Dekorativ tətbiq olunan ağac üzərində oyma. Ağacdan hazırlanmış heykəllər: icra xüsusiyyətləri, mütəxəssislərin məsləhətləri

İncəsənət və sənətkarlıq(lat. decoro - bəzəyirəm) - utilitar məqsəd daşıyan bədii məmulatların yaradılmasını əhatə edən dekorativ sənət bölməsi.

İncəsənət və sənətkarlıq əsərləri bir neçə tələblərə cavab verir: estetik keyfiyyətə malikdir; bədii effekt üçün nəzərdə tutulmuşdur; gündəlik həyatı və interyeri bəzəmək üçün xidmət edir. Belə əsərlər bunlardır: paltar, paltar və dekorativ parçalar, xalçalar, mebel, sənət şüşəsi, çini, fayans, zərgərlik və digər sənət məhsulları. XIX əsrin ikinci yarısından başlayaraq elmi ədəbiyyatda dekorativ-tətbiqi sənət sahələrinin materiala (metal, keramika, toxuculuq, ağac), icra texnikasına (oyma, rəngkarlıq, tikmə, çap, tökmə, qabartma, intarsiya və s.) və obyektin istifadəsinin funksional xüsusiyyətlərinə görə (mebel, qab-qacaq, oyuncaqlar). Bu təsnifat lazımdır mühüm rol sənətkarlıqda konstruktiv-texnoloji başlanğıc və onun istehsalla bilavasitə əlaqəsi.

Batik, ehtiyat kompozisiyalardan istifadə edərək parça üzərində əl işi. Parça üzərində - ipək, pambıq, yun, sintetik parça - parçaya uyğun boya tətbiq olunur. Boyaların qovşağında aydın sərhədlər əldə etmək üçün ehtiyat adlanan xüsusi bir fiksator istifadə olunur. Ac və isti kimi bir neçə növü var.

Qobelen, çarpaz saplarla əl ilə toxunmuş süjetli və ya ornamental kompozisiyaya malik tüysüz divar xalçası.

"Ürək təklifi" Arras. TAMAM. 1410. Cluny Muzeyi

_____________________________________________________________________________________________________

Mövzu qrafikası(ad variantları: isothread, iplik təsviri, ip dizaynı), kartonda və ya digər bərk əsasda iplərlə şəkil əldə etmək üçün bir texnika.

_____________________________________________________________________________________________________

Bədii oyma:

daşla:

Akrolit qədim heykəltəraşlıqda istifadə edilən qarışıq texnikadır ki, heykəlin çılpaq hissələri mərmərdən, paltarlar isə boyalı və ya zərli ağacdan hazırlanırdı. Bədəni (heykəlin əsas gizli çərçivəsi) ağacdan da hazırlamaq olardı.

Glyptic rəngli və qiymətli daşlar, qiymətli daşlar üzərində oyma sənətidir. Ən qədim sənətlərdən biridir. Zərgərlik üçün də müraciət edin.

_____________________________________________________________________________________________________

Bədii oyma:
taxta üzərində:

Ağacın bədii emalının ən qədim və ən çox yayılmış növlərindən biri, balta, bıçaq, kəsik, kəsik, kəsik və digər oxşar alətlərdən istifadə edərək məhsula naxış vurulur. Texnologiyanın təkmilləşdirilməsi ilə oymaçının işini xeyli asanlaşdıran ağac emalı və frezeleme meydana çıxdı. Oyma ev dekorasiyasında, məişət əşyaları və mebelləri bəzəyərkən, kiçik taxta plastik və oyuncaqların hazırlanmasında istifadə olunur.

Keçid ipi keçirici sapın özünə və yük qaiməsinə bölünür, onun iki alt növü var:

yivli ip- (kesiklər kəsiklər və kəsiklər ilə kəsilir) mişar sapı (əslində eynidir, lakin belə kəsiklər mişar və ya mişarla kəsilir) relyef ornamentli yivli və ya mişar sapı açıq iş adlanır.

Düz dişli sap oymağın əsasının düz fon olması, oyma elementlərin isə onun dərinliyinə getməsi, yəni oyma elementlərin aşağı səviyyəsinin fon səviyyəsindən aşağı olması ilə xarakterizə olunur. Belə bir ipin bir neçə alt növü var:

kontur ipi- ən sadə, onun yeganə elementi bir yivdir. Belə yivlər-yivlər düz bir fonda bir naxış yaradır. Seçilmiş çiseldən asılı olaraq, yiv yarımdairəvi və ya üçbucaqlı ola bilər.

FROM dırnaq oymağı- əsas element mötərizədir (xarici olaraq hər hansı yumşaq materiala basdıqda dırnaqdan qalan izə bənzəyir, buna görə də adı dırnaq kimidir) - düz fonda yarımdairəvi çentik. Müxtəlif ölçülü və istiqamətli bu cür mötərizələr dəsti şəkil və ya onun fərdi elementlərini yaradır.

G həndəsi (üçbucaqlı, üçüzlü) sap- iki əsas elementə malikdir: dirək və piramida (içində basdırılmış üç tərəfli piramida). Oyma iki mərhələdə aparılır: döymə və kəsmə. Əvvəlcə kəsici ilə kəsilməli olan sektorları vururlar (işarələyirlər), sonra kəsirlər. Müxtəlif məsafələrdə və müxtəlif bucaqlarda piramidaların və dirəklərin təkrar istifadəsi çoxlu həndəsi formalar verir, bunlar arasında romblar, viteikilər, pətəklər, zəncirlər, işıqlar və s.

Qara lak üzərində oyma- fon qara lak və ya boya ilə örtülmüş düz səthdir. Rəsmin qurulduğu fonda kontur oymasında yivlər necə kəsilir. Yivlərin müxtəlif dərinlikləri və onların müxtəlif profilləri maraqlı bir chiaroscuro oyunu və qara fon və yüngül kəsilmiş yivlər arasında kontrast yaradır.

relyef oyma ipin elementlərinin fondan yuxarıda və ya onunla eyni səviyyədə olması ilə xarakterizə olunur. Bir qayda olaraq, bütün oyma panellər bu texnikada hazırlanır. Belə bir ipin bir neçə alt növü var:

relyef oyma yastıq fonu ilə - kontur oyma ilə müqayisə edilə bilər, lakin yivlərin bütün kənarları oval, bəzən isə müxtəlif dərəcədə diklik ilə (rəsm tərəfdən daha kəskin, tədricən, arxa tərəfdən yumşaq meylli). Belə oval konturlara görə, fon yastıqlardan hazırlanmış kimi görünür, buna görə də ad. Fon rəsmlə eyni səviyyədədir.

relyef oyma seçilmiş fon ilə - eyni oyma, lakin yalnız fon bir səviyyə aşağı kəsiklərlə seçilir. Şəklin konturları da ovaldır.

Abramtsevo-Kudrinskaya (Kudrinskaya)- Moskva yaxınlığındakı Abramtsevo mülkündə, Kudrino kəndində yaranmışdır. Vasili Vornoskov müəllif hesab olunur. Oyma xarakterik "qıvrım" ornamenti ilə fərqlənir - ləçəklərdən və çiçəklərdən ibarət buruq çələnglər. Quşların və heyvanların eyni xarakterik təsvirlərindən tez-tez istifadə olunur. Düz relyef kimi, bu, yastıq və seçilmiş fon ilə baş verir.

Oyma "Tatyanka"- bu oyma növü XX əsrin 90-cı illərində yaranmışdır. Müəllif (Şamil Sasıkov) bu yeni yaranan üslubu həyat yoldaşının adını daşıyır və patentləşdirir. Bir qayda olaraq, belə bir oyma çiçək naxışını ehtiva edir. Xarakterik bir xüsusiyyət, belə bir fonun olmamasıdır - bir oyma element tədricən digərinə keçir və ya üzərinə qoyulur və beləliklə bütün məkanı doldurur.

Bədii oyma:
sümük ilə:

Netsuke miniatür heykəltəraşlıqdır, Yapon DPI-nin əsəri, kiçik oyma brelokdur.

Keramika, sonradan soyudulmaqla yüksək temperaturun təsiri altında hazırlanmış gil məmulatları.

Hər cür parça və materialları müxtəlif naxışlarla bəzəmək üçün məşhur və geniş yayılmış tikmə sənəti atlaz tikişi, xaç, köhnə rus üz tikişi ola bilər.

Toxuculuq, sadə alətlərdən (toxuculuq çəngəl, toxuculuq iynələri, iynə) əl ilə və ya xüsusi dəzgahda (mexaniki toxuculuq) istifadə edərək onları ilmələrə bükərək və ilgəkləri bir-birinə birləşdirərək davamlı saplardan məmulatların hazırlanması prosesidir.

Makrome, düyün toxuma texnikası.

Zərgərlik sənəti.

(alman dilindən Juwel və ya holland juweel - qiymətli daş), bədii məmulatların (şəxsi zərgərlik, məişət əşyaları, ibadət, silah və s.) istehsalı, əsasən qiymətli olanlardan (qızıl, gümüş, platin), eləcə də bəzi qiymətli qeyri-qiymətli qara metallar, tez-tez qiymətli və bəzək daşları, mirvari, şüşə, kəhrəba, sədəf, sümük və s. ilə birlikdə. küt bayraq və ya boru şəklində təqib köməyi ilə duman, qabartma, oyma və ya oyma, zireh (naxış ətrafındakı fonun kəsildiyi bir texnika), filigran, qranulyasiya, niello, mina (finit) , inley, aşındırma, cilalama və s., mexaniki emal üsulları - ştamplama, yayma və s.

Dərinin bədii emalı.

Dəri emalı texnikası.

Qabartma. Bir neçə növ qabartma var. AT sənaye istehsalı dəridəki naxış qəliblərdən istifadə edərək sıxıldıqda müxtəlif ştamplama üsullarından istifadə olunur. Bədii məmulatların istehsalında ştamplama da istifadə olunur, lakin çap markaları və ştamplardan istifadə olunur. Başqa bir yol, doldurma ilə kabartmadır - kartondan (lignin) və ya pərdələrin parçalarından gələcək relyef elementlərini kəsmək və təbəqənin altına əvvəlcədən nəmlənmiş yuft qatını qoymaq, sonra relyefin konturu boyunca bükülmüşdür. Kiçik detallar dərinin özünün qalınlığına görə astarsız sıxılır. Quruduqda sərtləşir və relyef dekorunu "xatırlayır". Termal kabartma, qızdırılan metal ştampların köməyi ilə dəri səthində dekorun ekstruziyasıdır.

Perforasiya və ya kəsmə ən qədim üsullardan biridir. Daha doğrusu, ornament şəklində düzülmüş dəridə müxtəlif formalı yumruqların köməyi ilə deşiklər kəsilməsinə səbəb olur.

Toxuculuq, xüsusi bir texnikadan istifadə edərək bir neçə dəri zolağının birləşdirilməsindən ibarət olan emal üsullarından biridir. Zərgərlikdə tez-tez "silindrik" kordondan hazırlanmış makrame elementləri istifadə olunur. Perforasiya ilə birlikdə toxuculuq məhsulların kənarlarını hörmək üçün istifadə olunur (paltar, ayaqqabı, çanta bitirmək üçün istifadə olunur).

Piroqrafiya (yanma) yeni bir texnikadır, lakin qədim şəcərə ilə. Göründüyü kimi, əvvəlcə dərinin yandırılması termal qabartmanın yan təsiri idi, lakin sonra müstəqil bir texnika kimi geniş istifadə edildi. Piroqrafiyanın köməyi ilə dəriyə çox nazik və mürəkkəb naxışlar çəkilə bilər. Tez-tez panellər, zərgərlik məmulatları, suvenirlər hazırlayarkən oyma, rəngləmə, qabartma ilə birlikdə istifadə olunur.

Oyma (oyma) ağır, sıx dəri ilə işləyərkən istifadə olunur. Bir kəsici ilə isladılmış dərinin ön səthinə naxış çəkilir. Sonra, hər hansı bir uzunsov formalı metal obyektlə, yuvalar genişləndirilir və akril boya ilə doldurulur. Qurudulduqda, kontur rəsm öz aydınlığını saxlayır və xətlər qalın qalır.

Dəri biznesində tətbiq - məhsula dəri parçaları yapışdırmaq və ya tikmək. Hansı məhsulun bəzədildiyindən asılı olaraq, tətbiq üsulları bir qədər fərqlidir.

Intarsia mahiyyətcə inley və mozaika ilə eynidir: təsvir fraqmentləri "butt-to-butt" quraşdırılmışdır. Intarsia toxuculuq və ya taxta bazada həyata keçirilir. Bundan asılı olaraq dəri növləri seçilir. Müvafiq keyfiyyətə nail olmaq üçün ilkin eskizə uyğun olaraq kompozisiyanın bütün fraqmentlərinin dəqiq naxışları hazırlanır. Sonra, bu naxışlara uyğun olaraq, elementlər əvvəlcədən boyanmış dərilərdən kəsilir və sümük yapışqan və ya PVA emulsiyasından istifadə edərək bazaya yapışdırılır. İntarsia texnikası əsasən divar panelləri yaratmaq üçün istifadə olunur, lakin digər üsullarla birlikdə şüşələr, suvenirlər və mebel dekorasiyasında istifadə edilə bilər.

Bundan əlavə, dəri rənglənə bilər, onu qəliblənə bilər, istənilən forma və relyef verə bilər (ıslatmaqla, yapışdırmaqla, doldurmaqla).

Bədii metal emalı:

Filigran texnikasında işləyin

Castinq. Qızıl, gümüş, bürünc yüksək ərimə qabiliyyətinə malikdir və asanlıqla qəliblərə tökülür. Dökümlər modeli yaxşı izləyir. Tökmədən əvvəl usta bir mum modelini düzəldir. Obyektin xüsusilə davamlı olması lazım olan hissələri, məsələn, qabların tutacaqları, tutacaqlar və ya qıfıllar, eləcə də ornamentlər və fiqurlar qum qəliblərinə tökülür. Mürəkkəb parçalar bir neçə modelin hazırlanmasını tələb edir, çünki müxtəlif hissələr ayrı-ayrılıqda tökülür və sonra lehimləmə və ya vida ilə birləşdirilir.

Bədii döymə- metal emalının ən qədim üsullarından biridir. İş parçasına çəkic zərbələri ilə həyata keçirilir. Onun zərbələri altında iş parçası deformasiyaya uğrayır və istənilən formanı alır, lakin qırılmalar və çatlar olmadan belə deformasiya əsasən yalnız kifayət qədər çeviklik, möhkəmlik və elastikliyə malik olan qiymətli metallar üçün xarakterikdir.

Chasing çox orijinal, ən bədii və eyni zamanda çox əmək tələb edən istehsal üsuludur. Qiymətli metalları nazik təbəqəyə yuvarlamaq olar, sonra sürətləndirici çəkiclərin köməyi ilə cismin forması soyuq vəziyyətdə öz formasını alır. Tez-tez bir bədii məhsul metalın elastiklik dərəcəsindən asılı olaraq seçilən əsasda (qurğuşun və ya qatran yastığı) işlənir. Sabit təzyiq və fırlanma ilə qısa və tez-tez çəkic zərbələri ilə metal istənilən forma alınana qədər döyülür. Sonra təqib etməyə (dekoru yıxmağa) keçirlər. Dekor, təqibçilər (müəyyən bir profilin polad çubuqları) köməyi ilə sökülür. Tək bir iş parçasından hazırlanmış məmulatlar ən yüksək sənət əsərləridir. İki və ya daha çox iş parçası ilə işləmək daha asandır, sonra bir-birinə lehimlənir.

1. Vərəqdən təqib etmək.
2. Casting və ya müdafiə ilə təqib.
Birinci halda, vərəqdən qabartma üsulu ilə yeni bir sənət əsəri yaradılır, ikincisi, onlar yalnız əvvəllər metala tökülmüş (və ya müdafiə texnikasından istifadə edərək metaldan kəsilmiş) sənət növünü ortaya qoyur və tamamlayır. .

Metal-plastik. Bu texnikada hazırlanmış sənət əsərləri görünüşcə vərəqdən təqib etməyə bənzəyir, lakin mahiyyət etibarilə, ilk növbədə qalınlığında əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənir. sac metal.
Qabartma üçün 0,5 mm və ya daha çox qalınlığı olan təbəqələr, metal-plastik üçün isə 0,5 mm-ə qədər folqa istifadə olunur. Bununla belə, metal-plastiklər arasındakı əsas fərq texnoloji prosesin özündə və alətlər dəstindədir. Qabartmada naxışa çəkiclə vurularaq forma, metal-plastikdə isə heykəltəraşlıq yığınlarını xatırladan xüsusi alətlər vasitəsilə hamar deformasiyalarla qəliblənir.

