ZƏNG

Bu xəbəri sizdən əvvəl oxuyanlar var.
Ən son məqalələri əldə etmək üçün abunə olun.
E-poçt
ad
soyad
“Zəng”i necə oxumaq istərdiniz
Spam yoxdur

Ənənələr bölməsində nəşrlər

Rus rəsmlərinin naxışlarının tapmacaları

Gzhel qabları həmişə mavi və ağ olubmu, Oktyabr İnqilabından sonra hansı ənənəvi rəsm doğuldu və boyalı qutular niyə parlayır? Biz xalq sənətkarlığının sirlərini dərk edirik.

Qızıl qablar. Xoxloma rəsm

Qızıl qablar. Xoxloma rəsm

Qızıl qablar. Xoxloma rəsm

Usta işinə vedrələri döyməklə başladı - cökə, ağcaqayın və ya ağcaqayın ağacından taxta bloklar (tokalar) hazırladı. Onlardan həkk etdilər taxta qaşıqlar və çömçələr, stəkanlar və duz qabları. Hələ rəsmlə bəzədilməyən qablar kətan adlanırdı. Kətan bir neçə dəfə astarlanaraq qurudulmuş, sonra sarı, qırmızı və qara tonlarda boyanmışdır. Çiçək ornamentləri, çiçəklər, giləmeyvə, krujeva budaqları məşhur motivlər idi. Xoxloma qablarındakı meşə quşları kəndlilərə rus nağıllarından Od quşunu xatırlatdı, dedilər: "Od quşu evin yanından uçdu və qanadı ilə qaba toxundu və qab qızıl oldu".

Naxış çəkildikdən sonra məmulatlar iki-üç dəfə qurutma yağı ilə örtülür, səthə qalay və ya alüminium tozu sürtülür və sobada qurudulur. İstilik ilə sərtləşdikdən sonra bal rəngi əldə etdilər və həqiqətən qızıl kimi parladılar.

18-ci əsrin əvvəllərində Rusiyanın hər yerindən satıcı və alıcıların toplaşdığı Makariyev yarmarkasına yeməklər gətirilməyə başlandı. Xoxloma məhsulları bütün ölkədə tanınırdı. 19-cu əsrdən bəri, bütün Avropa və Asiyadan qonaqlar Nijni Novqorod yarmarkasına gəlməyə başlayanda, dünyanın bir çox yerində boyalı qablar peyda oldu. Rus tacirləri məhsullarını Hindistan və Türkiyədə satırdılar.

Qarlı fon və mavi naxışlar. gzhel

Qarlı fon və mavi naxışlar. Gzhel. Foto: rusnardom.ru

Qarlı fon və mavi naxışlar. Gzhel. Foto: gzhel-spb.ru

Qarlı fon və mavi naxışlar. Gzhel. Foto: Sergey Lavrentiev / Photobank Lori

Gzhel gili İvan Kalita dövründən - 14-cü əsrdən bəri məlumdur. Yerli sənətkarlar ondan "aptek ehtiyacları üçün qablar", qablar və uşaq oyuncaqları yaratmaq üçün istifadə edirdilər. 19-cu əsrin əvvəllərində çini məmulatlarının istehsal olunduğu Gzhel volostunda fabriklər meydana çıxdı. Burada ilk müəssisə 1810-cu ildə tacir Pavel Kuliçkov tərəfindən yaradılmışdır. Əvvəlcə çini qablar üzərində rəsm rəngli idi, lakin 19-cu əsrin ortalarında ağ və mavi holland plitələri və eyni çalarlı Çin çiniləri üçün moda Rusiyaya gəldi. Tezliklə qarlı fonda mavi naxışlar oldu əlamətdar Gzhel rəsm.

Farforun keyfiyyətini yoxlamaq üçün rəngləmədən əvvəl məhsul fuchsin - qırmızı anilin boyasına batırılır. Farfor hətta çəhrayı rəngə boyandı və üzərində hər hansı bir çat nəzərə çarpırdı. Ustalar kobalt boya ilə boyanmışdır - atəş etməzdən əvvəl qara görünür. Yalnız fırça və boya ilə işləyən xüsusi texnikanın köməyi ilə rəssamlar mavinin 20-dən çox çalarlarını yaradıblar.

Gzhel süjetləri sulu qızılgüllərdir (onları burada "ağaşki" adlandırırdılar), qış mənzərələri, xalq nağıllarından səhnələr. Uşaqlar xizək sürməyə gedirlər, Emelya gölməçədə pike tutur, kənd camaatı Maslenitsa bayramını qeyd edir... Şəkil çəkildikdən sonra qablar şirlə örtülüb yandırılır. Qara naxışlı çəhrayı məhsullar ənənəvi görünüşünü aldı.

Parlaq broşlar və zərgərlik qutuları. Fedoskino lak miniatürü

Parlaq broşlar və zərgərlik qutuları. Fedoskino lak miniatürü

Parlaq broşlar və zərgərlik qutuları. Fedoskino lak miniatürü

“Biz arteli təşkil edəndə yeddi nəfərlik Puşkinin əsərlərindən ibarət cəmi bir kolleksiyamız var idi... Bu, bizim miniatürlərimizin çoxunu Puşkinin hekayələri üzərində yazmağımızı xeyli izah edir.”

Aleksandr Kotuxin, miniatürçü

1932-ci ildə Palex rəssamları Palex lak miniatürünü adlandıran Maksim Qorki ilə görüşdülər. "Oktyabr inqilabının yaratdığı möcüzələrdən biri". İvan Qolikov onun xahişi ilə “İqorun kampaniyasının nağılı”nın lüks nəşri üçün miniatürlər çəkdi.

Müasir incəsənətdə ağac üzərində akril boyalar, quaş, yağ və anilin boyaları ilə rəsmdən geniş istifadə olunur. Tarixdə ağac rəssamlığı qədim xalq sənətidir. Əsrlər boyu ağac mövcudluğu və emal asanlığı səbəbindən gündəlik həyatda üstünlük təşkil etdi. İnsanlar metal emal etməyi öyrənməmişdən əvvəl bütün mebel və mətbəx əşyaları, sandıqlar, tabutlar, əyirici təkərlər, qapıları, darvazaları, taxta panjurları demədən ağacdan hazırlanırdı. Dülgərlik və ağac oymaçılığı ilə yanaşı, ağac emalı və məhsulların dekorativ rənglənməsi üçün xüsusi texnologiyalar inkişaf etdirilmişdir.

Bədii rəsm növləri

20-ci əsrin ortalarında sənətkarlıq sənətindən ağac rəngkarlığının növləri bədii sənətə çevrildi və təsviri sənət məktəblərində də öyrənilir. Müxtəlif növlər Texnikalar tarixən zamanla, rənglərin və materialların təkamülü ilə inkişaf edən unikal və tanınan ornamentasiyası ilə xarakterizə olunur.

İndiki vaxtda ağac üçün xüsusi boyalardan istifadə etmək və sənətkarlıq üçün ağac məhsulları, laklar və gücləndirici maddələr almaq kifayətdir. Bir çox müasir ustalar yalnız işlərinə yenilik gətirmir, həm də taxta məmulatların rənglənməsi ənənəsini davam etdirirlər.

Başlayanlar üçün ilk dərslər hər bir növün rəsm prinsiplərini öyrənməkdir. Ağac üzərində Gorodets rəsmini parlaq rənglərdə, əsasən sarı fonda çiçək naxışları ilə xarakterizə olunur, lakin bu gün bu rəsm növündə fona daha az diqqət yetirilir, çünki rəsm təmiz taxta fakturada yaxşı görünür.

Şəklin elementləri bir neçə sadə addımda, əsas rənglərlə boyanmaqla, daha tünd nazik vuruşlarla kölgə salmaqla və ağ və ya sarı boya ilə işıqlandırmaqla hazırlanır.

Quşların, heyvanların, xüsusən də qara atların, ağacların ideallaşdırılmış təsvirlərindən də istifadə olunur. Qədim dövrlərdə Gorodets rəsmində o dövrün kəndli və tacir həyatı da təsvir edilmişdir. Aşağıdakı şəkillər bir nümunə göstərir.

Bu günə qədər kütləvi istehsalda mövcud olan Xoxloma rəssamlığı olmuşdur danışıq kartı Rusiya. Bu, təkcə rəngləmə deyil, emalında qurutma yağı, gil, alüminium tozu və lakdan istifadə edilən taxta məhsulların istehsalı üçün bütöv bir texnologiyadır. Çox mərhələli hərəkətlər nəticəsində məhsullar əvvəlcə gümüşü rəng alır, onlar əsasən qara və qırmızı boyalarla boyanır, bəzən yarpaqlar yaşıl rəngdə hazırlanır. İşin sonunda onlar laklanır, gümüş rəngi zərli olur. Bu rəsm texnologiyası ikon rəssamlarından gəldi.

