Jak strzelać do pełnej długości. Fotografowanie ludzi

3 października 2013 r.

Jak powiedział Daniil Charms: „Lew Tołstoj bardzo lubił grać na bałałajce, ale nie wiedział jak”. Tak, wielu fotografów amatorów nie obrazi się na mnie, wielu z nich można to zdanie przypisać, zastępując grę na bałałajce fotografią.

Ten artykuł jest zbiorem zaleceń dotyczących fotografowania niektórych typowych obiektów, które są bardzo popularne w fotografii amatorskiej. Celem artykułu jest pokazanie głównych błędów popełnianych podczas strzelania i zasugerowanie sposobów ich uniknięcia.

Jak zrobić zdjęcie przed czymś?

Wszyscy kochamy podróżować! Oczywiście żadna wycieczka nie jest kompletna bez ogromnej ilości zdjęć, które potem z dumą pokażemy naszym przyjaciołom. Oczywiście najczęstszym rodzajem fotografii podróżniczej jest fotografowanie na tle lokalnych atrakcji. Szkoda, że ​​nie każdy wie, jak to zrobić dobrze... Zacznijmy od typowych błędów.

Niewłaściwe użycie zoomu

Zwiększenie ogniskowej (potocznie „zoom”) to świetny sposób na podkreślenie pierwszego planu na zdjęciu, ale do fotografowania na tle czegoś lepiej tego nie nadużywać.

Oto dwa przykłady:

Obie fotografie zostały zrobione w tym samym czasie i w tym samym miejscu – na zbiorniku w Obwód kaługa. Pierwsze zdjęcie wprawdzie nie idealne pod względem technicznym (wyszło trochę ciemne), ale daje jasny obraz, że odwiedziliśmy zbiornik. Drugie zdjęcie nie wygląda jak artystyczny portret i nie dostarcza informacji, czyli o niczym.

Jak myślisz, jaka optyka została użyta? Na pierwsze zdjęcie - obiektyw "wieloryb" 18-55 mm (nienawidzony przez wielu), drugie - na teleobiektyw 75-300 mm. W mojej praktyce był przypadek, kiedy ludzie kupowali teleobiektyw zamiast wieloryb i wybierali się z nim w rejs morski. Planowali zostawić soczewkę wieloryba w domu! Jak myślisz, jakie zdjęcia ci ludzie przywieźliby z podróży, gdybym ich nie namówił, żeby wzięli „na wszelki wypadek” również 18-55mm? Zgadza się - o jak właściwe zdjęcie. I nieważne, co będzie w tle – szykowna plaża nad Morzem Śródziemnym czy Wieża Eiffla w Paryżu. Na zdjęciu zarówno tam, jak i tam będzie tylko twarz i bardzo rozmyte tło.

Oczywiście nie wzywam do strzelania tylko do ujęć ogólnych. Potrzebne fragmenty! Ale dokładnie w takiej ilości, aby widz mógł zrozumieć, gdzie powstał Twój fotoreportaż.

Mężczyzna w centrum kadru

To jeden z najczęstszych błędów, kiedy prośba „zrób mi zdjęcie na tle tej wieży” jest rozumiana dosłownie. W efekcie kąt jest dobrany tak, że człowiek prawie całkowicie zasłania sobie wieżę, a iglica wystaje mu z głowy :) Spójrz na te dwie ilustracje (niestety nie znalazłem podobnych zdjęć, musiałem użyć obrazek Microsoft Office- okazało się jeszcze wyraźniej!)

Jak myślisz, która kompozycja jest bardziej udana? Myślę, że drugi. Zbudowana jest zgodnie ze znaną „zasadą trójpodziału” – rama podzielona jest na 3 równe części w poziomie i pionie, do tych linii „przyczepiane” są kluczowe obiekty.

Człowiek jest zbyt płytki

Kolejnym błędem podczas strzelania do kogoś przed czymś jest zły wybór skali. Dzieje się tak, gdy portretowana osoba oddala się zbyt daleko od miejsca fotografowania, przez co w kadrze wygląda na bardzo małą, a czasami jest całkowicie zagubiona. Ponownie spójrzmy na przykłady małego człowieka i wieży Eiffla.