Oyma metalın bədii emalının ən qədim növlərindən biridir. Onun mahiyyəti bir kəsici istifadə edərək material üzərində xətti naxış və ya relyef tətbiqidir. Bədii oyma texnologiyasında aşağıdakıları ayırd etmək olar:
- düz oyma(iki ölçülü), hansı proseslər
yalnız səth; Məqsədi kontur cizgi və ya naxış, mürəkkəb portret, çoxfiqurlu və ya landşaft tonlu kompozisiyaların tətbiqi ilə məmulatın səthini bəzəmək, həmçinin müxtəlif yazıların və tipli işlərin icrasından ibarətdir. Oyma həm düz, həm də üç ölçülü məhsulları bəzəmək üçün istifadə olunur.
Parıldadıcı oyma və ya görünüş üçün qravüra adlanan müstəvi oyma, texnoloji cəhətdən adi oymadan yalnız bir qədər dərin yerinə yetirildiyinə görə fərqlənən niello oymağını da əhatə edir və sonra seçilmiş naxış niello ilə doldurulur.
—zireh oyma(üç ölçülü).
Oyma oyma, bir relyef və ya hətta üç ölçülü metal heykəltəraşlıq yaratmaq üsuludur. Frontal oymada iki variant fərqləndirilir: qabarıq (müsbət) oyma, relyef nümunəsi fondan yüksək olduqda (fon dərinləşdirilir, çıxarılır), dərin (mənfi) oyma, naxış və ya relyef içəri kəsildikdə.

Oyma. Bu, qrafika ilə əlaqəli başqa bir texnikadır. Oymada olduğu kimi, obyekt qatran və ya mumla örtülmüş və sonra dekorasiya onun üzərinə cızılmışdır. Məhsul turşuya və ya qələviyə batırıldıqda, cızılmış yerlər həkk olundu və alətin müdaxiləsi ilə tez-tez zədələnən ətrafındakı səth mat oldu. Beləliklə, çox dayaz və yumşaq bir şəkildə ortaya çıxan bir relyef var idi.

Filigran qədim zamanlardan zərgərlikdə mühüm yer tutan bir növ bədii metal emalıdır.
"Filigran" termini daha qədimdir, o, iki latın sözündəndir: "phylum" - sap və "granum" - taxıl. "Scani" termini rus mənşəlidir. Köhnə slavyan "skati" felindən yaranmışdır - bükmək, bükmək. Hər iki termin bu sənətin texnoloji mahiyyətini əks etdirir. "Filiqra" termini tipik filigranın istehsal olunduğu iki əsas elementin adını birləşdirir, yəni bu sənət formasında istifadə olunan telin bükülməsi, iplərə bükülməsi.
Tel nə qədər incədirsə və daha sıx, daha dik bükülürsə, məhsul daha gözəldir, xüsusən də bu naxış qranulyasiya (kiçik toplar) ilə tamamlanırsa.

Emayeləmə. Emaye, metal bazaya tətbiq olunan, qismən və ya tam ərimə, bəzən metal əlavələri ilə əmələ gələn qeyri-üzvi, əsasən oksid tərkibli şüşəvari bərkimiş kütlədir.

Dekorativ emal
Məhsulun dekorativ bitişinin təsvirində bədii emal elementlərinin yeri, fərdi ölçüləri, miqdarı və xüsusiyyətləri haqqında məlumat olmalıdır. Ümumi təsvirə daxil edilən tipik elementlər aşağıda verilmişdir.
1. Həsir.
2. Qaralma.
3. Oksidləşmə.
Həsir
Məhsulların tutqun və ya teksturalı səthi cilalanmışdan fərqlənən, dekorativ yük daşıyan səth hesab olunur.
Səthin toxuması kiçik çuxurlu, kiçik lyuklu, tutqun ola bilər. Parıltı ilə birləşdirilmiş tekstura emalının təsiri ən çox istifadə olunur. Dokulu səth sahələri məhsulların tökmə qabığından, cilalanmış səthdən (möhürün işçi səthini qumladıqdan sonra), müxtəlif turşu kompozisiyalarında aşındırmadan, mexaniki paspasdan (burr, üyüdülmüş pemza, fırçalama ilə) istifadə etməklə əldə edilir.
qaralma
Niello (tərkibinin əriyən ərintisi: gümüş, mis, qurğuşun, kükürd) niello üçün hazırlanmış məhsula, yəni oyma naxışlı girintilərə tətbiq olunur. 0,2-0,3 mm daxilində nümunənin dərinliyi məhsulun ölçüsündən asılıdır. Məhsulun qara ilə örtülməmiş səthi cilalanmış, cızıqlar, cızıqlar və digər qüsurlar olmadan olmalıdır.
Oksidləşmə
Gümüşdən və gümüşlə örtülmüş məmulatlar həm kimyəvi, həm də elektrokimyəvi yolla oksidləşir (müalicə olunur). Kimyəvi və elektrokimyəvi rəngsiz oksidləşmə prosesləri məhlullarda və elektrolitlərdə aparılır, əsas komponenti kalium dikromatdır. Rəng oksidləşməsi prosesində məhsullar müxtəlif çalarlarla boyanır: mavi, qara, boz, tünd qəhvəyi və s. Filmlərə gözəl parıltı vermək üçün oksidləşmiş məhsullar yumşaq pirinç fırçalarla fırçalanır. Oksidləşmiş səth rəng çalarlarında heç bir fərq olmadan bərabər tutqun olmalıdır.
Elektrokaplama
Zərgərlik sənayesində qızıl, gümüş və rodium elektrokaplama örtükləri kimi istifadə olunur. Elektrolizlənmiş örtüklərdə örtük təbəqəsini pozmayan və məhsulun görünüşünü pisləşdirməyən keçirici qurğularla təmas nöqtələrinin kiçik izləri ola bilər.

Piroqrafiya, odun yandırma, dəri, parça və s.

Vitraj, işıqlandırma üçün nəzərdə tutulmuş və hər hansı bir memarlıq quruluşunda açılışı, ən çox pəncərəni doldurmaq üçün nəzərdə tutulmuş rəngli şüşədən hazırlanmış dekorativ sənət əsəridir.

Kasıb Adamın İncil Pəncərəsinin üst yarısı, Kenterberi Katedrali, Böyük Britaniya

Hal-hazırda, istehsal texnologiyasından asılı olaraq bir neçə fərqli vitraj növü var:

Klassik (mətbəə və ya mozaika) vitraj pəncərə- qurğuşun, mis, misdən hazırlanmış arakəsmələrin tutduğu şəffaf şüşə parçalarından əmələ gəlir. Klassik vitrajlar qurğuşun lehimli (qurğuşun profilində yığılmış) və Tiffany texnologiyasından istifadə edərək (mis lent üzərində yığılmış) vitrajlara bölünür.

Qurğuşun lehimli (lehimli) vitraj pəncərə- Orta əsrlərdə ortaya çıxan və bütün digər texnikalar üçün əsas olan klassik vitraj texnikası. Bu, qurğuşun çərçivəsindəki şüşə parçalarından yığılmış, oynaqlarda lehimlənmiş vitray pəncərədir. Eynəklər əriyən şüşə və metal oksid boya ilə rənglənə və rənglənə bilər, daha sonra xüsusi hazırlanmış sobalarda yandırılır. Boya şüşə bazaya möhkəm yapışdırılır və onunla vahid bir bütövlük yaradır.

Fasetli vitraj - şüşənin perimetri (üz, faset) və ya həcmli, üyüdülmüş və cilalanmış şüşənin perimetri boyunca çıxarılan yivli şüşədən hazırlanmış vitraj pəncərə. Geniş bir pah almaq üçün (bu, işığın sınma təsirini artırır) daha qalın şüşə tələb olunur, bu da vitrajın çəkisini artırır. Buna görə, bitmiş kəsikli hissələr daha güclü (pirinç və ya mis) çərçivəyə yığılır. Belə bir vitraj pəncərəni daxili qapılara, mebel qapılarına yerləşdirmək daha yaxşıdır, çünki belə bir çərçivə açılış / bağlanma yüklərinə və bu vəziyyətdə qurğuşun əyilmələrinə tab gətirə bilir. Mis və ya pirinç çərçivənin qızılı rəngi əşyalara qiymətli bir görünüş verir, yalnız işıqda deyil, əks olunan işıqda da görünür, bu xüsusilə mebel vitrajları üçün vacibdir.

Boyalı vitray- şüşənin səthinə şəffaf boyalarla naxış çəkilir.

Kombinə edilmiş vitraj- vitraj pəncərə yaratmaq üçün müxtəlif texnologiyaların birləşməsindən əmələ gəlir.

Qum püskürtmə vitrajı xüsusi avadanlıqla yaradılmışdır

Sinterlənmiş vitraj pəncərə (füzyon)- çoxrəngli şüşə parçalarının birgə bişirilməsi və ya yad elementlərin (məsələn, məftil) şüşəyə sinterlənməsi ilə naxışın yaradıldığı vitraj texnikası.

İşlənmiş vitraj- hidrofluor turşusunun silikon dioksid (şüşənin əsas komponenti) ilə qarşılıqlı əlaqəsi qabiliyyətinə əsaslanan texnika. Turşu ilə bu qarşılıqlı təsirdə şüşə məhv olur. Qoruyucu trafaretlər istənilən mürəkkəbliyin və tələb olunan dərinliyin nümunəsini əldə etməyə imkan verir.

Döküm vitraj - Şüşənin hər bir modulu əl ilə tökülür və ya üfürülür. Qalınlığı 5 ilə 30 mm arasında dəyişən şüşəyə həm də səthi tekstura verilir ki, bu da işığı sındırmaqla ifadəliliyi artırır. Eynəklərin bərkidilməsi üçün sement harç və metal fitinqlərdən istifadə olunur.

Tipli vitraj pəncərələrin ən sadə növüdür, adətən rəngləməsiz, tezgahda kəsilmiş və ya əvvəlcədən kəsilmiş şüşə parçalarından tip masasında yaradılmışdır.

Vitraj imitasiya.

Film vitraj- şüşə səthinə qurğuşun lenti və çoxrəngli öz-özünə yapışan film (İngilis texnologiyası) yapışdırılır.

Konturlu vitraj pəncərə- iki mərhələdə akril polimerlərlə şüşənin səthinə naxış vurulur: kontur klassik vitrajın damarını təqlid edir, kontur çəkilməklə əmələ gələn qapalı yerlərdə rəngli elementlər əllə doldurulur (İngilis texnologiyası) .

Baş üstü vitraj- elementləri bazaya yapışdırmaqla əldə edilir.

Mozaika, səthdə (adətən müstəvidə) çoxrəngli daşlar, smalt, keramik plitələr və digər materialların düzülməsi, qurulması və bərkidilməsi ilə təsvirin formalaşmasını əhatə edən bir işdir.

Ruhun simvolu - quş - VI əsrin pravoslav kilsəsinin Bizans mozaikasında. Chersonese.

Texnika. Üslub üsulları.

Birbaşa zəng ilə mozaika elementləri yerə basdırılır. Geri yığarkən mozaika karton və ya parça üzərində yığılır, sonra astarlanmış bir səthə köçürülür.

Mozaika Döşəmə: Texnika kafel döşəməsinə bənzəyir, mozaika birləşmələri üçün yapışqan və məhlul hər bir hardware mağazasında mövcuddur.

Baza möhkəmlik baxımından yoxlanılır, bütün qüsurlar müəyyən edilir - çatlar, boşluqlar, çınqıl yuvaları, armatur və ya layihəyə daxil olmayan digər yad obyektlər, həmçinin problemli sahələr, məsələn, yağ ləkələri, boş və ya kifayət qədər möhkəm olmayan baza, boşluqlar. Substrat sağlam, yükdaşıyan, quru, hamar və yapışmanı azaldan maddələrdən (məsələn, yapışmanı azaldan və kalıpların sökülməsini asanlaşdıran əlavələr) təmiz, süd izləri, toz, kir, boya qalıqları, köhnəlmiş rezin və s. olmamalıdır. • Lazım gələrsə, substratı mexaniki üsulla, məsələn, qumlama ilə təmizləyin. Mozaika qoymadan əvvəl səth əyilməz, çuxurlar və çatlar olmadan vizual olaraq bərabər olmalıdır, həmçinin quru və astarlanmalıdır.

Kağız üzərində mozaika. Döşəmə hazırlanmış səthə yapışqan tətbiq etməklə başlayır, bundan sonra bütün səthə bərabər paylanır. Əksər hallarda, lateks əsaslı yapışdırıcılardan istifadə etmək tövsiyə olunur. Mozaika arxa tərəfi ilə kağıza yapışdırılır. Döşəmə səliqəli olmalıdır, buna görə təbəqələr arasındakı məsafə plitələr arasındakı məsafəyə uyğun olmalıdır, həddindən artıq təzyiq qəbuledilməzdir. Döşəmənin sonunda təbəqələr rezin baza ilə platformanın yüngül zərbələri ilə sabitlənməlidir. Bir gündən sonra kağız çıxarıla bilər - nəm süngər ilə nəmləndirilir, geridə qalır. Doldurmadan əvvəl, mozaika səthi kağız və yapışqan qalıqlarından təmizlənməlidir, bundan sonra rezin şamandıra ilə grouting edilə bilər. Doldurma üçün mozaika istehsalçısı tərəfindən tövsiyə olunan kompozisiyadan istifadə etmək məsləhətdir. Doldurma tamamlandıqda, mozaikanı təmizləyə və mozaika səthini cilalaya bilərsiniz.

Bir tor üzərində bir mozaika qoymaq. Kağız vərəqlərdəki mozaikalardan fərqli olaraq, torlara yapışdırılmış mozaikalar üzü yuxarı yapışdırılır. Döşəmə texnologiyası üçün xarakterikdir ki, yapışqan quruduqdan sonra dərhal oynaqları örtməyə başlaya bilərsiniz.

İncəsənət və sənətkarlıqda daha çox müxtəlif növlər var. Hər il yeni texnologiyaların kəşfi ilə onların sayı getdikcə artır.

Vizual materialla daha ətraflı məlumatı tanınmış axtarış sistemlərinin səhifələrində tapa bilərsiniz.

Ağac emalının inkişafı birbaşa rus incəsənətinin və memarlığının inkişafı ilə bağlıdır. Bədii ağac emalı sənətinin qədim abidələri az olduğundan onlar ədəbi mənbələrə, rəngkarlıqdakı obrazlara, eləcə də sonrakı dövrə aid xalq sənəti abidələrinə əsasən öyrənilir. Rus bədii ağac emalı sənəti dünyaya möhtəşəm memarlıq abidələri, bənzərsiz zəngin oymalar və məişət əşyaları bəxş edən unikal bir hadisədir.

Taxta memarlıq kimi, oyma sənəti də qədim zamanlarda Volqa, Don, Dnepr, İlmen gölünün sahillərində məskunlaşan qədim slavyanların həyatına gedib çıxır. Slavyan ziyarətgahlarının divarlarında miflərə və nağıllara görə o uzaq dövrlərdə "yaşayan" insanlar, quşlar, heyvanlar təsvir edilmişdir. Qədim slavyanların xristianlıqdan əvvəlki dini təsəvvürləri mifoloji təsvir motivlərinin geniş yayılmasına səbəb oldu. Daxmaları bəzəyən o dövrlərin ən məşhur şəkilləri müxtəlif fantastik heyvanlar, su pəriləri və atların yanında qadın fiqurları və bir çox başqaları idi. Eyni motivlər dekorativ-tətbiqi sənətdə də qorunub saxlanılmışdır.

Atalarımız həmişə ağacın bənzər olduğunu bilirdilər tikinti materialı qiymətli keyfiyyətlərə malikdir: istilik izolyasiyası, yaxşı suya davamlılıq, aşağı sıxlıq, müxtəlif toxuma nümunələri, gözəl rəng və əlbəttə ki, yığım və emal rahatlığı. Demək olar ki, bütün yaşayış binaları və yardımçı tikililər, şəhər divarları, körpülər və məbədlər, strateji istehkamlar ağacdan tikilmişdir. Bundan əlavə, ağacdan məişətdə geniş istifadə olunurdu: ustalar gəmilər, qayıqlar, kirşələr, arabalar, qablar (çanaq və qədəhlər, qaşıqlar, çömçələr, duzçəkənlər, vedrələr, çəlləklər), kənd təsərrüfatı və məişət işləri üçün alətlər (fırlanan təkərlər, millər) düzəldirdilər. ).

Xalq ağacın bütün hissələrini təsərrüfatda məharətlə istifadə etdi, heç nə israf olunmadı. Məsələn, dam rütubəti çəkmədiyi üçün ağcaqayın qabığı ilə örtülmüş, pasdan qorumaq üçün onun zolaqlarından dülgərlik və dülgərlik alətlərinin saxlanması üçün qabıqlar da tikilmişdir. Yemək saxlamaq üçün tueska hazırlamaq ənənəsi də bu günə qədər gəlib çatmışdır. Yaxşı, ortaya çıxan yazı haqqında nə deyə bilərik - məşhur Novqorod məktubları ağcaqayın qabığında yazılmışdır. Lakin sənətkarlar tək ağcaqayın qabığından istifadə etmirdilər - onlar bülbüldən müxtəlif nazik divarlı qablar düzəldirdilər (yarpaqlı ağaclardakı yuvalar), çünki bülbül sərtliyə, elastikliyə və nadir tekstura gözəlliyinə malikdir. Yaxşı əyilmiş söyüd çubuğundan irili-xırdalı zənbillər, beşiklər toxunurdu. Ağacların gövdələri, təbii ki, evlərin və palisaların tikintisinə gedirdi. O dövrlərdə daha əlverişli material tapmaq mümkün deyildi. Ağac kəsildi və çox asanlıqla emal edildi. Divarların kütləvi logları düşmənlərdən və pis hava şəraitindən etibarlı qorunma rolunu oynadı.