Elementlər Xoxloma rəsm- əsasən sıx bitki örtüyü, iri çiçəklər, qıvrımlar, yarpaqlar, rowan giləmeyvə, çiyələk, var dekorativ quşlar, xoruzlar, qu quşları, lakin Xoxlomanın əsas simvolu od quşudur.

Həmçinin, bu cür rəsm iki növ texnologiyaya bölünür - üst və fon. At rəsm fonunda bir şəkil çəkmək və fon konturları çəkmək və qara və ya qırmızı fon tətbiq etməkdən ibarətdir.

Mezen rəngkarlığında qara və qırmızı ornamentlər daha çox mağara qayaüstü rəsmlərini xatırladır.

Gzhel rəsmini ağ fonda mavi sulu çiçəkləri ilə digər sənətlərlə də qarışdırmaq olmaz.

Müasir ağac rəngkarlığı sənətində ustad rəssamlar dekor üslubu, suvenir qab dəstləri yaratmaq üçün müxtəlif üsullardan istifadə edirlər. Hədiyyə olaraq əl ilə çəkilmiş boşqablar, konfet qabları, salat qabları, kəsmə taxtaları təqdim olunur.

Ağacın hazırlanması

Akril boyalarla ağac üzərində rəsm, təcrübəli sənətkarlar üçün sadə bir işdir, çünki material ağacla işləmək üçün uyğun olsa da, bahalıdır.

Taxta bir səthdə rəsm çəkməyə başlamaq üçün dekorasiya üçün boşluqlar kimi satılan hazır məhsulu götürməlisiniz, ən kiçik ilə təmizləyin. zımpara və səthi müvafiq boya ilə astarlayın, bundan sonra çəkməyə başlaya bilərsiniz.

Bəzi rəsmlər yeni başlayanlar üçün prinsipcə icazə verilən sadə bir qələmlə eskiz çəkməyi tələb edir. Lak və ya boya tətbiqində hər hansı bir addım davam etməzdən əvvəl tam qurutma tələb edir. İşin sonunda boyanı düzəltmək üçün məhsul şəffaf lak ilə örtülür.

Akril boyalarla ağac üzərində rəsm: yeni başlayanlar üçün üsullar
Akril boyalarla ağac üzərində rəsm: yeni başlayanlar üçün üsullar Müasir incəsənətdə ağac üzərində akril boyalar, quaş, yağ və anilin boyaları ilə rəsm geniş istifadə olunur.


Taxta üzərində hansı boya istifadə olunur?

    İstənilən boya ilə taxta rəngləyə bilərsiniz. Ancaq əvvəlcə astarlanmalıdır. Astarsız yağlı boyalarla yazsanız, o zaman yağ ağaca daxil olur, səthdə bağlanmamış boya kütlələri qalır, tez uçur. Astar, yağın ağaca sızmasından qoruyacaqdır.
    Başlamaq üçün bir neçə yol var. Uzun müddətdir istifadə etdiyim ən sadəsi budur:
    Ağ PVA yapışqanını götürürük, içinə bina təbaşirini tökürük (məktəb karandaşlarından ola bilər), qalın xama tutarlılığına qədər hərtərəfli qarışdırırıq. Topaqlardan çəkinin. Rəsm üçün yeri bu kompozisiyanın üç qatı ilə örtürük. Birinci təbəqə - fırça (geniş olsa daha yaxşı) üfüqi olaraq hərəkət edin. Qat qurumalıdır. İkinci qat - fırçanı şaquli olaraq hərəkət etdirin. Qat qurumalıdır. Üçüncü qat - fırça yenidən üfüqi hərəkət edir. Qurudun və yazmağa başlayın.

Əgər ağ fonda olmaq istəmirsinizsə, onda təbaşirsiz üç qat PVA yapışqan tətbiq etməlisiniz. Bütün təbəqələr qurudulduqda, ümumi təbəqə şəffaf olacaq.

İkinci primer. Akrilik astar sənət mağazalarında satılır. Həm də ən azı iki qat qoyun.

əvvəlcə bir primer lazımdır

  • Məndə var akril boyalar sonra boyama güzgüdə vanna otağında rütubətdən düşdü.
  • Gouache və tempera boyaları xüsusi astarlanmış kətan, kağız, həmçinin karton və taxta üzərində yaxşı uyğun gəlir.

    Həm də əla onlayn mağazası var. İşlərinizdə uğurlar.

    Akril ilə işləyirsinizsə (yağ, mənim fikrimcə, buna dəyər deyil, uzun müddət quruyur), o zaman ağ akril əsaslı astardan istifadə edə bilərsiniz - bu, rəsm bütün səthi əhatə edirsə. əsas fon kimi xam ağac üçün, sonra onu "süd" PVA (1 hissə yapışqan + 3 hissə su) ilə astar kimi örtərdim. Astarın mahiyyəti səthin məsamələrini boyanın onlara daxil olmasından (boya xüsusiyyətlərinin dəyişməməsi üçün) bağlamaqdır. Ağacın quruluşunu qorumaq istəyirsinizsə və eyni zamanda boyalar parlaq rənglər vermədi, ancaq ağacın üstündə bir kölgə verdisə, o zaman hardware mağazalarında sözdə rəngli azurlar var, ancaq edə bilərsiniz. akvarellərdən də istifadə edin. Ancaq bu vəziyyətdə ağacın zamanla "günəşlənmək" xüsusiyyətinə sahib olduğunu nəzərə almağınızdan əmin olun. Məsələn, iynəyarpaqlılar çox sarıya çevrilir və bu, şəklin rənglərində nəzərə alınmalıdır. Yaxşı, nəticədə, bir neçə qat lak ilə örtülməyinizə əmin olun - bu hələ də bir masadır. Yaxta lakını sınayardım (həmçinin onu hardware mağazalarında ala bilərsiniz) - aşınmaya davamlı çox güclü təbəqə verir. Boyalara gəldikdə, fransız və ya ingilis kimi mürəkkəb səthlərdə akrilə baxın.

    Bu çətin deyil. Əvvəlcə səthi yapışdırın - məsələn, PVA yapışqan ilə (boya "çəkməməsi" üçün). Quruduqdan sonra zımpara ilə təmizləyin. Bu lazımdır, çünki yapışdırıldıqdan sonra ağac lifləri "sonunda dayanacaq" və səth çox kobud, kobud olacaqdır. Sonra rəngləyə bilərsiniz. Astarlama lazım deyil.
    Rənglərin seçimi postun harada yerləşəcəyindən asılıdır. İçəridə olarsa, tempera və ya akril ilə rəngləyə bilərsiniz. Küçədə olarsa, yağ və ya alkid boyaları ilə daha yaxşıdır.

    Boyalar bağlayıcı kimi piqment, su və akril polimer emulsiyasından ibarətdir. Çox tez quruyurlar, qurudulduqda tündləşirlər, lakin akril yağlı boyalardan fərqli olaraq çatlar əmələ gətirmir. Akril boyaları su ilə seyreltmək olar, lakin quruduqdan sonra suya davamlı olurlar. Onlarla şüşə, ağac, metal, kətan, kətan kimi hər hansı bir yağsız səthə çəkə bilərsiniz. Akrilik açıq rəngləmə uğurlu nəticələr verir, çünki boya hava şəraitindən təsirlənmir. Bədii akril boyalar borularda (pasta) və ya qutularda (daha maye) alına bilər. Bizim internet mağazamızda siz həm akril boyalar dəstini, həm də bir rəngdə müxtəlif növ və istehsalda, geniş qiymət aralığında seçib ala bilərsiniz.

    Akrilik astar və akril boyalar astarlanmalıdır. Halbuki mən sizin yerinizdə olsaydım, özümə bu qədər arxayın olmazdım, çünki öz günahınız üzündən alınmayan sifarişi doldurmaq çox xoşagəlməzdir.

    Taxta üzərində hansı boya istifadə olunur?
    Taxta üzərində hansı boya istifadə olunur? İstənilən boya ilə taxta rəngləyə bilərsiniz. Ancaq əvvəlcə astarlanmalıdır. Astarsız yağlı boyalarla yazsanız, yağ ağacın içinə keçir və səthdə qalır.


  • Qədim dövrlərdən bəri əcdadlarımız taxta səthlərə müxtəlif naxışlar çəkiblər. Axı, taxta rəngləmə həm köntöy bir korpusda, həm də taxta mətbəx qablarında əla görünür, yaşayış binalarının içərisində də uyğundur.

