KOMBANA

Ka nga ata që e lexojnë këtë lajm para jush.
Regjistrohu për të marrë artikujt më të fundit.
Email
Emri
Mbiemri
Si do të dëshironit të lexoni Këmbanën
Nuk ka spam

Viti 1939 konsiderohet si viti i shpikjes së fotografisë. Që nga ajo kohë, teknika e fotografisë dhe vetë koncepti ka ndryshuar në mënyrë dramatike. Pavarësisht se kur është realizuar fotografia, disa prej tyre kanë lënë gjurmë të paharrueshme në histori. Ju prezantojmë më së shumti fotot e famshme.

Fotografi i National Geographic Steve McCurry ka kapur një vajzë afgane në foton e tij të famshme. Në vitin 2002, vajza u gjet dhe emri i saj u bë i njohur - Sharbat Gula. Në vitin 1985, një fotografi e një vajze refugjate u shfaq në kopertinën e National Geographic, pas së cilës ajo fitoi famë botërore dhe u bë simbol i vuajtjeve të refugjatëve në mbarë botën.

Fotoja e Katërshit Legjendar të Liverpool-it është bërë më 8 gusht 1969. Fotografia u krijua si kopertinë për albumin e fundit të 12-të të grupit. Dhe interesant, u deshën saktësisht 6 minuta për këtë kornizë. Fansat mbresëlënës panë në foto shumë shenja që konfirmuan vdekjen e Paul Macartney. Sipas tyre, në foto shihet një dyshe e muzikantit dhe vetë Paul ka vdekur. Vetë kompozimi fotografik është një prezantim simbolik i funeralit. Muzikant gazi i mbyllur, ai shkon zbathur dhe pa hap me pjesëmarrësit e tjerë. Paul ishte mëngjarash dhe nuk mund të mbante një cigare në dorën e djathtë. Epo, vetë cigarja është një shenjë e një gozhde në kapakun e arkivolit. Por në realitet, fotografia simbolizonte vetëm një vdekje. Beatles ishin në proces kolapsi. Albumi i 12-të është bashkëpunimi i fundit.

Fotografia titullohet The Torment of Omaira. Një vajzë, Omaira Sanchaz, u bllokua në një mur betoni pas shpërthimit vullkanik të Nevado del Ruiz (Kolumbi) në 1895. Për 3 ditë, ekipet e shpëtimit u përpoqën të shpëtonin fëmijën. Fotoja është realizuar disa orë para vdekjes së saj.

Fotografia e John Lennon dhe Yoko Ono u bë e famshme pasi u bë disa orë para vrasjes së muzikantit. Fotoja u bë kopertina e revistës Rolling Stone. Fotoja i përket fotografisë së famshme amerikane Annie Leibovitz, e cila ka punuar me Rolling Stone që nga viti 1970.

Mike Wells, MB. Prill 1980 Rajoni Karamoja, Ugandë. Një djalë i uritur dhe një misionar.

Për këtë foto fotografit Kevin Carter iu dha çmimi Pulitzer. Fotoja titullohet “Uria në Sudan”. Pasi fotoja u publikua në New York Times më 26 mars 1993, ajo u bë simbol i tragjedisë së Afrikës. Ndoshta të gjithë kanë një pyetje se çfarë ndodhi me vajzën më pas? Pse nuk e ndihmuan? Fati i saj nuk dihet. Kevin Carter nuk e ndihmoi vajzën që po vdiste. Në vitin 1994, autori i fotos kreu vetëvrasje.

Rhine II nga Andreas Gursky. Fotografia është bërë në vitin 1999. Fotoja tregon Rhine midis digave nën një qiell të mbuluar me re. Një fakt interesant eshte se fotoja eshte bere me Photoshop. Gursky u fshi
termocentrali, objektet portuale dhe një shëtitës me qen. Në ankandin e Christie's në Nju Jork, ata dhanë 4,338,500 dollarë për foton. foto e dashur ne histori.

Albert Einstein me gjuhën e tij të varur. Arsyeja e këtij akti të shkencëtarit ishte qëndrimi i tij ndaj gazetarëve dhe fotografëve të bezdisshëm. Fotoja është bërë në festimin e ditëlindjes së 72-të të shkencëtarit në 1951. Fotografia është një lloj simboli dhe kartë telefonike Albert Einstein, i aftë të bëjë shaka dhe të gëzohet.

Zvicra. Fotoja tregon efektet e shiut të ngrirë. Nëse nuk merrni parasysh sa shkatërrime solli ky shi, ky fenomen është me një bukuri të jashtëzakonshme.

Fotoja legjendare "Dreka në një rrokaqiell". Në një kantier ndërtimi rrokaqiejsh, njëmbëdhjetë punëtorë hanë drekë në një lartësi prej 200 metrash. Asnjë prej tyre nuk shpreh as edhe një grimë shqetësim. Publikimet e hershme nuk përfshijnë emrin e fotografit. Por disa ekspertë pretendojnë se autori i veprës është Lewis Hine. Portofoli i tij përfshin shumë foto të ndërtimit të Rockefeller Center.

Kjo foto e mahnitshme është bërë në vitin 1948 pa përdorur Photoshop dhe teknologji. Është zakon ta quajmë Dali dhe macet. Fotografi Phillip Halsman është mik me Dalin për 30 vjet.

Fotografia është fotografia më e përsëritur në histori. Krijuesi i kryeveprës është Alberto Korda. Një foto me Che Guevara është kthyer në një lloj marke. Imazhi i revolucionarit kuban mund të gjendet në të gjitha llojet e artikujve: rroba, enët, distinktivët, etj.

25 nëntor 1963 Funerali i Presidentit John F. Kennedy dhe ditëlindja e djalit të tij. Në foto, John F. Kennedy Jr. përshëndet arkivolin e babait të tij.

Dolly the Sheep është gjitari i parë në botë i klonuar me sukses. Dolly lindi më 5 korrik 1996 si rezultat i një eksperimenti nga Ian Wilmut dhe Keith Campbell. Jeta e saj zgjati 6.5 vjet. Në vitin 2003, Dolly u eutanizua dhe shëmbëlltyra e saj është ekspozuar në Muzeun Mbretëror të Skocisë.

Një djalë me një granatë në dorë. Puna e fotografes Diana Arbus. Në foto është djali i tenistit Sidney Wood, Colin Wood. Në dorën e djathtë djali mban një granatë lodër. Duket se fëmija është tmerrësisht i frikësuar, por në fakt fotografia nuk funksionoi për një kohë të gjatë dhe djali bërtiti me histerikë "Hiqeni tashmë!". 408,000 dollarë në vitin 2005, një koleksionist i panjohur pagoi për foton.

Një plak dhe një qen u takuan pas një tornado në SHBA në mars 2012.

Një ushtar i Ushtrisë Çlirimtare Popullore të Sudanit gjatë një provash për paradën e Ditës së Pavarësisë. Foto e forte.