O dövrlərdə ağac emalı alətlərinin, xüsusən də ağac oyma alətlərinin seçimi indikilərdən heç də az deyildi. Əlbəttə ki, o dövrdə istehsal edilən kəski və kəskilərin sayı müasir istehsal göstəriciləri ilə müqayisə edilə bilməz, lakin alətlərin çeşidi kifayət qədər geniş idi - müxtəlif kəsmə üçün bir çox baltadan tutmuş saysız-hesabsız seçimlərə və kəsik, bıçaq və kəsik növlərinə qədər. ... Bununla belə, alət haqqında danışmaq - bu, ayrı bir məsələdir.

Rusda həmişə ağacın bədii emalının müxtəlif yolları olmuşdur, lakin ən çox yayılmışı, əlbəttə ki, hər hansı bir binanı bəzəmək üçün istifadə olunan oyma idi: saraylardan sadə daxmalara, mebellərə, müxtəlif məişət əşyalarına və kiçik sənətkarlığa qədər. Ağac üzərində oyma sənətinin çoxlu növləri və istiqamətləri var. Hətta ev oymağı ayrı bir istiqamət kimi seçilir, burada evin bu və ya digər hissəsini necə, hansı ornamentlə və harada bəzəmək lazım olduğuna dair qanunlar və qanunlar var! Rus sənətkarları ağacı bir material kimi mükəmməl bilirdilər və hiss edirdilər, o qədər canlı heyrətamiz təxəyyülə sahib idilər ki, bu, onlara hər bir əsərdə, istər şahzadənin sarayı, istərsə də sadə bir taxta qaşıq olsun, əsl sənət əsərləri yaratmağa imkan verirdi.

Hekayə taxta qaşıq rus dilində

Təqvim və ailə mərasimlərində istifadə olunan məişət ləvazimatları ənənəvi tibb və falçılıq. Qaşıq adətən mənsub olduğu ailə üzvünü, eləcə də ümumilikdə insanı simvollaşdırır. Vyatka vilayətində. toyda bəylə gəlinin qaşıqlarını bağlayıb dedilər:
"Bu qaşıqlar bir-birinə sıx bağlı olduğu kimi, cavanlar da bir-birinə bağlanacaqlar."

Qaşıq kəndlinin azsaylı şəxsi əşyalarından biri idi; qaşıqlar işarələnmiş, yadlardan istifadə etməkdən çəkinin. Qaşıq adətən qadınla əlaqələndirilirdi: Şərqi slavyanlar arasında tanınan bir işarəyə görə, bir qaşıq və ya çəngəl düşərsə, bir qadın gələcək, bıçaq kişidir. Buna baxmayaraq, kişinin qaşığına xüsusi əhəmiyyət verildi:
bəzən ölçü və forma baxımından qalanlara qarşı idi;
Kişinin qaşığının yeməyə qarışmasına icazə verilmirdi ki, kişi qadın işinə qarışmasın, arvadla mübahisə etməsin.

Ukraynada mərhum sahibinin bir qaşıq köməyi ilə doğuş ləkəsi, ziyil, abses, boğazda şişlikdən xilas ola biləcəyinə inanılırdı. Poltava vilayətində. belə bir qaşıq "cadugər" adlanırdı; onu yüksək qiymətləndirirdi və inanırdı ki, onun boğaz ağrısına toxunmaqla, boğaz ağrısını dərhal sağalda bilərsiniz. Bir qaşıq oğlan və ya qız sevgi sehrində istifadə olunurdu: xoşuna gələn bir insanı ovsunlamaq üçün yandırırdılar.

Yeməkdən əvvəl qaşıqlar adətən tərs qoyulurdu, bu da yeməyə dəvət demək idi; yeməkdən sonra qaşıqlar çevrildi. Ancaq Oryol vilayətində. yeməkdən əvvəl qaşıq "üzünü yuxarı" qoymaq olmazdı, əks halda ağzın və gözün açıq öləcəkdi. Belarusların inancına görə, dəfn mərasimi zamanı hər yeməkdən sonra qaşıq süfrəyə qoyulmalıdır ki, “babalar” onu yesin, qaşıq isə çentik yuxarı qoyulmalıdır, əks halda ölülər dönəcək. məzarlarda üzü aşağı.

Anım zamanı mərhum üçün əlavə qurğu (qaşıq da daxil olmaqla) qoyulub. Milad yeməyi zamanı Polşa və Belarusiyada və Yeni il stolun üstündə görünməz şəkildə mövcud olan ölülərin müdaxiləsi nəticəsində qaşıq düşdüyü üçün qaldırmağa icazə verilməyib.

Belaruslular anım mərasimindən sonra qaşıqları yığına qoyub səhərə qədər stolun üstündə qoydular ki, hamı “o biri dünyada” bir yerdə olsun. Elə həmin yerdə “babalar”ın üstündə xatirə qabı olan qabın ətrafına gecə qaşıqlar yığılır, səhər isə qaşıqların vəziyyətinə görə əcdadların gecə gəlib-gəlmədiyini mühakimə edirdilər; səhər qaşıq tərsinə çevrilibsə, bu, mərhumun ondan istifadə etməsi deməkdir.

Ukraynada və Belarusiyada Miladdan əvvəlki gecə şam yeməyinin iştirakçıları da qaşıqlarını masanın üstünə qoyub, kutya qalıqları olan qabın kənarına çırpıcı qoyub və ya kutyaya yapışdırıblar; bir gecədə qaşıq düşərsə və ya çevrilərsə, sahibinin həmin il öləcəyinə inanılırdı. Hutsullar Yeni il ərəfəsində fal deyirdilər: şam yeməyindən sonra qaşıqları skamyaya qoyur, onları divara söykəyirdilər; qaşıqlardan biri düşərsə, bu, sahibinə ölüm vəd etdi. Moravalılar Milad ərəfəsində şam yeməyindən sonra başlarına bir qaşıq atdılar; qapıya qolu ilə yıxılırsa, bu, bir insana tez bir ölüm gətirir. Rusiyanın Şimalında su ilə doldurulmuş qaşıqlar gecə küçəyə çıxarıldı: bir çuxurla dondusa, bu sahibinə ölüm, vərəm varsa, həyat vəd etdi.

Daim yemək və ağızla əlaqəli olan qaşıq çöl heyvanının ağzı, gəmirici, quşun məhsulu korlayan ağzı ilə əlaqələndirilirdi. Ona görə də müəyyən bayramlarda tarlaları quşlardan və tarla zərərvericilərindən, mal-qaranı isə yırtıcılardan qorumaq üçün cihazların, xüsusən də qaşıqların istifadəsi məhdud idi. Serbiyada Müqəddəs Georgi günündən əvvəl sahibə qaşıqları çarpazlaşdıraraq onları "qurdun ağzını bağlayırıq" sözləri ilə bağlayır. Serblər Milad ərəfəsində və Böyük Lentin ilk həftələrində yemək zamanı çox vaxt qaşıq və çəngəllərdən istifadə etmirdilər; qaşıqlar bağlanır, gizlədilir, toyuq hininin yanında asılırdı ki, yırtıcı quşlar quşlara hücum etməsin; “qarğalar qarğıdalı dəmləməsin” deyə kəndirlə bağladılar. Polşada Milad ərəfəsində sıyıq yeyəndə qaşıqla örtüyü vururlar və ya qonşusunun alnına belə sözlər deyirlər:
"Uzak, göyərçinlər, darıdan, günahdan, uzaq!"

Müxtəlif ritual vəziyyətlərdə qaşıqlar atılır, oğurlanır və hətta sındırılırdı. Kaluqa vilayətində. Merac zamanı qadınlar çovdarlığa getdilər, orada qaynadılmış yumurta bişirdilər və yeməkdən sonra qaşıqları ataraq dedilər:
"Qaşıq nə qədər yüksək uçursa, çovdar da o qədər yüksək olar."

Kostroma vilayətində. Semikdə qızlar sıyıq bişirdilər, sonra qaşıqları qıvrılmış ağcaqayın arasından atdılar: qaşıq sapı ilə hansı istiqamətə düşsə, nişanlı oradan olacaq. Polşada Milad ərəfəsində qaşıqlar stolun üstünə qoyulmayıb, sakrumun ağrımaması üçün dişlərdə saxlanılırdı; sahibi qaşıqla noxud atdı ki, “öküzlər və düyələr təpikləsin”.

Xalq təbabətində qaşıqları yaxalamaq üçün sudan geniş istifadə olunurdu. Vyatka vilayətində. çimməzdən əvvəl uşaq üç qaşıq, çəngəl və bıçaqdan əldə edilən su ilə yuyuldu və cəza verildi:
"Qaşıqlar, çəngəllər və bıçaqlar sakitcə yatdıqları kimi, Allahın qulu (adı), sakit və sakit ol."

Qaşıqla işləmə bir sıra məişət qaydaları və qadağaları ilə tənzimlənirdi:
Ukraynalılar masada əlavə bir qaşıq olmadığına əmin oldular, əks halda "pis adamlar" onu yeyəcəklər;
“pis adamlar qaba dırmaşmasın” deyə, qaşığı qaba “asmağa” icazə verilmirdi.
Bir gecədə bir qazanda bir qaşıq qoya bilməzsiniz, çünki natəmiz olan onlara toxunub guruldayacaq, buna görə uşaqlar yata bilməyəcəklər.
Başqasının qaşığını istifadə edə bilməzsiniz, buna görə ağzın künclərində "mürəbbələr" görünəcək və ya acgözlük bir insana hücum edəcək.

Rusiyada fırlanan təkərin tarixi

Distaflar xalq yaradıcılığı mədəniyyətinin özünəməxsus hadisəsidir. Onlar məişət əşyasını sənət əsərinə çevirməyi bilən rus kəndlisinin bədii istedadını ən dolğun şəkildə ortaya qoyur. Fırlanan təkər kişinin qadına, xüsusən də bəyə ən sevimli hədiyyələrindən biri idi. Atası və ya qardaşı tərəfindən bağışlanan kiçik bir əyirici çarx üçün qız beş yaşından yeddi yaşına qədər oturdu və sonra bütün həyatı boyu onunla ayrılmadı. Fırlanan təkərlərin bol və müxtəlif dekorasiyası insanların yaddaşının bir növ anbarıdır. Rusiyada 30-dan çox növ bədii əyirmə çarxları məlumdur.

Çoxmərtəbəli qüllə şəklində oyma ayaqları olan sütunlu kompozit əyirmə çarxları qeyri-adi dərəcədə zərifdir. Tağlı pəncərələri olan mərtəbələrin sayı bəzən əlliyə çatır. Fırlanan çarxın bu forması 17-ci əsrin çadır kilsələrinin və zəng qüllələrinin memarlıq təsvirlərinin təqlididir.

Vologda fırlanan təkər bəzən bütöv bir oyma panelə çevrildi. Onun bıçağı nə qədər geniş olsa, o qədər gözəl olduğuna inanılırdı. Rus dilindən oyma əyirici təkərlərdə. Şimalda qədim zamanlardan günəşi simvolizə edən böyük rozet görmək olar və təsadüfi deyil ki, elə bu yerdə avarın arxasında yedək bağlanırdı. Xalq poeziyasında günəş şüalarını qızıl qıvrımlar, qızıl saplar adlandırırdılar, iplikçi qadın isə, elə bil, öz sapını günəşin şüalarından burudu. Distaffs da onu sübut edir ki, son vaxtlara qədər rus kəndlisi günəşi insan şəklində təsəvvür edirdi: Yaroslavl sütunlu bir dibinin bir unikal dibində şüaların halosu ilə əhatə olunmuş günəşin oyulmuş üzü təsvir edilmişdir.

Fırlanan təkərlər necə düzəldilmişdir

Meşənin kənarında dayanan geniş ayaqlı kötükdür. Biz kötək. Dayanır, günəşdə islanır və sanki bütün görünüşü ilə deyir: “İndi heç kimə lazım deyil, dincəlmək vaxtıdır”. Amma orda yoxdu. Yanından keçən kəndlinin iti gözü. Atı saxlayır, baltanı götürür: “Sən hələ də mənə qulluq edəcəksən, baba”. O, bütün kökləri kəsdi, yalnız iki uzununu əks tərəfdə qoydu, qocanı kökündən çıxardı və sonra tam gücü ilə tam ortada doğrayanda kötük iki bərabər yarıya bölündü və hər birində əyilmiş yer var idi. ayaq. Kişi mehribanlıqla demək olar ki, hamar səthə toxundu: "Fırlanan təkərlər arvadım Avdotyushka və qızı Maryushka üçün yaxşı olacaq, əks halda köhnə qızı onun üçün olduqca kiçik oldu, qız böyüyür." Hər iki yarını arabaya yükləyib evə getdim.

Bir vaxtlar Rusiyanın Şimalında geniş yayılmış əyirici təkər istehsalı belə başladı. Onun bıçağı gövdədən, əyiricinin oturması üçün dibi isə eyni ağacın kökündən kəsilmişdi. Yalnız bir yol var və hər bir ərazidə fırlanan təkərlər fərqlidir, xüsusidir, onları çaşdıra bilməzsiniz, çünki ustalar onları atalarının və babalarının öyrətdiyi şəkildə bəzəyiblər. Hər bir usta özü düzəldib, lakin məmulatın ümumi görünüşü, bəzək xarakteri dəyişməyib. Yenə də siz iki eyni fırlanan təkər tapa bilməyəcəksiniz.

Sənətdə rus əyirici çarxının təsviri

Bütün elm adamları rozet dairəsində yalnız günəşin şəklini görmürlər. Akademik B. A. Rıbakov bunun məşhur dünyagörüşündə günəş anlayışından ayrılan daha geniş “ağ işıq” ideyasının ifadəsi olduğunu irəli sürdü: “Bütün Kainata işıq, qeyri-maddi, ağlasığmaz və aydın olmayan işıqdır. heç kim onu heç yerə yerləşdirə bilməz...». Rıbakovun fikrincə, bu dairənin içərisindəki kiçik bir rozet günəşin özünü təsvir etdi və bıçağın yan tərəflərinin altındakı kiçik rozetləri olan iki sırğa səhər və axşam günəşi, onun günəşin doğuşundan gün batmasına qədər hərəkəti fikrini çatdırdı. Pomeraniya əyirici çarxlarını taclandıran şəhərlərdə, beş rozet, sanki, yüksələn və enən hərəkətdə yerləşir və mərkəzi olan ən böyüyüdür.

Ağ dənizin sahillərində mövcud olan Pomeranian əyirici çarxları həndəsi oymalarla zəngin şəkildə bəzədilmişdir və 19-cu əsrdə oymalar da şən çoxrəngli rəng palitrasından istifadə edərək rənglənmişdir. Onların üzərində biz artıq bir deyil, bir-birinin altında yerləşən üç mürəkkəb rozet görürük və bir romb və ya kvadrat mütləq mərkəzdə, çox vaxt kölgə ilə yazılmışdır. (İndi artıq sübut edilmişdir ki, qədim zamanlardan bəri romb təsviri bərəkət ideyasını, bərəkətli yer kürəsini simvolizə edirdi. Onun altındakı burulğan isə qərbdən şərqə doğru irəliləyən gecə “yeraltı” günəşidir. səhər yer üzünü yenidən işıqlandırmaq və isitmək üçün.) Belə çıxır ki, əcdadlarımızın dünyagörüşünə görə üç əsas dünyadan - səmavi, yerüstü dünyadan ibarət olan fırlanan təkərlərdə Kainatın sxematik təsviri yenidən qurulur. və yeraltı.

Rus əyirici çarxının simvolu

Hər növün fırlanan çarxlarında dünyanın bu mənzərəsinin elementləri özünəməxsus şəkildə çatdırılır. Yerin xətti tez-tez bıçağın altındakı həndəsi oyma zolağı ilə təsvir edilir və yeraltı günəş fırlanan təkərin sapında kiçik bir rozetdir. Vologda bölgəsindən olan Tarnog və Nyuksen iplik çarxlarında, oyma ilan arxadan ayağın əyilməsi boyunca belə bir çıxışa uzanır. Ruslar da daxil olmaqla, dünyanın demək olar ki, bütün xalqlarının ilanı, təcəssüm olunmuş yeraltı qüvvələri və Tarnoq fırlanan çarxında yaxşılığın günəş tanrısının ilanla, şər, qaranlıq tanrısı ilə mübarizəsi haqqında qədim mif təkrarlanır. ornament dilində.