Wniosek - nie pozwól, aby osoba portretowana oddaliła się zbyt daleko od Ciebie. Z reguły wystarcza odległość 3 metrów. A jeszcze lepiej – zostaw osobę stojącą nieruchomo i poszukaj punktu strzeleckiego, z którego kąt i skala będą optymalne.

Tło jest za małe

Ten błąd nieuchronnie pojawia się, gdy obiekt tła jest zbyt daleko od nas. W efekcie ogromna wieża Eiffla wygląda jak zapałka wystająca z horyzontu.

Co powinienem zrobić, aby zapewnić porównywalną skalę pierwszego planu i tła? Są tylko dwie opcje:

Tak więc metodą prób i błędów wymyśliliśmy formułę - jak robić zdjęcia na tle zabytków, obiektów architektonicznych i ogólnie dowolnych dużych obiektów.

• Użyj małej ogniskowej (18–28 mm przy przycięciu 1,6 lub „minimalnego zoomu”)


• Zbliż się do obiektu (lub odwrotnie, odsuń się od niego), aby jego skala w kadrze była akceptowalna


• Nie pozwól osobie posunąć się za daleko, aby nie okazały się zbyt małe (nie zgubić się na zdjęciu)


• Ułóż przedmioty wzdłuż linii 1/3 i 2/3, pożądane jest, aby przedmioty były lekko zwrócone do siebie.


• Sfotografuj to wszystko w trybie AV (A) z przysłoną 8...11 (aby zapewnić dużą głębię ostrości).

Upewnij się, że przechodnie, turyści, fotografowie (przynajmniej na pierwszym planie) nie dostaną się w kadr.

Jak fotografować dzieci?

Pojawienie się maluszka w rodzinie to wielka radość! Oczywiście chcę pokazać zdjęcia małego cudu moim bliskim, przyjaciołom i współpracownikom. Pozbądźmy się przesądów małych dzieci nie można fotografować, ponieważ fotografia może zabrać duszę (lub jej część)(Ja też to słyszałem!) - Mam nadzieję, że jesteśmy oświeconymi ludźmi i wiemy, jak działa aparat i że nie ma w nim nic nieziemskiego - pudełko, kawałek szkła, w środku płytka drukowana, baterie i pendrive. A fotografia cyfrowa to tylko zbiór zer i jedynek zapisanych na tym pendrive lub dysku twardym :)

Ogólnie rzecz biorąc, w zależności od wieku dziecka, radykalnie zmieniają się techniki fotografowania go. Jeśli w pierwszym roku dziecko potrafi leżeć, siedzieć, raczkować, a czasem chodzić bardzo wolno i niepewnie, to wkrótce zyskuje umiejętność biegania jak elektryczna miotła :)

W pierwszym roku życia dziecka fotografowanie jest dość proste z technicznego punktu widzenia - najważniejsze jest przestrzeganie pewnych zasad.

1. Uporządkuj swoją lokalizację! Często na zdjęciach z małymi dziećmi w tle jest duża ilość niepotrzebnych przedmiotów - butelek, kremów, pieluch, grzechotek i tak dalej. Wszystko to rozprasza i utrudnia skupienie się na tym, co najważniejsze, a zdjęcie jako całość wygląda dość niechlujnie.

2. Nie używaj lampy błyskowej, tylko światło dzienne. Wbudowana lampa błyskowa zniekształca kolory, zabija głośność, daje blask i zaczerwienienie oczu. Zewnętrzna lampa błyskowa jest pozbawiona tych mankamentów, jeśli jest skierowana na sufit. Ktoś uważa, że ​​flesz jest szkodliwy dla oczu dziecka – nie będę się z tym kłócił.

3. Dziecko to osoba, fotografia dziecka to portret! Nie rób portretów w zbliżeniu za pomocą obiektywu szerokokątnego — to nie są portrety, ale karykatury! Użyj ogniskowej 50-85 mm.

Jeśli chodzi o ostatni punkt, do fotografowania dziecka najlepiej zastosować jasny obiektyw, na przykład 50mm f/1.8 – wszyscy producenci lustrzanek cyfrowych bez wyjątku mają taki obiektyw. Pozwala bezproblemowo fotografować bez lampy błyskowej w dość słabym świetle (w tym przypadku trzeba podnieść czułość ISO gdzieś do 400-800, nie jest to problem dla nowoczesnych lustrzanek). Koszt obiektywu z reguły nie przekracza 6 tysięcy rubli. Jest też szybsza optyka, która kosztuje więcej.