    Ola bilsin ki, kimsə evini boyalı məişət əşyaları ilə bəzəmək istəyir, amma haradan başlayacağını, bunun üçün nə lazım olduğunu bilmir. Bunu etmək üçün fırçalar və boyalara əlavə olaraq, çox az şey lazımdır - lazımi şeylərin çoxunu evdə tapmaq olar.

    Hər şeyi işə hazırlamaq

    Bədii şah əsəri yaratmağa başlamazdan əvvəl iş prosesində faydalı ola biləcək hər şeyi əvvəlcədən hazırlamalısınız:

    • boşluqlar (gözəl və unikal olması planlaşdırılan ağacdan hazırlanmış hər hansı bir obyekt),
    • yumşaq qələm,
    • pozan,
    • müxtəlif qumlu zımpara,
    • kağız vərəqləri (eskizlərlə işləyənlər üçün),
    • müxtəlif qalınlıqda fırçalar dəsti,
    • palitrası,
    • şablonlar (çəkə bilməyənlər üçün),
    • çəkmək,
    • primer,
    • şəffaf lak (daha az zədələnməsi üçün bitmiş naxışı laklamaq məsləhətdir),
    • mayelər üçün konteyner (rəngləndirici maddədən asılı olaraq su və ya həlledici üçün).

    Taxta üzərində astar boya növünə uyğun olaraq seçilir, lakin boya seçiminə ciddi yanaşmaq lazımdır.

    Boyama materiallarının xüsusiyyətləri

    Çox vaxt ev sənətkarları ağac üzərində rəsm çəkərkən aşağıdakı boya növlərindən istifadə edirlər:

    Başqa bir şəkildə, bu boyalara afişa da deyilir. Onlar qalın qeyri-şəffaf bir kütlədir. Onlarla işləmək asandır, lakin çoxlu çalarlarla mürəkkəb təsvirlər yaratmaq mümkün deyil. Rəsm üçün gouache aşağıdakı tələblərə cavab verməlidir:

    • səthə tətbiq etmək asandır
    • quruduqdan sonra yuyunmayın, çatlamayın.

    Gouache ilə çəkilmiş nümunəni daha möhkəm saxlamaq üçün boyanı seyreltmək üçün su deyil, 1: 1 nisbətində PVA yapışqanının sulu məhlulu istifadə olunur. Boyanın bu seyreltilməsi ilkin astar ehtiyacını aradan qaldırır.

    Gouache təsvirləri həmişə parlaq, rəngli olur və boya ucuzdur. Gouache, ağac rəsmlərini mənimsəməyə başlayan və ilk şah əsərlərini yaratmağa başlayanlar üçün uygundur.

    akvarel

    Məktəblilərin istifadə etdiyi sadə akvarellərlə hər kəs tanışdır. Gouache ilə müqayisədə, onlar daha şəffafdır, bir çox çalarları ilə mürəkkəb bir model yaratmağa imkan verir. Gözəl bir rəsm əldə etmək üçün akvarel lazımdır:

    • iş parçasının səthinə bərabər şəkildə, ləkələr və zolaqlar olmadan uzanın;
    • quruduqdan sonra möhkəm yapışdırın.

    Akvarellərin əsas üstünlüyü ondan ibarətdir ki, rəsmdə səhvlər olarsa, məhsul yuyulub, qurudulur, astarlanır və yenidən rənglənir.

    Akril əsaslı boyalar ən yaxşılardandır və onlarla ağac üzərində rəsm təkcə gözəl deyil: akril boyalar əlavə olaraq materialı qoruyur və gücləndirir. Bədii boya istehsalçıları rəngləmə üçün geniş çeşiddə rənglər təklif edirlər, lakin yeni başlayanlar üçün onlardan istifadə etmək sərfəli deyil.

    Niyə? Fakt budur ki, akril kompozisiyalar olduqca bahalıdır, buna görə də rəsm texnikasını hələ tam mənimsəməmiş təcrübəsiz sənətkarlar üçün onlardan istifadə etmək bahalı olacaq. Ancaq artıq müəyyən təcrübə əldə edənlər interyeri bəzəmək üçün onlarla öz şah əsərlərini yarada bilərlər.

    Rəngləndirici maddə tövsiyə olunan həlledici (White spirt, qurutma yağı) ilə işləyən bir tutarlılığa qədər seyreltilir, bundan sonra rəngləyə bilərsiniz. Ancaq yağlı boyalar aşağıdakı xüsusiyyətlərə malikdir:

    • yalnız parlaq çalarlar verin (xokhloma altında bir obyekt çəkə və ya qara fonda qəşəng qızıl naxış edə bilərlər),
    • davamlıdır, quruduqdan sonra çıxarıla bilməz.

    Rəsmdə ən azı bir az təcrübəsi olanlar yağlı boyalarla işləməyi xoşlayacaqlar, çünki onlar oturma otaqlarının daxili hissəsini ucuz və uzun müddət bəzəyə bilərlər.

    Anilin

    Anilin əsaslı boyayıcı maddələr evlərin daxili hissəsində getdikcə daha çox tapılır, taxta divarları və ya kiçik dekorativ əşyaları rəngləyir və kənd sənətkarlar evlərini onlarla bəzəyirlər. Anilin boyaları bir sıra müsbət keyfiyyətlərə malikdir:

    1. Onları çəkmək asandır.
    2. Onların köməyi ilə çoxlu gözəl çalarlar əldə edə bilərsiniz.
    3. Onlar ucuzdur.

    Rəsm etməyə hazırlaşır

    Gözəl naxışları tətbiq etməzdən əvvəl əsas hazırlanmalıdır. Bunu etmək üçün aşağıdakı addımları yerinə yetirməlisiniz:

    • "dəri" ilə təmizləyin, tədricən böyükdən kiçiyə, baza hamarlığa doğru dəyişir,
    • səthi istifadə olunan boyaya uyğun bir taxta astarla örtün;
    • astarın qurumasını gözləyin və məhsulu istədiyiniz rənglə boyayaraq rəng əsasını tətbiq edin.

    Rəng bazası quruduqdan sonra istənilən texnologiyadan istifadə edərək naxış tətbiq etmək mümkündür.

    Necə çəkmək

    Bacarıq səviyyəsindən asılı olaraq, ağacın rənglənməsi aşağıdakı texnologiyalardan istifadə etməklə edilə bilər:

    • nöqtə,
    • trafaret istifadə edərək
    • eskiz rəsm.

    Stencil üsulu

    Şablondan istifadə edərək rəsm çəkmək ən sadədir: bunun üçün yalnız səthə bir trafaret qoymaq, yumşaq bir qələmlə dairə etmək lazımdır və rəngləyə bilərsiniz. Bəyəndiyiniz hər hansı bir şəklin surətini çıxararaq və ya tanış rəssamdan şablon hazırlamağı xahiş etməklə özünüz də trafaret edə bilərsiniz.

    Nöqtə üsulu

    Nöqtə texnikası həm də bədii bacarığı olmayanlar üçün gözəl şeylər yaratmağa kömək edir. Nöqtə metodu eskiz rəsmində istinad nöqtələrinin dəstini çəkməkdən və onların seçilmiş eskizdən rənglənəcək səthə mümkün qədər dəqiq surətdə köçürməkdən ibarətdir.

    Nöqtəli rəsm üsulu bəzi bacarıqlar tələb edir. Ancaq bəlkə uşaqlıqda nömrələri xətlərlə necə bağladıqlarını və bir növ siluet əldə etdiklərini xatırlamağa dəyər? Nöqtə çəkmə üsulu dəqiq buna əsaslanır və nə qədər çox nöqtə köçürülsə, seçilmiş şəkilə uyğunluq bir o qədər dəqiq olacaq, sonra yalnız rəngdə qalır.

    Şəklin bazaya köçürülməsinin nöqtə üsulu, demək olar ki, heç bir rəsm bacarığı olmayanlar üçün bədii şah əsərləri yaratmağa imkan verir. Sadəcə bir və ya bir neçə təsviri yumşaq qələm və rənglə köçürün. Orijinalda olduğu kimi edə bilərsiniz, ancaq təxəyyül göstərmək və öz rənglərinizi seçmək daha yaxşıdır.

    Eskizlər

    Bu texnika, bir eskiz çəkildikdə, sonra bazaya köçürüldükdə və rəngləndikdə sərbəst yaradıcılığı əhatə edir. Eskizlər həm şəklin elementləri (rəssamlar üçün), həm də hər hansı həndəsi elementlər (peşəkar şəkildə çəkməyi bilməyənlər üçün) ola bilər. Eskizlərdən istifadə edərək, rəsm üçün öz unikal naxışınızı tapa bilərsiniz və nəyin istifadə olunduğunun əhəmiyyəti yoxdur: həndəsi formalar, çiçək elementləri və ya pulsuz peşəkar yaradıcılıq.