Fırlanan təkərlərin görüntülərində kainatın yaradılması haqqında ümumi slavyan mifinin əks-sədalarına rast gəlmək olar, ona görə dünya ilkin dəniz okeanının dibindən yerin ilk hissəsini götürən iki quş tərəfindən yaradılmışdır. , sonra günəş, ay, ulduzlar. Vologda bölgəsindən totemin oyulmuş əyirici çarxının bıçağında rombda dayanan iki quşu görürük - sanki yeni yaradılmış yerdə - bir ada və onların üstündə günəşin nəhəng yarım rozetləri yüksəlir. ibtidai okeandan çıxarsa. Tver fırlanan çarxında oxşar süjet var: kəsilmiş dairənin qarşısında iki oyma quş dayanır, aşağıda isə ağacın sxematik təsviri oyulmuşdur.

Rus əyirici çarxları necə bəzədilmişdir

Taxta, ümumiyyətlə, fırlanan çarxların bəzədilməsi üçün, xüsusən də rəssamlıqda əsas motivlərdən biridir. Və təsadüfən deyil. Bunlar əfsanəvi və sirli Həyat Ağacı haqqında bir çox minilliklər ərzində təkamül və inkişaf edən arxaik fikirlərin izləridir. Bəşəriyyətin yaranmasının başlanğıcında bir ağac insanın ilk sığınacaqlarından biri idi, o, ilk ibtidai yaşayış yerinin - daxmanın mərkəzində dayanırdı (20-ci əsrin əvvəllərində Lapplarda belə yaşayış yerləri var idi). Onun tacı altında ocağın yandığı, ailənin yeni üzvlərinin doğulduğu, ibtidai insanın təfəkküründə ağac hər şeyin ayrılmaz hissəsinə çevrildiyi ilk dam idi. həyat dövrü qəbilə komandası. Bir vaxtlar dünyanın bir çox xalqının quşlarla ailə ağacı - budaqlardakı insanların ruhları haqqında fikirləri var idi. Görünür, bir vaxtlar Şərqi slavyanların əcdadları arasında belə fikirlər olub. Bunu xalq inancları, tətbiqi sənət abidələri sübut edir. Quşlarla ağac rus xalq sənətinin sevimli motivlərindən biridir. Tez-tez fırlanan təkərlərdə tapılır. Beləliklə, Yaroslavl "teremkovy" əyirici çarxının oyma kokoshniki, budaqlarında quşlar və altındakı iki at olan bir ağacın sxematik təsviridir.

Kəndli mebeli rus mebelinin şəhər nümunələri ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır, prototipi Avropa masaları, şkaflar, skamyalar, sandıqlar və s. Məsələn, 17-ci əsr Alman mebel istehsalçılarının rus şəhər mebellərinin üslubuna və formasına böyük təsiri ilə yadda qaldı. Əlbəttə ki, şəhərə işləməyə gedən rus kəndliləri şəhərdən doğma kəndlərinə təkcə maddi əşyalar deyil, həm də şəhər əhalisindən təzə fikirlər, o cümlədən mebel gətirirdilər. Təbii ki, peşəkar şəhər mebeli ustasının ideyalarını öz məhsulunda çatdırmaq kəndlinin gücü xaricində idi, dizaynda sadələşdirmələr, mebelin qiymətinin aşağı salınmasına yönəlmiş qərarlar var idi... Beləliklə, orijinal kənd mebeli formalaşdı. Etibarlılığı və gözəlliyi ilə bizi heyran etməkdən vaz keçmir.

Zaman keçdikcə mebelin o qədər orijinal və statik mədəniyyəti formalaşdı ki, bəzən mebel istehsalının xarici görünüşü ilə tarixlənməsi ilə bağlı problemlər yarandı - mebel sənətinin sirləri atadan oğula keçdi və bir müddət dəyişməz qaldı. Bu, xüsusilə Köhnə Möminlərin yaşayış məntəqələri üçün doğrudur - onların mədəniyyəti statikdir və mebel bir neçə nəsil üçün praktiki olaraq dəyişməyib.

rus dili üçün material kəndşam, ladin, ağcaqayın, palıd, ağcaqovaq, cökə, larch kimi ucuz ağac növləri təqdim olunur ... Mebelin materialı, təbii ki, mebelin hazırlandığı bölgədən asılı olaraq fərqlənir - təbii ki, heç kim səyahət etmirdi. meşə üçün uzaq yerlərə. Beləliklə, məsələn, Rusiyanın şimalında iynəyarpaqlı ağacdan hazırlanmış mebel üstünlük təşkil edirdi, digər bölgələrdə də mebel ustaları üçün xüsusi seçim yox idi - onlar özlərində kəndə daha yaxın olan, mənbəyi olan ağacdan istifadə etdilər. iş.

Bununla belə, rus mebel ənənələrinə təsir təkcə Avropa ilə məhdudlaşmır - məsələn, Rusiyada sandıq kimi adi mebel parçası Qədim Misirin mebelləri arasında tapılmağa başlayır və onun tarixini oradan izləyir. Misir kanonlarına görə, bu mebel parçası, demək olar ki, 13-cü əsrə qədər istehsal edilmişdir, o zaman ki, bərk ağac parçası olan proto-sindir, bir-birinə döyülmüş taxtalardan hazırlanmış sandıq ilə əvəz edilmişdir. Beləliklə, sinə kütlələr üçün daha əlçatan oldu və tezliklə bu maddənin bir çox modifikasiyası ortaya çıxdı - xalq fantaziyası bir sandığı çarpayı ilə birləşdirdi, pul sandıqları ortaya çıxdı - bir növ köhnə seyflər, eləcə də saxlama üçün sandığın müxtəlif modifikasiyaları qablar, paltarlar və digər əşyalar.

Rusdakı sinə, daxmada əsas mebel parçası kimi qəbul edildi, onsuz adi bir kəndli ailəsinin varlığını təsəvvür etmək mümkün deyil.

Köhnə rus daxmasında sinədən əlavə, əlbəttə ki, masa kimi mebel də var idi - təbii ki, onsuz məşəl işığında nə yemək yemək, nə də axşam yığıncaqları mümkün deyil ... Stol həm də öz tarixini bir çox mebel konseptinin vətəni olmuş Qədim Misirdən izləyir. Misir masası daha aşağı idi, lakin antik dövrdə masa daha çox və ya daha az müasir nisbətlər əldə etdi.

Rus ənənəsində masa müxtəlif formalar aldı, bəzən o qədər qəribə olurdu ki, təsəvvür etmək çətindir. Belə bir konsepsiyanın nümunəsi, dizaynında xizəklərin daxil olduğu Karelian toy masasıdır. Bu masadan bir dəfə istifadə olunub - toy mərasimi zamanı, sonra gəlin masanı tövləyə sürüklədi (buna görə də xizək lazım idi), nikah bağı mövcud olduğu müddətdə orada həmişə saxlanılırdı. Əlbəttə ki, hələ qədim zamanlarda, masaların iki əsas növü var idi - yemək və mətbəx.

Rusiyada mebelin başqa bir maraqlı forması - qablaşdırma - bir növ servant kimi xidmət edirdi, lakin burada əsasən mədəni dəyərli əşyalar, eləcə də müxtəlif növ ailə mirasları saxlanılırdı ...

Bu mebel formasının məntiqi davamı vərdiş etdiyimiz bufet idi - orada kəndli ailəsi kifayət qədər tez-tez istifadə olunan və heç bir mədəni və ya ritual dəyəri olmayan adi əşyalar saxlayırdı. Görünür ki, bufet - bufetdir, amma insanlar mebelləri tək bir daxma üçün uyğunlaşdırdılar, bu da təkcə həndəsə ilə deyil, həm də orada yaşayan insanların sayı ilə fərqlənirdi və ailənin sərvəti çox fərqli idi. , buna görə də bufetlərin formaları və ölçüləri uzunsov hündürlükdən aşağı və uzun bufetlərə qədər ən müxtəlif oldu.

19-cu əsrin sonlarında kəndlilərin gündəlik həyatında müxtəlif növ kətanların saxlanmasına xidmət edən qarderoblar görünməyə başladı - alt paltarı, masa və yataq ... Bu mebel forması yüksək cəmiyyətdə kök salmadı, lakin məmnuniyyətlə qəbul edildi. şəhər əhalisi, oradan tezliklə rus kəndlərinə köçdü. Bu mebel parçası olduqca vahid idi, dizayndakı əsas fərq çekmeceli isteğe bağlı plinthdir.

Rus xalq oyma və ağac üzərində rəsm

Rus xalq sənətinin ən böyük kolleksiyaları arasında Zaqorsk Muzeyindəki bədii ağac emalı kolleksiyası ən zəngin və tam kolleksiyalardan biridir. Sovet dövründə toplanmışdı. 1930-cu illərin sonlarında 3. J. Şvaqerin təşəbbüsü ilə Moskvadakı Xalq Sənətləri Muzeyi rus kəndli həyatının ağacdan hazırlanmış ilk, sözün əsl mənasında vahid əşyalarını topladı. Həmin illərdə muzeyə Volqa ev oymalarının nadir kolleksiyası da gətirildi ki, onun əldə edilməsində o illərdə artıq tanınmış, Volqaboyu xalq yaradıcılığının eksperti və tədqiqatçısı deputat Zvantsev iştirak etmişdir. 1941-ci ildə bu muzeyin kolleksiyası Zaqorsk Dövlət Tarix-İncəsənət Muzey-Qoruğuna verildi və burada kolleksiyanın tamamlanması üzrə işlər davam etdirildi. Son iki onillikdə muzey rus xalq sənətini toplamaq və öyrənmək üçün 50-dən çox elmi ekspedisiya keçirmişdir. Albomda təqdim olunan əsərlərin əksəriyyəti bu səfərlər zamanı toplanıb.

Bu kolleksiyanın əsərləri əsasən 19-cu və 20-ci əsrin ilk onilliklərinə aiddir. Bəzi nümunələr 18-17-ci əsrlərə aiddir. 1950-1960-cı illərdə Zaqorsk muzeyi tərəfindən tədqiq edilən ərazi genişdir. Buraya bütün Rusiyanın Şimalı (Arxangelsk və Voloqda vilayətləri), Volqanın yuxarı və orta axını boyunca uzanan torpaqlar (Qorkovskaya, Kostroma, Yaroslavl və Kalinin bölgələri) və daha da qərbə (Smolensk, Pskov, Novqorod və Leninqrad bölgələri) daxildir. . Bu ərazidə toplanmış ağac məmulatlarının kolleksiyası, ilk növbədə, böyük bədii əhəmiyyətinə görə böyük maraq doğurur. Bundan əlavə, bir bölgənin sənətini bir neçə il öyrənmək çox vaxt tamamilə yeni xalq yaradıcılığı mərkəzlərinin açılmasına imkan verirdi. Zaqorsk Muzeyinin kolleksiyası təkcə inqilabdan əvvəl tədqiqatçılar tərəfindən başlamış rus xalq sənətinin bir çox bölmələrinin təsnifatını tamamlamağa imkan vermir, həm də bir çox hallarda ilk dəfə fərdi şərhlər verməyə imkan verən yeganə mənbədir. kolleksiyası elmi sertifikatlaşdırmaya əhəmiyyət verməyən bir çox inqilabdan əvvəlki kolleksiyaların əsərləri. Rusiyanın şimalı və yuxarı və orta Volqa bölgələrinin torpaqları Rusiyanın Avropa hissəsinin ən meşəli bölgələridir. Larch, şam, ladin, ağcaqayın, ağcaqayın və bir çox başqa ağac növləri insan tərəfindən həyatında zəruri olan hər şeyi etmək üçün çoxdan istifadə edilmişdir. Taxtadan yaşayış yeri və evin ətrafındakı bütün yardımçı tikililəri kəsir, tanrıların heykəltəraşlıq təsvirlərini yaradır, məbədlər ucaldır, irili-xırdalı gəmilər tikir, mebel, demək olar ki, bütün alətlər düzəldir, qab-qacaq və uşaq oyuncaqları düzəldirdilər. Ən sərfəli, davamlı və asan işlənən material idi. Sadalanan üstünlüklər arasında sonuncu yeri materialın gözəlliyi tutmadı - onun müxtəlif rəngləri və təbii ağac naxışları, sənətkarların öz sənətkarlıqlarında mükəmməl istifadə etdikləri. Qədim zamanlardan insan nəinki öz həyatında zəruri olan əşyalarla əhatə olunmağa, həm də onları bəzəməyə çalışmışdır. Onda gözəllik hissi əmək prosesindən ayrılmaz şəkildə inkişaf etmiş, insanın estetik ideallarını, mənəvi mədəniyyətini əks etdirən yaradıcılığa ehtiyacdan yaranmışdır. Beləliklə, əsrdən əsrə qədər rus xalqının milli mədəniyyəti, sənəti əvvəllər yaradılmış ən yaxşıları mənimsəyərək formalaşdı. Xalq yaradıcılığı ona görə gözəldir ki, o, bütöv xalqın beynidir. Onun qüdrətli axını bütün gözəllik mənbələrini özünə hopdurmuş və əsrlər boyu xalq sənətinin saysız-hesabsız bulaqlarının həyat verən şirin sularını daşımışdır. Milli zövq ən aydın şəkildə xalq yaradıcılığında özünü göstərirdi. Orada insanlar gözəllik arzularını, xoşbəxtlik ümidlərini əks etdirirdi. Yaradıcılıqda, fantaziyanın qarşısıalınmaz uçuşunda xalq sənətkarları ecazkar gözəllik dünyasına köçürdülər. Hər bir kəndli evi əsl böyük sənət əsərləri ilə dolu idi, özü də çox vaxt taxta memarlığın gözəl abidəsi idi. Kirşələr və qövslər, sandıqlar və beşiklər, əyirici təkərlər və tikiş maşınları, rulonlar və qıvrımlar, çömçələr və duz qutuları oyma və rəsmlərlə məharətlə bəzədilmişdir. Rusiyanın meşə bölgələrində dülgərlik xüsusilə inkişaf etmişdir. Rus taxta memarlığında strukturların oyma bəzəyinə böyük əhəmiyyət verilirdi. 19-cu əsrdə bu sənətin ən diqqət çəkən səhifəsi Volqaboyu ev oymağıdır. Oymalarla zərif “geyinmiş” daxmalar nağıl qüllələrini xatırladır (I.i.I.). Dərin fonda zəngin, yüksək relyefli oymalarla naxışlı lövhələr strukturun dizayn xüsusiyyətlərini vurğulayır və ortaya qoyur. Günlük binadan fərqli olaraq, naxışlı lövhələr artıq uzaqdan əsas həcmləri ortaya qoyur - kölgəyə düşən pedimentin dərinliyi parlaq işıqlandırılmış qanadlarla vurğulanır, işıq açılışı korpusun relyef çərçivəsi ilə, frontal lövhənin altındadır. pəncərə bəzəklərinin geniş ornamental zolağı var, son lövhələr taxta evin kənarlarını aydın şəkildə məhdudlaşdırır, oyma qapı çərçivələri və yarpaqların üstündən asılan qapılar bu ifadəli memarlıq kompleksinin fasadını tamamlayır.

Oyulmuş lövhələr boyunca yuvarlaq qıvrımlarda sulu vegetativ naxış uzanır, tumurcuqlarına ya papatyaya bənzəyən böyük çiçək başlarını, sonra üzüm salxımlarını, sonra bəzi inanılmaz ağacların nəhəng konuslarına bənzəyən dekorativ meyvələri hörür. Sulu və ritmik bir çiçək naxışının sıxlığında insanlaşmış başları olan şirlər, su pəriləri şəklində sahil xətləri, kral taclarında sirenlər görünür. Və nəhayət, daha yaxından araşdırdıqda, bizi fərqli, yeni bir gözəlliklə sevindirirlər - Volqa bölgəsi sənətkarlarının böyük əhəmiyyət verdiyi oyma mükəmməlliyi. Biz oymağın təkcə bədii təsviri və sənətkarlığına deyil, həm də materialın özünə - oyma taxtaya heyranıq. Açıq havada uzun onilliklər ərzində havalandırılan ağac indi yalnız rənglə deyil, həm də liflərin naxışı ilə oynayır. Demək olar ki, bütün 19-cu əsrdə bir kəndli evinin ənənəvi bəzəklərindən biri naxışlı ön lövhə idi, o, sanki log evi taclandıraraq onu pedimentdən ayırırdı. Çox nadir hallarda, vegetativ naxış bütün frontal lövhəni kənardan kənara bərabər şəkildə dolduraraq davamlı davamlı lentə keçdi. Adətən, kompozisiya mərkəzi aydın şəkildə qeyd olunurdu ki, bu da bəzən relyef çərçivəsinə əlavə edilmiş tarixə xidmət edirdi. Onun hər iki tərəfində şirlər, su pəriləri və sirenlər var idi. Bəzən çələng gövdəsi çıxdığı bir çiçək qabı idi. Və çox nadir hallarda - ustanın adı və baş hərfləri, Volqa bölgəsinin məşhur ustası Mixail Malışev tərəfindən evin ön lövhəsində olduğu kimi, onun təxəyyülü heç bir sərhəd tanımır, sanki onun kəsikinə sehr verilmişdir (xəstə II). . Adi şam taxtalarına tətbiq olunan naxışlar bu sadə və ucuz materialı ləl-cəvahirata çevirdi. Volqa ev oymağının ən böyük tədqiqatçısı M.P.Zvantsev Malışevi "Nijni Novqorod oymağının klassiki" adlandırdı. Onun işi ornamentin aydınlığı, orta yüksək relyefin şirəliliyi, çox plastik oymağın diqqətlə modelləşdirilməsi ilə seçilir.