Cała siła przysłony „pięćdziesiąt kopiejek” polega na tym, że na kadrze ma dość mały kąt widzenia i świetnie nadaje się do portretów. Przy całkowicie otwartym otworze „pięćdziesiąt kopiejek” jest w stanie rozmazać tło wszystkimi butelkami i pieluchami prawie „do zera”.

I kolejny ważne zalecenie — nie strzelaj do dziecka z wysokości swojego wzrostu (od góry do dołu). Fotografując portret osoby dorosłej, ustawiasz aparat na wysokości jego twarzy (aby zdjęcia wyszły lepiej). Dlaczego nie przenieść tego doświadczenia na fotografowanie dzieci? Zgadzam się, trudno nazwać udane zdjęcie dziecka z głową na tle łóżeczka lub dywanika!

Jak fotografować starsze dzieci?

Kiedy dziecko dorośnie, staje się bardziej aktywne, a fotografowanie go staje się dość trudnym zadaniem, zwłaszcza jeśli chodzi o kręcenie jakiegoś rodzaju zabaw na świeżym powietrzu. Cała nadzieja często polega na wybraniu kilku udanych ujęć ze stu - na większości zdjęć dziecko jest albo nieostre, albo odwrócone, albo mrugnęło :) Najczęściej statyczne zdjęcia inscenizowane wpadają w te kilka zdjęć, które „obróciły się na zewnątrz".

W zasadzie nie ma w tym nic złego, ale co, jeśli chcesz „uchwycić moment”? Co więcej, szczególnie ciekawe chwile uzyskuje się, gdy nie tylko dzieci, ale także dorośli, w tym dziadkowie, uczestniczą w grach na świeżym powietrzu :)

Aby „zamrozić” tak szybkie ruchy, potrzebujesz czasu otwarcia migawki nie dłuższego niż 1/1000 sekundy (lepiej - 1/2000 s). Podczas fotografowania w trybie automatycznym lub w programach tematycznych można go uzyskać tylko w bardzo dobrych warunkach oświetleniowych. W innych przypadkach czas otwarcia migawki będzie znacznie dłuższy, z tego powodu szybkie ruchy spowodują rozmycie. Jak być?

Jest wyjście. Aparat ma taki tryb - priorytet migawki(wskazane przez TV, S). Wejdź do niego i ustaw czas otwarcia migawki na 1/1000 sekundy. Jeśli czułość ISO jest ustalona na określonej wartości w ustawieniach aparatu, możliwe jest, że zdjęcia będą zbyt ciemne, a aparat wystawi o tym odpowiednie ostrzeżenie. Aby zdjęcia okazały się mieć normalną jasność, musimy „puścić” czułość ISO ustawiając ją na AUTO. W tym przypadku urządzenie samo dobierze takie wartości przysłony i czułości ISO, przy których przy ustawionych przez nas czasach naświetlania obraz będzie prawidłowo naświetlony. Należy być przygotowanym na to, że zdjęcia okażą się dość głośne (podniesienie czułości ISO powoduje wzrost szumów), ale to lepsze niż ponowne zrobienie kilku rozmytych zdjęć i wyrzucenie ich do kosza. Nawiasem mówiąc, hałasy łatwo się zmiażdżą Program Adobe Photoshop Lightroom w przypadku fotografowania w formacie RAW.

Robiąc zdjęcia dzieci w ruchu, poruszaj się autofokus w trybie śledzenia(Continuous, Servo, Continuous) – pozwoli to na ciągłe utrzymywanie ostrości poruszającego się obiektu w wybranym punkcie ostrości – to znacznie zmniejszy procent wadliwych klatek.

Aby zwiększyć szansę na uzyskanie dobre strzały Gorąco polecam też włączenie zdjęć seryjnych. To znacznie zwiększa prawdopodobieństwo uzyskania interesujących, bogatych emocjonalnie zdjęć.

Jak fotografować zwierzęta?