    Taxta əşyaların rənglənməsi asandır. Təklif olunan üsullardan birini mənimsəmiş və düzgün boya seçərək, evinizin və ya mənzilinizin interyerini həqiqətən unikal edən əsl şah əsərləri yarada bilərsiniz.

    Taxta səthləri şık və gözəl şəkildə necə rəngləmək olar
    Taxta rəngləmə çətin deyil və yeni başlayanlara öz şah əsərlərini yaratmağa imkan verən üsullar var. Düzgün seçim boyalar və rəngləmə texnikası uğurun əsasını təşkil edir.

    4. Akril lak ilə fiksasiya.

    Rəsm materialları

    Ağac üzərində akril boya üçün tələb olunacaq əsas materiallar bunlardır:

    Ağacın səthini təmizləmək və bir az pürüzlülük vermək üçün zımpara. Bu, nümunənin daha dəqiq tətbiq edilməsi və gələcəkdə davamlı olması üçün edilir. İki növ zımpara lazımdır: sərt və yumşaq. Ağac liflər boyunca təmizlənir.

    Taxta üzərində rəsm çəkmək üçün fırçalar

    Ağac üzərində rəsm üçün ən yaxşı fırçalar təbii mənşəli yumşaq fırçalardır. Dələ, nüvə, daha az sable xüsusilə qiymətləndirilir. Bununla belə, sintetik fırçalar akril boyalar üçün də əladır.

    Prosesdən əvvəl, nömrələrlə göstərilən fırçalar üçün uyğun ölçüləri müəyyən etmək vacibdir. Yeni başlayanlar üçün bir böyük, iki orta və bir nazik kiçik fırça götürmək tövsiyə olunur.

    Xatırlamaq lazımdır ki, bütün qədim ticarət rəsmləri kəndli sinfində, fırçadan daha çox şum və çəkiclə tanış olan insanların əlində yaranmışdır. Əgər onlar bacarırsa, sən də bacarırsan! Ənənəvi rəsmlərdə üzləri, fiqurları çəkməyə və ya portret bənzərliyini müşahidə etməyə ehtiyac yoxdur. Ən başlıcası, müxtəlif elementlərin çəkilməsi texnikasını dəqiqləşdirmək, fırçanı əlinizdə sərbəst çevirməyi və rəngləri qarışdırmağı öyrənməkdir. Eyni elementləri təkrar-təkrar çəkərək, bir az səbr tətbiq etməlisiniz və sonunda onları mükəmməl şəkildə necə çəkəcəyinizi öyrənəcəksiniz! Kifayət qədər az sayda sadə əsas elementlər və onların birləşmələri - hamısı budur!

    Və başa düşmək lazımdır ki, müxtəlif növ rəsmlərin tanınmış ustaları onu ilkin rəsm olmadan tətbiq edə bilsələr, biz, sadəcə ölümcül insanlar, rəsmləri dərhal boyalarla tətbiq edə bilmərik, ancaq qələm, trafaret, karbon kağızı və ya izləmə kağızından istifadə edirik. başlamaq üçün, lakin çox udulmaq deyil. Axı, daim hazır rəsmlərə müraciət etsəniz, öz-özünə fantaziya etmək qabiliyyəti darıxdırıcıdır. Unutmayın, əsas odur ki, həmişə rəngləmə prosesindən həzz alın.

    Mətbəx lövhəsini rəngləyəcəyik. Gəlin bir gül çəkək.

    Bizə lazım olacaq:

    Bu aldığım mətbəx lövhəsidir:

    Kiçik, 20x15 sm, bir qədər sıx, qatransız ağacdan hazırlanmışdır. Yaxşı cilalanmışdır, buna görə də heç bir ön müalicə tələb olunmur.

    Qələmlə rəsm çəkirik. Rəsm çəkərkən çox sıxmamağa çalışın, çünki. pis ovuşdurur. Narahat olmayın, qələm boyadan görünəcək. Bacarıqlarınızdan əmin deyilsinizsə, bəyəndiyiniz şəkli tərcümə edə bilərsiniz, məncə konturları sıxaraq daha yaxşı olar.

    Rənglənməyə başlayırıq. Boyandıqdan sonra dərhal fırçanı yaxşıca yuyuruq, çünki fırçanın üzərindəki boya qurudursa, fırçanı atmaq kifayətdir.Hər bir təbəqə əvvəlki tam quruduqdan sonra tətbiq olunur. Bir saç qurutma maşını ilə quruta bilərsiniz, lakin, prinsipcə, boyalar olduqca tez quruyur. Əvvəlcə qalın bir fırça ilə ümumi bir fon tətbiq edirik, boyanı palitrada su ilə seyreltin. (fotoda aşağıda yarpaqlar parlaqdır, çünki boya qurumayıb)

    (Biz yalnız şəklin ümumi fonunu tətbiq etmək üçün boyanı su ilə seyreldirik, sonra qalın boya ilə çəkirik, boya yayılmaması üçün fırçanın ucunu bir az isladırıq). Sonra nazik bir fırça ilə çiçəyin daha qaranlıq hissələrini çəkirik. Xətlər ləçəklərin damarları istiqamətində, bazadan gedir.

    Baza nə qədər yaxın olsa, kölgələr bir o qədər qaranlıq olur. Nəhayət, ləçəklərin əyrilərinə ağ boya çəkin. Beləliklə, çiçək daha həcmli görünəcəkdir.

    Yarpaqlarda əvvəlcə damarları - gövdədən, mərkəzi damardan, sonra - kənarlardakı dişləri çəkin, kənardan nazik bir fırça ilə damarlara yuvarlaqlaşdırmağa çalışın. Sonda - (sizin fikrincə) günəş parıltısının düşdüyü yerə sarı boya tətbiq edin).

    Lazım gələrsə, ləçəklərin konturlarını daha qaranlıq bir kölgə ilə çəkmək üçün nazik bir fırça istifadə edin.

    İndi markerlə bir ornament çəkək. Marker yoxdursa, nazik bir fırça ilə tətbiq edə bilərsiniz.

    Yanan bir cihazınız varsa, onu yandıra bilərsiniz. Mən bunu etmək istədim, amma ocaq tapa bilmədim (onu etibarlı bir yerdə gizlətdim). Ümumiyyətlə, yanıqlı ornamenti daha çox bəyənirəm, amma... indi gəlin ağ boya ilə ornamentə bir qədər həcm əlavə edək. Lövhənin perimetrini rəngləyək.

    Rəsmi daha etibarlı şəkildə düzəltmək üçün hər şeyi 2-3 qat akril lak və ya akril yapışqan ilə əhatə edəcəyik, bu, mənim fikrimcə, eyni şeydir, yalnız müxtəlif konsentrasiyalarda.

    Akril lak zəhərli deyil (fikirsiz, mən demədim).

    Bələdiyyə büdcəsi Təhsil müəssisəsi

    Korsakovskaya orta hərtərəfli məktəb

    Korsakovski rayonu, Oryol vilayəti

    YARADICI LAYİHƏ

    Sənət rəssamlığı taxta üzərində

    "Qorodets"

    İş tamamlandı:

    9-cu sinif şagirdi

    Danilina Svetlana.

    Layihə meneceri:

    texnologiya müəllimi

    T.İ. Voronin

    Korsakovo 2015-11-20

    Məzmun

    Giriş…………………………………………………………………………………3

    1.Ağac rəngkarlığının tarixi …………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………5

    2.Rəssamlıq növləri .........................................................................

    3. Rəng çarxı…………………………………………………………………….13

    4.Fikir və təkliflər Bankı .........................................................

    5.Dizayn - Təhlil ....................................................................

    6. Materialların seçimialətlər və qurğular………………………..16

    7. Rəsm texnologiyası………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………… ………

    8.Ətraf mühitin əsaslandırılması ................................................................

    9.İqtisadi əsaslandırma…………………………………………………….21

    Nəticə………………………………………………………………………23

    İstifadə olunmuş ədəbiyyatların siyahısı…………………………………………..24

    Giriş

    Sənətkarlıqda xalq sənəti və sənətkarlığı mühüm yer tutur. Xalq sənətkarlığı sənəti qarşımıza mürəkkəb, dekorativ imkanlarla zəngin, dərin ideya-obrazlı məzmunlu, müasir mədəniyyət hadisəsi kimi çıxır.

    Bir çox yerlərdə əl əməyinə əsaslanan, baba və ulu babalardan gələn ənənəvi xalq sənətkarlığı və xalq sənətkarlığı qorunub saxlanılmışdır.