Ön lövhələrin zəngin ornamentləri ilə yanaşı, evin qırmızı pəncərələri onların altında böyük əzəmətlə bəzədilmişdir, yəni Volqada kəsilmiş kiçik pəncərələrdən fərqli olaraq böyük ölçülü pəncərələr - portage. Keçən əsrin birinci yarısında bölgənin hər iki tərəfində bir böyük qırmızı pəncərə. Albomda əks olunan qırmızı pəncərənin lövhəsinin forması, bir qədər uzadılmış nisbətlər və boşaldılmış tabut ilə xalq sənətkarları tərəfindən daş memarlıq dekorasiyasından götürülmüşdür. Bunu sandriki dəstəkləyən aydın oxunan başlıqlar və onu əhatə edən incə bir sıra krutonlar sübut edir. Ancaq xalq oymacısı bütün bu elementləri yeni materiala uyğunlaşdırdı, yaradıcı şəkildə yenidən düşündü və buna görə də kəndli daxmasının dekorasiyasına üzvi şəkildə birləşdi. Müəllif quşların təsviri ilə naxışı şərh etməkdə böyük məharət göstərmişdir, onlar ümumi ornamental həllə tabedirlər. Naxışın sıxlığı və əzəməti panjurların hamar taxtası və korpusun şaquli çubuqları ilə mükəmməl vurğulanır. İşıq pəncərələrinin lövhələri xüsusilə Volqa bölgəsinin sənətkarları tərəfindən zərif şəkildə bəzədilmişdir. Alınlığın möhkəm girintili yerini tutan işığın arxitratı onun dekorativ mərkəzi idi. O, çox heykəltəraş, həcmli qərar verdi və həmişə parlaq işıqlandı. Yüngül pəncərələrin oymasında ustaların yaradıcı təxəyyülü diqqəti çəkir: burada korpusun ümumi kompozisiyasına mükəmməl şəkildə həkk olunmuş klassik memarlıq elementləri, nağıl məxluqları, hörülmüş taxta sütunlar, haloda quşlar var. günəş rozetlərinin şüalarından. Oyma təfərrüatlarını - çiçək naxışının fraqmentlərini və müxtəlif nağıl məxluqlarının təsvirlərini nəzərdən keçirərkən ağacın gözəl və canlı teksturası diqqəti cəlb edir. Ağac liflərinin ritmik yaşayış nümunəsi bəzən relyef təsvirlərinin plastikliyini mükəmməl şəkildə ortaya qoyur, tamaşaçıya baxan sirli sirenlərin və sahil xətlərinin ifadəliliyini vurğulayır və pişiyin aslanın ağzının canlı mimikasını çatdırmağa kömək edir. Liflərin təbii naxışı ya alnından qırışlarla kəsilir, sonra yanaqların yuvarlaqlığı boyunca gözlərdən nazik şüalarla səpilir, sonra burnun gülüş xəttini vurğulayır, sonra bir qaşqabaq şəklində bükülmüş ağız ətrafında yatır. Usta materialı incə hiss etdi və demək olar ki, həmişə onu obrazlarının ifadəliliyini artırmağa məcbur etdi. Məhz buna görə də qədim Vladimir-Suzdal memarlıq tikililərinin ağ daş relyeflərinin təsiri altında yaranmış ola biləcək Volqaboyu taxta oymalarında nağıl personajları tamamilə yeni şəkildə qavranılır və özünəməxsus xüsusiyyətlər qazanır. yalnız taxta xalq plastikində.

Volqa evinin oymağının ən maraqlı və ən çox yayılmış təsvirlərindən biri rus xalq sənətinin başqa heç bir formasında olmayan sahil təsviridir. "Beregina" adı heç bir şübhə yaratmır ki, bir vaxtlar bu məxluqu qorumalı idi. Göründüyü kimi, su pərisi şəklində olan "amulet" ilk dəfə gəmilərdə kəsilmişdir və bu görüntü, səyahətlər zamanı insanları elementlərin pis ruhlarından qoruyan bir tanrının yaxşı gücünə inandıqları o uzaq dövrlərdə yaranmışdır. Dərin fonu olan kəndli evlərində Nijni Novqorod "kar" oymasının 19-cu əsrin əvvəllərində meydana gəldiyi və ortalarında çiçəkləndiyi güman edilir. Belə qısa inkişaf yolu çox qədim ənənələrdən xəbər verir. Çox güman ki, "kor" oyma Volqa gəmilərinin bəzəklərindən götürülmüşdür. Əgər Volqa bölgəsinin taxta memarlığında bir qədər rahat yaxınlıq varsa, Şimal kəndləri tamamilə fərqli təəssürat yaradır. İlk baxışdan binaların əzəməti, formaların şiddəti və dekorasiyanın məhdudlaşdırılması ilə heyran qalırlar. Bir şimal iki mərtəbəli evin damı altında bəzən 10-a qədər yaşayış daxması (qəfəslər və ya log kabinləri) var idi. Onlardan dördü, iki mərtəbədə yerləşən və onların üstündə bir işıq, yola və ya çaya paralel uzanan əsas küçəyə, fasada baxırdı. İki mərtəbədə quraşdırılmış iki daxma bir tərəfə, ikisi digər tərəfə baxırdı. Arxa daxmanın taxta kabinəsi həcmi ilə birbaşa mal-qara həyətlərinə çırpıldı. Mal-qaranın suyunu qızdırmaq və qışa buzov gətirmək üçün istifadə olunurdu. Bu daxmalarla eyni damın altında, yaşayış kompleksinin arxa tərəfinə birbaşa bitişik mal-qara var idi. Onların üstündə, bütün uzunluğu boyunca, ikinci mərtəbədə bir hekayə var idi - ot və kəndli alətləri üçün hasarsız nəhəng otaq. Nağılda bəzən dörd və ya beş taxta kabinə var idi, ikinci mərtəbədə müstəqil darvazaları var, burada ot arabası olan bir at taxta döşəmə ilə sürürdü. Şimal evlərində oyma dekora çox kiçik bir yer verildi. Görünür, bütün binanı oymalarla “dondurmaq” çətin idi. Burada daxmanın divarı boyunca uzanan ikinci mərtəbəyə çıxan xarici pilləkənin eyvanını bəzəməyi xoşlayırdılar. Möhtəşəm bir evə bənzəyən bir eyvanın qurulduğu böyük bir sütunun dizaynına çox diqqət yetirildi. Eyvanın bükülmüş sütunları, damında kiçik bir silsiləsi və ensiz krujeva kimi pilləkənlərin çardaqından aşağı enən çəpər var idi. Nəhəng alınlığın ibadətgahlarının lövhələrində də dar krujeva naxışı kəsilmişdir. Bəzən onları "dəsmallarla" - asma lövhələrlə - həmçinin oymalarla bitirirdilər. Pediment pəncərəsində tez-tez eyni dar taxta krujeva və bükülmüş sütunlarla bəzədilmiş kiçik bir balkon var idi. O, bütün bu incə, möhtəşəm şimal binasını oxlupen ilə taclandırdı - rizomuna at, ördək və bəzən maral görünüşü verilmiş nəhəng bir qaraçaq ağacı. Onlar bir vaxtlar burada müqəddəs heyvanlar, yaxşı tanrılar hesab olunurdular. Uzun əsrlər bu qədim bütlərin formasını o qədər mükəmməl və gözəl etdi ki, insanlar bu qədim heykəllərin qoruyucu mənasını xatırlamadan onları nəinki mürəkkəb taxta konstruksiyanın zəruri detalı kimi, həm də bütün heykəllərin məcburi bəzəyi kimi yerləşdirdilər. ev (xəstə III).

Hələ indi də uzaq Şimalda, Mezen çayının ucqar yerlərində belə daxmaları olan kəndlər qorunub saxlanılmışdır. Hündür sahildə, nəhəng şimal çayının genişliklərinin üstündə, sərt nəhəng evlər var və zərif ifadəli formasını nümayiş etdirən atlar və ördəklərin aydın, qürurlu siluetləri səmaya qalxır. Voloqda vilayətinin Tar-noqa şəhərində atlar hələ də köhnə tikililərdən yeni daxmalara köçürülür. Albomda təkrarlanan oxlupnilər 1959-cu ildə Şimali Dvinaya ekspedisiya zamanı çıxarılaraq muzeyə aparılıb.

Rus xalq taxta heykəllərində at təsviri ən çox yayılmışdır. Şimalın sərinliyini ehtiva etməli olan iri, monumental əsərlərin yanında isə uşaq oyuncaqları - konkilər böyük maraq doğurur. 19-cu əsrdə həm Şimalda, həm də Volqa bölgəsində geniş yayılmışdılar. Hər bölgə bu kiçik taxta heykəltəraşlığın öz formalarını və dekorasiya xarakterini inkişaf etdirdi. Ancaq istər şimal Mezen çayından, istərsə də Volqadan olan bir konki olsun, onları həmişə bütün rus taxta heykəltəraşlığına xas olan xüsusiyyətlər birləşdirir: təsvirin həllində şərtilik, formanın ümumiləşdirilməsi, həddindən artıq ifadəlilik. Böyük planlarla Mezendən olan oyuncaq ustası taxta konkini kəsdi, baltanın bir neçə zərbəsi ilə Volqada oyuncağı doğradılar. Qoroxovetsdə parlaq, zərif rənglənmiş taxta konkilər. Ancaq oyma texnikası, forma və rəsm konvensiyalarına baxmayaraq, əzəməti ilə bəzən güclü və hərəkətsiz, bəzən şiddətli şən və çevik olan at obrazı bütün ifadəliliyi ilə qarşımızda görünür. Bu mərkəzlərdən oyma texnikası, əsərlərin forma xüsusiyyətləri çoxəsrlik ənənələrə malikdir. 19-cu əsrin rus xalq sənətində ustadların formalaşmış ənənələrlə əlaqəsi olmayan fərdi unikal əsərlər var. Böyük bədii dəyərə malik belə əsərlərə albomda əks olunmuş ayı şəklində arı pətəyi və iki quş evi - “qoca” və “qoca qadın” daxildir. Ayının heykəltəraşlıq obrazı xüsusi təqdirə layiqdir. Böyük ölçülü, ayı çox şərti olaraq qərar verilir. Oymaçı demək olar ki, nəhəng log formasını saxladı. 19-cu əsr insanlarının həyatında nadir rast gəlinən bu əşyalar xalqın yaradıcılıq imkanlarının nə qədər geniş və qeyri-məhdud olduğunun, gözəllik həvəsinin nə qədər böyük olduğunun əyani sübutudur.

Evlərin fasadlarının və interyerlərinin dizaynında rəngləmə böyük yer tuturdu. Onun texnikası, eləcə də oyma sənəti müxtəlifdir. Rusiyanın şimalındakı daxmaların fasadlarında dekorativ rəsmlər bədii maraq doğurur. Evin adətən yağışdan və qardan qorunan hissələri rəsmlərlə örtülmüşdür: enli dam örtüyünün aşağı tərəfi, otağın eyvanı və alınlığı (xəstə IV). Rəsm çox böyük, dekorativ, parlaq rəngdə idi. Rəngli bir damadakı bir naxış tez-tez istifadə olunurdu, onlar çiçək yazmağı çox sevirdilər və bəzən pedimentin səthi sulu bir bağın təsvirinə çevrilirdi. İşıqlı pəncərənin hər iki tərəfində şirlərin dekorativ fiqurları uyğun gəlir, bəzən evin sahibi və məşuqəsi balkonda dayanmış kimi təsvir edilirdi. Amma bu dekorativ rəsmlərin bir çoxu zamanla məhv olub və bizə yalnız bir neçə fraqment gəlib çatıb. Kəndli interyerlərinin rənglənməsi daha yaxşı qorunub saxlanılmışdır. Xüsusilə Rusiyanın Şimal bölgələrində geniş yayılmışdı. 19-cu əsrdə və tez-tez 20-ci əsrin ilk onilliklərində rəsm şimal daxmasının demək olar ki, bütün daxili hissəsini əhatə edirdi. Fırçanın sərbəst təsviri vuruşları ilə ilkin rəsm olmadan hazırlanmışdır, sonra boşluqlarla (animasiyalar) vurğulanmışdır. Bu rəsmin motivləri müxtəlif çiçəklərdir. Qolbetləri (sobanın yanında, pilləkənləri aşağı sandıq üçün qapısı olan qapaqlı korpus), qapıları olan bir çubuq (maşaların gizlədildiyi yerdə), qab-qacaq üçün bir çömçə, bir neçə qapısı olan bir qab (bunlardan çıxan) rənglədilər. yan divar boyunca soba), bir voronets (rəflər üçün bir şüa), qırmızı küncdə nişanlar üçün bir rəf, ön qapı. Və parlaq, şən, boyalı bir daxmanın mərkəzində, həmçinin rəsmlərlə bəzədilmiş bir beşik asıldı. Bu divar və mebel rəsmlərinin bütün kompleksi boyalı sandıqlarla tamamlandı; qışda skamyanın xüsusi çıxıntısına girişdə yaxa asılmışdı, onun taxta hissələri də rəsmlərlə örtülmüşdür; pəncərədən gələn işıqla işıqlanan skamyada fırlanan təkər vardı; Pəncərələrin üstündəki rəflərdə bir rəsm ilə taxta qablar dayandı:

İndiki vaxtda bu zərif interyeri yalnız Şimaldakı bir neçə evin salamat qalmış hissələrindən və muzey kolleksiyalarından məişət əşyalarından təsəvvür etmək olar. Albomda kəndli boyalı mebel nümunələrinin fraqmentləri var. Onların rəsmləri çox dekorativ, lakonikdir, rəng palitrası məhduddur, lakin rəngdə ahəngdardır. Bütün interyerin rənglənməsi üçün fon bir rəngdə işlənmişdir, naxış adətən çiçəklidir.Belə rəsm əsərinin sağ qalan bəzi fraqmentlərində ustaların imzaları və icra tarixi var. Adətən kəndlərdə bu ustaların adlarını nadir hallarda xatırlayırlar, çünki onlar çox vaxt yadplanetlilər idi. Rusiyanın Şimalının və Yuxarı Volqa bölgəsinin bütün ərazilərində rast gəlinən fırça rəngi təbiətcə oxşardır.

Taxta məişət əşyaları və alətlər arasında ən yaxşı qorunan iplik çarxı, bir insanın çoxdan ip düzəltdiyi bir əşyadır. Fırlanan təkər rus qadınının həyatının daimi aksessuarı idi - gənclikdən qocalığa. Onun bədii dizaynına çoxlu ürəkdən gələn hərarət yatırılıb. Çox vaxt gənc bir usta gəlini üçün fırlanan çarx düzəldirdi. Və sonra, oğlanın sevgi və hörmət əlaməti olaraq nişanlısına gətirdiyi bu əşyanı bəzəmək üçün təkcə bacarıq və istedad deyil, həm də bütün o yüksək düşüncələr və istəklər, gəncliyin qadir olduğu gözəllik xəyalları qoyuldu. Bəzən gənc arvad üçün əyirici düzəldilib, bəzən məşhur və yüksək təcrübəli usta qızının xoşbəxtliyi üçün cehiz kimi əyirici çarxı bəzəyirdi. Və onların hər birində, çox vaxt, bizə məlum olmayan usta bir sənətkar kimi ruhunun bir zərrəsini qoyur.

Fırlanan çarxlar bütün ömrü boyu saxlanaraq gələcək nəslə yaddaş kimi ötürüldü. Məhz buna görə də bu əşya hələ də Rusiyanın şimalındakı kəndli evlərində ananın xatirəsi kimi qorunub saxlanılır. Bu, bu gün Rusiyanın Şimali və Yuxarı Volqa bölgəsinin demək olar ki, bütün növ əyirici təkərlərini özündə cəmləşdirən ən zəngin kolleksiyanı toplamağa imkan verdi. Ümumilikdə rus əyiricisi haqqında danışarkən qeyd etmək lazımdır ki, təkcə hər bir bölgə üçün deyil, həm də hər bir rayon, bəzən hətta bir neçə təcrid olunmuş kənd üçün xüsusi, ənənəvi, fərqli bir növ əyirici var idi, adətən mövcud idi. yalnız burada, yerində. Müxtəlif istehsal mərkəzlərinin parlaq xüsusiyyətləri və rus əyirici təkərlərinin mövcudluğu inqilabdan əvvəl də tədqiqatçılar tərəfindən fərq edildi. Rus əyirici təkərlərin təsnifatının banisi A. A. Bobrinsky idi, onun xülasə albomu rus xalq sənəti ağac məhsulları haqqında ilk ciddi nəşrdir. Bobrinsky bütün rus əyirici təkərlərini səkkiz növə ayırdı. Sovet tədqiqatçıları bu işi davam etdirdilər. Hal-hazırda 30-dan çox rus iplik çarxı məlumdur. Əvvəllər məlum olmayan bir çox sənət mərkəzləri Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyaları tərəfindən aşkar edilmişdir.Albomda heyrətamiz dizayn və forma xüsusiyyətləri, oyma texnikası və yazı texnikası, rəngləmə və kompozisiya həlləri ilə müxtəlif rus əyirici çarxları nümayiş etdirilir.Dizayn olaraq, əyirici təkərlər bütövlükdə rizom və “düz” (ağac gövdəsi) və ayrıla bilən, daraq və dibdən ibarət olan bərk (və ya kök) bölünə bilər.Son onilliklərdə aparılan tədqiqatlar onun mövcudluq ərazisini müəyyən etməyə imkan verir. bu iki struktur.Rusiyanın Avropa hissəsinin şimalında Volqaya qədər olan bərk və ya kök iplik çarxı mövcud idi.Klassik kompozit əyirici təkərlərin mərkəzi - dibi olan daraq Qorki bölgəsi idi.Yuxarı Volqa bölgəsində. dibi olan bir daraq var idi, lakin onun yanında, hazır dizaynını təkrarlayan, qədim zamanlarda zərif sütunlu əyirmə çarxı meydana çıxdı.Kətan üçün darağın əvəzinə, hündür ayağında kiçik bir bıçaq var, o, içəriyə daxil edilmişdir. alt.Və Yuxarı Volqa və onun qolları boyunca bu kövrək sütunlu fırlanan çarx titrəyir. Beləliklə, xəritədə iki böyük massiv düşür: möhkəm kök iplik çarxının mövcud olduğu Rusiyanın şimalı və dizaynda tarağı təkrarlayan bir daraq və ya sütunlu iplik təkərində fırlandıqları Volqa bölgələri.

