ما هو السيناريو؟ ميزات إنشاء نصوص أدبية للمسلسلات.

لإنتاج فيلم أو فيلم تلفزيوني وأحداث أخرى في المسرح وأماكن أخرى.

يميل السيناريو في التصوير السينمائي إلى أن يشبه مسرحية ويصف كل مشهد وحوار بين الشخصيات بالتفصيل مع اتجاهات المسرح. في بعض الأحيان يكون النص هو تكيف لملف معين عمل أدبيبالنسبة للسينما ، أحيانًا في هذه الحالة يكون مؤلف الرواية هو أيضًا مؤلف السيناريو (كاتب السيناريو).

كاتب السيناريو هو الشخص الذي يكتب السيناريو لفيلم. في بعض الأحيان يشارك العديد من كتاب السيناريو في كتابة نفس السيناريو قبل أن يختار المخرج الخيار الأفضل. اختياريًا ، يكتب مؤلف الكتاب السيناريو عند تصويره. يُعطى هذا العمل عادةً إلى كاتب السيناريو ، ويكون مؤلف العمل ، إن أمكن ، كاتبًا مشاركًا أو مستشارًا.

عناصر السيناريو

سيناريو في السينما

إن المرحلة الأولى الضرورية في طريق تحقيق فكرة الفيلم الروائي هي إنشاء السيناريو - أساسه الأدبي ، حيث يتم تحديد موضوع الشخصيات الرئيسية ومؤامرةها ومشكلاتها وشخصياتها. لأكثر من قرن من التاريخ السينمائي ، شق السيناريو طريقه من "كتاب السيناريو على الأصفاد" ، الذي وصف بإيجاز حبكة الفيلم المستقبلي ، إلى نوع أدبي خاص - كتابة السيناريو. يمكن أن يكون النص الأدبي أصليًا أو أن يكون فيلمًا مقتبسًا من عمل أدبي موجود بالفعل. حاليًا ، للنصوص قيمة مستقلة ، يتم نشرها في المجلات والمجموعات الخاصة المخصصة للقراءة. لكن أولاً وقبل كل شيء ، عند إنشاء عمله ، يفترض كاتب السيناريو تجسيده على الشاشة. لجذب انتباه المشاهد ، يجب أن يلبي النص بعض الشيء قواعد عامةمع مراعاة سيكولوجية الجمهور.

أنواع سيناريو الفيلم:

• شرح (كيفية التصوير)
• شرح المخرج.

المعايير والشروط

تساوي ثمانون صفحة كتبها كاتب سيناريو محترف ما يقرب من 2600 متر من فيلم الحركة ، وهو عادةً فيلم من جزء واحد وقد يحتوي على أربعة إلى خمسة آلاف كلمة من الحوار. مائة وعشرون صفحة يبلغ طولها 4000 متر تقريبًا (يتوافق مع فيلم من جزأين).

تختلف متطلبات السيناريو باختلاف البلد واستوديو الأفلام الذي يقبله.

يعمل كاتب السيناريو على نص أدبي ، وغالبًا ما يشارك منتج ومخرج في هذا العمل ، وغالبًا ما يصبحون مؤلفين مشاركين له.

من أجل استخدام النص الأدبي ، يتم تكييفه مع ظروف السينما ، وتحويله إلى سيناريو فيلم ، حيث يتم تقليل الجزء الوصفي ، وكتابة الحوارات بوضوح ، وتحديد نسبة النطاق التصويري والصوتي. هنا يتم تطوير الجانب الدرامي وفقًا للمشاهد والحلقات ، ويتم التطوير المرحلي للحركة وفقًا لأهداف التصوير. تتم كتابة كل مشهد جديد على صفحة منفصلة ، والتي ستسهل العمل لاحقًا في تحديد تسلسلها في تطوير الحبكة. بالإضافة إلى ذلك ، يخضع السيناريو لتحرير الإنتاج. يعد هذا ضروريًا لتحديد طول الفيلم وعدد الموضوعات والمشهد وعدد الممثلين وتنظيم الرحلات الاستكشافية وغير ذلك الكثير. بدون هذا ، من المستحيل حساب التكاليف المالية لإنتاج الأفلام.

الوسائل التعبيرية

عند سرد قصته ، يخلق المخرج واقعًا جديدًا ، واقع الفيلم ، يجب ألا يرى المشاهد فيه فقط ، بل يشعر بالحياة على الشاشة ، فتقنعه هذه الحياة بواقعها [ نمط]. لإنشاء هذا الواقع الجديد ، يتم استخدام العديد من الوسائل التعبيرية ، حتى على مستوى النص.

التفاصيل كوسيلة للتعبير

يمكن مقارنة المؤامرة بشجرة ميتة ذات جذع وفروع رئيسية. إن التعرف على التفاصيل (بالمعنى الواسع للكلمة) بمثابة آلاف الفروع الصغيرة ذات الأوراق الخضراء ، أي يعطي الشجرة الحياة. يجب أن تعمل التفاصيل. يؤدي وجود عدد كبير من التفاصيل الخاملة (أي التي لا تعمل) في الإطار إلى تشويش انتباه المشاهد ويسبب الملل في النهاية. قدم A.P. Chekhov وصفًا واضحًا للجزء النشط (أي العامل): "إذا علقت بندقية على المسرح في الفصل الأول ، يجب أن تطلق في الأخير". هذه صيغة بناءة لتفعيل جميع المكونات

هل تعتبر نفسك شكسبير ثاني أو كوفمان؟ لمعرفة ذلك ، تحتاج إلى كتابة نص لعرض مواهبك. تحقق من دليلنا.

خطوات

تعلم ميزات كتابة السيناريو

يفعل صفحة عنوان الكتاب. يحتاج البرنامج النصي إلى صفحة عنوان مكتوب عليها اسمك واسمك. بالإضافة إلى ذلك ، يجب أن يحتوي على معلومات الاتصال الخاصة بك وتفاصيل وكيلك (إذا كان لديك واحد).

استخدم الخط الصحيح والهوامش والتباعد.تحتاج إلى استخدام خط Courier (خط الآلة الكاتبة) ، بارتفاع 12 نقطة. سيعطي هذا البرنامج النصي الخاص بك مظهرًا أكثر احترافًا ويحسن إمكانية قراءة الاختبار. يجب عليك أيضًا اختيار المسافة البادئة الصحيحة لأجزاء مختلفة من البرنامج النصي بحيث يتم فصل الحوار وأوصاف المشهد وما شابه عن بعضها البعض.

أضف التفاصيل الضرورية حول الإعداد والشخصيات.لكل مشهد ، اكتب مقدمة: تخبرنا أين ومتى يحدث الحدث - في الداخل أو في الهواء الطلق ، ليلاً أو نهارًا ... اسم الشخصية مكتوب بأحرف كبيرة فوق أو بجانب سطره (حسب الغرض). بالإضافة إلى ذلك ، بين قوسين ، يمكنك إضافة ملاحظات حول طبيعة الملاحظة أو تصرفات الشخصية.