    Xalq sənətkarlığının mənşəyi fərqlidir. Bəziləri kəndli məişət sənətindən yaranır, bu da özlərinə və ailələrinə həm gündəlik, həm gündəlik, həm də şənlik üçün zərif məişət əşyalarının istehsalı ilə bağlıdır. Belə ki, məsələn, uşaqlıqdan kəndli qadınlarına məxsus olan əl naxışlı toxuculuq, tikmə, paltar, dəsmal, dəzgah hazırlamaq və s. sonralar formalaşan bir çox orijinal toxuculuq və tikmə sənəti üçün əsas oldu. Digər sənət növləri kənd sənətkarlığından qaynaqlanır. Məsələn, bir çox dulusçuluq, dülgərlik, parçalar üzərində çaplar çoxdan yerli sənətkarların fəaliyyət sahəsi olmuşdur. Zamanla ayrı-ayrı mərkəzlərdə yayılaraq və çox vaxt bütün əraziləri əhatə edərək sənətkarlığa çevrildilər. Bəzi sənətkarlıqlardan əvvəl "işıqlandırma" var idi - torpaq sahibinin emalatxanalarında işləmək (məsələn, Msteranın ağ səthi). Digərləri şəhər sənətindən doğulmuşdu. Məsələn, Xolmogory sümük oyma və ya Veliky Ustyug qara gümüşü, zövqü məhsulların təyinatının məzmununa və təbiətinə təsir edən imtiyazlı bir müştəri ilə şəhər sənətkarlarının sənəti ilə əlaqələndirilir.

    Rəssamlıq ən məşhur sənət və sənətkarlıq növlərindən biridir. Sadə taxta qabları rəsm ilə bəzəmək istəyi olduqca başa düşüləndir. Rəsm qabları bəzəməklə yanaşı, onları nəmin zərərli təsirindən də qoruyurdu. Təbii təbii boyalarla rəsm çəkmək ucuz, sərfəli və rəngarəng idi.
    Hər birinə yaradıcı kollektivöz bədii sistemini, öz obrazlı dilini, ənənə mənasını qazanmış sənətkarlıq məktəbini yaratmaq qüdrətində olduğu ortaya çıxdı.

    Taxta torna məmulatlarının klassik formaları və ornamentasiyanın aydın ritmləri qədim sənətkarlıqdan miras qalmışdır. Qədim Rusiyanın təsviri sənətkarlığı onu bitki motivlərinin rəsmləri və fırça ilə sərbəst icrası üsulları ilə zənginləşdirdi. formalaşmasına da öz töhfəsini verdi orijinal texnologiya məmulatların rəngləri, hər bir xalq sənətkarlığı mərkəzinin özünəməxsus rəng sxemi və ornament tərzi var.

    Problem: Xalq sənətkarlığının mədəni irs və xüsusi sənət və sənətkarlıq növü kimi populyarlığının az olması və unudulması.

    Layihənin məqsədi: taxta üzərində bədii rəsm növlərini öyrənmək və məmulatı hədiyyə etmək.

    Məqsədə çatmaq üçün aşağıdakılar tapşırıqlar:

      Bədii rəngkarlığın növlərini öyrənmək;

      Taxta bir boşluq hazırlayın (kəsmə taxtası);

      Boşluğu "Gorodets rəsm" texnikasında rəngləyin.

    Ağac rəngkarlığının tarixi

    Ənənəvi rəssamlığın inkişaf tarixi çox keçmişə gedib çıxır. İlk mağara rəsmləri bəşər tarixinin başlanğıcında ortaya çıxdı. Alimlərin fikrincə, onlar ovçuların hazırlanmasında hədəf rolunu oynamış, məişət sehri, kult və ya hekayələr obyekti olmuşdur.

    Arxeoloji qazıntılar təsviri sənətin qədim dövrlərdə yarandığını göstərir. Artıq o dövrlərdə insan daş alətlərdən istifadə etdiyi, mağaralarda yaşadığı və heyvan dərisi geyindiyi zaman əşyaları ornamentlərlə bəzəyir, insan və heyvan fiqurlarını düzəldir, bununla da dünya haqqında fikirlərini çatdırırdı.

    Rəssamlıq sənətinin mənşəyi də min illərlə bizdən uzaq olan eyni dövrə aiddir. Qaranlıq, əlçatmaz mağaraların dərinliklərində aşkar edilmiş ibtidai insanın rəsmləri bütün dünyanı heyran etdi. Bu rəsmlər məşəl və ya neft lampalarının işığı ilə bərk qayaların qalınlığında primitiv daş alətlə həkk olunub.

    Heyvanların siluet təsvirləri, ov səhnələri ifadəli, real, incə tutulmuş detallarla icra edilmişdir. Bu rəsmlərin ifadəliliyi o qədər böyükdür ki, qayaüstü rəsmlər kəşf edildikdən sonra da müasirlərimiz uzun müddət ibtidai insanın forma, həcm və rəngi belə hiss etdiyinə inanmaqdan imtina etmişlər.

    qaya nümunələri vizual incəsənətİspaniyanın Altamira mağaralarında, Fransanın Pireney adalarında, Sahara səhrasının Tassil dağlarında tapılıb. Ölkəmizdə oxşar ibtidai sənət əsərləri Kareliyada, 2013-cü ildə aşkar edilmişdir Orta Asiya, Uralda və Qafqazda.

    Uzun əsrlər boyu rəssamlıq sənəti inkişaf etməkdə və təkmilləşməkdə davam etdi, çünki hər bir yeni nəsil rəssam onu ​​atalarından götürərək, ən yaxşısını qoyub, uğursuzları atıb, özünə yeni nəsə əlavə edib.

    Məqsəd və gözəllik qanunlarına görə xalq sənətkarları çoxdan insanı əhatə edən əşyalar yaratmışlar: əsrlər boyu qadın əməyinin daimi aksessuarı olan dulusçuluq, taxtadan - oyma və boyalı qablar, əyirici çarxlar; toxuculuq fabrikləri, kətan ruffles və s. Yaşayış və köməkçi tikililərin dizayn və dekorasiyası, mebel və interyer dizaynı əsl sənətkarlığa malikdir.

    Bir xalq sənətkarının əlindən çıxan, ailəsi üçün, hədiyyə və ya satış üçün hazırlanmış hər şeydə bir çox nəsillərin müxtəlif materialların emalı təcrübəsi gözəl ifadə tapdı: ağac, gil, yun, metal və s. . müxtəlif xalqlarəşyalar məişətin yerli xüsusiyyətlərini və təbii şəraiti əks etdirən müxtəlif formalar və bununla bağlı estetik təsəvvürlər alırdı.

    Zaman keçdikcə rənglənmiş əşyaların gündəlik sehrli obyekt kimi əhəmiyyəti itir, estetik rolu artır. Hər biri xüsusi texnika və motivlərlə seçilən sənətkarlıq inkişaf edir. Balıqçılığın inkişafı üçün ən əlverişli şərtlər ticarət yollarına yaxınlıq, məskunlaşmış həyat tərzi və sabitlikdir.

    Eyni zamanda, müxtəlif xalqlar arasında qədim dövrlərə aid bədii əşyaların məzmununun bir çox ortaq cəhətləri var, çünki o, gənc ailəyə xoş arzular, düşmən qüvvələrin talismanı, ev təsərrüfatı ilə əlaqəli yaxşı sehrləri ifadə edir. .

    Xalq yaradıcılığında gözəllik yaxşılıqla qırılmaz şəkildə bağlıdır. Əşyanın estetik və etik məzmunu birlikdə yaşayır, bəzən primitiv formalara baxmayaraq, onu xüsusi insani əhəmiyyətlə doldurur. ayağa qalxdı fərqli növlər müxtəlif dövrlərdə xalq yaradıcılığı. Və hər kəs öz ənənəsini yaradıb, daima ustadların yaradıcılığında ən yaxşısını seçib cilalayır, onu yeni nəsillərə ötürür.

    Ağac üzərində rəsm istiqamətləri şərti olaraq ənənəvi və müəllif (rəsm) bölünə bilər. Ənənəvi olanı əsasən öz tarixi vətənlərindəki kəndlərdə inkişaf etmişdir. Sadəliyi, yığcamlığı, xalq köklərinə yaxınlığı ilə seçilir.

    Ağac üzərində rəssamlığın müasir sənət sənətlərinə aşağıdakılar daxildir: Xoxloma, Gorodets, Polxov-Maidan, Mezen, Zagorsk rəssamlığı, rəsm ilə torna oyuncaqlarının hazırlanması.

    Rəsm növləri

    Rəssamlıq ən məşhur sənət və sənətkarlıq növlərindən biri hesab edilməlidir. Rus xalq sənətində bu növ sənət və sənətkarlığın çoxlu növləri var. Onlardan bəzilərini təqdim edirik.