Një koleksion fotografish ikonike nga 100 vitet e fundit që shfaqin
pikëllimi i humbjes dhe triumfi i shpirtit njerëzor...

Një australian puth të dashurën e tij kanadeze. Kanadezët u revoltuan pasi Vancouver Canucks humbi Kupën Stanley.

Tri motra, tre “gjatësi” kohore, tre foto.

Dy kapitenët legjendar Pele dhe Bobby Moore shkëmbejnë fanella në shenjë respekti të ndërsjellë. Kupa e Botës FIFA, 1970.

1945 Oficeri i vogël Graham Jackson luan "Goin' Home" në funeralin e Presidentit Roosevelt më 12 prill 1945.


1952. 63-vjeçari Charlie Chaplin.

Kristiani tetë vjeçar pranon flamurin gjatë një ceremonie përkujtimore për babain e tij. I cili u vra në Irak vetëm disa javë para se të kthehej në shtëpi.

Një veteran pranë tankut T34-85, mbi të cilin ai luftoi gjatë Luftës së Madhe Patriotike.

Një fëmijë rumun i jep një tullumbace një oficeri policie gjatë protestave në Bukuresht.

Kapiteni i policisë Ray Lewis u arrestua për pjesëmarrje në protestat e Wall Street në 2011.

Një murg pranë një të moshuari që vdiq papritur teksa priste një tren në Shanxi Taiyuan, Kinë.

Një qen i quajtur "Leao" ulet për dy ditë në varrin e pronarit të tij, i cili vdiq nga rrëshqitjet e tmerrshme të dheut.
Rio de Zhaneiro, 15 janar 2011

Atletët afrikano-amerikanë Tommy Smith dhe John Carlos ngrenë duart e tyre me doreza të zeza në shenjë solidariteti. Lojërat Olimpike, 1968.

Të burgosurit hebrenj në kohën e lirimit të tyre nga kampi. 1945

Funerali i Presidentit John F. Kennedy, i cili u bë më 25 nëntor 1963, ditëlindja e John F. Kennedy Jr.
Pamjet e JFK Jr duke përshëndetur arkivolin e babait të tij u transmetuan në mbarë botën.

Të krishterët mbrojnë muslimanët gjatë lutjes. Egjipt, 2011.

Një burrë koreano-verior (djathtas) përshëndet nga një autobus tek një burrë koreano-jugor që qan pas një bashkimi familjar në malin Kumgang më 31 tetor 2010. Ata u ndanë nga lufta e viteve 1950-1953.

Qeni u takua me pronarin e tij pas cunamit në Japoni. 2011.

"Më prit, babi" është një fotografi e një marshimi nga Regjimenti i Kolumbisë Britanike. Pesëvjeçari Warren "Whitey" Bernard vrapoi nga nëna e tij te babai i tij, privati ​​Jack Bernard, duke bërtitur "Më prit, babi". Fotografia u bë e njohur gjerësisht, u botua në Life, u var në çdo shkollë në British Columbia gjatë luftës dhe u përdor në çështjet e bonove të luftës.

Prifti Luis Padillo dhe një ushtar i plagosur nga një snajper gjatë një kryengritjeje në Venezuelë.

Nënë e bir në Concord, Alabama, pranë shtëpisë së tyre, e cila u shkatërrua plotësisht nga një tornado. Prill, 2011

Një djalë shikon një album familjar që gjeti në rrënojat e shtëpisë së tij të vjetër pas tërmetit në Sichuan.

Vajza 4 muajshe pas cunamit japonez.

Qytetarët francezë në hyrje të nazistëve në Paris gjatë Luftës së Dytë Botërore.

Ushtari Horace Greasley përballet me Heinrich Himmler ndërsa inspekton kampin në të cilin ishte i burgosur. Çuditërisht, Grisley u largua nga kampi shumë herë për t'u takuar vajzë gjermane me të cilin ishte i dashuruar.

Një zjarrfikës i jep ujë një koalës gjatë zjarreve. Australi 2009.

Babai i djalit të ndjerë, në memorialin e 11 shtatorit. Gjatë ceremonive të dhjetë vjetore, në ambjentet e Qendrës Botërore të Tregtisë.

Jacqueline Kennedy në betimin e Lyndon Johnson si President i Shteteve të Bashkuara. Menjëherë pas vdekjes së bashkëshortit.

Tanisha Blevin, 5 vjeç, mban dorën e të mbijetuarës së uraganit Katrina, Nita Lagarde, 105 vjeç.

Një vajzë, e cila është në izolim të përkohshëm për të zbuluar dhe pastruar rrezatimin, shikon qenin e saj përmes xhamit. Japoni, 2011

Gazetarët Yuna Li dhe Laura Ling, të cilët u arrestuan në Korea e Veriut dhe u dënuan me punë të rëndë për 12 vjet, u ribashkuan me familjet e tyre në Kaliforni. Pas ndërhyrjes së suksesshme diplomatike amerikane.

Takimi i nënës me vajzën e saj, pas shërbimit në Irak.

Pacifistja e re Jane Rose Casmere, me një lule në bajonetat e rojeve të Pentagonit.
Gjatë një proteste kundër Luftës së Vietnamit. 1967

"Njeriu që ndaloi tanket"...
Një foto ikonë e një rebeli të panjohur që qëndron përballë një kolone tankesh kineze. Tiananmen, 1989

Harold Whittles dëgjon për herë të parë në jetën e tij - mjeku sapo i ka instaluar një aparat dëgjimi.

Helen Fisher puth një makinë që mban trupin e kushëririt të saj 20-vjeçar, Privatit Douglas Halliday.

Trupat e Ushtrisë Amerikane zbarkojnë gjatë Ditës D. Normandi, 6 qershor 1944.

I burgosuri i Luftës së Dytë Botërore i liruar nga Bashkimi Sovjetik takon vajzën e tij.
Vajza sheh babanë e saj për herë të parë.

Një ushtar i Ushtrisë Çlirimtare Popullore të Sudanit gjatë një provash për paradën e Ditës së Pavarësisë.

Greg Cook duke përqafuar qenin e tij të humbur pasi u gjet. Alabama, pas një tornado në mars 2012.

Foto e bërë nga astronauti William Anders gjatë misionit Apollo 8. 1968

Shikojeni më nga afër këtë foto. Kjo është një nga fotografitë më të mrekullueshme të realizuara ndonjëherë. Dora e vogël e foshnjës zgjati nga barku për të shtrënguar gishtin e kirurgut. Meqë ra fjala, fëmija është 21 javë nga ngjizja, mosha kur mund të abortohet ende ligjërisht. Stilolapsi i vogël në foto i përket një foshnjeje që do të lindte më 28 dhjetor të vitit të kaluar. Fotoja është realizuar gjatë një operacioni në Amerikë.