لكل نوع من أنواع النص - سواء كان فيلمًا أو مسرحية - هناك تنسيق محدد.وعلى الرغم من أنها متشابهة في الغالب ، إلا أن لكل منها خصائصها الخاصة ، والتي قد تستغرق دراستها وقتًا. اقرأ بعض النصوص من النوع الذي اخترته لتتعلم من المحترفين.

لا تكتب كثيرا.عادة ما تستغرق قراءة صفحة واحدة من النص حوالي دقيقة ، لذلك يجب أن يكون النص على الورق واسعًا. وبهذا المعنى ، فإن النص ليس مثل الكتاب - فهو يتميز بكمية أقل من الكتابة.

اكتب القصة بتنسيق السيناريو.سيختلف الشكل الدقيق اعتمادًا على وضع العرض وحتى الموقع الجغرافي. يجب أن يكون لكل مشهد عنوان مع وصف ، ويجب أن يسبق كل سطر اسم الشخصية التي تتحدث به ، وهكذا. قد لا ينظر المنتجون حتى إلى نص لا يتناسب مع التنسيق.

• في هذه المرحلة من عملك ، فكر في شراء برنامج نصي. هناك العديد من هذه البرامج ، وسوف تساعدك على إعطاء النص الشكل المطلوب.

1. حافظ على الأسلوب.تذكر أن أهم شيء في النص هو العمل والحوار. حاول أن تجعل شخصياتك تتحدث بشكل واقعي ، ولا تخلط الأنماط والمفردات إلا إذا كنت تفعل ذلك عن قصد لتحقيق التأثير المطلوب.

يجب أن يحتوي نص التشغيل على صفحة عنوان تحتوي على العنوان واسم المؤلف ووقت التشغيل التقريبي. يجب كتابة المرحلة والتوجيهات الأخرى بخط مائل.

قبل أن تكتب كلمة "سيناريو" في عملك ، تحقق من وجود سرقة أدبية. يمكن القيام بذلك عبر الإنترنت.

ربما يجب أن تأخذ دورة في البرمجة النصية - حيث يمكنك تعلم مهارات مفيدة ، خاصة فيما يتعلق بتطوير الحبكة أو الشخصيات أو كتابة الحوار.

اجعل النص أصليًا قدر الإمكان.

تحذيرات

• تحلى بالصبر - الكتابة تستغرق وقتًا ، وعادة ما تكون نتائج العمل المتسارع غير متكافئة. خذ وقتك في الكتابة وستحصل على نص رائع.
• لا تتوقع أن يكون نصك النصي الأول نجاحًا فوريًا. هذا العمل ليس من السهل الدخول فيه.
• إذا كنت تريد عمل إنتاج ، فستحتاج إلى وكيل للمساعدة في عرض السيناريو على المنتجين والمخرجين. عادة ما تكون عملية قبول البرنامج النصي طويلة وصعبة ، لذا كن صبورًا.

سيناريو- عمل أدبي ودرامي مكتوب كأساس لعرض فيلم أو فيلم تلفزيوني. يميل السيناريو في التصوير السينمائي إلى أن يشبه مسرحية ويصف كل مشهد وحوار بين الشخصيات بالتفصيل. أحيانًا يكون السيناريو عبارة عن تعديل لعمل أدبي منفصل للسينما ، وأحيانًا في هذه الحالة يكون مؤلف الرواية هو أيضًا مؤلف السيناريو (كاتب السيناريو).

كاتب السيناريو هو الشخص الذي يكتب السيناريو لفيلم. في بعض الأحيان يشارك العديد من كتاب السيناريو في كتابة نفس السيناريو قبل أن يختار المخرج الخيار الأفضل. اختياريًا ، يكتب مؤلف الكتاب السيناريو عند تصويره. عادة ما يتم إعطاء هذه الوظيفة لكاتب السيناريو.

عناصر السيناريو

هناك أربعة عناصر رئيسية للنص:

• جزء وصفي (ملاحظة أو نثر مكتوب) ،

سيناريو في السينما

إن المرحلة الأولى الضرورية في طريق تحقيق فكرة الفيلم الروائي هي إنشاء السيناريو - أساسه الأدبي ، حيث يتم تحديد موضوع الشخصيات الرئيسية ومؤامرةها ومشكلاتها وشخصياتها. لأكثر من قرن من التاريخ السينمائي ، شق السيناريو طريقه من "كتّاب السيناريو على الأصفاد" ، التي وصفت بإيجاز حبكة الفيلم المستقبلي ، إلى نوع أدبي خاص - كتابة السيناريو. يمكن أن يكون النص الأدبي أصليًا أو أن يكون فيلمًا مقتبسًا من عمل أدبي موجود بالفعل. حاليًا ، للنصوص قيمة مستقلة ، يتم نشرها في المجلات والمجموعات الخاصة المخصصة للقراءة. لكن أولاً وقبل كل شيء ، عند إنشاء عمله ، يفترض كاتب السيناريو تجسيده على الشاشة. لجذب انتباه المشاهد ، يجب أن يتبع السيناريو بعض القواعد العامة التي تراعي نفسية المشاهد.

أنواع سيناريو الفيلم:

• شرح (كيفية التصوير)
• شرح المخرج.

المعايير والشروط

ثمانية وثمانين صفحة كتبها كاتب سيناريو محترف عبارة عن فيلم أكشن يبلغ طوله حوالي 2600 مترًا ، وهو عادة ما يكون فيلمًا من جزء واحد ويمكن أن يحتوي على ما بين أربعة إلى خمسة آلاف كلمة من الحوار. مائة وعشرون صفحة يبلغ طولها 4000 متر تقريبًا (يتوافق مع فيلم من جزأين).

تختلف متطلبات السيناريو باختلاف البلد واستوديو الأفلام الذي يقبله.

يعمل كاتب السيناريو على نص أدبي ، وغالبًا ما يشارك منتج ومخرج في هذا العمل ، وغالبًا ما يصبحون مؤلفين مشاركين له.

من أجل استخدام النص الأدبي ، يتم تكييفه مع ظروف السينما ، وتحويله إلى سيناريو فيلم ، حيث يتم تقليل الجزء الوصفي ، وكتابة الحوارات بوضوح ، وتحديد نسبة النطاق التصويري والصوتي. هنا يتم تطوير الجانب الدرامي وفقًا للمشاهد والحلقات ، ويتم التطوير المرحلي للحركة وفقًا لأهداف التصوير. تتم كتابة كل مشهد جديد على صفحة منفصلة ، والتي ستسهل العمل لاحقًا في تحديد تسلسلها في تطوير الحبكة. بالإضافة إلى ذلك ، يخضع السيناريو لتحرير الإنتاج. يعد هذا ضروريًا لتحديد طول الفيلم وعدد الموضوعات والمشهد وعدد الممثلين وتنظيم الرحلات الاستكشافية وغير ذلك الكثير. بدون هذا ، من المستحيل حساب التكاليف المالية لإنتاج الأفلام.

