkel dolgozott – korcsok, törpék, transzvesztiták, gyengeelméjűek... Legjobb esetben nudistákkal. 2006-ban megjelent a Fur című életrajzi film, amelyben Nicole Kidman játszotta Diana szerepét.
David LaChapelle, USA, 1963
A popfotózás (a szó jó értelmében vett „pop”) mestere, LaChapelle különösen Britney Spearsnek, Jennifer Lopeznek és Christina Aguilerának készített videókat, így stílusát nem csak fényképek alapján fogod megérteni.
Marc Riboud, Franciaország, (1923-2016)
Legalább egy tucat „korszaklenyomat” szerzője: valószínűleg milliószor láttál már olyan hippilányt, aki százszorszépet hozott a puska csövére. Riboud a világ minden táját beutazta, és leginkább Kínában és Vietnamban forgatott portfóliója miatt tisztelik, bár valós jeleneteit is megtalálhatja. szovjet Únió. 93 éves korában halt meg.
Elliott Erwitt, Franciaország, 1928
Orosz gyökerekkel rendelkező francia, aki a zaklatott világunkról alkotott ironikus és abszurd szemléletéről híres, amely állóképein nagyon megindító. Nemrég André S. Solidor néven kezdett galériákban is kiállítani, aminek a rövidítése „szamár”.
Patrick Demarchelier, Franciaország/USA, 1943
A divatfotózás máig élő klasszikusaként ezt a műfajt különösen összetett kifinomultsággal gazdagította. És egyúttal csökkentette az elbűvölő túlöltöztetés tiltó fokát, ami előtte általános volt.
Annie Leibovitz, USA, 1949
A mesebeli cselekmények mestere nagyon erőteljes szellemi töltettel, érthető még a hiper-glamourtól távol álló együgyűek számára is. Ami nem meglepő, hiszen Annie leszbikus a Rolling Stone magazin munkatársaként kezdte.