Reagimi i parë është të tërhiqesh nga tmerri. Duket si një pamje nga afër e ndonjë incidenti të tmerrshëm. Dhe pastaj vini re, në qendër të fotos, një dorë e vogël që kap gishtin e kirurgut.
Fëmija fjalë për fjalë po kapet për jetën. Prandaj, kjo është një nga fotografitë më të jashtëzakonshme në mjekësi dhe një rekord i një prej operacioneve më të jashtëzakonshme në botë. Ai tregon një fetus 21-javësh në mitër, para operacionit në shtyllën kurrizore që kërkohej për të shpëtuar foshnjën nga dëmtimi i rëndë i trurit. Operacioni u krye me një prerje të vogël në murin e nënës dhe kjo është pacientja më e re. Në këtë kohë, nëna mund të zgjedhë të bëjë një abort.

Fotografia më e famshme që askush nuk e ka parë”, kështu e quan fotografi i Associated Press Richard Drew foton e tij të një prej viktimave të Qendrës Botërore të Tregtisë, e cila u hodh nga dritarja për vdekjen e saj më 11 shtator.
"Në ditën që u kap në kamera dhe film më shumë se çdo ditë tjetër në histori," shkroi më vonë Tom Junod në Esquire, "e vetmja tabu me pëlqimin e përbashkët ishte fotografimi i njerëzve që hidheshin nga dritaret." Pesë vjet më vonë, "njeriu në rënie" i Richard Drew mbetet një artefakt i tmerrshëm i asaj dite që duhet të kishte ndryshuar gjithçka, por nuk e bëri.

Fotografi Nick Yut bëri një foto të një vajze vietnameze duke ikur nga napalmi që shpërtheu. Ishte kjo foto që bëri të gjithë botën të mendojë për luftën në Vietnam.
Një foto e vajzës 9-vjeçare Kim Fook më 8 qershor 1972 hyri në histori përgjithmonë. Kim e pa këtë foto për herë të parë 14 muaj më vonë në një spital në Saigon, ku po trajtohej për djegie të tmerrshme. Kim ende kujton se ka vrapuar nga vëllezërit e motrat e saj në ditën e bombardimit dhe nuk mund të harrojë zhurmën e bombave që binin. Një ushtar u përpoq ta ndihmonte dhe e lau me ujë, pa e ditur se kjo do t'i përkeqësonte djegiet. Fotografi Nick Yut e ndihmoi vajzën dhe e çoi në spital. Në fillim, fotografi dyshoi nëse do të publikonte një foto të një vajze të zhveshur, por më pas vendosi që bota ta shihte këtë foto.

Fotoja u emërua më vonë fotoja më e mirë shekulli XX. Nick Yut u përpoq që Kim të mos bëhej shumë popullor, por në vitin 1982, kur vajza studionte në një universitet mjekësor, qeveria vietnameze e gjeti atë dhe që atëherë imazhi i Kim është përdorur për qëllime propagande. “Isha nën kontroll të vazhdueshëm. Doja të vdisja, kjo foto më përndiqte”, thotë Kim. Më vonë ajo arriti të arratisej në Kubë për të vazhduar shkollimin. Aty takoi burrin e saj të ardhshëm. Së bashku ata u zhvendosën në Kanada. Shumë vite më vonë, ajo më në fund e kuptoi se nuk mund të ikte nga kjo foto dhe vendosi ta përdorte atë dhe famën e saj për të luftuar për paqen.

Malcolm Brown, një fotograf 30-vjeçar (Associated Press) nga Nju Jorku, mori një telefonatë dhe iu kërkua të ishte në një udhëkryq të caktuar në Saigon mëngjesin tjetër, pasi diçka shumë e rëndësishme do të ndodhë. Ai shkoi atje me një gazetar nga New York Times. shpejt një makinë u ngjit, disa murgj budistë dolën prej saj. Mes tyre është Thich Quang Duc, i cili u ul në një pozicion zambak uji me një kuti shkrepse në duar, ndërsa pjesa tjetër filloi t'i derdhte benzinë. Thich Quang Duc goditi një shkrepëse dhe u shndërrua në një pishtar të gjallë. Ndryshe nga turma që qante që e shikonte të digjej, ai nuk nxirrte asnjë zë apo lëvizte. Thich Quang Duc i shkroi një letër kreut të atëhershëm të qeverisë vietnameze duke i kërkuar që të ndalonte shtypjen e budistëve, të ndalonte ndalimin e murgjve dhe t'u jepte atyre të drejtën për të shpallur dhe përhapur fenë e tyre, por nuk mori përgjigje.


Më 3 dhjetor 1984, qyteti indian i Bhopal u godit nga fatkeqësia më e madhe e shkaktuar nga njeriu në historinë njerëzore. Një re gjigante helmuese, e lëshuar në atmosferë nga një fabrikë amerikane e pesticideve, mbuloi qytetin, duke vrarë 3,000 njerëz po atë natë, dhe 15,000 të tjerë në muajin e ardhshëm. Në total, më shumë se 150,000 njerëz u prekën nga lëshimi i mbetjeve toksike, dhe këtu nuk përfshihen fëmijët e lindur pas vitit 1984.

Kirurgu Jay Vacanti nga Spitali i Përgjithshëm i Massachusetts në Boston po punon me mikroinxhinierin Jeffrey Borenstein për të zhvilluar një teknikë për rritjen e mëlçisë artificiale. Në vitin 1997, ai arriti të rritë një vesh njeriu në anën e pasme të një miu duke përdorur qelizat e kërcit.

Zhvillimi i një teknike që lejon kultivimin e mëlçisë është jashtëzakonisht i rëndësishëm. Vetëm në Mbretërinë e Bashkuar janë 100 persona në listën e pritjes për transplantim dhe sipas British Liver Trust, shumica e pacientëve vdesin para se të kryejnë një transplant.

Një fotografi e bërë nga reporteri Alberto Korda në një tubim në vitin 1960, në të cilën Che Guevara është gjithashtu i dukshëm midis një palme dhe hundës së dikujt, pretendon të jetë fotografia më e përhapur në histori.

Fotografia më e famshme e Steve McCurry-t, e realizuar prej tij në një kamp refugjatësh në kufirin afgano-pakistanez. Helikopterët sovjetikë shkatërruan fshatin e një refugjati të ri, e gjithë familja e saj vdiq dhe para se të shkonte në kamp, ​​vajza bëri një udhëtim dy-javor në male. Pasi u publikua në qershor 1985, kjo fotografi bëhet një ikonë e National Geographic. Që atëherë, ky imazh është përdorur kudo - nga tatuazhet tek qilimat, të cilat e kthyen foton në një nga fotot më të përsëritura në botë.

Në fund të prillit 2004, programi CBS 60 Minutes II transmetoi një histori për torturimin dhe abuzimin e të burgosurve në burgun e Abu Ghraib nga një grup ushtarësh amerikanë. Historia tregoi fotografi që u publikuan në The New Yorker disa ditë më vonë. Ky u bë skandali më i zhurmshëm rreth pranisë së amerikanëve në Irak.
Në fillim të majit 2004, udhëheqja e Forcave të Armatosura të SHBA pranoi se disa nga metodat e torturës nuk ishin në përputhje me Konventën e Gjenevës dhe shpalli gatishmërinë e tyre për të kërkuar falje publike.