الوسائل التعبيرية

عند سرد قصته ، يخلق المخرج واقعًا جديدًا ، واقع الفيلم ، يجب ألا يرى المشاهد فيه فقط ، بل يشعر بالحياة على الشاشة ، فتقنعه هذه الحياة بواقعها [ نمط]. لإنشاء هذا الواقع الجديد ، يتم استخدام العديد من الوسائل التعبيرية ، حتى على مستوى النص.

التفاصيل كوسيلة للتعبير

يمكن مقارنة المؤامرة بشجرة ميتة ذات جذع وفروع رئيسية. إن التعرف على التفاصيل (بالمعنى الواسع للكلمة) بمثابة آلاف الفروع الصغيرة ذات الأوراق الخضراء ، أي يعطي الشجرة الحياة. يجب أن تعمل التفاصيل. يؤدي وجود عدد كبير من التفاصيل الخاملة (أي التي لا تعمل) في الإطار إلى تشويش انتباه المشاهد ويسبب الملل في النهاية. قدم A.P. Chekhov وصفًا واضحًا للجزء النشط (أي العامل): "إذا علقت بندقية على المسرح في الفصل الأول ، يجب أن تطلق في الأخير". هذه صيغة بناءة لتفعيل جميع مكونات الدراما المتضمنة في تطوير الحبكة للفكرة العامة.

هناك خمسة جوانب رئيسية للجزء:

1. التفاصيل التي تخلق الصعود والهبوط هي الموضوع الذي يحظى باهتمام ليس فقط في الحلقة ، ولكن للفيلم بأكمله ، هو سبب الحركة (معلقات الملكة ، وشاح ديسديمونا).
2. التفاصيل هي كائن يتفاعل بشكل نشط مع الممثل ، مما يساعده في بناء شخصية الشخصية (قصب تشارلي شابلن ، بارون جيه رينوار).
3. التفصيل هو جزء يمكن للمشاهد من خلاله تخمين ما يحدث ككل (أغنية طبيب السفينة ، حركة الانعكاسات على وجه "الباريسي" ، خاتم الرئيس في "اليد الماسية").
4. تفاصيل الطابع - كائن يتم تحريكه ، ويتم نقل الوظائف البشرية إليه (معطف Akaky Akakievich ، "الكرة الحمراء" لـ A. La Maurice).
5. تفاصيل تخلق الحالة المزاجية (في Amarcord لفيديريكو فيليني ، طاووس يلف ذيله في نهاية بانوراما تظهر شارعًا مغطى بالثلج).

اكتب مراجعة على مقالة "البرنامج النصي"

المؤلفات

• يو. أ. كرافتسوف"موجز عن نظرية الفيلم".
• ليندا سيجر"كيف نص جيداجعلها رائعة ".

الروابط

• (رابط غير متوفر منذ 14-06-2016 (1127 يوم))