Koty, koty, kocięta to ulubione "modele" wielu fotografów-amatorów. To samo dotyczy innych zwierząt. Portale społecznościowe zaśmiecone zdjęciami typu „ja i mój pies” lub po prostu „mój pies”. Niestety większość zdjęć nie błyszczy wybitną wydajnością, co nie przeszkadza im w zbieraniu milionów „lajków” na portalach społecznościowych :)

Fotografowanie zwierząt, co dziwne, w swoich zasadach praktycznie nie różni się od fotografowania dzieci. Ogólne zasady są takie same:

• Nie używaj wbudowanej lampy błyskowej (powoduje to, że oczy wyglądają nienaturalnie)


• Nie strzelaj do zwierzęcia od góry do dołu, jeśli to możliwe, przykucnij do jego wysokości (najlepiej zdjęcie z rozmytym tłem - jak na portrecie)

Jako przykład podam po prostu dwie fotografie tego samego kota. W pierwszym obie zasady są naruszone, w drugim obie zasady są spełnione.

Pierwsze zdjęcie zostało bezwarunkowo nazwane "Kisa-głupcem", drugie - "Kisa-mała nyaka!" :) Co więcej, ta "mała nyaka" wyprzedała się już w ogromnym nakładzie jako tapety na pulpit i wygaszacze ekranu na telefony komórkowe :)

Generalnie zwierzaki są dość łatwe do sfotografowania - nie uciekają, jest szansa na sfotografowanie ich raz za razem. Ale są też dzikie zwierzęta i ptaki, a co za tym idzie, jakiś kierunek fotografii, jak polowanie na zdjęcia.

Fotopolowanie to osobny duży temat, który, jak sądzę, zostanie omówiony szerzej w kolejnych publikacjach, jednak jego ogólne zasady są takie same, jak w przypadku strzelania do dziecięcych zabaw na świeżym powietrzu - krótka ekspozycja(nie dłużej niż 1/500 s), przeważnie wysoka czułość ISO, zdjęcia seryjne.

W związku z tym, że zwierzęta i ptaki nie wpuszczają do siebie bliskiej osoby, fotografowanie odbywa się z dużej odległości za pomocą teleobiektywu. Doświadczeni myśliwi zalecają stosowanie soczewek o ogniskowej co najmniej 400 mm, jednak do strzelania do ptaków często wystarcza 250-300 mm - to idealnie pasuje do możliwości optyki amatorskiej, zwłaszcza jeśli miejsce jest "przynęte" - w tym przypadku, ptaki są znacznie bardziej związane z fotografem bardzo lojalnym.

Bardzo często ludzie, których Eduardo zauważył i chce sfotografować, po prostu siedzą lub stoją, nie robiąc nic ciekawego. Radzi wcześniej skupić się na osobie i poczekać, aż cię zauważy.

Możesz iść przed nim, hałasować, machać rękami i tak dalej. Eduardo nazywa to „robieniem sceny”. W ten sposób przyciągniesz uwagę osoby, a on pokaże swoje emocje.

2. Złap nastrój ludzi

Jeśli chcesz uchwycić stan osoby, sfotografuj ją dyskretnie. Czasami lepiej mu nie przeszkadzać, tylko zrobić zdjęcie i wyjść. W przeciwnym razie możesz przegapić ten moment, wtedy obraz okaże się wyreżyserowany.

3. Wiedz, jak czekać

Znajdź jakieś ciekawe miejsce i zatrzymaj się tam na chwilę. Możesz złapać ciekawe ujęcie. Dlatego w tym przypadku bardzo ważne jest, aby nauczyć się czekać, nie zwracając uwagi na przechodniów w kadrze.

Jeśli ktoś jest pochłonięty swoim biznesem i widzisz, że jest ci obojętny, to nie masz się do czego spieszyć. Przygotuj się, znajdź odpowiedni kąt i ciesz się chwilą.

4. Dodaj małą sztuczkę

Jeśli ktoś cię zauważy i odejdzie, po prostu udawaj, że ktoś inny jest w twoim obiektywie. Będziesz miał czas na zrobienie zdjęcia, nie powodując dyskomfortu u osoby. Nie wolno ci przeszkadzać.

5. Rozmawiaj z nieznajomymi

Rozmawiaj z ludźmi, których uważasz za interesujących, którzy przykuwają twoją uwagę. Powiedz nam, dlaczego chcesz zrobić z nimi zdjęcie. Spróbuj wyjaśnić, co czyni je wyjątkowymi. Jeśli ktoś wygląda fajnie, dlaczego nie dać mu szczerych komplementów?