    Mezen rəsm

    Mezen rəssamlığı ən qədim rus sənət sənətlərindən biridir. Onun mənşəyi slavyan tayfalarının ilkin formalaşmasının uzaq əsrlərində itirilir. Balıqçılıq 19-cu əsrdə populyarlıq zirvəsinə çatdı. Mezen fırlanan təkərlər və qutular, sandıqlar və çömçələr Pinega çayı boyunca geniş yayılmış, Peçora, Dvina və Oneqaya ixrac edilmişdir.

    Arxangelsk diyarında, uzun qış axşamlarında rus xalqı dünyagörüşlərini, ümidlərini, hisslərini və inanclarını ona çevirdi. Əvvəla, Mezen rəssamlığı öz orijinal ornamentidir. Bu ornament görünən sadəliyinə baxmayaraq, cəlb edir və valeh edir. Mezen boyası ilə çəkilmiş əşyalar isə sanki içəridən parıldayır, əcdadlarının xeyirxahlığını və müdrikliyini əks etdirir. Mezen rəsm ornamentinin hər bir detalı dərin simvolikdir. Hər kvadrat və romb, yarpaq və budaq, heyvan və ya quş - meşə, külək, yer və səmanın hekayəsini, sənətkarın fikirlərini və şimal slavyanlarının qədim şəkillərini izah etmək üçün dəqiq bir yerdədir. .

    Heyvanların, quşların, məhsuldarlığın, məhsulun, odun, səmanın və digər elementlərin simvolları qayaüstü rəsmlərdən gəlir və Rusiyanın şimalındakı xalqların adət-ənənələrini çatdıran qədim yazı növüdür. Belə ki, məsələn, qədim zamanlardan bu ərazidə məskunlaşan xalqların adət-ənənəsində at təsviri günəşin doğuşunu, ördək şəkli isə əşyaların nizamıdır, günəşi sübh açılmamış sualtı dünyaya aparır. və orada saxlayır.

    Ənənəvi olaraq, Mezen rəsmi ilə boyanmış əşyalar yalnız iki rəngə malikdir - qırmızı və qara (duz və oxra, daha sonra minium). Rəsm astarlanmamış ağaca xüsusi taxta çubuq (vitse), capercaillie və ya qara tavşan lələyi və insan saç fırçası ilə çəkilmişdir. Sonra məhsul yağlandı, bu da ona qızılı rəng verdi. Şuranın öz aydın nisbətləri var idi. Genişlik uzunluğuna üç dəfə uyğun olmalıdır. Ağac kətan yağı ilə hopdurulmuşdur. Bundan onun strukturu daha aydın və parlaq oldu. Liflərin naxışının təbiəti, əsasən, hərflərdən gələn sözlər kimi simvollardan ibarət olan ornamentin özü ilə müəyyən edilir. Simvolların daxili məzmunu, dəqiq mənşəyi, qarşılıqlı əlaqəsi, demək olar ki, itib.

    Gorodets rəsm

    Ənənəvi dekorativ sənətkarlıq növlərindən biri - Gorodets rəssamlığı 19-cu əsrin ortalarından Nijni Novqorod vilayətində Volqanın sol sahilində yerləşən XII əsrdə əsası qoyulmuş Gorodets yaxınlığında inkişaf etmişdir. Gorodets rəsminin rəngləri həmişə parlaq, şirəli olmuşdur, bütün məhsullar mütləq gül və papatyaya bənzəyən sulu çiçək buketləri ilə bəzədilmişdir. Özünə məxsus bir rəngləmə texnikası da var idi - əvvəlcə məhsula eyni vaxtda astar kimi xidmət edən bir fon tətbiq edildi, sonra "alt rəngləmə" adlanan böyük rəngli ləkələr qalın bir fırça ilə tətbiq olunur. Bundan sonra, lazımi vuruşlar daha incə bir fırça ilə tətbiq olunur, sonra rəsm "işıqlandırma" ilə tamamlanır - rəsm qara boya və ağ istifadə edərək vahid bir kompozisiyaya birləşdirildikdə. Hazır kompozisiya adətən çərçivə ilə məhdudlaşır.

    Sənətkarlığın necə sürət qazanması prosesində (və on doqquzuncu əsrin sonunda, demək olar ki, onlarla kəndin sakinləri buna cəlb edildi), divar naxışı da yeni mövzularla tamamlandı: personajlar. Xalq nağılları, şəhər həyatından səhnələr, samovarda hər cür “çay süfrəsi” və “bayramlar”.

    İndi yağlı boya rəngkarlıqda istifadə olunmağa başlamışdır, rəsmlərin rəng sxemi də müxtəlif olmuşdur, lakin köhnə Qorodets rəngkarlığının süjetləri, təsvirləri və motivləri müasir ustaların əsərlərində də mövcuddur. Kənd rəssamları məşhur çapları təqlid edərək, onları gül çələngləri və iri parlaq qızılgüllərlə haşiyələnmiş xalq həyatından şən səhnələrlə bəzəyirdilər. Hazırda Aristarx Evstafyevich Konovalov 60-cı illərin sonlarında Gorodets rəsm fabrikini quraraq sənəti bərpa edən Gorodets rəssamlığının patriarxı adlanır. Sulu qızılgüllər, atlar və quşlarla ənənəvi ornamenti itirmədən.

    Xoxloma

    Xoxloma qədim rus xalq sənətidir. Bu, bəlkə də rus xalq rəssamlığının ən məşhur növüdür. Xokhloma balıq ovu üç əsrdən çoxdur. Nijni Novqorod Trans-Volqa bölgəsində yaranıb və ikon rəssamlığından getdi. Xoxloma sənətkarlığı öz adını Nijni Novqorod vilayətindəki böyük Xoxloma ticarət kəndindən almışdır, buraya yaxınlıqdakı kəndlərdən satış üçün taxta məmulatlar gətirilmişdir (bu məhsullar heç vaxt Xoxloma kəndində istehsal edilməmişdir). Bu, Patriarx Nikonun kilsə islahatlarının əleyhdarları olan "Köhnə möminlər"in də olduğu müxtəlif insanlar tərəfindən Nijni Novqorod torpaqlarının geniş şəkildə məskunlaşdığı bir dövr idi. İkonları gümüş metal və kətan yağı ilə zərləməyin sirrini bilirdilər - qurutma yağı. Taxta nişanlar bir gümüş təbəqə ilə örtülmüş, toz halına salınmış, sonra qurudulduqdan sonra sobaya qoyulmuşdur. Sərtləşdikdən sonra ikon yeni bir qızıl rəng əldə etdi. AT
    Sonradan, daha ucuz qalayların meydana gəlməsi ilə bu üsul da qablara köçürüldü. Beləliklə, 17-ci əsrdən başlayaraq Trans-Volqa ustalarının boyalı taxta qabları bütün Rusiyada məşhur idi. “Mərasim” xörəkləri xüsusi sifariş əsasında müxtəlif ağac növlərindən, müxtəlif formalı və bədii tərtibatlı kiçik partiyalarda hazırlanır və görkəmli qonaqlara və xarici səfirlərə hədiyyələr üçün nəzərdə tutulurdu.

    Parlaq çiçəklərlə bəzədilmiş odlu alov quşu Xoxloma rəssamlığının simvolu oldu.

    Xoxloma rəsminin rəng sxemi:

    Əsas rənglər: qırmızı, qara, qızılı;

    Köməkçi rənglər: yaşıl, sarı.

    Rəsm ustalar tərəfindən ilkin işarələnmədən əl ilə fırça ilə tətbiq olunur. Xoxloma rəsminin iki əsas növü var: “at belində” (qızıl fonda qırmızı və qara rənglərdə) və “arxa fonda” (rəngli fonda qızıl naxış). “At” rəsminə ənənəvi “ot” və “yarpaq kimi” ornament istinad etmək adətdir. "Ot" qızıl fonda qırmızı və qara boya ilə yazılmış otların, budaqların şəkillərini özündə cəmləşdirən rəsmdir. "Yarpağın altında" rəsm oval yarpaqlar, giləmeyvə, adətən gövdə ətrafında yerləşir. "Arxa fon altında" rəsm qırmızı və ya qara fonda böyük bir qızıl rəsm üzərində qurulur. Əvvəlcə rəsmin konturları çəkilir, sonra fon rənglənir, sonra fonun üstündə kiçik naxış (postskript) hazırlanır. "Arxa fonda" müxtəlif rəsmlər "kudrin" - buruqlara bənzəyən mürəkkəb qızıl qıvrımları olan sulu bir naxışdır. 19-cu əsrin əvvəllərində "at" rəsmləri daha çox yayılmışdı, çünki "fon altında" rəsm daha mürəkkəbdir. Bu rəsm (“arxa fonda”) 19-cu əsrin ikinci yarısında, mebel istehsalı qurulanda məşhurlaşdı, mebel bu cür rəsmlə bəzədilib, əvvəllər əsasən bahalı hədiyyə əşyalarında istifadə olunurdu.