Sipas dëshmisë së një numri të burgosurish, ushtarët amerikanë i përdhunuan, i hipnin, i detyruan të peshkonin ushqim nga tualetet e burgut. Në veçanti, të burgosurit thanë: “Na bënë të ecnim me të katër këmbët si qen dhe të bërtisnim. Ne duhej të lehnim si qentë dhe nëse nuk lehje, atëherë të rrihnin në fytyrë pa mëshirë. Pas kësaj na lanë në qeli, morën dyshekët, hodhën ujë në dysheme dhe na detyruan të flinim në këtë llucë pa na hequr kapuçët nga koka. Dhe e gjithë kjo fotografohej vazhdimisht”, “Një amerikan tha se do të më përdhunonte. Ai më vizatoi një grua në shpinë dhe më detyroi të qëndroja në një pozicion të turpshëm, të mbaja skrotumin tim në duar.

Sulmi terrorist i 11 shtatorit 2001 (shpesh i referuar thjesht si 9/11) ishte një seri sulmesh terroriste vetëvrasëse të koordinuara që ndodhën në Shtetet e Bashkuara të Amerikës. Nga version zyrtar përgjegjësia për këto sulme i takon organizatës terroriste islamike al-Kaeda.
Në mëngjesin e asaj dite, nëntëmbëdhjetë terroristë, të dyshuar të lidhur me Al-Kaedën, të ndarë në katër grupe, rrëmbyen katër avionë të planifikuar të pasagjerëve. Secili grup kishte të paktën një anëtar që kishte përfunduar trajnimin bazë të fluturimit. Pushtuesit dërguan dy nga këto avionë në kullat e Botës qendër tregtare, Fluturimi 11 i American Airlines në WTC 1 dhe Fluturimi i United Airlines 175 në WTC 2, duke shkaktuar shembjen e të dy kullave, duke shkaktuar dëme të mëdha në strukturat ngjitur.

E bardhe dhe me ngjyra
Foto e Elliott Erwitt 1950

Fotografia e një oficeri që qëllon në kokë një të burgosur me pranga jo vetëm që fitoi një çmim Pulitzer në vitin 1969, por gjithashtu ndryshoi plotësisht qëndrimet amerikane ndaj asaj që po ndodhte në Vietnam. Pavarësisht qartësisë së imazhit, në fakt, fotografia nuk është aq e paqartë sa u dukej amerikanëve të zakonshëm, e mbushur me simpati për të ekzekutuarit. Fakti është se njeriu në pranga është kapiteni i "luftëtarëve hakmarrës" të Viet Kongut, dhe në këtë ditë ai dhe pasardhësit e tij qëlluan shumë civilë të paarmatosur. Gjenerali Nguyen Ngoc Loan, në foton majtas, është përhumbur nga e kaluara e tij gjatë gjithë jetës: atij iu refuzua trajtimi në një spital ushtarak australian, pasi u transferua në SHBA, ai u përball me një fushatë masive që kërkonte dëbimin e tij të menjëhershëm, restoranti që hapi në Virxhinia, çdo ditë sulmohej nga vandalë. "Ne e dimë se kush jeni!" - ky mbishkrim e përndiqte gjeneralin e ushtrisë gjatë gjithë jetës së tij

Ushtari republikan Federico Borel Garcia është paraqitur përballë vdekjes. Fotoja shkaktoi një bujë të madhe në shoqëri. Situata është absolutisht unike. Gjatë gjithë kohës së sulmit, fotografi ka realizuar vetëm një foto, ndërsa e ka bërë në mënyrë të rastësishme, pa shikuar në pamor, nuk ka parë fare në drejtim të “modelit”. Dhe kjo është një nga më të mirat, një nga fotografitë e tij më të famshme. Ishte falë kësaj fotografie që tashmë në vitin 1938 gazetat e quajtën 25-vjeçarin Robert Cap "Fotografi më i madh i luftës në botë".

Fotoja, e cila përshkruante ngritjen e Flamurit të Fitores mbi Reichstag, u përhap në mbarë botën. Yevgeny Khaldei, 1945

Në fillim të verës së vitit 1994, Kevin Carter (1960-1994) ishte në kulmin e famës së tij. Sapo kishte marrë çmimin Pulitzer, oferta pune nga revista të famshme të derdhura njëra pas tjetrës. “Të gjithë më përgëzojnë,” u shkroi ai prindërve të tij, “Mezi pres t'ju takoj dhe t'ju tregoj trofeun tim. Kjo është njohja më e lartë e punës sime, të cilën nuk kam guxuar ta ëndërroj.

Kevin Carter fitoi çmimin Pulitzer për fotografinë e tij "Uria në Sudan" të realizuar në fillim të pranverës 1993. Në këtë ditë, Carter fluturoi në Sudan posaçërisht për të xhiruar skena urie në një fshat të vogël. I lodhur nga gjuajtja e njerëzve që vdisnin nga uria, ai u largua nga fshati në një fushë të mbushur me shkurre të vogla dhe papritmas dëgjoi një britmë të qetë. Duke parë përreth, ai pa një vajzë të vogël të shtrirë në tokë, me sa duket po vdiste nga uria. Ai donte t'i bënte një foto, por papritmas një shkaba u ul pak hapa më tutje. Me shumë kujdes, duke u përpjekur të mos e trembte zogun, Kejvina zgjodhi pozicionin më të mirë dhe bëri një foto. Pas kësaj, ai priti edhe njëzet minuta të tjera, duke shpresuar se zogu do t'i hapte krahët dhe do t'i jepte mundësinë të bënte një goditje më të mirë. Por zogu i mallkuar nuk lëvizi dhe në fund e pështyu dhe e përzuri. Ndërkohë, vajza me sa duket mori forcë dhe shkoi - më saktë u zvarrit - më tej. Dhe Kejvina u ul pranë pemës dhe qau. Ai papritmas donte tmerrësisht të përqafonte vajzën e tij ...

13 nëntor 1985. Shpërthimi i vullkanit Nevado del Ruiz - Kolumbi. Bora malore shkrihet dhe një masë balte, dheu dhe uji 50 metra e trashë fshin fjalë për fjalë gjithçka në rrugën e saj nga faqja e dheut. Numri i të vdekurve tejkaloi 23,000 njerëz. Fatkeqësia mori një përgjigje të madhe në mbarë botën, pjesërisht falë një fotografie të një vajze të vogël të quajtur Omaira Sanchez. Ajo ishte e bllokuar, deri në qafë në llucë, këmbët e saj të bllokuara në strukturën e betonit të shtëpisë. Ekipet e shpëtimit u përpoqën të nxirrnin papastërtitë dhe të çlironin fëmijën, por më kot. Vajza u mbajt për tre ditë, pas së cilës u infektua me disa viruse menjëherë. Siç kujton gazetarja Christina Echandia, e cila ishte afër gjatë gjithë kësaj kohe, Omaira këndoi dhe foli me të tjerët. Ajo ishte e frikësuar dhe vazhdimisht e etur, por ishte shumë e guximshme. Natën e tretë, ajo filloi të kishte halucinacione.