Həmişə monolit ağac parçasından hazırlanan şimal fırlanan çarx Şimalın müxtəlif bölgələrində və bölgələrində fərqli adlanır. Beləliklə, məsələn, Vologda və Arxangelsk bölgələrində ən çox fırlanan çarx "presnitsa" və ya "preslitsa" adlanır. Kostroma vilayətinin şimalında - "spin", Kalinin rayonunda - "kopanets", Yaroslavl vilayətində əyirici çarxın qədim adı "əyri dırnaq"dır, lakin daha tez-tez bu əyirici təkərlər "teremkovy", "terem", "terematye", "teremanya" və "teremovye". Fırlanan təkəri təşkil edən ayrı-ayrı hissələr də fərqli adlanır. Beləliklə, məsələn, əyiricinin oturduğu əyirici çarxın aşağı hissəsi yalnız "alt" deyil, həm də "bağırsaq", "bezi", "dırnaq" adlanır. Dönən təkərin ayağı - "yükseltici" və "sütun". Kök əyirici çarxının yuxarı hissəsinə "bıçaq" və ya "bıçaq", "kürək", "maska", "baş", "lələk" və hətta bəzən "daraq" deyilir, çünki Volqa bölgəsində şaquli hissə adlandırırlar. dibinə daxil edilmiş fırlanan təkərin. Şimal kök distaffının ən qədim və arxaik formalarından biri, yəqin ki, sapı ən əsasdan geniş bir taxta kimi yüksələn və kətan bağlandığı kiçik bir bıçaqla dar bir kəsilmədən sonra bitən bir əyirici çarx hesab edilməlidir ( xəstə V). Yaroslavl Terem distaffları (gövdələrində bir qüllə təsvir edilmişdir) və qonşu Qryazovets və Bui olanlar ayaqların belə bir formasına malikdirlər. Onlar ilk növbədə bıçağın şəklində fərqlənirlər. Yaroslavskaya yüksək uclu kokoshnik ilə bitir, Gryazovets-də kokoshnikin yuxarı hissəsi kəsilmiş kimi görünür və Bui əyiricisi üç çıxıntı ilə taclanır - üç buynuz.

Oxşar formada olan bu fırlanan çarxların enli ayaqları da fərqli şəkildə bəzədilmişdir. Yaroslavl teremok distaffları həmişə ağcaqayın ağacından kəsilmiş və ön tərəfdə, seyrçiyə baxan, nazik, bir qədər girintili bir xətt üzərində qurulmuş qondarma kontur oyma ilə bəzədilmişdir. Bu texnika mürəkkəb kompozisiyaları yerinə yetirməyə imkan verdi. Fırlanan çarxın qədim mənşəyini onu bəzəyən ornamental motivlər sübut edir: atların, quşların simvolik təsvirləri, hörmə işləri - suyun simvolu, rozet - günəş tanrısının təcəssümü. Daha sonra, Yaroslavl əyirici çarxlarında, görünür, artıq 18-ci əsrdə və xüsusən 19-cu əsrdə xalq həyatının mövzularının böyük yer tutduğu şəkillər görünür. Bunlar, ilk növbədə, toy mərasimi ilə bağlı səhnələrdir: bəyin gəlinə, gəlinə səfərləri, gənclərin gəzintiləri, çay süfrələri, şənliklər, xalq rəqsləri. İncə kontur oyma texnikası, deyəsən, xüsusilə geniş, bir qədər əyilmiş, plastik formalı, bir qədər irəli əyilmiş ayaq üçün yaradılmışdır. Oyma çox dekorativdir. Oymaçı ağacın çinarını heç vaxt pozmaz. Bu oymağın təmkinli gözəlliyini başa düşmək üçün ona yaxın məsafədən baxmaq lazımdır.

Qryazovets fırlanan təkərlər fırlanan təkərləri tamamilə fərqli şəkildə bəzəyirdi. ustadlar. Çox kütləvi, qalın taxtadan kəsilmiş, sanki əsrlər boyu Gryazovets əyirici təkərləri formalarının monumentallığını vurğulayan bir dekora malikdir. Bıçaq ümumiyyətlə üçbucaqlı oyma ilə doldurulmuş həndəsi naxışla bəzədilib. Bu oyma ən qədimlərdən biri hesab olunur. Bütpərəstliyin uzaq əsrlərində hər bir həndəsi fiqur və onların müxtəlif birləşmələrinin öz simvolik mənası var idi. Əsrlər keçdi, gözəllik anlayışları inkişaf etdi, həndəsi elementlər ahəngdar naxışlara çevrildi. Və 19-cu əsrə qədər bu həndəsi fiqurların semantik mənası artıq unudulmuş və yalnız dekorativ effekti qiymətləndirilmişdir. Saysız-hesabsız kompozisiya həlləri, ağacdan hazırlanmış məişət əşyaları üzərində həndəsi oymaların texniki mükəmməlliyi indi də müasirlərimizi orijinal gözəlliyi ilə sevindirir. Göründüyü kimi, artıq 19-cu əsrdə arxaik Qryazovets əyirici təkərlərinin geniş qaldırıcıları, qədim üçbucaqlı oyma ilə yanaşı, monumentallıq təəssüratını pozmayan yarıqlı naxışlar vasitəsilə bəzəməyə başladı. 19-cu əsrin ortalarından etibarən bui əyirici təkərlər yalnız fırça boyası ilə bəzədilməyə başladı, bundan əvvəl yalnız oymalarla örtülmüşdü.

Vologda vilayətindəki böyük dekorativ üçbucaqlı bataqlıq oymağının klassik mərkəzi, Kok-Şenqa boyunca Sukhona çayının şimalında yerləşən Tarnoqinin ucqar ərazisi hesab edilə bilər. Tarnoq çarxının forması arxaikdir. Nəhəng düzbucaqlı bıçaq, görünür, bir dəfə dibinə çatdı, lakin daha sonra aşağı hissəsində aşağı ayaqla qırıldı. Bu forma bir çox növ Vologda kökü kürək formalı distaffs və ilk növbədə, məsələn, Nyuksensky və Nikolsky rayonlarının distaffs (I.-I. VI) kimi böyük bir bıçaq ilə distaffs üçün əsas təşkil etmişdir. Yəqin ki, ilk növbədə, Tarnoq əyiricisinin ölçüsü onun üzərindəki iri və zəngin oymağın dekorativliyini əvvəlcədən müəyyən etmişdir. Bıçağın nəhəng kətanı ustanın təxəyyülünə geniş yer verir. Bəzən oymaçı bıçağın hamar səthinə naxışın yalnız bir neçə böyük elementini tətbiq edir, oyma ilə ağac fakturasının gözəlliyini vurğulayır, bəzən sıx, hamar ağacdan bir santimetr belə buraxmadan, əyirmənin bütün ön tərəfini əhatə edir. sıx bir naxışlı təkər. Belə nadir nümunələrə albomda əks etdirilən kəndli Stepan Oqloblinin hazırladığı fırlanan çarx daxildir. Rəssam taxta parçasını əsl inciyə çevirib. O, həndəsi ornamentin iri və zəngin icra elementlərindən bıçağın dekorativ panelini ustalıqla kəsir, sıx naxışlı ayağın formasını açır. Fırlanan çarxın daxili hissəsindəki oyma naxışlı daraq dibinin gövdəyə möhkəmliyini və plastik keçidini vurğulayır. Nisbət hissi ilə, bir kəsiklə bir az toxunaraq, kətan bağlandığı bıçağın içini bəzəyir. Suxonanın cənubunda, onun qolu olan Peçenqa çayının sahillərindəki sıx meşələrdə üçbucaqlı çentikli oymağın tamam başqa xarakterinə rast gəlirik. Böyük bıçaq sözün əsl mənasında mürəkkəb kompozisiyalarının bir çox cəhətləri ilə parıldayan ən kiçik, ustalıqla işlənmiş naxışla səpələnmişdir (xəstə VII). Bu fırlanan çarxlar ağcaqayın ağacından kəsilib və heç vaxt rəsmlə örtülməyib - ağacın gözəlliyinə diqqət yetirdilər. Oyma və dekorativ sənətkarlığın texniki mükəmməlliyi bu xalq sənəti ocağının dərin ənənələrindən xəbər verir. Pechenga iplik təkərlərinin daha bir neçə çeşidi var. Göründüyü kimi, onların formasına qonşu mərkəzlər - Soveqa, Tolşma və xüsusilə Totma təsir göstərmişdir. Totem fırlanan çarxın adətən nazik və hündür bir ayağı var, o, altındakı böyük sırğalar və yuxarıdakı şəhərlər əvəzinə geniş bir qəfəs olan kifayət qədər böyük bir kvadrat bıçaq daşıyır. Naxışının əsası rozet olan üçbucaqlı oyma təkcə bıçağı və ayağın ön tərəfini deyil, həm də kənarlarını bəzəyirdi. Oymağın üstündə totem fırlanan təkərlər adətən rəsmlə örtülmüşdü. Totma çarxının forması Totma ətrafında yerləşən bir çox mərkəzlərin fırlanan təkərlərinin əsasını təşkil etmişdir. Formaya bənzər, onlar oyma dekorun təbiətində fərqlənirlər. Bəzi yerlərdə fırlanan təkərlərin istehsalında bıçağın formasına və tamamlanmasına böyük əhəmiyyət verilir. Mezhdurechensky rayonunun fırlanan təkərləri bir sıra qübbəli şəhərlərlə taclanır. Tolşma çayında, iplik təkərlərinin bıçaqlarında yalnız üç böyük yuvarlaq şəhər var və Sovegi kəndlərində bu sadə tamamlama at nalı şəklində dekorativ qıvrımlara çevrildi. Bu fırlanan çarxların fantastik forması oyma üzərində parlaq rəsm ilə tamamlanır (xəstə VIII). Forması da Totma fırlanan çarxına əsaslanan digər bir qrup fırlanan təkərlər bıçağın çox sadə və sərt xətləri və mükəmməl üçbucaqlı oyma texnikası ilə seçilir. Bunlar Poqorelov, Biryakov və Çuçkovun fırlanan təkərləridir. Chuchkovun fırlanan təkərlərinin ayaqlarının dekorasiyası xüsusi diqqətə layiqdir. Ornamentin incə ritmi, ağacın təbii rənginin gözəlliyi bu əşyaları sənət əsərlərinin təkrarolunmaz gözəllikləri sırasına qoyur. Oyma ilə yanaşı, rus əyirici çarxları tez-tez rəsmlərlə bəzədilmişdir. Çox vaxt, xüsusən 19-cu əsrin ikinci yarısında, oyma üzərində rəsm tətbiq olunurdu, sanki tonlayır, vurğulayırdı. Məsələn, Totma-nın fırlanan təkərlərini artıq rəngsiz təsəvvür etmək mümkün deyil - buna görə də bu iki fərqli dekorasiya texnikası burada üzvi şəkildə birləşdi. Onların rəngi çox təmkinli, səssizdir. Ancaq bəzi mərkəzlərdə fırlanan təkərləri rəngli, "səsli" şəkildə rəngləməyi xoşlayırdılar. Totmadan Suxonanın aşağı axınında, mənzərəli sahillərdə Nyuksenitsa yerləşir. Onun fırlanan çarxları, zəng çalan "boyunbağılar" (qoşulmuş muncuqlardan hazırlanmış frizlər) ilə yanaşı, parlaq bir rəsmə sahib idi. Onlar oyma üzərində parlaq fonla örtülmüş və irili-xırdalı günəş rozetləri rənglənmiş, ulduzlar və kiçik çiçəklər çəkilmişdir. Və rəsm rəngli bir çintz təəssüratını verdi. Vıçeqda çayı və onun qolları boyunca təkrəngli fonda fırça ilə rəngləmə texnikasından istifadə edilərək çiçəklər çəkilmiş, bu da iplik çarxının oyma hissəsini örtmək üçün istifadə edilmişdir. Bütün bunlar dekorun dolğunluğu və zənginliyi təəssüratı yaratdı (xəstə IX). Hətta daha şimalda, artıq Arxangelsk bölgəsində, Şimali Dvinanın qolu olan Vaqa çayının bütün axarında bir fırlanan çarx var idi ki, bu da rəsm səsi baxımından bəlkə də heç bir başqa növlə müqayisə edilə bilməz. . Bu, Şenkur fırlanan təkərdir (xəstə X). Narıncı-qırmızı fonda bir-birinin üstünə düzülmüş, demək olar ki, həmişə oxra-sarı olan üç çiçəkdən ibarət kompozisiya tətbiq edilmişdir. Şənkurun fırlanan çarxının parlaqlıqdakı rəngini alovlu alov alovu ilə müqayisə etmək olar.

Görkəmli bir hadisə Şimali Dvinanın taxta əşyalarının rənglənməsi idi. Əvvəllər bu rəsm konsepsiyasına onun bütün növləri daxildir. Lakin 1959-cu ildə Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası onun mərkəzlərini tapdı və aydın şəkildə ayırdı. Bu üslubda ona yaxın mərhum mərkəzləri Puchuga və Toima ilə Permogorie, Rakulka və Borok var (xəstə XI). Permoqoryedə daha çox fırlanan təkərlərin rəngləndiyi bir çox ərazilərdən fərqli olaraq çömçələr, kasa, qab-qacaq, beşiklər, kirşələr, salfetlər, çörək qabları, çuğundurlar, küplər rəsmlə bəzədilmişdir. Ancaq burada da əsas diqqət fırlanan çarxın dekorasiyasına verildi. Permoqorye fırlanan çarxlarının ağ fonlu rəsmlərinin əsasını düz fonda tətbiq olunan təsvirin aydın qara konturları təşkil edir. Bu rəsm daha sonra içəriyə boyandı, daha doğrusu, rənglə dolduruldu. Bu texnika qrafik adlanır. Permoqorsk rəsmlərində obyektin səthini qalın xalça ilə örtən vegetativ naxışla yanaşı, xalq məişəti səhnələri J4 xüsusi maraq doğurur. Bu səhnədir! kənd məclisləri, durğunluqlar, at sürmə, kəndli əməyi. Permogorsk iplik çarxlarının rənglənməsi üçün ənənəvi sxemlərdə fərdi süjetlər ayrı-ayrı səhnələrdən ibarət ardıcıl hekayə kimi verilmişdir. Onların arasında ən çox yayılmış sxem, fırlanan çarxın ön tərəfində naxışlı pəncərələri olan zərif bir otaqda qızların yığıncaqları səhnəsinin təsviri idi. Çox vaxt gənc əyiricilər arasında talyankalı bir oğlan oturur. Aşağıda toy qatarı səhnəsidir. Və fırlanan çarxın içərisinə qonaqpərvər gənc ev sahiblərini tərənnüm edən ziyafət səhnəsi yazdılar. Bütün bu kompozisiyalar kiçik çiçək ornamentləri ilə əhatə olunub və onlar özləri də parlaq naxışları pozmadan onun elementləri kimi qəbul edilir.