6. Skorzystaj z niezręcznej pozycji

Eduardo mówi, że czasami rzeczy stają się śmieszne. a osoba w kadrze wie, że była widziana, ale oboje nadal zachowują się beznamiętnie. Jeśli zostaniesz zauważony, nie uśmiechaj się głupio i natychmiast uciekaj. Zrób zdjęcie, uśmiechnij się i podziękuj tej osobie.

7. Utrzymuj kontakt z ludźmi

Jeśli ludzie sami pójdą do kontaktu i dowiedzą się od Ciebie szczegółów, porozmawiaj z nimi. Opowiedz nam o swoim pomyśle i wyborze kompozycji. Bądź przyjazny, wtedy ludzie odpowiedzą ci tak samo.

Dlaczego ludzie uśmiechają się, patrząc na zdjęcia jednego autora, podczas gdy patrząc na prace innego, ci sami mężczyźni i kobiety coraz bardziej wierzą w swoją niefotogeniczność? Pytanie, jak prawidłowo fotografować ludzi, jest jednym z najważniejszych dla każdego fotografa, zwłaszcza dla początkującego. Więc jak to robisz? Podzielimy się z Tobą kilkoma wskazówkami, które oczywiście nie uczynią Cię profesjonalistą, ale pomogą Ci iść we właściwym kierunku.

Jak fotografować ludzi: co każdy powinien wiedzieć.

Bardzo ważne jest, aby zrozumieć, że robiąc portret fotograficzny osoby, bierzesz odpowiedzialność. Musisz wykonać nie tylko technicznie kompetentne ujęcie, ale także zdjęcie, które spodoba się Twojej modelce. Zdolność do odzwierciedlenia wewnętrznego świata osoby, czyli do pięknego fotografowania, jest znacznie mniej powszechna niż zdolność do wytrzymania balansu bieli.

Nigdy nie zapominaj, że ludzie różne rodzaje twarze należy fotografować pod różnymi kątami, to znaczy, aby nauczyć się pięknie fotografować ludzi, ważne jest, aby na pierwszy rzut oka określić, co tak naprawdę psuje zdjęcie (nie mylić z tym, co według samej osoby psuje jej zdjęcie). Pamiętaj też, że aby zrobić zdjęcie na żywo, lepiej sfotografować osobę, która jest czymś zajęta.

Poranki są mądrzejsze niż wieczory, czyli kiedy jest najlepszy czas na robienie zdjęć.

W rzeczywistości zarówno poranek, jak i wieczór są równie dobre do fotografii plenerowej.

Jak robić zdjęcia na ulicy? Przede wszystkim unikaj bezpośredniego światła słonecznego - sprawi to, że modelki zmrużą oczy. Do fotografowania w środku dnia odpowiednie jest oświetlenie „przez małe chmury”, ale jeśli go nie ma, możesz poprowadzić swoje modelki w cień. Rozłożyste drzewo lub budynek są idealne. Mówiąc o tym, jak fotografować ludzi na łonie natury, warto wspomnieć o efekcie lamparta, który jest niebezpieczny przy fotografowaniu wśród drzew. Plamki światła mogą być ledwo widoczne w rzeczywistości, ale na zdjęciach będą wyraźnie widoczne. Spróbuj wybrać kąt, pod którym nie będzie irytujących blasków słońca na twojej twarzy.

Ciemność to przyjaciel lub fotografowanie ludzi nocą.

Istnieje opinia, że ​​strzelanie w ciemny czas dzień jest niemożliwy bez lampy błyskowej, która z kolei zabija większość nocnego uroku. W rzeczywistości w nocy oświetlenia jest aż nadto - są to światła, okna, witryny sklepowe. W słabym świetle bardzo ważne jest unikanie mimowolnych ruchów aparatu podczas fotografowania. Aby to zrobić, potrzebujesz statywu i timera. Wybór czasu otwarcia migawki obiektywu w tym przypadku będzie zależał od rodzaju fotografowanego obiektu: w ruchu lub statycznie.

Krajobrazy są świetne, ale czy ludzie na Twoich zdjęciach wyglądają dziwnie? A może wszystko w porządku z wizerunkami ludzi, ale chcesz osiągnąć coś więcej? Następnie zapoznaj się z kilkoma prostymi i zrozumiałymi wskazówkami, aby nauczyć się pięknie fotografować ludzi i uzyskać żywe i niezapomniane zdjęcia.