Alfred Eisenstaedt (1898-1995), një fotograf që punonte për revistën Life, shëtiti nëpër shesh duke fotografuar puthësit. Më vonë ai kujtoi se vuri re një marinar që “vraponte nëpër shesh dhe puthte pa dallim të gjitha gratë me radhë: të reja e të vjetra, të trasha dhe të holla. E shikoja, por dëshira për të fotografuar nuk u shfaq. Papritur ai kapi diçka të bardhë. Mezi pata kohë të ngrija kamerën dhe ta fotografoja duke puthur infermieren.”
Për miliona amerikanë, kjo fotografi, të cilën Eisenstadt e quajti "Dorëzimi i Pakushtëzuar", u bë simbol i fundit të Luftës së Dytë Botërore...

Këtu rendisim 25 fotografë të talentuar të mrekullueshëm në këtë zhanër të mrekullueshëm të portretit. Merrni frymëzim dhe një dozë shtesë dashurie për artin nga ky postim.

Adrian Blachut

Portrete super të ndjeshme dhe pothuajse prekëse që prekin artin klasik. Fotografitë e Adrina Blachut tregojnë rëndësinë e artit figurativ dhe karakterizohen nga shprehja delikate artistike. Ky autor ka një portofol të madh për të filluar përzgjedhjen tonë.

Aleksandra

Shumëllojshmëria dhe shkathtësia e punës së Aleksandrës vazhdon të na magjeps me çdo portret që ajo bën. Në veprat e saj ka një dritë sensacionale dhe një humor të veçantë. Ato mund të shërbejnë si frymëzim dhe burim idesh të reja për një numër të madh shikuesish. Nuk mund të mbetet indiferent ndaj punës së këtij fotografi.

Alex Stoddard

Alex filloi të bënte autoportretet e tij kur nuk ishte as gjashtëmbëdhjetë vjeç. Ai e bëri atë në pyllin prapa shtëpisë së tij në Gjeorgji. Punimet e fotografit fokusohen te njeriu si objekt dhe procesi i bashkimit të tij me mjedisin natyror. Përveç kësaj, ai përpiqet të krijojë portrete të çuditshme dhe surreale. Fotografia e tij e portretit është e mbushur me misticizëm dhe dramë. Alex Stoddard ka fotografi të shkëlqyera me disa ide krejtësisht të egra. Ky autor në një moshë shumë të re arriti të arrijë nivel profesional në fotografi.

Alexandra Sophie

Për Alexandra Sophie, nuk mjafton vetëm të kapë momente të adhurueshme, ambiciet e saj janë rritur dhe janë bërë edhe më të forta dhe më të mëdha. Duke përdorur me mjeshtëri aparatin e saj modest, ajo krijon fotografi që çuditërisht na transportojnë në një botë tjetër. Ato janë të bukura, surreale dhe magjepsëse.

Anastasia Volkova

Anastasia Volkova është një nga fotografet më të mira të portreteve në Rusi. Fotot artistike të kësaj autoreje janë magjepsëse dhe çuditëse, përveç kësaj, çdo shkrepje e saj është plot surpriza. Pavarësisht nëse është dritë, model apo humor - të gjitha ekzistojnë si një ëndërr e gjallë në secilën prej pikturave të saj. Autoportretet e Anastasia dallohen për dritën e incidentit dhe bukurinë e jashtëzakonshme. Fotografitë e saj marrin jetë, edhe pse subjektet janë në pushim. Anastasia Volkova është një fotografe e madhe portretesh ruse.

Andrea Hübner

Andrea Hübner është një fotograf i mrekullueshëm dhe i mrekullueshëm portretesh nga Gjermania. Ajo beson se është pikërisht ky drejtim në fotografi që i pushton shpirtin dhe e bën të bëjë gjithnjë e më shumë. Në fotografinë e portretit, ajo gjen një burim të pashtershëm frymëzimi dhe energjie.

Anka Zhuravleva

Pasi kishte provuar shumë profesione të ndryshme nga një artiste në një sallon tatuazhesh deri te pjesëmarrja në një grup rock, Anka Zhuravleva u shfaq në Arte të bukura, ku tashmë ka arritur të arrijë lartësi mesatare. Pikturat e saj janë një pamje klasike e ngjyrave dhe dritës absolutisht mahnitëse.

Brian Oldham

I frymëzuar nga veprat e famshme të trillimeve dhe përrallave, Brian Oldham filloi të fotografonte në moshën 16-vjeçare. Ndërsa eksperimentonte me autoportrete dhe surrealizëm, dashuria e tij për fotografinë lulëzoi. Ai mësoi vetë. Brian ende e ruan pasionin e tij për të gjitha gjërat e bukura dhe diçka e pazakontë është gjithmonë e pranishme në punën e tij. Ai krijon imazhe surreale dhe konceptuale që i transportojnë shikuesit në botë të reja.

David Talley

David Tall është një fotograf autodidakt 19 vjeçar i lindur dhe i vendosur në Los Angeles, Kaliforni. Puna e tij konsiston në bashkimin e konceptimit dhe kompozimit surrealist me emocionin romantik, vuajtjen dhe aventurën, duke kërkuar të krijojë përvoja të reja nga emocionet e dhimbshme dhe objektet e bukura. Atij i pëlqen të lidhet me publikun, duke i treguar se këto emocione janë universale dhe se shikuesi nuk është i vetëm, edhe në periudhat më të vështira.

Dmitry Ageev

Ne e gjejmë veten ballë për ballë me portrete dhe objekte që duken çuditërisht reale. Ata qëndrojnë përballë nesh me një sasi të madhe emocionesh dhe me disponimin e tyre. Fotografi nga Rusia Dmitry Ageev përkëdhelë audiencën me portretet e tij të jashtëzakonshme, ku çdo vështrim flet për art.

Ekaterina Grigorieva

Surrealizmi dhe disponimi dramatik dallojnë fotografitë njëngjyrëshe të Ekaterina Grigorieva. Kompozimi duket të jetë faktori kryesor në këto piktura. Ato ndryshojnë disponimin e duhur brenda kornizës. Punë e madhe që magjeps.

Hanes Caspar

Portrete sentimentale, modele brilante, emocione në çdo kornizë janë karakteristikë e veprave të Hannes Kaspar. Kompozime unike në ambiente të mbyllura, ku autori luan me dritën e disponueshme, duke mbushur piktura të mrekullueshme dramatike. Ky është një art klasik në të cilin prekja e fytyrave të njerëzve ndodh përmes portreteve natyrore. Ata shprehin jetën dhe vetë dashurinë. Ju mund t'i ndjeni këta shpirtra të bukur këtu dhe tani. Kjo është një qasje individuale ndaj artit të fotografisë së portretit.