مقتطفات من السيناريو

تراجعت بلادنا مرة أخرى. بالقرب من سمولينسك بالفعل ، كما يقولون ، - أجاب بيير.
- يا إلهي يا إلهي! قال الكونت. - أين البيان؟
- جاذبية! نعم بالتأكيد! بدأ بيير يبحث في جيوبه عن أوراق ولم يتمكن من العثور عليها. استمر في رفرف جيوبه ، قبل يد الكونتيسة عندما دخلت ونظر حوله بقلق ، ومن الواضح أنه يتوقع ناتاشا ، التي لم تعد تغني ، لكنها لم تدخل غرفة الرسم أيضًا.
قال: "والله لا أعرف من أين جئت به".
قالت الكونتيسة: "حسنًا ، سيفقد دائمًا كل شيء". دخلت ناتاشا وجهها ناعما ومتوترًا وجلست بصمت تنظر إلى بيير. بمجرد دخولها الغرفة ، أشرق وجه بيير ، الذي كان غائمًا في السابق ، واستمر في البحث عن الأوراق ، ونظر إليها عدة مرات.
- والله سوف أخرج ، لقد نسيت في المنزل. بالتأكيد…
حسنًا ، ستتأخر على العشاء.
- أوه ، وغادر المدرب.
لكن سونيا ، التي دخلت القاعة للبحث عن الأوراق ، وجدتها في قبعة بيير ، حيث وضعها بعناية خلف البطانة. أراد بيير أن يقرأ.
"لا ، بعد العشاء" ، قال الكونت القديم ، ويبدو أنه يتوقع متعة كبيرة في هذه القراءة.
في العشاء ، الذي شربوا فيه الشمبانيا من أجل صحة فارس القديس جورج الجديد ، أخبر شينشين أخبار المدينة عن مرض الأميرة الجورجية القديمة ، وأن ميتيفير قد اختفى من موسكو ، وأن بعض الألمان تم إحضارهم إلى روستوبشين. وأعلن له أنه كان بطلًا (كما قال الكونت راستوبشين نفسه) ، وكيف أمر الكونت روستوفشين بإطلاق سراح البطل ، وأخبر الناس أنه ليس بطلًا ، بل مجرد فطر ألماني قديم.
قال الكونت: "إنهم يمسكون ، إنهم يمسكون ، أقول للكونتيسة حتى أنها لا تتحدث الفرنسية بدرجة أقل." الآن ليس الوقت المناسب.
- هل سمعت؟ قال شينشين. - تولى الأمير غوليتسين مدرسًا روسيًا ، وهو يدرس باللغة الروسية - يبدأ برنامج devenir Dangereux de parler francais dans les rues. [يصبح التحدث بالفرنسية في الشوارع أمرًا خطيرًا.]
- حسنًا ، الكونت بيوتر كيريليتش ، كيف سيجمعون الميليشيات ، وسيكون عليك ركوب حصان؟ قال الكونت القديم ، والتفت إلى بيير.
كان بيير صامتًا ومدروسًا طوال هذا العشاء. هو ، كما لو لم يفهم ، نظر إلى العد في هذا النداء.
قال: "نعم ، نعم للحرب ، لا!" يا لها من محارب أنا! ومع ذلك ، كل شيء غريب جدًا وغريب جدًا! نعم ، أنا لا أفهم نفسي. لا أعلم ، أنا بعيد جدًا عن الأذواق العسكرية ، لكن في هذه الأوقات لا يمكن لأحد أن يجيب بنفسه.
بعد العشاء ، جلس الكونت بهدوء على كرسي بذراعين وبوجه جاد طلب من سونيا ، التي اشتهرت بمهاراتها في القراءة ، القراءة.
- "إلى عاصمتنا موسكو.
دخل العدو بقوة كبيرة إلى حدود روسيا. قرأت سونيا بجد بصوتها الرقيق. كان الكونت يغلق عينيه ويستمع ويتنهد في بعض الأماكن.
جلست ناتاشا ممدودة ، تبحث وبحثت مباشرة في والدها أولاً ، ثم إلى بيير.
شعرت بيير بعينيها تجاهه وحاولت ألا تنظر إلى الوراء. هزت الكونتيسة رأسها باستنكار وغضب عند كل تعبير رسمي للبيان. رأت في كل هذه الكلمات فقط أن الأخطار التي تتهدد ابنها لن تنتهي قريبًا. شينشين ، يطوي فمه في ابتسامة ساخرة ، ومن الواضح أنه مستعد للسخرية مما سيكون أول من يتعرض للسخرية: في قراءة سونيا ، في ما سيقوله الكونت ، حتى في الاستئناف ذاته ، إذا لم يكن هناك عذر أفضل.
بعد أن قرأت عن الأخطار التي تهدد روسيا ، وعن الآمال التي وضعها الملك على موسكو ، وخاصة على النبلاء الشهير ، سونيا ، بصوت مرتجف ، جاء بشكل أساسي من الاهتمام الذي تم الاستماع إليه ، اقرأ الكلمات الأخيرة: لن نتردد نحن أنفسنا في الوقوف بين شعبنا في هذه العاصمة وفي دول أخرى من أماكننا لعقد اجتماعات وقيادة جميع ميليشياتنا ، وكلاهما الآن يسد طريق العدو ، ومرة ​​أخرى رتبنا لهزيمته أينما ظهر. أتمنى أن ينقلب الدمار الذي يتخيله ويلقي بنا على رأسه ، ولتمجد أوروبا ، بعد تحررها من العبودية ، اسم روسيا!
- هذا هو! بكى العد ، وفتح عينيه المبللتين وتوقف عدة مرات عن استنشاقه ، كما لو أن قارورة من ملح الأسيتيك القوي تم إحضاره إلى أنفه. "فقط أخبرني يا سيدي ، سنضحي بكل شيء ولن نأسف على شيء".
لم يكن لدى شينشين الوقت الكافي لإخبار النكتة التي أعدها عن وطنية الكونت ، عندما قفزت ناتاشا من مقعدها وركضت إلى والدها.
- يا له من سحر ، هذا أبي! قالت ، قبلته ، ونظرت مرة أخرى إلى بيير مع ذلك الغنج اللاواعي الذي عاد إليها مع الرسوم المتحركة الخاصة بها.
- هذا وطني جدا! قال شينشين.
"ليس وطنيًا على الإطلاق ، ولكن ببساطة ..." أجابت ناتاشا بإهانة. كل شيء مضحك بالنسبة لك ولكن هذه ليست مزحة على الإطلاق ...
- ما النكات! كرر العد. - فقط قل الكلمة ، سنذهب جميعًا ... لسنا نوعًا من الألمان ...
قال بيير: "هل لاحظت" أنه قال: "للاجتماع".
"حسنًا ، مهما كان ...
في هذا الوقت ، صعد بيتيا ، الذي لم ينتبه له أحد ، إلى والده ، وقال بصوت مكسور ، وخشن ، ونحيف الآن:
"حسنًا ، الآن ، أبي ، سأقول بشكل حاسم - وأمي أيضًا ، كما يحلو لك ، - سأقول بشكل حاسم أنك سمحت لي بالذهاب إلى الخدمة العسكرية ، لأنني لا أستطيع ... هذا كل شيء ...
رفعت الكونتيسة عينيها إلى الجنة في رعب ، وشبكت يديها واستدارت بغضب إلى زوجها.
- هذه هي الصفقة! - قالت.
لكن العد تعافى من حماسته في نفس اللحظة.
قال: "حسنا ، حسنا". "هذا محارب آخر!" اترك الهراء: أنت بحاجة للدراسة.
"هذا ليس هراء يا أبي. Obolensky Fedya أصغر مني ويذهب أيضًا ، والأهم من ذلك ، على أي حال ، لا يمكنني تعلم أي شيء الآن ، عندما ... - توقف بيتيا ، واحمر خجلاً وقال نفس الشيء: - عندما يكون الوطن الأم في خطر.

يلبي المتطلبات المحددة والإنتاجية للإنتاج السينمائي ، حيث يتم تقديم وصف لحلقات الفيلم مع حوار الممثلين ، مع مراعاة الصور المرئية والصوتية (B.N. Konoplev "Fundamentals of Film Production" M. "Art" 1969 ص 91)

في الواقع ، ما كان يُطلق عليه نصًا أدبيًا هو سيناريو بالمعنى الحالي ("تعليمات حول إجراءات إبرام اتفاقيات بين استوديوهات الأفلام الخاصة بالتبعية الفيدرالية والجمهورية مع المؤلفين لكتابة سيناريوهات الأفلام الروائية ، بالإضافة إلى المحاسبة والمراقبة تنفيذ الاتفاقيات "، التي تمت الموافقة عليها بأمر من وزير التصوير السينمائي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بتاريخ 28 ديسمبر 1946 رقم 217 ؛" تعليمات حول إجراءات بدء تشغيل الأفلام الروائية في الإنتاج "، تمت الموافقة عليها بأمر من رئيس اللجنة الحكومية في مجلس وزراء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية على التصوير السينمائي بتاريخ 7 مارس 1964 رقم 76).

يتم تقديم مفهوم النص الأدبي فقط للتمييز بين سيناريو المخرج والسيناريو الذي شكل أساس الفيلم.

تاريخ المفهوم في روسيا

بعد ثورة أكتوبر ، على الرغم من أنه في عام 1919 ، صدر مرسوم يقضي بتأميم كامل تجارة وصناعة التصوير الفوتوغرافي والسينمائي بموجب طلب ("بشأن نقل تجارة وصناعة التصوير الفوتوغرافي والسينمائي إلى اختصاص مفوضية التعليم الشعبية "، مجموعة من التشريعات والأوامر الصادرة عن حكومة العمال والفلاحين ، 1919 ، رقم 44 ، المادة 433) ، وبالتالي كان الإنتاج هو كل التنظيم الإضافي للسينما. بدأ إنتاج الأفلام يدخل مجال مصالح الدولة.

خلال الفترة السوفيتية لتشكيل التصوير السينمائي ، تم تشكيل أساس تكنولوجيا إنتاج الأفلام ، والتي لا تزال تستخدم في صناعة السينما المحلية ، بالطبع ، مع مراعاة الحقائق الاقتصادية والتقنية الجديدة.