Dzięki wskazówkom zawartym w tym artykule dowiesz się, jak wybrać odpowiedni kąt, jaką rolę odgrywa oświetlenie i tło, jak się zachowywać, aby modelka nie wyglądała na ściśniętą na zdjęciu, oraz kilka innych przydatnych i ciekawych faktów.

Zacznijmy więc…

Wybór kąta

• Najlepiej sfotografować osobę w pełnym wzroście z poziomu klatki piersiowej lub nawet paska modelki. Strzelanie z wysokości oczu zniekształca proporcje sylwetki.
• Jeśli fotografujesz portret do klatki piersiowej lub tylko twarzy, w tym przypadku fotografowanie z poziomu oczu (lub nawet nieco wyżej) jest całkiem odpowiednie.
• Aby uzyskać efekty specjalne, możesz zrobić zdjęcie osoby z góry lub z dołu. Ale oczywiście tylko wtedy, gdy Twoim celem jest karykatura lub jakiś humorystyczny lub tematyczny obraz. W końcu osoba strzelana od dołu staje się masywna i wygląda na ciężką, a proporcje są zauważalnie zniekształcone. To samo dzieje się podczas strzelania z góry, w tym przypadku osoba wydaje się być wydłużona, zdeformowana.
• Pamiętaj, że wiele osób wygląda ładniej, jeśli strzelasz nie w czoło, ale w trzy czwarte lub nieco z boku: asymetria twarzy jest ukryta, policzki są wizualnie zmniejszone.
• Niewiele osób wygląda imponująco w przyjemnym tego słowa znaczeniu, będąc na baczność dokładnie w środku kadru. W każdym przypadku do fotografowania warto wybrać odpowiednią zrelaksowaną pozę.
• Jeśli fotografujesz grupę osób, upewnij się, że wszyscy są w kadrze.

Wybór tła

Tło może być bardzo ważne lub może nie odgrywać żadnej roli. Ale w każdym razie powinieneś mądrze traktować jego wybór.

Gdziekolwiek kręcisz, upewnij się, że model nie ma latarni, drzew lub innych osób wystających z głowy. Tło musi być odpowiednie.

I pamiętaj: w ramce nie powinno być niczego zbędnego. Tylko osoba, którą chcesz sfotografować i ewentualnie tło, na którym chcesz sfotografować tę osobę.

Fotografowanie w przyrodzie

Fotografując osobę w naturze, stosuj podstawowe zasady: zasady trójpodziału i zasady złotego podziału. Osoba nie powinna znajdować się w środku kadru, na zdjęciu mogą być też jakieś ciekawe elementy, ważne jest tylko ich prawidłowe przedstawienie.

Jak fotografować ludzi na ulicy:

• Zdjęcia scen wyglądają świetnie, zwłaszcza te grupowe. Fotografując grupę ludzi, jeśli pozwala na to tło, można rozegrać bitwę piracką, bal maskowy i herbatę u Marcowego Zająca (taras, kawiarnia tematyczna, park, odpowiednio udekorowane). Ale możesz sobie poradzić ze zwykłym tłem miejskim lub leśnym.
• Możesz umieszczać ludzi na poziomych drążkach lub huśtawkach, siedząc na drzewach (niezbyt wysoko).
• Fotografując osobę przed punktem orientacyjnym, podkreśl model, a nie budynek czy pomnik.

Jeśli fotografujesz model w domu, w studiu lub w innym miejscu:

• Tło może być prawie dowolne, ale należy unikać nudnych zdjęć na tle dywanu i innych „klasyków”.
• W przypadku portretu, białej ściany lub ściany pokrytej tapetą z dyskretnym wzorem odpowiednia jest dyskretna zasłona lub ekran.
• Strzelanie można wykonać na balkonie lub na loggii.

Wybór oświetlenia

Pod wieloma względami od oświetlenia zależy, jak ładnie będzie wyglądał model: korzystne światło padające może upiększyć model, dokładnie odzwierciedlić jego wygląd lub zepsuć nawet bardzo ładną osobę.