Permogorsk rəsmləri olan məhsullar yalnız 19-cu əsrdə qorunub saxlanılmışdır. Amma onun ənənələri, şübhəsiz ki, daha qədimdir. Bu rəsmin mənşəyini, görünür, qədim rus sənətində axtarmaq lazımdır. 17-ci əsrin miniatür əlyazmalarını Permoqoryedəki janr rəsmləri ilə biçin, əkin, şumlama, ot biçmə və otarmaq səhnələri ilə müqayisə edərkən birbaşa süjetlərin yaxınlığından deyil, həm də onların yozumunun yaxınlığından danışmaq olar. Bu, yəqin ki, məişət əşyaları üzərində rəsm çəkən ustalarla əlyazma kitabların yaradılmasında çalışan rəssamların sıx ünsiyyətindən irəli gəlir. Ən aydın sübutlardan biri Etnoqrafiya Muzeyindən Permoqorsk fırlanan çarxıdır (№ 693-3), burada toplanma səhnəsinin yerində əllə yazılmış emalatxana təsvir edilmişdir. Müəllifin özü yəqin ki, belə bir emalatxanada işləyirdi. Permogorye ustaları öz divar rəsmlərində qədim miniatürlər yazmağın bir çox üsullarını mənimsəmişlər: insanların təsvirlərinin təfsiri, kompozisiya qurmağın əsas prinsipləri - povest və müxtəlif vaxtların epizodlarının bir vərəqdə birləşməsi, koloristik həll. Permogorsk rəsmlərinin texnikası və boyaları köhnə rus miniatürləri ilə çox oxşardır. Əvvəlcə əyirici çarx ağacı təbaşir və yapışqan ilə astarlanmış və ağ boya ilə örtülmüşdür. Qurudulmuş ağ fonda, kağızda olduğu kimi, qara bir rəsm çəkildi və sonra kontur rənglə dolduruldu. Yalnız sənətkarlığın mövcudluğunun son onilliklərində Permoqorye rəssamları qədim zamanlardan ikon rəngkarlığında və kitab miniatürlərində istifadə olunan yumurta boyalarını əvəz edən yapışqan boyalardan istifadə etməyə başladılar. Boretsky fırlanan təkərlərin rəsmləri ilə "şimal hərfləri" nin ikonoqrafiyası arasında daha az maraqlı analogiya çəkmək olmaz. Bork uzun müddətdir öz tikinti sxeminə və fırlanan çarxın rənglənməsinin özünəməxsus xüsusiyyətinə malikdir. Fırlanan təkərin ön hissəsi üç bərabər hissəyə bölünür, biri digərinin üstündədir, bunlar çubuqlar adlanırdı. 19-cu əsrin sonlarında onlar belə rənglənmişdir: aşağıda zərif arabaya minmək səhnəsi var, yuxarıda - sulu çiçək və inanılmaz quşlar, yuxarıda isə qızılı pəncərələr var. Fırlanan çarxın arxasına qaçan at, sürü ilə çobanlar, ov səhnələri yazmağı xoşlayırdılar. Fon adətən parlaq ağ, bəzən isə qızıl rəngdədir, ornamentdə çoxlu qırmızı rəng var. Boretskinin fırlanan təkərlərinin rəsmlərində personajların geyimləri, qadın baş geyimləri və atlının ikonadan Corcu xatırlatdığı at sürmə səhnələrinin kompozisiya həlli diqqəti cəlb edir. Boretskinin fırlanan təkərlərinin xalq rəsm əsərində onu "şimal hərfləri"nin nişanlarına yaxınlaşdıran məqamlar çoxdur.

Ağ fondan fərqli olaraq, Permogory və Borkun çox kiçik və fraksiya şəkilləri, Rakulka çayında (Şimali Dvinanın qolu) yerləşən üçüncü Severodvinsk mərkəzinin fırlanan təkərləri sarı-oxra fonuna və böyük rəsmə malikdir. Janr səhnələri yoxdur. Fırlanan çarxın yuxarı hissəsini həmişə qara konturlu çubuqlarla əhatə olunmuş iri nizəvari yarpaqları olan əyri budaq tutur. Və onun altında bir kvadratda bir quş yazılmışdır. Bir qara konturla doldurulur. Onun ifadəli silueti, dekorativ həlli, üstüörtülü rəsm sənəti - hər şey bu motivin ənənəvi təbiətindən danışır. Rəsmin rənglənməsi böyük nəcibliyi ilə seçilir. 20-ci əsrin əvvəllərində bu rəng harmoniyasını itirdi;

Mezen fırlanan təkərlər və qutular 19-20-ci əsrlərdə geniş yayılmışdı. Onları Palaşçelye kəndində (xəstə XII) çəkiblər. Bu sənətin çox qədim ənənələri var. Bunu Mezen fırlanan təkərlərin rənglənməsi mövzusu sübut edir. Müxtəlif həndəsi naxışlar arasında kompozisiyada mərkəzi yeri maral və at təsvirləri olan frizlər tutur. Divar rəsmi ritmlə diqqəti çəkir. Onun rənglənməsi də qeyri-adidir, sanki ağacın qızılı parıltısını saçır. Bu fonda qara konturlu qəhvəyi-qırmızı rəsm nəcib və gərgin səslənir, tətbiq üsulu yalnız Mezen üçün xarakterikdir. 19-cu əsrdə Palaschelye kəndində iplik təkərlərinin rənglənməsi sənəti çox böyük idi. Məhsulları Peçora və Oneqaya çatdı. Kəndin ağsaqqalları bu sənətin qabaqcıl sənətkarlarını indi də xatırlayırlar. 1961-ci ildə Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində Palaşelye kəndində işləmiş Mezen rəssamı ustaları haqqında çoxlu qiymətli məlumatlar topladı. Onların siyahısı 24 addan ibarətdir. Ən məşhur sənətkarlardan biri Mixail Novikov idi. Rusiya Şimalının böyük kürəkşəkilli əyirici çarxları arasında Ağ dəniz sahillərində və Kareliyada (xəstə XIII) mövcud olan nazik ayaqları, saplardakı yarpaqlar kimi zərif vesdo formalı fırlanan təkərlər öz xüsusiyyətləri ilə seçilir. qeyri-adi forma. Onların forması yerli qədim Fin-Uqor mədəniyyətinin mənşəyi ilə bağlıdır. Naxışın gözəlliyi və oymağın incəliyi Onega yarımadasının fırlanan təkərlərini fərqləndirir, rus əyirici təkərlərinin ilkin təsnifatında Pomeranian adlanırdı.

Arxangelsk bölgəsinin qərbində, Onega çayı boyunca, oyma və rəsmlərlə bəzədilmiş adi spatulat formalı fırlanan təkərlər var. Kürəkşəkilli əyirici çarxların forması xüsusilə Oneqa çayının yuxarı axarlarında, qədim Karqopol şəhəri yaxınlığında və ondan qərbdə Kenozero və Lyadinidə (xəstə XIV) özünəməxsusdur. Onların ayağı Tarnoga fırlanan təkərlərdən daha aşağıdır və bıçağın geniş lövhəsinin kətanları bazaya batdı. Bu baxımdan Lyadindən (Karqopol yaxınlığındakı bir qrup kənd) götürülmüş nadir nümunə böyük dəyərə malikdir. Bu fırlanan çarxın ayağı çox kiçikdir və bıçağın uzun bıçağı həndəsi naxışla çox təmkinli şəkildə bəzədilmişdir. Burada usta oymağı çox diqqətlə istifadə edir və o, ağacın toxunulmamış səthini mükəmməl şəkildə təzadlandıraraq və vurğulayaraq, onun təbii gözəlliyini ortaya qoyur və obyektin qeyri-adi formasını vurğulayır. Kenozero'nun onlara yaxın olan distaffları təkcə həndəsi oymalarla deyil, həm də oymaların üstündən sıx şəkildə fırça boyası ilə örtülmüşdür. Kiçik boyalı çiçək naxışı oyma naxışla yaxşı uyğunlaşır. Bu fırlanan təkərlər çox zərif görünür.

Onega'nın yuxarı axarlarında, Kargopol yaxınlığında və Laça gölünün sahillərində, aşağı kiçik bir ayağında böyük kətan bıçaqları olan bir əyirici çarx ən çox yalnız fırça boyası, böyük, dekorativ, ağ animasiyanın qalın vuruşları ilə bəzədilmişdir. . Şaquli çiçək tərkibi olan bıçağı mənzərəli bir panelə bənzəyir. Son tədqiqatlar göstərir ki, fırlanan çarxın bu forması heç də təsadüfi bir hadisə deyil. Cənubda, Novqorod vilayətində və onunla həmsərhəd olan Kalinin bölgəsində və hətta Pskovda, əyirici çarxın bu orijinal formasına rast gəlinir, davamlı kətan demək olar ki, bazaya enir və yalnız dekorasiyası dəyişir. hər bir rayon və ya rayon (xəstə XV). Bu formanın ən çox variantı Kalinin bölgəsinin cənub hissəsində mövcud idi. Çox monumental formada olan fırlanan təkərləri yalnız oymalarla bəzədilib, burada nəhəng günəş rozetlərinə o qədər əhəmiyyətli bir yer verildi ki, insanların orijinal mənasını - günəşin simvolunu xatırlamadıqlarına inanmaq çətindir. Bütün əyirici təkərlər Yuxarı Volqa bölgəsində zərif kövrək sütunlu əyirici təkərlərlə əvəz olunur. Müxtəlif bölgələrdə bu fırlanan təkərlərin formaları çox müxtəlifdir. Beləliklə, məsələn, Kalinin bölgəsinin şimal hissəsində bir neçə növ sütunlu iplik çarxları var idi. Burada təkcə qaldırıcı yerinə möhkəm taxta ilə əyirici təkərin ən arxaik formasından kürəkşəkilli fırlanan təkərə təkamülü deyil, həm də bıçağın tədricən azalması aydın görünür. Bu ərazilərdə ən çox yayılmış növ, rus əyirici təkərlərinin orijinal təsnifatında "Tver" adlanan iplik çarxı idi - yuvarlaq, döndərilmiş ayaq və kiçik bir bıçaqla, adətən parlaq fırça boyası ilə bəzədilib. Maraqlıdır ki, bəzi ərazilərdə hətta kök fırlanan təkərlər də açılışları olan bir qüllə şəklində qaldırıcı formaya malikdir. Tez-tez Kalinin Volqa bölgəsinin bölgələrində iplik çarxlarının ayaqları düz sütunlar şəklində hazırlanmış və bıçaqla birlikdə kiçik parlaq rəngli rəsm ilə örtülmüşdür (xəstə XVI).

Sütunlu əyirici çarxın növləri Novqorod bölgəsinin şərq hissəsi üçün də xarakterikdir, burada Volqanın qolları başlayır, buradan qədim portajlar İlmen gölünə axan çaylara gedirdi. Buna görə də təsadüfi deyil ki, qədim Novqorodda aparılan qazıntılar zamanı fırlanan təkərlərdən əlavə kiçik bıçaqlı, daraqlı və dibli təkərlər tapılıb ki, onların forması Volqa ilə bağlı ərazilər üçün xarakterikdir. Rybinsk su anbarının şimalında yerləşən Sheksna bölgələrində fırlanan təkərlər üçün yüksək düz sütun və kiçik bir bıçaq şəklində bir ayaq da xarakterikdir. Bunlar əlyazma kitabların başlıqlarına bənzəyən “zərli” fırlanan çarxlardır; Gayutina kəndindən chintz rəsm ilə spinning təkərlər və nəhayət, Sogozhanka spinning təkərlər, Sogozha çayı boyunca Yaroslavl vilayətinin demək olar ki, bütün Poshekhonsky rayon işğal (xəstə XVII). Sogozhanka dekorasiyası rus xalq sənətində nadir bir hadisədir. Hamar bir səthə kəskin çisel ilə çox incə bir naxış çəkildi və sonra dərin vuruşa qara boya sürtüldü. Fırlanan təkərlərin qrafik ornamentində, eləcə də bir çox başqa mərkəzlərin oymalarında çox köhnə motivlər qorunub saxlanılmışdır: romblar, rozetlər, dimdiklərində torpaq parçaları olan ördəklər. Volqa sütunlu fırlanan təkərlərin növləri arasında, bəlkə də ən çox yayılmışlardan biri, döngə sütunu olan bir əyirici çarx idi (xəstə XVIII). Bəzi tədqiqatçılar bunu yalnız 19-cu əsrin sonlarında meydana çıxan gec bir hadisə hesab edirlər. Qədim ikona rəssamlığının abidələri bu formanın qədimliyinə dəlalət edir. Yaroslavl Muzeyinin kolleksiyasında dəyirmi balusters ilə sütunlu fırlanan təkərdə fırlanan əyiriciyi təsvir edən nişanlar var. Onlar 16-cı əsrə aiddir. Zaqorsk Muzeyində daha erkən tarixə malik abidənin üzərində sütunlu fırlanan çarxın təsvirini görə bilərsiniz - Andrey Rublevin məktəbinin kral qapıları. Yaroslavl vilayətinin Seredski və Nekrasovski rayonlarında mövcud olan sütunlu əyirmə təkərlərinin naxışlarının ayrı-ayrı elementləri bu mərkəzlərin daha dərin ənənələrindən danışır. Erkən Yaroslavl sütunlu əyirici təkərlərdən birinin gövdəsi var, onun oyma bəzəyi at başlarını, bıçağın dekorasiyası isə quşları əhatə edir. Fırlanan çarxın silueti incə çoxpilləli memarlıq quruluşunu xatırladır. Volqa "sütununun" bədii cəhətdən mükəmməl növlərindən biri, pəncərələri olan sütunlu çox səviyyəli əyirici çarxdır. Bu miniatür çadır konstruksiyalarının “mərtəbələrinin” sayı bəzən 46-ya çatırdı və 500-ə qədər pəncərədən ibarət olurdu. Yaroslavl sütunlu fırlanan təkərlər təkcə zərif incə siluetin gözəlliyinə heyran deyil. Onlar oyma texnikasının mükəmməlliyi və virtuozluğu ilə təəccübləndirirlər. Hər bir kiçik pəncərədə zərif sandrik var və pəncərələr arasındakı divarlar həcmli burulmuş sütunlarla bəzədilib.

Fırlanan təkərlərin dibləri üçbucaqlı oyma ilə bəzədilib, dairəvi forma onları Volqa mənşəli, daha doğrusu Yaroslavl hesab etməyə əsas verir. Onların darağa fırladığı yerdə işdən sonra dibini bəzək kimi divardan asmaq adət idi. Məhz buna görə də 19-cu əsrdə xüsusi diqqətlə bəzədilməkdə davam etmişdir. Donets bir bəzək kimi, bir növ "şəkil" olaraq Qorki bölgəsində də qəbul edildi. Məşhur Gorodets donetləri çoxdan dırnaqvari oymalarla bəzədilib və bataqlıq palıdı ilə bəzədilib (xəstə XIX). Xalq sənətkarları dan motivləri təqdim etdilər müasir həyat, və 19-cu əsrin ortalarında Gorodets Donets yalnız dekorativ rəsm ilə bəzədilməyə başladı.