في الحقبة السوفيتية ، كان هناك نوعان أساسيان من سيناريوهات الأفلام:

• نص أدبي

تم كتابة السيناريو الأدبي بشكل أساسي من قبل خريجي قسم كتابة السيناريو في معهد All-Union State of Cinematography (VGIK) ، مع مراعاة متطلبات الإنتاج التي حددتها لجنة أفلام اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

كان لكل استوديو أفلام مجالس تحرير سيناريو (أو أقسام سيناريو). هناك ، أرسل كتاب السيناريو طلبات إبداعية (سيناريو) أو نصوص الفيلم. علاوة على ذلك ، بناءً على هذه التطبيقات ، تم إنشاء خطة موضوعية لهيئة التحرير ، والتي تمت الموافقة عليها من قبل لجنة التصوير السينمائي التابعة لمجلس وزراء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

لم يكن هناك نموذج طلب معتمد. ومع ذلك ، في اتفاقية السيناريو القياسية (تمت الموافقة عليها بأمر من رئيس لجنة التصوير السينمائي التابعة لمجلس وزراء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بتاريخ 14 أبريل 1971 رقم 188) في الفقرة 2 ، تمت الإشارة إلى أن السيناريو يجب أن يتوافق مع التصميم الإبداعي طلب المؤلف المعتمد من الاستوديو والمرفق بالاتفاقية "يحدد الفكرة وفكرة الحبكة وتوصيف الشخصيات الرئيسية.

تم دائمًا صياغة اتفاقية سيناريو نموذجية بالشكل الذي وافق عليه وزير التصوير السينمائي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (أمر من وزير التصوير السينمائي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بتاريخ 28 ديسمبر 1946 برقم 217 م).

في استوديوهات الأفلام ، كانت هناك أيضًا متطلبات إنتاج يجب على مؤلف السيناريو الأدبي أن يلائمها عند إنشائه. بالنسبة لعام 1956 ، على سبيل المثال ، كانت المعايير التالية سارية المفعول:

• طول الفيلم (للأفلام الروائية الطويلة من 2500 إلى 2700 متر ، لأفلام الأطفال من 2100 إلى 2300 متر) يجب أن يتناسب النص الأدبي للفيلم الطويل مع 70-80 صفحة من النص المكتوب على فترتين على جانب واحد من الورقة.
• عدد أهداف التصوير: من 30 إلى 35 (منها من 7 إلى 12 مشهدًا للجناح ومشهدًا في الموقع من 1 إلى 2 ، والباقي يتم تصويره في الموقع)
• كان من المقرر أن تكون المساحة الإجمالية لمشهد الجناح من 2200 إلى 5000 متر مربع. أفلام مختلفة التعقيد
• يصل عدد المشاركين في المجموعات والإضافات إلى 6000 شخص - يوم
• تمت مناقشة عدد الممثلين المؤدين للأدوار الرئيسية والعرضية بشكل منفصل.

ويمكنهم أيضًا مناقشة: مواسم تصوير الفيلم ، والمقدار التقريبي للتصوير الصيفي والشتوي ، ومشاركة بعض الممثلين وغيرهم. معلمات الإنتاجاستوديوهات أفلام محددة.

في المتوسط ​​، كان النص الأدبي يحتوي على ما يصل إلى 30 حلقة رئيسية واحتوى من 4000 إلى 5000 كلمة من الحوار.

ثبت أنه تم إرفاق محرر بكل سيناريو أعده الاستوديو ، يكون مسؤولاً عن الجودة الأيديولوجية والفنية للسيناريو الذي يقبله الاستوديو ويساعد المؤلف في عملية كتابة السيناريو (من الرسالة التعميمية لوزارة الخارجية الأمريكية). تصوير سينمائي بتاريخ 26 مايو 1948 عدد 8 / 13-35).

كان الاستوديو ملزمًا بالنظر وإخطار المؤلف كتابيًا إما بقبول (الموافقة) على السيناريو ، أو رفضه على الأسس المنصوص عليها في العقد ، أو بالحاجة إلى إجراء تعديلات على السيناريو مع إشارة دقيقة من جوهر التصحيحات المطلوبة. يمكن تقديم الطلبات المرسلة إلى المؤلف كتابيًا حول الحاجة إلى إجراء تعديلات على السيناريو مع الإشارة الدقيقة لجوهر التصحيحات المطلوبة إلى المؤلف بما لا يزيد عن مرتين. تم تحديد الموعد النهائي لتقديم السيناريو بعد إدخال التعديلات بالاتفاق بين الأطراف.

بعد تأليف السيناريو والموافقة عليه من قبل إدارة الاستوديو السينمائي ، رافقت النصوص الأدبية حدًا على إنتاج الفيلم ، كما تم النظر في النصوص الأدبية للأفلام الروائية من قبل المديرية الرئيسية للتصوير السينمائي الطويل باللجنة. للتصوير السينمائي تحت إشراف مجلس وزراء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وعرضها للموافقة عليها من قبل قيادة اللجنة. وفقط بعد الموافقة يمكن عرض الفيلم.

في عام 1977 ، قامت تعليمات اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية جوسكينو بمحاولة تقسيم فترة السيناريو إلى إنشاء سيناريو أدبي وما يسمى "سيناريو الفيلم" ، وهو تطور إبداعي وإنتاجي لسيناريو أدبي.

في "السيناريو" ، تم التطور الدرامي للحركة وفقًا للمشاهد والحلقات ، وتم تطوير الإنتاج وفقًا لأهداف التصوير.

قبل كل مشهد كان رقمه يكتب ، ثم يأتي الشيء ووقت التصوير (مثال: كائن - مجلس قروي. جناح. يوم (صيف)) ، ثم قسمت الورقة إلى جزأين. في الجزء الأول ، تم وصف الإجراء ، وفي الجزء الثاني ، تمت كتابة الحوارات.

النموذج المعتمد بموجب هذه التعليمات موجود على الأقل حتى عام 1985. وبعد ذلك انتقل هذا الشكل إلى التلفزيون ، وتشكيله نوع خاصالبرامج النصية: نص تلفزيوني.

في إنتاج الأفلام ، أصبح تنسيق سيناريو هوليوود راسخًا. لا يزال يشار إليه على أنه سيناريو أدبي ، على الرغم من أن بعض الشركات تشير إليه بالفعل على أنه "سيناريو فيلم".

من أين تأتي البرامج النصية؟

يمكن أن يصبح أي من المصادر المذكورة أدناه أساسًا لنص أدبي مستقبلي:

• الصور
• الشخصيات
• المفاهيم
• أحداث تاريخية
• ملحمة شعبية
• أماكن
• أحداث حقيقية
• التخيلات
• ذكريات
• قضايا عامة
• أخبار
• مقالات الصحف
• إعادة صياغة أو تكييف الأعمال الأدبية (يصبح النص عملًا مشتقًا - تكييف الشاشة)

مع المصدر الأخير ، يجب أن تكون أكثر حرصًا ، حيث تتأثر حقوق المؤلفين الآخرين.