Jeśli fotografujesz na zewnątrz:

• Pamiętaj, że jasne południowe słońce sprawia, że ​​człowiek mruży oczy i pozostawia na twarzy głębokie, ostre cienie. Dlatego najlepiej fotografować przy miękkim, rozproszonym świetle: rano lub późnym popołudniem.
• Jeśli nie da się uniknąć robienia zdjęć w dzień w słoneczny dzień, fotografuj model w cieniu. Co więcej, cień z budynku jest lepszy niż z drzewa: cień drzewa pokryje model jasnymi plamami.
• Jeśli w pobliżu nie ma cienia, upewnij się, że światło pada na model z boku: strzelanie pod słońce oznacza uzyskanie na zdjęciu niewyraźnej ciemnej sylwetki. A jeśli fotografujesz w pozycji, w której światło słoneczne pada w oczy modelki, modelka często mruży oczy.
• Jeśli fotografowanie pod światło jest nieuniknione, użyj lampy błyskowej aparatu w trybie światła dopełniającego (lub trybie automatycznym).
• Fotografując ludzi nocą, staraj się nie używać lampy błyskowej. Aby to zrobić, potrzebujesz aparatu z trybem długiej ekspozycji, ale aparat musi być mocno zamocowany w jednym miejscu, na przykład za pomocą statywu.
• Podczas fotografowania o zachodzie słońca użyj błysku wypełniającego.

Jeśli filmujesz w pomieszczeniu:

• Uważa się, że twarde światło sprawia, że ​​brzydki model jest jeszcze brzydszy, a piękny jeszcze piękniejszy. Pamiętaj więc, że korzystna dla wszystkich opcja to miękkie rozproszone światło. Efekt ten można osiągnąć umieszczając model w pobliżu okna pokrytego półprzezroczystym materiałem przy słonecznej pogodzie. Możesz po prostu zasłonić okno kilkoma warstwami gazy. Jeśli światło nie jest zbyt jasne, nie można uszczelnić ani zasłonić okna.
• W studyjnych i profesjonalnych warunkach oświetleniowych wszystko jest prostsze: są na to schematy oświetleniowe.
• Pamiętaj, że temperatura barwowa wszystkich źródeł światła powinna być taka sama: światło w oknie z jednej strony i lampa z drugiej nie są dobre.
• Lampy fluorescencyjne są generalnie niepożądane podczas robienia portretów. Dają nieprzyjemny zielonkawy odcień.

Kwestia techniczna: wybór obiektywu

Do portretów używany jest obiektyw o ogniskowej 50-85 mm. Podczas fotografowania w plenerze można używać dłuższych obiektywów, aby uzyskać pięknie rozmyte tło. Nie można używać obiektywów szerokokątnych do portretu - zniekształcenia przestrzenne mogą „oszpecić” Twój model nie do poznania. Długie nosy czy ogromne dłonie na zdjęciach to efekt fotografowania z szerokim kątem.

Aby uzyskać rozmyte tło (tzw. „bokeh”), użyj teleobiektywu lub fotografuj z małymi przysłonami. Jeśli potrzebujesz czystego tła, zamknij przysłonę. Mała sztuczka: jeśli robisz portret grupowy w plenerze przy dobrym oświetleniu, możesz użyć trybu sceny krajobrazowej - wtedy wszystkie modele będą ostre.

Ważne wydarzenia

Wybór twarzy

• Fotografując ludzi, skup się na oczach. Jasne, jasne oczy modelki o wymownym wyrazie twarzy są w stanie sprawić, że nawet niepozorne pod każdym innym względem zdjęcie będzie udane.
• Twarz modelki powinna być zawsze podkreślona: światłem, głębią ostrości, korzystnym położeniem w kadrze lub grą światła i cienia.

ramy

• Nie można obrzezać ludzi: bardzo przygnębiający widok to osoba z „obrzezanymi” nogami, głową, ramionami itp.
• Pożądane jest, aby oczy modelki znajdowały się w górnej trzeciej części kadru.
• Zostaw miejsce przy twarzy modelki, jeśli patrzy w bok.

Fotografowanie grubych ludzi

Niektórzy uważają, że przy fotografowaniu ludzi o zaokrąglonych kształtach konieczne są specjalne warunki i szczegóły. Ale tak nie jest, zrób wszystko tak samo, jak przy fotografowaniu innej osoby, a zdjęcie wyjdzie pięknie i naturalnie.

Model

Bez względu na to, jak utalentowany i profesjonalny jesteś, sztywny model może zamienić sesję zdjęciową w torturę dla was obojga. Jak tego uniknąć?