Jan Scholz

Jan Scholz ka një portofol të jashtëzakonshëm që mund të marrë një jetë për t'u ndërtuar. Veprat e tij mbartin frymëzimin e akumuluar gjatë gjithë jetës së tij. Ata befasojnë me subjektet dhe ndriçimin që ai zgjodhi për xhirimin. Nuk ka gjasa që në fotografitë e tij të gjeni diçka që nuk do të ishte në harmoni me objektin në foto. Për punën e tij, Jan përdor kamera të mëdha me film të madhësive të ndryshme.

Kyle Thompson

Kyle Thompson ka lindur më 11 janar 1992 në Çikago. Ai filloi të bënte fotografi në moshën nëntëmbëdhjetë vjeç, kur u interesua për shtëpitë e braktisura aty pranë. Puna e tij përbëhet kryesisht nga autoportrete surreale dhe të pazakonta, veprimi në foto shpesh zhvillohet në pyje të dendura dhe shtëpi të braktisura. Kyle nuk ka marrë ende një arsim special në fushën e fotografisë.

Magdalena Berny

Këto janë portrete që nxjerrin në pah disponimin dhe karakterin e subjekteve përmes një ndriçimi të caktuar artistik sublim dhe ekuilibrit të ngjyrave. Magdalena Berni është një nga më të mirat fotografë bashkëkohorë piktorët e portreteve. Ajo krijon imazhe me efekte vizuale mahnitëse. Fëmijët priren të ndihen rehat para aparatit të saj, gjë që e bën fotografinë edhe më tërheqëse për sytë dhe zemrat tona.

Matthieu Soudet

Dhe këtu është një tjetër fotograf i ri. Ai quhet Mathieu Soudet dhe ky fotograf i talentuar është nga Parisi. Ai krijon imazhe të guximshme me një ndjenjë të fortë dhe të ndjeshme të artit dhe modës. Pikturat e tij ngjallin një humor të veçantë te publiku, i cili tenton të rritet.

Michael Magin

Michael Magin është nga Gjermania. Gjatë viteve, ai ka bërë fotografi të mahnitshme dhe portofoli i tij tregon dëshirën e vazhdueshme të autorit për të gjetur fytyra të reja. Në përgjithësi, fotografitë e tij janë portrete të shkëlqyera artistike.

Oleg Oprisco

Portrete emocionale nga Oprisco janë piktura që demonstrojnë gjallërisht një klasë master në të gjitha aspektet e fotografisë. Ai përdor filmin për të kapur thelbin e portreteve dhe për të nxjerrë në pah emocionet përmes artit. Fotografi përcjell surrealizëm dhe bukuri në gjithçka. Kënaqësia e veçantë vizuale e formës së artit të këtij autori do të mbetet gjatë në zemrat tona.

Patrick Shaw

Portretet e këtij autori janë të mbushura me errësirë ​​dhe dritë që balancojnë njëra-tjetrën për të ngjallur një ndjenjë befasie të papritur dhe për të tërhequr vëmendjen nga fytyra e subjektit. Fotografitë e Patrick Shaw janë artistike në çdo aspekt.

Rosie Hardy

Ndjenja e hapësirës ajrore dhe elementeve të natyrës, të udhëhequr nga një vajzë e bukur. Rosie Hardy vazhdon të krijojë imazhe, duke vendosur faktorë imagjinar mbi bukurinë për të krijuar kuptim dramatik dhe për të ngjallur një humor që është një surprizë e mrekullueshme sa herë që shohim autoportretet e saj.

Sarah Ann Loreth

Sarah Ann Loreth jo vetëm që bën foto, ajo krijon skena që janë të rrënjosura në thellësi të shpirtit të saj. Sarah është një fotografe e shkëlqyer arti me bazë në Nju Hampshire. Ajo është e specializuar në fotografinë e portreteve dhe krijon portrete origjinale, konceptuale. Në punën e saj, ajo përpiqet të përcjellë heshtjen, qetësinë, emocionet, të kombinuara me mjedisin natyror. Ajo eksploron humnerën midis errësirës dhe dritës, pa frikë nga ana e errët që shumëve mund t'i duket e pakëndshme.

Në epokën tonë, ka vetëm një mënyrë për t'u pasuruar, për t'u bërë i famshëm dhe për të hyrë në histori si fotograf - duke bërë gjithçka, por jo fotografi. Njëqind vjet më parë, lehtë mund të ishe bërë një artist i madh fotografie, pasi kishte dy parakushte kryesore:

a. fotografia ishte një zanat kompleks, i mundimshëm dhe pak i njohur;

b. Dalëngadalë, u shfaqën dhe u prezantuan teknologjitë që bënë të mundur riprodhimin e fotografive në gazeta dhe (pak më vonë) në revista me ngjyra.

Kjo do të thotë, ka ardhur momenti i lavdishëm kur, duke shtypur butonin e diafragmës, tashmë keni kuptuar se miliona do ta shohin këtë kornizë. Por këta miliona nuk e dinin ende se mund të bënin të njëjtën gjë, pasi nuk kishte kuti dixhitale sapuni, automatizim të plotë dhe deponi fotografish në internet. Epo, talenti, sigurisht. Ju nuk keni konkurrencë!

Epoka e artë e fotografisë, ndoshta, duhet njohur si mesi i shekullit të kaluar. Megjithatë, shumë prej artistëve të listuar në listën tonë i përkasin epokave të tjera të largëta dhe moderne.


Helmut Newton, Gjermani, 1920–2004

Pak më shumë se një fotograf i madh dhe i famshëm i modës me një kuptim shumë, shumë të pavarur të asaj që është erotizmi. U kërkua me furi nga pothuajse të gjitha revistat me shkëlqim, Vogue, Elle dhe Playboy në radhë të parë. Ai vdiq në moshën 84-vjeçare pasi përplasi makinën e tij me një mur betoni me shpejtësi të plotë.

Richard Avedon, SHBA, 1923-2004

Zot i portretit bardh e zi, interesant edhe në atë që gërmon nëpër galeritë e tij, do të gjesh këdo. Ka absolutisht gjithçka në fotot e këtij hebreu të shkëlqyer nga Nju Jorku. Ata thonë se Richard bëri fotografinë e tij të parë në moshën nëntë vjeç, kur fëmija aksidentalisht kapi Sergei Rachmaninov në lentet.

Henri Cartier-Bresson, Francë, 1908–2004

Një fotorealist i shquar, një nga patriarkët e fotoreportazhit dhe në të njëjtën kohë një njeri i padukshëm: ai kishte një dhuratë filigrani që të mund të qëndronte i dukshëm për ata që shkrep. Në fillim ai studioi si artist, ku fitoi një mall për surrealizëm të lehtë, i cili më pas u nguli në mënyrë të prekshme në fotografitë e tij.