العناصر الأساسية للنص الأدبي

غالبًا ما يكون السيناريو الأدبي عبارة عن مجموعة من اللبنات الأساسية التالية:

• حظر "وقت ومكان العمل"
• كتلة وصف الإجراء
• كتلة "اسم البطل"
• منع "ملاحظة البطل"
• كتلة "Remarque"
• حظر "العنوان"

شكل النص الأدبي تمليه في المقام الأول ميزات الإنتاجمنتج الفيلم النهائي.

مؤامرة بناء النص الأدبي

يمكن تقسيم أي نص فيلم أدبي ، بغض النظر عن نوعه ، إلى أجزاء:

• المعرض - حيث يتعرف المشاهد على الشخصية أو الشخصيات الرئيسية والعالم الذي يعيشون فيه والمكان والزمان ؛
• المؤامرة - الحدث الأول الذي يجد فيه البطل أو الأبطال أنفسهم في موقف مأساوي للغاية سيؤدي إلى تعقيد ؛
• المضاعفات - حدث يُجبر بعده البطل أو الأبطال بالفعل على القيام ببعض الإجراءات ؛
• التقلبات والمنعطفات - الجزء الأكبر من الفيلم ، عندما تواجه الشخصيات عقبات يتغلبون عليها ؛
• ذروة - أعلى نقطة غليان ، عندما يبدو أنه "لا يوجد مكان آخر" ؛
• خاتمة - حل موقف مأساوي ؛
• نهائي ("نهاية سعيدة" ؛ التفكير الفلسفي للشخصيات ؛ حدث يؤدي إلى دائرة جديدة ؛ إلخ)

أنواع النصوص الأدبية

عملية إنشاء نص أدبي

يتم إنشاء النصوص الرائعة لمجرد نزوة ، ولكن نفس المبدأ ينطبق على الأدب: "إذا لم تكتب ، فلا تكتب".

إنهم يولدون في عقل كاتب السيناريو ، ثم ينتشرون على الورق.

لكن ماذا تفعل عندما تكون لديك فكرة ، لكنك لا تعرف كيف تضعها على الورق؟ أو عندما لا يكون هناك شغف بالكتابة ولكن عليك الكتابة؟

لهذا ، هناك تفاصيل دقيقة خاصة مألوفة فقط لكتاب السيناريو المحترفين.

بمجرد أن يكون لديك فكرة ، ضعها في كلمات. جملتان أو ثلاث تجيبان على السؤال: "ما موضوع الفيلم؟". هذا الوصف يسمى "سطر السجل".

عندما تترجم فكرتك إلى كلمات ، يجب ترجمة فكرتك إلى قطعة أرض. تختار نوع العرض ، ثم تكتب الحبكة. لهذا هناك وثيقة منفصلة - "ملخص". الملخص هو عرض للحبكة في شكل أدبي. يخطئ بعض كتاب السيناريو المبتدئين في عدم الكتابة. هذا المستند. في المستقبل ، في سيناريوهم النهائي ، قد تسير الحبكة في اتجاه مختلف تمامًا.

بمجرد أن تقرر الحبكة ، تحتاج إلى إنشاء وصف للشخصيات التي تشارك في مؤامرة الخاصة بك. عند الوصف ، يتم تقسيم الشخصيات إلى رئيسية وثانوية ، ويشار إلى ما يلي بالتفصيل: الاسم الأول ، اسم الأب ، اسم العائلة ، العمر ، المهنة ، الأسرة وغيرها من الروابط مع شخصيات أخرى. لهذا ، هناك "ورقة وصف الأحرف" ("الشخصية"). من الأخطاء الشائعة التي يرتكبها كتاب السيناريو المبتدئين هو الارتباك حول الشخصيات. في أحد المشاهد ، يبلغ عمر الشخصية 30 عامًا ، وفي المشهد الآخر يبلغ بالفعل من العمر 35 عامًا ، ويتم العمل في اليوم التالي.

من المهم جدًا للإنتاج عدد الأشياء التي يتم إطلاق النار عليها ووصفها. الموضوع هو مكان العمل. يميز مكان العمل الشخصيات إلى حد كبير ، وبالتالي يتطلب وصفًا. يرتكب كتاب السيناريو الطموحون نفس الأخطاء مع الموضوعات كما يفعلون مع الشخصيات. في يوم من الأيام تم تزيين الشقة بالرسومات ، وفي اليوم التالي أصبحت "غرفة فارغة". السؤال الذي يطرح نفسه: هل تعرضت الشقة للسرقة؟ توجد وثيقة منفصلة لوصف أهداف التصوير - "قائمة كائنات التصوير".

يعمل كل من سطر السجل والموجز وصحيفة وصف الأحرف وقائمة التصوير في المستقبل على ضبط النفس لكاتب السيناريو عند كتابة النص ، وكذلك لتجنب الأخطاء المنطقية الأولية. يمكن توسيع هذه المستندات ، وفي المستقبل تبسيط عمل طاقم الفيلم.

كلما قل عدد العناصر والشخصيات ، وكلما كانت الحبكة أكثر إثارة للاهتمام ، زادت احتمالية عرض الفيلم وفقًا للسيناريو.

بعد أن تقوم بإنشاء كل هذه الوثائق ، تحتاج إلى تحديد تسلسل المشاهد والحلقات. لهذا ، هناك أيضًا مستند منفصل يسمى "خطة السيناريو" ("حلقة" ، "حلقة" ، "كتلة" ، وما إلى ذلك). في ذلك ، تحدد تسلسل الأحداث والإجراءات.

عندما يتم تشكيل "خطة السيناريو" ، تبدأ في كتابة الحوارات (مباشرة نص فيلم) على أساس كل ما سبق. يتم إيلاء اهتمام خاص في الحوارات للكشف عن شخصيات الشخصيات و "تفاصيل الحديث" ، حيث أن الإجراء نفسه قد تم إعداده بالتفصيل بالفعل.

منذ الحقبة السوفيتية ، لم تتغير تقنية إنشاء النصوص الأدبية. لا يزال يتم تقديم جميع الطلبات. يتم اختيار أفكار السيناريو من قبل نفس محرري استوديوهات الأفلام ، ولكن مع الأخذ في الاعتبار الآن آراء اللاعبين الرئيسيين في السوق: موزعي الأفلام وشركات التلفزيون. منذ بعض الوقت ، بدأت شركات الإنترنت في الدخول إلى هذا السوق ، والتي تكتسب زخماً من خلال طلب إنتاج الأفلام.

وعندها فقط ، بعد توقيع العقد ، تتم كتابة النص الأدبي.

استنادًا إلى النص الأدبي ، يكتب المخرج ما يسمى "سيناريو المخرج" ، وهو حل تصويري للنص الأدبي.