    Polxov-Maydan rəsm

    Polxov-Maydan rəssamlığı son dövrlərdə yaranmışdır
    cənub Voznesensky rayonu, burada 1920-1930-cu illərdə
    torna dəzgahlarında boyalı oyuncaqların istehsalı -
    fitlər, matryoshkalar, bochatlar, yumurtalar, balalaykalar, göbələklər, samovarlar şən və mehribanlıqla "tare" adlanırdı.

    1950-ci illərdə yeni sənətkarlığın mərkəzinə çevrilən Polxovski Maydanı kəndi geniş şəkildə tanındı. Parlaq anilin rəngləri və lak göy qurşağı ilə parıldayan, buradan gözəl oyuncaqlar Rusiyanın bir çox bazarlarında məskunlaşdı. Səmada çəhrayı və mavi buludların qaçdığı, ecazkar yel dəyirmanlarının fırlandığı, şən quşların oxuduğu dünyanı yoluxucu sadəlövhlükləri və təzə qavrayışları ilə dərhal uşaqlara aşiq oldular.

    Bu rəsmin naxışlarının əsas motivləri çiçəklərdir: qızılgül, xaşxaş, çobanyastığı, lalə, çöl gülü. Süjetli rəsm də var. Çox vaxt sahildə çay, evlər, kilsə və dəyirman, eləcə də səmada məcburi qırmızı şəfəq olan bir kənd mənzərəsidir. Tamarok oyuncaqlarının çeşidi müxtəlifdir. Bir qrup - uşaq oyuncaqları: yuva quran kuklalar, fit quşları, atlar, oyuncaq qablar, donuz göbələkləri, balalaykalar, alma qutuları. Məhsulların başqa bir qrupu ənənəvi rus yeməkləridir: duz qabları, qablar, şəkər qabları, "təchizatlar" - toplu məhsulların, samovarların, qutuların saxlanması üçün silindrik qablar. Pasxa yumurtaları çox sayda oyulmuş və rənglənmişdir.

    Rəng dairəsi

    Rəngləri necə tərtib etməyi və istifadə etməyi bilmək çox vacibdir uğurlu iş. Biri mühüm alətlər rəssam rəng çarxıdır. Bu spektrin sadələşdirilmiş versiyasıdır, bir dairədə bağlanır. O, əsas əsas rəngləri sistemləşdirir - qırmızı, sarı və mavi və ikincil rəngləri - narıncı, yaşıl və bənövşəyi, bunlardan boz və qəhvəyi rənglər də daxil olmaqla, bütün digər rənglərdən ibarətdir.
    Əsas rənglər rəng çarxında bərabər məsafədə yerləşir. Əsas rəng başqa rənglərdən ibarət olmayan rəngdir.
    İkinci dərəcəli rəng iki əsas rəngi qarışdırmaqla əldə edilir. Beləliklə, mavi və sarı yaşıl, qırmızı və sarı narıncı, qırmızı və mavi isə bənövşəyi edir.
    Törəmə rəng əsas rəngi rəng çarxında onun yanında yerləşən ikincil rənglə qarışdırmaqla əldə edilir.

    Teorik olaraq, əsas rəngləri müxtəlif nisbətlərdə qarışdırmaqla, bütün digər rəngləri əldə edə bilərsiniz. Praktikada hər şey o qədər də sadə deyil, çünki işıq kimi təmiz olmayan boyalarda piqmentlər istifadə olunur. Sadələşdirilmiş rəng nəzəriyyəsinə görə, mavi və sarı yaşıl olur, lakin ilk rast gəlinən sarı və mavini qarışdıraraq, tamamilə əldə edə bilərsiniz. fərqli nəticələr. Məsələn, ultramarin mavisi qırmızımtıl rəngə malikdir, limon sarısı isə yaşılımtıl rəngə malikdir - birlikdə onlar çirkli yaşıl rəng verirlər. Saf yaşıl tərtib etmək üçün müəyyən bir kölgə əldə etmək üçün rəng seçmək vacibdir.

    İdeya və təkliflər bankı

    Müxtəlif ağac rəngləmə üsullarının müxtəlifliyindən kəsici lövhələrin rənglənməsi üçün bir neçə variant var.

    Seçim #1 Seçim #2

    Seçim #3 Seçim #4


    Variant #5 Seçim #6

    Seçim nömrəsi 7


    Dizayn təhlili

    İdeya təhlili

    Seçim meyarları

    1

    2

    3

    4

    5

    6

    7

    1. Orijinallıq

    2. C Mövzunun yanlışlığı

    3. Yaradıcılıq

    4. Uyğunluq

    5. İstehlakçı tələbi

    6. Faiz

    Ümumi

    Aparılan dizayn-təhlildən belə nəticəyə gəlmək olar ki, hazırda ən maraqlısı Xoxloma texnikasında Gorodets rəsm və rəngkarlıqdır.

    Seçim nömrəsi 1 (Qorodets) Variant nömrəsi 2 (Xoxloma)

    Materialların seçimi alətlər və qurğular

    İstənilən növ rəsm çəkmək üçün bizə lazımdır:

    Taxta boşluqlar(ağac emalı sənətkarlarının dairələrində onlara - "kətan" - ağ, təmiz sözündən deyilir).

    Çox sayda boşluq var, bunlar: lövhələr, yumurtalar, qablar (qablar, boşqablar, kupalar, qaşıqlar, çəngəllər və s.), yuva kuklaları, qutular, saç sancaqları və bilərziklər, nişanlar üçün maaşlar, mebel parçaları. Ürəyiniz nə istəyirsə.

    O
    rəsm üçün əsas material - boyalar. Ağacın rənglənməsi zamanı rəsmdə olduğu kimi eyni boyalardan istifadə olunur: yağ, tempera, quaş, akvarel, həmçinin anilin boyaları. Gorodets rəsm üçün gouache və tempera boyaları ən uyğun gəlir.

    Alətlər

    Rəssamlıq ustasının əsas aləti fırçadır. Ən tez-tez rəngləmə üçün müxtəlif ölçülü yuvarlaq dələ və kolinsky fırçaları istifadə olunur.

    Gorodets rəsmində ən azı aşağıdakı fırçalara ehtiyacımız olacaq:

    orta uzunluqlu bir yığın ilə dəyirmi kolinsky No 1 və No 2 (kontur işi və qara boya ilə vuruşlar üçün).

    qırmızı boya tətbiq etmək üçün dəyirmi dələ No 2 və No 3.
    · astar tətbiq etmək və laklamaq üçün yastı sintetik və ya tük No 4,5,6.

    Rəsm üçün ideal fırça bir damla, bir toxum, bir şam alovuna bənzəməlidir. Fırçalar alarkən onları yoxlayın görünüş daha qalın, səliqəli seçilmiş tüklərlə. Fırçanı suya batırın və ucunu yoxlamaq üçün silkələyin. Yaxşı bir fırça tapmaq asan deyil, hər biri öz xarakterini göstərir. Usta sevimli fırçalarını çox qiymətləndirir, heç kimə borc vermir, çünki hər kəsin öz yazısı var və bu, mütləq fırçaya təsir edəcək. Fırçanın taxta ucu da işləyir - nöqtələr tətbiq etmək üçün "poke" kimi istifadə olunur: "toxumlar", "şeh damcıları". Qalan tükləri diqqətlə kəssəniz, istifadə edilmiş bir fırça hələ də "pok" kimi xidmət edəcəkdir.

    Boyaları qarışdırmaq, artıq boyanı fırçadan çıxarmaq üçün palitra lazımdır. Ağ nəlbəki, bir kafel, bir parça plexiglass, bir qapaq bir palitra kimi xidmət edə bilər.

    Lak örtüyü ağac üzərində rəsmini xarici mühitin təsirindən qorumağa imkan verir: nəmlik, temperatur dəyişiklikləri, aktiv maddələr. Bundan əlavə, örtük materialları - qurutma yağı, lak, mastik - məhsula əlavə dekorativ effekt verir.

    Məhsulu lak ilə emal etmək də bir sənət növüdür. Yanlış seçilmiş və ya zəif tətbiq olunan lak altında gözəl rənglənmiş bir şeyin cəlbediciliyini itirdiyi olur. Təsadüfi deyil ki, bədii rəssamlıq müəssisələrində laçiləlik peşəsi var. Lak örtüklərinin bütün incəliklərini bilən budur!