Sebastian Salgado, Brazil, 1944

Krijues i imazheve pothuajse fantastike të marra nga bota reale. Salgado ishte një fotoreporter që tërhiqej veçanërisht nga anomalitë, fatkeqësitë, varfëria dhe fatkeqësitë mjedisore - por edhe histori të tilla të tij magjepsin me bukurinë. Në vitin 2014, regjisori Wim Wenders bëri një film për të të quajtur "Kripa e Tokës" (çmim special në Festivalin e Filmit në Kanë).

William Eugene Smith, SHBA, 1918-1978

Një fotoreporter, ndoshta i famshëm për gjithçka për të cilën një fotoreporter mund të bëhet i famshëm - nga fotografitë kanonike ushtarake deri te portrete ekspresive dhe prekëse të njerëzve të mëdhenj dhe të zakonshëm. Më poshtë, si shembull, janë kornizat nga një sesion me Charlie Chaplin për revistën Life.

Guy Bourdain, Francë, 1928-1991

Një nga fotografët më të kopjuar dhe më të imituar në botë. Erotike, surreale. Tani - një çerek shekulli pas vdekjes së tij - gjithnjë e më shumë relevante dhe moderne.

Vigi (Arthur Fellig), SHBA, 1899-1968

Një emigrant nga Evropa Lindore, tani një klasik i shkëlqyer i fotografisë së rrugës dhe krimit. Një person arriti të mbërrinte në çdo incident në Nju Jork - qoftë një zjarr, një vrasje apo një përleshje banale - më shpejt se paparacët e tjerë dhe, shpesh, policia. Megjithatë, përveç të gjitha llojeve të emergjencave, në fotografitë e tij vërehen pothuajse të gjitha aspektet e jetës në lagjet më të varfra të metropolit. Bazuar në foton e tij, u xhirua filmi noir Naked City (1945), Stanley Kubrick studioi nga pamjet e tij dhe vetë Weegee përmendet në fillim të filmit komik Watchmen (2009).

Alexander Rodchenko, BRSS, 1891-1956

Një pionier i dizajnit dhe reklamës sovjetike, Rodchenko, me gjithë këtë, është një pionier i konstruktivizmit. Ai u përjashtua nga Unioni i Artistëve për largim nga idealet dhe stili i realizmit socialist, por, për fat të mirë, nuk erdhi në kampe - ai vdiq një vdekje natyrale në agimin e "shkrirjes" së Hrushovit.

Irvin Penn, SHBA, 1917–2009

Mjeshtër i zhanrit të portretit dhe modës. Ai është i famshëm për një bollëk të tërë të patate të skuqura të kurorës së tij - për shembull, për të qëlluar njerëz në cep të një dhome ose kundër të gjitha llojeve të sfondeve gri, asketike. I famshëm për shprehjen tërheqëse: "Të gjuash një tortë mund të jetë gjithashtu art".

Anton Corbijn, Holandë, 1955

Fotografi më i shquar i rock-ut në botë, ngjitja e të cilit filloi me fotografi dhe video ikonike për Depeche Mode dhe U2. Shkrimi i tij i dorës është lehtësisht i dallueshëm - defokus i fortë dhe zhurmë atmosferike. Corbijn drejtoi gjithashtu disa filma: Control (një biografi e frontmanit të Joy Division), The American (me George Clooney) dhe The Most një person i rrezikshëm(Bazuar në romanin e Le Carré). Nëse kërkoni në Google fotot e famshme të Nirvana, Metallica ose Tom Waits, ka pothuajse 100% mundësi që fotot e Corbijn të dalin të parat.

Steven Meisel, SHBA, 1954

Një nga fotografët më të suksesshëm të modës në botë, emri i të cilit u bë veçanërisht i popullarizuar në vitin 1992 pas publikimit të librit fotografik të Madonna-s "Sex". Konsiderohet si zbuluese e shumë superyjeve të pasarelave si Naomi Campbell, Linda Evangelista apo Amber Valletta.

Diana Arbus, SHBA, 1923-1971

Emri i saj i vërtetë është Diana Nemerova, dhe e gjeti vendin e saj në fotografi duke punuar me natyrën më jotërheqëse - frikacakë, xhuxhë, transvestitë, mendjemprehtë ... Në rastin më të mirë, me nudistët. Në vitin 2006, u publikua filmi biografik Fur, ku rolin e Dianës e luajti Nicole Kidman.

David LaChapelle, SHBA, 1963

Mjeshtri i fotografisë pop ("pop" në kuptimin e mirë të fjalës) LaChapelle, në veçanti, shkrepi video për Britney Spears, Jennifer Lopez dhe Christina Aguilera, kështu që ju do ta kuptoni stilin e tij jo vetëm nga fotot e palëvizshme.

Marc Riboud, Francë, (1923-2016)

Autori i të paktën një duzinë "printime të epokës": duhet të keni parë një vajzë hipi një milion herë duke sjellë një kamomil në tytën e një pushke. Riboud ka udhëtuar nëpër botë dhe është më i nderuar për portofolin e tij të xhirimeve në Kinë dhe Vietnam, megjithëse mund të gjeni edhe skena të jetës së tij. Bashkimi Sovjetik. Vdiq në moshën 93-vjeçare.

Elliott Erwitt, Francë, 1928

Një francez me rrënjë ruse, i famshëm për vështrimin e tij ironik dhe absurd në botën tonë të trazuar, që është shumë prekëse në fotografitë e tij të palëvizshme. Jo shumë kohë më parë, ai gjithashtu filloi të ekspozonte në galeri me emrin André S. Solidor, i cili shkurtohet si "gomar".

Patrick Demarchelier, Francë/SHBA, 1943

Është ende një klasik i gjallë i fotografisë së modës, i cili e pasuroi këtë zhanër me një sofistikim veçanërisht të sofistikuar. Dhe në të njëjtën kohë, ai zvogëloi shkallën transcendentale të veshjes së tepërt magjepsëse, e cila ishte normë përpara tij.

Annie Leibovitz, SHBA, 1949

Një mjeshtër i komploteve përrallore me një ngarkesë shumë të fuqishme zgjuarsie, e kuptueshme edhe për njerëzit e thjeshtë, larg hiperglamurit. Gjë që nuk është për t'u habitur, pasi lezbikeja Annie filloi si fotografe e stafit për revistën Rolling Stone.

Ky seksion paraqet një numër të madh portofolesh të famshëm, krijues dhe fotografët më të mirë modernitetit.