ميزات إنشاء نصوص أدبية للمسلسلات

عند إنشاء سيناريوهات للمسلسلات ، هناك تقنية خاصة.

عند إنشاء سيناريوهات للمسلسلات ، يضم فريق كتاب السيناريو: "المؤلف الرئيسي" و "المؤيدون" و "الحواريون".

عادة ما تتضمن واجبات "مؤلفي الحبكة" إنشاء خطط سيناريو: مسلسل وحلقة تلو الأخرى ، بالإضافة إلى ملخصات مفصلة.

تتضمن واجبات "الحواريين" عادةً كتابة الحوارات (سيناريوهات فعلية) بناءً على "مفهوم السلسلة" المعتمد ، وخطط السيناريو والموجزات التفصيلية.

• اسم المشروع؛
• النوع.
• سطر السجل ، والشخصيات الرئيسية ، والملخص (موجز قصير) ؛
• الجمهور المستهدف؛
• المدة المقدرة للفيلم / المسلسل ؛
• عدد الحلقات (إذا كانت سلسلة).

في بعض الأحيان يشار إلى التكوين الكامل للمشروع.

في المستقبل ، من خلال جهود كاتب السيناريو الرئيسي (المؤلف الرئيسي) ، يتم توسيع هذا التطبيق ويتحول إلى "الكتاب المقدس للمشروع" (أو مفهوم المشروع). مفهوم السلسلة (وصف المشروع ، الكتاب المقدس للمشروع) ، وفقًا لعادات العمل ، هو مستند منفصل تم تطويره بواسطة كتاب السيناريو قبل بدء العمل على السلسلة ويتضمن بالكامل:

• اسم المشروع
• سطر سجل المشروع هو جملة أو جملتان تخبران كل شيء عن السلسلة ويمكن استخدامها للتحقق مرتين أثناء كتابة البرنامج النصي.
• تنسيق المشروع - سلسلة عمودية أو أفقية أو رأسية أفقية. عدد الحلقات. عدد الدقائق في الحلقة. الملاحظات المطلوبة.
• النوع وهيكل المشروع - نوع المشروع ، تكوين المشروع
• نبذة مختصرة عن السلسلة - لكي لا نتذكر في كل مرة كيف تُرجمت الكلمة اليونانية "sinopsis" ، يكفي أن نتذكر مرادفها اللاتيني "conspectus" (خلاصة وافية). حجم الملخص المختصر ليس أكثر من صفحة. يشمل السلسلة بأكملها.
• فكرة وموضوع السلسلة - الفكرة هي نموذج عقلي أولي للسلسلة ، يسلط الضوء على ميزاتها الرئيسية والرئيسية والأساسية. الموضوع (موضوع يوناني ، حرفيا "ما هو الأساس") هو موضوع (جوهر) السلسلة.
• الوقائع المنظورة - الوقائع المنظورة الرأسية والأفقية ، وقصص القصة الرئيسية والثانوية.
• العالم والعالم المعادي - العالم الذي يعيش فيه الأبطال ويتصرفون ، والعالم الذي يجدون أنفسهم فيه. تضيف أوصاف هذه العوالم لونًا إلى المشروع وتعمل على تباين الشخصيات وبيئتها.
• أوصاف الشخصيات - قائمة كاملة من الشخصيات (الرئيسية والثانوية - الاسم الأول ، اسم الأب ، الاسم الأخير ، العمر ، المهنة ، الروابط الأسرية مع الشخصيات الأخرى)
• ملخص تسلسلي مفصل - وصف لمؤامرة السلسلة.
• قائمة ووصف الكائنات - وصف الكائنات التي يحدث فيها الإجراء.

عندما يتم تشكيل المفهوم ، تتم كتابة نصوص الحلقات الأولى من المسلسل ويتم قبول نصوص المسلسل ، ويبدأ تصوير المسلسل.

وتجدر الإشارة إلى أن المؤلف الرئيسي للفيلم في المسلسلات ليس المخرج ، بل هو "المؤلف الرئيسي للسيناريو".

معايير تنسيق النص الأدبي

في الوقت السوفياتيتم حساب طول السيناريو من لقطات الفيلم. 2500-2700 متر من الفيلم تعادل 70-80 صفحة من نص مكتوب على الآلة الكاتبة مكتوب على فترتين. مع ظهور معدات تصوير الفيديو ، أصبح القياس بواسطة لقطات الفيلم غير ذي صلة.

الآن كل شخص تقريبًا لديه معجزة تقنية - كمبيوتر - باستخدام برنامج MS Word ، لذلك يكفي تثبيت قالب ترميز ثم استخدامه باستخدام زر نسخ التنسيق.

أول من استخدم ترميز الكمبيوتر في هوليوود كان نقابة الكتاب الأمريكية. مع تخطيط صفحتهم ، تعادل ورقة مقاس A4 دقيقة واحدة تقريبًا من وقت الشاشة.

بفضل بأسعار معقولة البرمجياتاكتب نصًا فيه الشكل الصحيحأصبح أسهل. هنا بعض من الحديث البرامج الأمريكيةلهذا الغرض: FinalDraft و Scriptware و Movie Magic و Celtx و Script Thing. يمكن لمعظمهم تنسيق النص أثناء الكتابة.

ومع ذلك ، عند استخدام هذه البرامج في روسيا ، ظهرت مشاكل لغوية ولم تعد صفحة واحدة تعادل ما يقرب من دقيقة واحدة من وقت الشاشة.

لذلك ، طور كتاب السيناريو الروس تنسيق كتابة السيناريو الخاص بهم وحتى برنامج Pisar الخاص بهم.

على ال هذه اللحظةيبدو ترميز البرنامج النصي الروسي كما يلي:

• الخط: Courier New
• حجم الخط: 12
• المحاذاة: اليسار
• لا يتم استخدام الخط الغامق والمائل والتسطير مطلقًا
• هوامش الصفحة: أعلى - 2.5 سم ، أسفل - 1.25 سم ، يسار - 3.75 سم ، يمين - 2.5 سم ، والباقي لم يتغير.
• معلمة "الفقرة" لكتلة "اسم البطل": اليسار - 6.75 سم ، والباقي بدون تغيير.
• معلمة "الفقرة" الخاصة بلوك "ملاحظة البطل": يسار - 3.75 سم ، يمين - 3.75 سم ، والباقي لم يتغير.
• معلمة "الفقرة" في كتلة "ملاحظة": يسار - 5.5 سم ، يمين - 4.5 سم ، والباقي لم يتغير.