    Yağlı lak PF-283 (4C) ilə özünü sübut etdi daha yaxşı tərəf və bizim üçün ən uyğun. Turpentin ilə yaxşı seyreltilir (mütləq təbii)! Bu lak şəffafdır, kifayət qədər yüngüldür, lakin rəsmə a bir az sarılıq. Otaq temperaturunda ən azı 72 saat quruyur. Heç bir halda isti sobada bu prosesi sürətləndirməyin - lak şişəcək. Quruduqda fiziki və mexaniki xüsusiyyətləri yaxşılaşmış və su ilə təmasda sabit olan parlaq elastik səth əmələ gəlir. İşləmək üçün kiçik qablara kiçik hissələrdə lak və tiner tökün və böyük lak bankasını qapaqla möhkəm bağlayın və bankanı bir neçə saniyə tərsinə çevirin. Yaranan sıxlıq lakın qurumasına imkan verməyəcəkdir. Məhsulu ilk dəfə qalın bir lak təbəqəsi ilə örtməyə çalışmayın. İlk müalicəni lak ilə incələşdirmək, yaxşıca qurutmaq, sonra yüngülcə zımparalamaq daha yaxşıdır.

    Həm tamponla, həm də fırça ilə lak çəkərkən ağacın məsamələrindən hava çıxdığı üçün səthdə kiçik baloncuklar əmələ gəlir. Quruduqca bəziləri yox olur, bəziləri isə qalır. Onları üyütmək xüsusilə çətindir. Lak nə qədər seyreltilirsə, bir o qədər az baloncuklar olacaq. Lak təbəqələri artdıqca, hər bir sonrakı təbəqə əvvəlkindən daha incə olmalıdır.

    Rəsm texnologiyası

    1. Taxta boşluqlar zımpara ilə zımparalanır. Bu, boyanın bərabər şəkildə qoyulması üçün edilir. Blanklar: kəsici lövhələr, duz çalkalayıcılar, stəkanlar düyünlərsiz, düz, hamar bir səthlə seçilir.

    2. Rəsm üçün gouache yerli firmalar "Gamma", "Luch" almaq daha yaxşıdır. Rəsm üçün 6 əsas rəng + ağ və qara boyadan istifadə edin.

    3. 1-2 və 6-8 nömrəli rəsm üçün fırçalar.

    4. İşi örtmək üçün lak.

    Rəsm mərhələləri.

    Hər hansı bir taxta məhsulu rəngləməzdən əvvəl, onun həyata keçirilməsinin bir neçə mərhələsindən keçməlisiniz.

    Birinci mərhələ: kəsmə taxtasını götür.

    İkinci mərhələ: Gorodets rəsmindəki ənənələri unutmadan, mənzərə vərəqində qələmlə bir eskiz çəkirik.

    Üçüncü mərhələ: Bitmiş rəsmə görə, biz gouache boyaları ilə alt rəngləmə həyata keçiririk.
    Dördüncü mərhələ: Alt rəngə daha tünd rənglərlə “kölgə” çəkirik.
    Beşinci mərhələ: Eskiz edərkən son addım "canlandırın". Postskriptin ağ rəngini tətbiq edirik, işi canlandırırıq.

    Altıncı mərhələ : Tam olaraq eyni ardıcıllıqla, məhsullara bir rəsm tətbiq edirik, sonra onu gouache boyaları ilə rəngləməyə başlayırıq. İşi tamamlayırıq, örtürük lak.

    İş təhlükəsizliyi

      Məhsulu rəngləyərkən, boyaların dərinin səthinə toxunmadığından əmin olun;

      Boya və lak işlərini yerinə yetirərkən, kombinezon geyinmək lazımdır;

      İşi yaxşı havalandırılan bir ərazidə aparın;

      Bitirdikdən sonra iş yerini təmizləyin.

    Sanitariya-gigiyenik tələblər

    1. İşə başlamazdan əvvəl əllərinizi yuyun.

    2. İşıq mənbəyi sol tərəfdə olmalıdır.

    3. Hər 1-1,5 saatdan bir gözlərin 30 dəqiqəlik istirahətə ehtiyacı var.

    4. İş zamanı sağlamlığı qorumaq üçün qol, göz və kürək üçün isinmə hərəkətləri etmək faydalıdır.

    Ekoloji əsaslandırma

    Texnologiya ilə silahlanmış və böyük miqdarda enerji istifadə edən müasir bəşəriyyət Yerin təbiətinə təsir edən çox güclü bir qüvvədir. Bu təsirlər təbii qanunları nəzərə almasa və milyonlarla il ərzində qurulan əlaqələri məhv edərsə, fəlakətli nəticələr yaranır. İnsanlar artıq öz fəaliyyətləri ucbatından bir sıra təbii fəlakətlərlə üzləşiblər və təbiətin qeyri-sabitlik tendensiyası artmasından narahatdırlar.

    Buna görə də ekologiya hazırda yaranan böhrandan çıxış yollarını tapmağa kömək edən bir elm kimi xüsusi əhəmiyyət kəsb edir.

    İşdə akril boyalar, təbii liflərdən hazırlanmış fırçalar, taxta kəsici lövhələr, tabutlar, boşqablar, laklardan istifadə edilmişdir. İşdə ekoloji problemlər nəzərə alındı, yəni. işlər ekoloji cəhətdən təmiz (təbii) materiallardan, təbiətə heç bir zərər vurmadan aparılmışdır.

    İqtisadi əsaslandırma

    İstifadə olunan materiallar

    Qiymət

    (rub)

    İstehlak

    Fırçalar dəsti

    1 PC

    Gouache boyaları

    1 PC

    lak

    1 PC

    Taxta blanklar (taxta)

    1 PC.

    Ümumi:

    426 rub.

    Əmək xərcləri:

    30% material məsrəflərindən = 127,8

    Elektrik xərcləri = 0, çünki gün ərzində iş görüldü.

    Xərc qiyməti = bütün xərclərin cəmi = 553,8

    Bazarda belə iş təxminən 1300 rubla başa gəlir, buna görə də bunu özünüz etmək daha sərfəlidir. Bazarda kəsici lövhələr və əl ilə çəkilmiş bütün məhsullar yüksək qiymətləndirilir. Onlar hər hansı bir bayram üçün hədiyyə kimi istifadə edilə bilər.

    Kəsmə taxtası hər bir mətbəx üçün rahat, sərfəli və lazımlı bir şeydir! Zövqlə bişirin!

    Nəticə

    Ağac rəngkarlığı ən qədim sənət və sənətkarlıq növlərindən biridir. Qədim dövrlərdən bəri müxtəlif taxta məmulatların rəngli rəsmlərlə bəzədilməsi yüksək qiymətləndirilmişdir və hər evdə əlbəttə ki, bir neçə boyalı lövhə və ya boşqab var idi. Bu gün ağac üzərində rəsm çəkməyə maraq yenidən canlanır.

    Demək olar ki, hər şey ağac boyası ilə bəzədilə bilər. Bu qablar, müxtəlif ev aksesuarları, qutular, vazalar, daraqlar, bilərziklər, muncuqlar, sırğalar, oyuncaqlar ola bilər. Siz həmçinin taxta mebel, taxta heykəllər çəkə bilərsiniz.

    Taxta rəngləmə çox maraqlı və həyəcanverici bir hobbidir.

    Əldə olunan biliklər gələcəkdə kömək edəcəkdir.

    Biblioqrafiya

    1. Averina V.I. Gorodets oyma və rəngkarlıq. - Nijni Novqorod, 2006

    2. Mavrina T.A. Gorodets rəsm. - Sankt-Peterburq, 2001

    3.Sokolova M.S. Ağac üzərində sənətkarlıq. - M., 1999

    4. Ensiklopedik lüğət. T.1. - səh. 351-359

    5. Emelyanova T.İ. Xoxloma. -- L.: Aurora, 2004.

    6. Bərdina R.A. Milli sənətkarlıq məhsulları və suvenirlər. -- M.: Ali məktəb, 2007.

    7. Suprun L.Ya. Ağac üzərində oyma və rəngləmə. -- M.: Yüngül və qida sənayesi, 2007.

    8. Orlovski E.İ. Xalq sənətkarlığı məhsulları. -- L.: Lenizdat, 2008.

    9. Maxmutova H.İ. Ağac üzərində rəsm. -- M.: Maarifçilik, 2004.

    10. Roqov A.P. Sevinc xəzinəsi. -- M.: Maarifçilik, 2007.

    11. Osetrov E.İ. yaşamaq Qədim rus. -- M.: Maarifçilik, 2006.

    12. TSB. Ed. 3-cü. -- M.: SE, 1970-1978.

    13. Rusiyanın şəhərləri: ensiklopediya. -- M.: BRE, 2008.

    14. Jegalova S.K. Rus xalq rəssamlığı. - M., 2007.

    ZƏNG

    Bu xəbəri sizdən əvvəl oxuyanlar var.
    Ən son məqalələri əldə etmək üçün abunə olun.
    E-poçt
    ad
    soyad
    “Zəng”i necə oxumaq istərdiniz
    Spam yoxdur