• Nie zmuszaj modelki do zaglądania w kadr. Przenikliwe spojrzenie w dal może wyglądać bardzo uduchowione.
• Modelki nie zawsze muszą się uśmiechać. Może być zamyślona, ​​a nawet smutna, trochę urażona lub poważna - szukaj najlepsza opcja w każdym konkretnym przypadku.
• Nie podchodź zbyt blisko modela.
• Zrób zdjęcie modelce, która przygotowuje się do sesji. Start drużyny! może zmienić przyzwoitą osobę w przestraszoną, spętaną istotę.
• Podczas fotografowania ludzi ważne jest uchwycenie nastroju, przekazanie charakteru osoby, jej stanu lub emocji.

Wreszcie kilka ogólna rada(podsumowując):

1. Nie strzelaj osobie w czoło.
2. Upewnij się, że w ramce nie ma niczego obcego.
3. Właściwe oświetlenie to klucz do dobrej fotografii.
4. Nie bój się eksperymentować: zrób zdjęcie osobie leżącej i patrzącej na ciebie lub w skoku.

Dlaczego ludzie uśmiechają się, patrząc na zdjęcia jednego autora, podczas gdy patrząc na prace innego, ci sami mężczyźni i kobiety coraz bardziej wierzą w swoją niefotogeniczność? Pytanie, jak prawidłowo fotografować ludzi, jest jednym z najważniejszych dla każdego fotografa, zwłaszcza dla początkującego. Więc jak to robisz? Podzielimy się z Tobą kilkoma wskazówkami, które oczywiście nie uczynią Cię profesjonalistą, ale pomogą Ci iść we właściwym kierunku.

Jak fotografować ludzi: co każdy powinien wiedzieć.

Bardzo ważne jest, aby zrozumieć, że robiąc portret fotograficzny osoby, bierzesz odpowiedzialność. Musisz wykonać nie tylko technicznie kompetentne ujęcie, ale także zdjęcie, które spodoba się Twojej modelce. Zdolność do odzwierciedlenia wewnętrznego świata osoby, czyli do pięknego fotografowania, jest znacznie mniej powszechna niż zdolność do wytrzymania balansu bieli.

W żadnym wypadku nie zapominaj, że osoby o różnych typach twarzy powinny być fotografowane pod różnymi kątami, to znaczy, aby nauczyć się pięknie fotografować ludzi, ważne jest, aby na pierwszy rzut oka określić, co tak naprawdę psuje zdjęcie (nie mylić z tym, co w opinii osoby psuje jego zdjęcie). Pamiętaj też, że aby zrobić zdjęcie na żywo, lepiej sfotografować osobę, która jest czymś zajęta.

Poranki są mądrzejsze niż wieczory, czyli kiedy jest najlepszy czas na robienie zdjęć.

W rzeczywistości zarówno poranek, jak i wieczór są równie dobre do fotografii plenerowej.

Jak robić zdjęcia na ulicy? Przede wszystkim unikaj bezpośredniego światła słonecznego - sprawi to, że modelki zmrużą oczy. Do fotografowania w środku dnia odpowiednie jest oświetlenie „przez małe chmury”, ale jeśli go nie ma, możesz poprowadzić swoje modelki w cień. Rozłożyste drzewo lub budynek są idealne. Mówiąc o tym, jak fotografować ludzi na łonie natury, warto wspomnieć o efekcie lamparta, który jest niebezpieczny przy fotografowaniu wśród drzew. Plamki światła mogą być ledwo widoczne w rzeczywistości, ale na zdjęciach będą wyraźnie widoczne. Spróbuj wybrać kąt, pod którym nie będzie irytujących blasków słońca na twojej twarzy.

Ciemność to przyjaciel lub fotografowanie ludzi nocą.

Istnieje opinia, że ​​strzelanie w ciemności jest niemożliwe bez lampy błyskowej, która z kolei zabija większość nocnego uroku. W rzeczywistości w nocy oświetlenia jest aż nadto - są to światła, okna, witryny sklepowe. W słabym świetle bardzo ważne jest unikanie mimowolnych ruchów aparatu podczas fotografowania. Aby to zrobić, potrzebujesz statywu i timera. Wybór czasu otwarcia migawki obiektywu w tym przypadku będzie zależał od rodzaju fotografowanego obiektu: w ruchu lub statycznie.