تم قبول الابتكار من قبل صانعي الأفلام الكبار وقبل كل شيء القنوات التلفزيونية. على القنوات التلفزيونية ، يتم قياس كل شيء من خلال ضبط الوقت. يمكن إرسال النصوص المكتوبة بتنسيق مختلف على القنوات إلى سلة المهملات على الفور. الاستثناء هو كتاب السيناريو البارزين. ومع ذلك ، يمكن لكل استوديو / شركة ، كقاعدة عامة ، تقديم متطلبات الترميز المختلفة الخاصة بها ، أي التنسيق الذي تستخدمه للعمل معه (على سبيل المثال: العنوان بالخط العريض لا يندمج مع النص الرئيسي ، وهو أسهل لايجاد)

النص الأدبي كموضوع لحقوق التأليف والنشر

يشير النص الأدبي إلى أنواع منفصلةيعمل - سيناريو يعمل ، ويعمل بمثابة العمل الرئيسي لإنشاء عمل سمعي بصري مشتق - فيلم أو سيناريو - سيناريو المخرج (المادة 1259 من القانون المدني للاتحاد الروسي).

النص الأدبي الذي تم إنشاؤه على أساس الأعمال الأدبية هو عمل مشتق من هذه الأعمال الأدبية - نسخة الشاشة (المادة 1259-1260 من القانون المدني للاتحاد الروسي). لا يمكن إجراء تعديل على الفيلم إلا بموافقة مؤلف العمل الأدبي وعلى أساس اتفاق مناسب (المادتان 1260 و 1270 من القانون المدني للاتحاد الروسي).

المؤلفات

• "اللائحة الموحدة لطاقم الفيلم لإنتاج الأفلام الروائية وحقوق والتزامات تكوينها الرئيسي" موسكو ، جوسكينويزدات ، 1947

• "دليل إنتاج الأفلام الروائية" موسكو ، فن ، 1958

• "إنتاج سينمائي. جمع منظم للأفعال المعيارية وتعليمات الإدارات. Chipboard "موسكو ، فن ، 1973

• ب.ن.كونوبليوف.أساسيات الإنتاج السينمائي / ف.س. بوجاتوفا. - الطبعة الثانية - م: "الفن" 1975. - 448 ص. - 5000 نسخة.

• G.N. Goryunova "منظمة الإنتاج السينمائي" M، Art، 1983

• ديفيد ك. إيرفينغ وبيتر في ريا "إنتاج وإخراج أفلام ومقاطع فيديو قصيرة" موسكو ، GITR ، 2008
• سيناريوهات بافلينكو ب. م ، 1952 ،
• O. Smirnova "Script Markup Format"

سيناريو(السيناريو الإيطالي ، من المشهد اللاتيني scaena) ، المصطلح له عدة معانٍ.

1. عرض لمخطط الحبكة الذي بموجبه تجري الأحداث في مسرح ارتجالي ، أي غير مشروط بنص درامي معين. على عكس المسرحية ، فهي لا تحتوي على حوارات ومونولوجات. يحدد البرنامج النصي الترتيب الأساسي للعمل ، واللحظات الأساسية في تطوير المؤامرة ، والترتيب الذي تظهر به الشخصيات على المسرح ، وما إلى ذلك. يتم إنشاء النص المباشر للأداء الارتجالي من قبل الممثلين أنفسهم أثناء الأداء أو التدريبات ؛ في الوقت نفسه ، لا يتم إصلاحه بشكل صارم ، ولكنه يختلف حسب ردود الفعل واستجابة الجمهور. وفقًا لمبدأ السيناريو ، تم بناء جميع أنواع المسرح الشعبي تقريبًا ، وخاصة الكوميديا ​​(اليونانية القديمة - التمثيل الصامت ، الرومانية القديمة - fescennina ، الروسية القديمة - المهرجون ، الأوروبيون والسلافية - الدمى ، الفرنسية - المعرضة ، الإيطالية - ديل آرتي ، إلخ. ). يرجع الحفاظ على الخط العام إلى أقنعة الصور التي تعمل في إطار شخصياتها الدائمة وتؤكد ليس على الفرد ، ولكن السمات النموذجية لشخصياتها. على سبيل المثال ، الروسية Petrushka (الإنجليزية Punch ، Pulcinella الإيطالية ، Polichinelle الفرنسية) ، مع كل تنوع النص ، يمكن أن تعمل فقط في مخطط مستهزئ بصراع بشع ، وزميل مرح ومهرج. تم إنشاء أكبر عدد من أقنعة الصور الدائمة بواسطة الكوميديا ​​الإيطالية dell'arte (Pantalone ، Doctor ، Brighella ، Harlequin ، Pulcinella ، Tartaglia ، إلخ). حدد هذا عددًا كبيرًا من سيناريوهاتها. من بداية القرن السابع عشر بدأ إنتاج مجموعات منفصلة من نصوص ديلارتي ، وكان مؤلفوها في أغلب الأحيان هم الممثلون الرئيسيون للفرق (كابوكوميكو). المجموعة الأولى ، التي نشرها ف. سكالا في عام 1611 ، احتوت على 50 سيناريو يمكن من خلالها تطوير العمل.

في الفنون المسرحية الحديثة ، تم تطوير مثل هذه السيناريوهات لمهرجني السيرك والتكرار ، والبانتومايم ، وأرقام البوب ​​المصورة والمحاكاة الساخرة.

2. في المسرح الدرامي ، يوجد مفهوم سيناريو المخرج ، والذي يحتوي على تحليل فعال للمسرحية لتفسيرها المسرحي ، ودرجة من تأثيرات المسرح (الضوء ، إعادة ترتيب المشهد ، الصوت والمرافقة الموسيقية ، إلخ). . وفقًا لهذا السيناريو ، يراقب مساعد المدير المسؤول عن الأداء دخول الممثلين في الوقت المناسب إلى المسرح وعمل ورش العمل الفنية (التركيب ، الإضاءة ، مهندسو الصوت).

3. في الدراما ، مصطلح "سيناريو" يمكن أن يشير إلى خطة مسرحية مستقبلية ، مخطط عمل درامي (في أغلب الأحيان - "تطوير السيناريو").

4. في مسرح الباليه ، يشتمل النص على تسجيل مفصل للحبكة مع وصف لجميع أجزاء الرقص والبانتومايم.

5. في دار الأوبرا ، يستخدم مصطلح "سيناريو" كمرادف لكلمة "ليبريتو" ، الخطة الدرامية للمسرحية.

6. في السينما ، السيناريو هو الأساس الأدبي الذي يصنع عليه الفيلم (مثل المسرح الدرامي - المسرحية). يتضمن سيناريو المخرج للفيلم تسجيلًا موقوتًا لكل إطار على حدة للشريط ، مما يشير إلى تكوين الإطار ونقطة التصوير وحركة الكاميرا وحركة الممثلين ونص الصوت والصوت والموسيقى المرافقة ، والإضاءة الثابتة ، وما إلى ذلك ، أي تنسيق عمل فريق إنتاج الفيلم بأكمله.

تاتيانا شبالينا