12-03-2018, 22:59

Ne ju ofrojmë një përzgjedhje të veprave të mahnitshme, pas shikimit të të cilave patjetër do të keni një ide për procesin e xhirimit dhe realizmin. Një fotograf i quajtur Mikhail Zagornatsky e mori për herë të parë kamerën e tij në 2011. Unë kam qenë autodidakt në procesin e të mësuarit të fotografisë. Drejtimet kryesore janë fotografia konceptuale dhe artistike. AT projektet e fundit absolutisht asnjë element photoshop.
Mjeshtrit i pëlqen të krijojë krijimet e tij në kohë reale, pa aditivë të copave. Përpara një projekti të ri, duhet shumë kohë për të përgatitur rekuizitat e duhura dhe për të hartuar një plan krijues. Lentet e kamerës tregojnë vetëm bukurinë e vërtetë.

7-03-2018, 20:14

Nëse vizitoni ndonjëherë Gloucestershire, sigurohuni që të vizitoni fshatin piktoresk të Bybury. Një artist dhe këngëtar i famshëm i quajtur William Morris e quajti këtë vend fshati më i mahnitshëm anglez. Shumë turistë pajtohen me këtë mendim edhe sot e kësaj dite. Peizazhi i fshatit mund të shihet në kopertinën e brendshme të një pasaporte britanike.
Popullsia e përgjithshme e fshatit është rreth gjashtëqind njerëz. Për shumë shekuj, një atmosferë autentike është ruajtur, edhe përkundër ardhjeve të shpeshta të turistëve. Baybury është një fshat tipik anglez. Tani popullsia është rreth 600 njerëz. Nëpër territorin e fshatit rrjedh lumi Koln.

5-01-2018, 18:25

Sot duam të prezantojmë punën e një fotografeje të talentuar të quajtur Ann Guyer. Së fundmi ajo ka prezantuar serinë e saj origjinale fotografike. Burimi kryesor i frymëzimit ishin kafshët shtëpiake dhe rënia simpatike e gjetheve të vjeshtës.
Ann filloi të interesohej për artin e fotografisë që në fëmijëri. Vajza shikoi babanë e saj, një fotograf, i cili krijonte punë interesante. Por dashuria e fundit filloi rreth shtatë vjet më parë. Burimi kryesor i frymëzimit ishte qeni i parë i Cindy. Ju mund të shihni foto më të mahnitshme falë artikullit tonë të sotëm.

15-12-2017, 22:16

Sot do t'ju prezantojmë me punën e një fotografi të ri por shumë të talentuar të quajtur Craig Burrows. Ai fotografon lule dhe bimë të ndryshme duke përdorur teknologjinë më të fundit UVIVF. Të gjitha hollësitë e procesit të krijimit të veprave të reja nuk dihen saktësisht. Mjeshtri nxjerr në pah shkëlqimin fluoreshente në punën e tij me ndihmën e dritës UV. Gjatë procesit të shkrepjes, rrezatimi UV bllokohet në lente.
ky moment Burrows ka në arsenalin e tij vetëm lule dhe bimë individuale, por planet më të afërta janë vepra të ngjashme me kopshte të tëra. Për punimet e mëdha do të përdoren ndriçues 100 vat. Kërkoni foto të detajuara në materialet e sotme!

15-12-2017, 22:16

Përzgjedhja e fotografive të sotme do të tregojë të gjitha sekretet e udhëtimit të Patty Waymir në një ishull të quajtur Barter. Kjo zonë ndodhet në brigjet e Alaskës së largët. Qëllimi kryesor ishte të fotografonte arinj polarë të mrekullueshëm në një zonë me dëborë. Por pasi mbërriti në vend, Patty nuk gjeti borën e pritur, edhe para se të fillonte të formohej akulli i detit. Idetë e konceptuara për fotografi duhej të liheshin mënjanë dhe pronarët vendas të akullit të detit shtriheshin të qetë në bregun me rërë. Një pamje kaq e trishtuar duhet të shërbejë për secilin prej nesh si një shembull i qartë i ndikimit të njerëzimit në atmosferën përreth. Shikoni për më shumë foto në materialet e artikullit tonë të sotëm.

23-06-2017, 12:45

Materiali ynë i sotëm do të tregojë për punën e një fotografi autodidakt të quajtur Daniel Zhezhikha. Në veprat e tij ai përdor teknikën e minimalizmit dhe klasikes fotografia bardh e zi. Pikërisht në këto nuanca transmetohen të gjitha hollësitë e fotografisë.Nga vjen Danieli qytet i vogel Krupke, e cila ndodhet afër Teplices. Gjatë gjithë fëmijërisë së tij, ai ishte shumë i dhënë pas udhëtimeve dhe natyrës përreth. Pasioni i parë për fotografinë filloi pikërisht në udhëtime të ndryshme, në të cilat djali bënte foto në një enë sapuni.
Mendimi i parë për fotografinë profesionale erdhi në vitin 2006, pas së cilës u ble një aparat fotografik Pentax. Që atëherë, Zhezhikha është zhytur plotësisht në botën e xhirimeve!

22-06-2017, 12:18

Një fotograf profesionist i quajtur Elena Chernyshova punon në zhanrin e dokumentarit. Me origjinë nga Moska, por aktualisht jeton dhe punon në Francë. Fillimisht Elena u diplomua në Fakultetin e Arkitekturës, por pasi punoi nja dy vite në specialitetin e saj, vendosi të merret me diçka tjetër. Ideja për t'u bërë fotograf lindi pas një udhëtimi me biçikletë nga Tula në Vladivostok, ajo përshkoi një distancë kaq të madhe në 1004 ditë.
Shumë nga veprat e Cheshnyshova mund të shihen në shtëpitë botuese të famshme botërore. Ajo ia kushtoi serialin e saj të ri të quajtur “Winter” bukuroshes shik të dimrit rus. Në secilën prej veprave përcillet me shumë delikatesë e gjithë atmosfera e kësaj periudhe të mrekullueshme të vitit.

21-06-2017, 10:14

Një qiell i kthjellët me yje po bëhet një fenomen i rrallë për banorët e megapoleve moderne dhe qielli me yje të natës ka qenë gjithmonë një mister i madh për njeriun dhe njeriu gjithmonë ka dashur të dijë se çfarë ka mbi qiell, në universin e mbushur me mijëra. të yjeve. Fotografi finlandez Oskar Keserci është i apasionuar pas fotografisë qielli me yje. Pjesa më e madhe e vitit në Finlandë është e ftohtë. Gjatë natës, temperatura bie deri në 30 gradë nën zero.
Ngjyrat blu të fotografive janë të duhura për të përcjellë ndjesinë e netëve të ftohta finlandeze, thotë Oscar. Pikërisht natën e ndritshëm mund të përjetoni ndjesi të veçanta që do t'ju zhytin në një botë fantazi. Një seri fotosh të mjeshtrit është paraqitur në rishikimin tonë!

Shiko gjithashtu - ,

KOMBANA

Ka nga ata që e lexojnë këtë lajm para jush.
Regjistrohu për të marrë artikujt më të fundit.
Email
Emri
Mbiemri
Si do të dëshironit të lexoni Këmbanën
Nuk ka spam