Fırlanan təkərlərdən başqa heç bir kəndli həyatının heç bir əşyası yerli sənət məktəblərini və istehsal mərkəzlərini belə tamlıqla izləməyə imkan vermir. Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, kəndli həyatının bütün əşyaları fırlanan təkərlər kimi diqqətlə saxlanılmadı. Hər yerdə və bütün taxta əşyalar naxışla örtülmürdü. Buna görə də ağac məhsullarının ən böyük kolleksiyaları belə natamamlıq təəssüratını yaradır. Bütün bunlar müxtəlif məişət əşyalarına marağı azaltmır və onları daha da qiymətli edir. Onlar indi kəndli sənətində ağacın bədii emalının təbiətini mühakimə edə bildiyimiz nadir hallarda sağ qalan mərhələlərə bənzəyir. Əşyaların çoxu kətanın emalı ilə bağlı idi: iplik üçün lifi təmizləməkdən, toxuculuqdan və nəhayət, kətan parçadan paltar tikməkdən. Bu əşyaların üzərindəki ornamentasiya və heykəltəraşlıq təsvirləri simvolların semantik əhəmiyyətini itirməklə 19-cu əsrdə dekorativlik həddinə çatmışdır. Vologda vilayətinin demək olar ki, bütün rayonlarında kətan fırıldaqlarının dizaynına böyük diqqət yetirildi. Bu, çox zərif, nazik və kövrək bir obyektdir, formasına görə lələkə bənzəyir, bu da fırıldaqların istifadəsi tələbləri ilə əlaqədar idi. Ölçülmüş yüngül zərbələrlə kətan təmizləndi və ipək kimi nazik lifə çevrildi. Döngə formalı qıvrımlı sapın ucu çox vaxt konki kimi formalaşırdı və onun tədricən sonuna doğru genişlənən nazik müstəvisi çox dayaz üçbucaqlı çentikli oyma ilə örtülmüşdü, naxışında rozet demək olar ki, həmişə zəncirini tuturdu. əsas yer. O, kiçik bir ulduz kimi, onun dar hissəsini bəzədi və sonra çiçək açan günəşli bir çiçək kimi, qıvrımın geniş ucuna yayıldı. Bəzən, formanın zərifliyini və obyektin kövrəkliyini vurğulayan üçbucaqlı oyma ilə yanaşı, oyma üsulu ilə oyma istifadə olunurdu, sonra bunlar ritmik, çox sadə naxışlı açıq iş zolaqları, sonra rozetlər idi. oyma qar dənələrinin yüngüllüyünü verdi. Bir halda, fırıldaq səxavətlə oymalarla bəzədilmişdir, digərində, usta ağacın hamar müstəvisində çox azca oyulmuş, onun təbii gözəlliyini, naxışın yalnız bir kiçik elementini vurğulamışdır. Üçüzlü oymalarla bəzədilmiş trepalalara Arxangelsk bölgəsində də rast gəlinir. Ancaq onlarda dekorun xarakterik yerli xüsusiyyətlərini izləmək mümkün deyil, çünki bunlar nadir, demək olar ki, tək əşyalardır. Çınqıldamaların formaları müxtəlifdir və onların hər birinin mövcudluğu aydın ərazi sərhədlərinə malikdir. Payızda və qış aylarında lifi emal etdikdən sonra, yaza yaxın olan əyiricilər kətan toxumasına başladılar. Hər daxmada bir toxuculuq dəyirmanı quraşdırılıb. Qədim Novqorod qazıntılarına görə, toxuculuq fabrikinin dizaynı və görünüşü 13-cü əsrdən bəri heç dəyişməyib. İncə, çox incə oyma ilə örtülmüş parlaq cilalanmış servislər, bloklara bəzən qaz başının forması verilirdi, çox vaxt sinəsini dişliyə söykənən stilizə edilmiş konki heykəli itələyici kimi xidmət edirdi. Lakin içlik ən zərif şəkildə bəzədilib - toxucunun demək olar ki, heç vaxt buraxmadığı böyük bir detal, servisin yanından keçən hər sapı mismarlayır. İçlik bəzən bir və ya bir neçə rozetlə bəzədilib, üçbucaqlı oyma ilə işlənib, bəzən bütün ön hissəsini sıx şəkildə örtən həndəsi naxışlı, bəzən də ucları at başlarına, bəzən də dolmanın yuxarı hissəsinə, toxucunun əllərinin yatır, iki at fiqurları şəklində kəsilirdi. Onların təfsiri və nəhayət, kompozisiyanın ənənəvi xarakteri toxuculuq fabrikinin bu hissəsinin çoxəsrlik bədii tərtibat ənənələrindən danışır. Arxeoloqların tapıntıları at təsvirinin spesifik qadın bəzəyi olduğunu təsdiqləyir, çünki silsiləli kulonlara (7-13-cü əsrlərə aid metaldan qoşa at başlı bəzək əşyaları) yalnız qadın dəfnlərində rast gəlinir. Toxuculuq fabrikində isə at başları bir dəfə toxucu qadının qoruyucu əlamətləri olan “amulet” kimi kəsilirdi. Toxucu dəzgahına əlavə olaraq, sapın mexaniki şəkildə büküldüyü təkərli əyirici çarx, adi kök əyirmə təkərindən və ya milin əyirdiyi dibli daraqdan fərqli olaraq, 19-cu əsrdə demək olar ki, universal oldu. Buna görə də onu "özünü fırlayan" adlandırırdılar. Lakin o, 20-ci əsrə qədər qədim əyirmə üsulunu əvəz etmədi. Torna dəzgahında döndərilmiş hissələrdən “öz-özünə fırlanma” düzəldiblər və heç bir yerdə oyma naxışla bəzədilməyib. Nadir bir istisna, Yaroslavl vilayətinin Seredsky rayonudur, burada kətan bıçağı və çarxı çevirmək üçün sarkaç məharətlə üçbucaqlı marinadlanmış oymalarla örtülmüşdür. Görünür, bu ənənələr buraya Baltikyanı ölkələrdən gətirilib, burada əyiricinin bıçağını oymalarla bəzəmək və onu buruq etmək adət idi.

Kətan paltarları əllə tikilirdi. Rahatlıq və sürət üçün işdə bir tikiş maşını istifadə edildi - sütunlu Volqa əyirici təkərləri şəklində bir qədər xatırladan bir obyekt. Dibində bir tikişçi oturdu və bir parça aşağı sütuna bağlandı, bu da tikərkən onu uzatmağa imkan verdi. Buna görə də, əyirici təkər kimi bir tikiş maşını bir vaxtlar hər kəndli ailəsində mövcud idi. Demək olar ki, hər yerdə onları bəzəməyə və ağıllı etməyə çalışdılar. Ancaq yenə də tikiş maşınının dekorasiyasına iplik təkərinin dizaynından daha az diqqət yetirilirdi. Ayrı-ayrı unikal nümunələr, məsələn, albomda əks olunan tikişçi, oyma bəzək zənginliyi ilə heyran qalır. Tikişçinin forması bir kubun üzərinə qoyulmuş inanılmaz zəng qülləsinə bənzəyir (burada adətən iplər üçün bir qutu düzülürdü). Aşağıdakı oymalarla bəzədilmiş hər pillənin müxtəlif sütunları əşyanı sənət obyektinə çevirir. Onun forması, oyma texnikası, cilalanmış ağac örtüyü, ornamentin təbiəti və hər bir oyma detalın incəliyi bu işi demək olar ki, şübhəsiz ki, Seredsky və Nekrasovski bölgələrinin Yaroslavl sütunlu əyirici təkərlərinin sənətkarlarının işinə aid etməyə imkan verir. Arxangelsk və Vologda bölgələrində tikişçi daha miniatür idi və adətən qatlanan, döngə üzərində düzəldilmişdir. Burada tikişçiyə qaz boynu şəklini verməyi xoşlayırdılar.

19-cu əsrin kəndli məişətinin obyektləri ilə tanış olanda insanı ağacdan hazırlanmış qeyri-adi geniş çeşiddə nəfis bəzədilmiş əşyalar heyrətə gətirir. Qadın əməyinin demək olar ki, bütün prosesləri sənət əşyaları ilə müşayiət olunurdu. Beləliklə, məsələn, bəzi yerlərdə rulonlar son dərəcə zərif şəkildə bəzədilmişdir, onlarla paltar yumaq üçün çaya gedirdilər. Qədim Novqorodda arxeoloji tapıntılar göstərir ki, 10-cu əsrə aid rulonun əsas forması 19-cu əsrə qədər tamamilə qorunub saxlanılıb, yalnız onun detalları əsrlər boyu təkmilləşdirilib. Rulonun əyilmə xətti dəqiq müəyyən edildi, zərbə zamanı hərəkətlə diktə edildi. Əşyanın heykəltəraşlıq keyfiyyəti və həcmi xalq sənətkarları tərəfindən oymalarla gözəl vurğulanmışdır. Rulonun işləməyən hissəsinə - 20-ci sapın ucuna və yuxarı, bir az konkav səthinə tətbiq edildi. Trihedral oyma rulonların bəzədilməsi üçün xüsusilə ənənəvidir. Bəzən bir, iki və ya üç ayrı rozetdən ibarətdir və bəzən oyulmuş bir kompozisiya Qorki vilayətinin Gorodetsky rayonu, Savino kəndindən bir rulonda olduğu kimi bütün səthi sıx şəkildə doldurur. Kiçik, çox zərif, dayaz naxış obyektin müstəvisini pozmur. Kiçik bir rozetin pərəstişkarının başladığı sapdan, naxış açılır və rulonun geniş ucunda sərbəst şəkildə uzanır. Gümüş rəngli ağcaqovaq ağacı, rənginin nəcibliyi ilə incə oymağın zərifliyini və gözəl, ahəngdar formasını vurğulayır. Və nəhayət, kəndli paltarlarının yaradılması və baxımı ilə əlaqəli bütün zəhmətli və uzun iş dövrünü tamamlayan daha bir maddəyə diqqət yetirmək maraqlıdır - bu, kətanın yuvarlanması və ütülənməsi üçün bir rubldur. Forma baxımından, bir qədər rulona bənzəyir, lakin demək olar ki, iki dəfə uzundur və aşağı təyyarəsi qabırğalı bir səthə malikdir. Ya müəyyən bir rubel forması, ya da bir növ dekorasiya ilə xarakterizə olunan bəzi mərkəzlər haqqında danışa bilərik. Beləliklə, məsələn, Vladimir bölgəsində həndəsi naxışla bəzədilmiş rubels qeyri-adi uzunluğu ilə fərqlənir. Qorki bölgəsində, sonuna doğru genişlənməmiş bir taxtanın dar və düz kətanları çox vaxt relyef oyma ilə bəzədilmişdir. Yaroslavl vilayətinin Rıbinsk rayonunun rubelsləri çox kiçik ölçülüdür, sapı çox dardır, sona doğru nəzərəçarpacaq dərəcədə genişlənir. Mezen çayında rubels çox geniş kəsilmiş, sona doğru bir qədər genişlənmiş, böyük və zəngin oymalarla örtülmüşdür. Yaroslavl bölgəsində, Volqada, həndəsi oyma ilə yanaşı, rubel bəzən oyulmuş səthdən yuxarı qalxaraq, eyni zamanda çox rahat ikinci tutacaq kimi xidmət edən üç ölçülü bir atın heykəli ilə bəzədilib. Yuxarıda göstərilən bütün rubellər eyni oyma texnikasına, eyni naxış elementlərinə və oyma ornament üçün nəzərdə tutulmuş təyyarənin demək olar ki, eyni formasına malikdir. Lakin onların hər biri öz orijinallığı ilə diqqəti cəlb edir. bədii texnikalar, ornamental kompozisiyaların yeniliyi və orijinallığı.

19-cu əsrin sonlarına qədər kəndli həyatında hətta paltar üçün naxışlı parça istehsalı da əvvəlcə "tarz" düzəltməli olan oymaçıdan asılı idi - kətan üzərinə rəngli naxışların doldurulduğu bir lövhə. 19-cu əsrdə çap lövhəsi kiçik idi və kətan üzərində rəsm çəkmək üçün bütün xırda detallar metaldan hazırlanırdı. 17-ci və 18-ci əsrin əvvəllərindəki davranışlar yalnız ağacdan idi. Onların çoxqatlı, bəzən kvadratı 50 sm-ə çatan lövhələri 19-cu əsrin çap lövhələrindən fərqli olaraq ən sərt ağaclardan hazırlanmış və hər iki tərəfə həkk olunmuşdur. 17-ci əsrin davranışları bədii ağac emalı kolleksiyalarında nadirdir. Bunlar ornamental oyma sənətinin əsl şah əsərləridir. Onların bir çoxu 17-ci əsrin doldurulması üçün xarakterik olan dizaynın qeyri-adi sadəliyi ilə seçilir. Digərləri lövhənin geniş müstəvisində şıltaqcasına yayılmış naxışın möhtəşəm əzəməti ilə heyran qalırlar. Kalinin bölgəsindən gətirilən albomda əks olunan 17-ci əsrin sonlarına aid üslub belə bir nümunədir. Kiçik bəzəklərlə əhatə olunmuş dekorativ böyük lalələr bütün məkanı sıx şəkildə doldurur və girintili fon dar və fraksiya boşluqları ilə toxunmamış ağacın hamarlığını vurğulayır. Ən zəngin fantaziya, əla ritm hissi bu sənət əsərinin müəllifini gözəllik baxımından nadir hallarda fərqləndirir.

Bir çox ixtira, sənətkarlıq, bədii zövq və mənəvi istilik rus oymaçıları tərəfindən zəncəfilli lövhələrin (xəstə XX) oyulmasına sərmayə qoydular. Qədim dövrlərdən bəri Rusiyada çap olunmuş zəncəfil çörəkləri bayram şənlikləri, qonaqları qarşılamaq, əyləncəli xalq oyunları, eləcə də uşaqlar üçün bişirilirdi. Nəhəng və çox kiçik, sulu naxışlar və ritmik yazılarla, müxtəlif forma və dekorasiya ilə təəccübləndirirlər. Çiçəklər, yarpaqlar, balıqlar, quşlar, konki və xoruzlar - həyatdan götürülmüş bütün bu real obrazları xalq oymağı taxtada ornament dili ilə təkrarlayır, onları naxışlarla bəzəyir, fantaziya və nağıllar aləminə köçürürdü.

Ağcaqayın qabığı, xüsusən Rusiyanın Şimal bölgələrində bir kəndlinin həyatında çox böyük yer tuturdu. Ondan toxunmuş ayaqlar (yüngül çəkmə ayaqqabıları), səbətlər, göbələk və giləmeyvə üçün çiyin gövdələri, biçmək və meşəyə duz götürdükləri müxtəlif formalı yol solonikləri, çəmən daşları üçün kürəklər, iddiasız qadın zinət əşyaları üçün qutular, çuğundurlar müxtəlif ölçülü və hətta uşaq oyuncaqları. Rəng və tekstura baxımından artıq çox gözəl olan ağcaqayın qabığının səthi oyma, qabartma və rəngləmə ilə bəzədilib. Materialın xüsusiyyətlərini mükəmməl bilmək, əsrlər boyu təkmilləşdirilmiş çox ənənəvi formalar, bu sadə və gözə çarpmayan ilk baxışdan şeylərin əsl sənət əsərlərinə çevrilməsinə imkan verdi.

Məişət əşyaları arasında qabıqdan əyilmiş əşyalar qədim zamanlarda çox geniş yayılmışdı - qutular, zənbillər, çörək qabları, pisuarlar, salfetlər. Bast məmulatlarının nazik divarlarının hamar, parlaq səthi təbiət tərəfindən rəsm üçün xüsusi hazırlanmış görünür. Çörək qablarının dekorasiyasına xüsusi diqqət yetirildi. Rus çöllərində çörəyə qənaətcil münasibət, zəhmətlə əldə edilən hər bir dilimə hörmət ailənin hər dəfə süfrə arxasına əyləşdiyi zaman bir növ ritualın yaranmasına səbəb olurdu. Çörək xüsusi çörək qutusunda gətirilirdi - bastdan hazırlanmış yuvarlaq və ya bir qədər uzunsov qutu. Mezendə, fırlanan təkərlər kimi, çörək qabları ənənəvi rəsmlərlə bəzədilmişdir. Naxış ən sadə elementlərdən ibarət idi: tire, dairə, xaç və zolaqlar. Əvvəlcə qara kontur çəkildi və ortası qırmızı qurğuşunla dolduruldu. Bir az meylli alternativ qara və qəhvəyi-qırmızı zolaqlardan ibarət sadə naxış Mezen qutularına böyük dekorativ effekt verir. Rəsm kətan yağı ilə örtülmüşdü, onun qızıl tonu çörək qutusunun bütün rənginə soyuqqanlılıq və nəciblik verirdi. Yazı texnikasının fövqəladə sadəliyi, naxışların uşaqcasına sadəlövhliyi və son dərəcə məhdud palitrası yalnız Mezen üçün xarakterik olan bu obyekti özünəməxsus füsunkar edir. Şimali Dvinada, ağ fonda köhnə rəsm mərkəzi olan Permoqoryedə çörək qabları şən bəzədilib. Kiçik çiçək naxışı, qapağın oval boyunca və qutunun divarları boyunca dalğalı bir budaq kimi uzanır.

Rəsmdə aparıcı rəng olan isti qırmızı ağ fonla yumşaq bir şəkildə qarışır. Süjet kompozisiyaları çox maraqlıdır, nəbati naxışa mükəmməl uyğunlaşır və onun rəng ritmini pozmur. Bütün bu janr səhnələrinin ümumi mənası çörək səbəti sahibinə səadət və rifah arzu etməkdir. Çörək qabları adətən gəlin-qız üçün cehiz kimi çəkilirdi. Permogorsk sənətkarları, mənası əşyanın məqsədi ilə əlaqəli olan bir çox məişət əşyalarına janr təsvirləri yerləşdirdilər. Beləliklə, məsələn, insanın güclü, mehriban, çalışqan və uğurlu böyüməsi arzusu kimi beşikdə doğulduğu andan həyatından müxtəlif səhnələri təsvir etmək adət idi. Bayram naxışlı boşqablarda sahibə tez-tez qonaqpərvərlik və qonaqpərvərlik əlaməti olaraq əlində stəkanla təsvir edilirdi. Giləmeyvə üçün nabiruhun üzərində, “uğurlu olsun” üçün çəkilmiş sirin quşunun təsvirinin yanında çox vaxt əlvan kənd xoruzları təsvir edilirdi. Onları sanki qədim miniatürlərdən törəmiş inanılmaz bitkilərin çevik tumurcuqları əhatə edir, sonra isə mərcanı sadəlövh və ixtiraçılıqla qızarır.

Severodvinsk rəssamlığının başqa bir mərkəzində - Rakulkada fırlanan təkərlərdən başqa bir neçə məişət əşyası qorunub saxlanılmışdır. Bu xalq sənətini yüksək qiymətləndirməyə imkan verirlər. 19-cu əsrin ortalarında aparıcı rakul rəssamlığı ustası Dmitri Vityazev tərəfindən hazırlanmış albomda çoxaldılmış “Bast nabiruha” qeyri-adi gözəlliyə malik xalq sənəti əsəridir. Güclü təzyiqə və incə vuruşlara malik qara kontura əsaslanan rəsm oxra fonunda cinnabar və zümrüd yaşılı ilə ağ vurğularla işlənib. Rəngin nəcibliyi, rənglərin parıldaması ilə rəsm qiymətli emayelərə bənzəyir. Bunlar bir növ inanılmaz çiçəklərdir, antenaların və tumurcuqların qara yerlərini yayan və quşlar çox dekorativ şəkildə qərar verdilər. Naxış plastik olaraq asanlıqla nabiruhanın əyri forması boyunca uzanır, parlaq, daşlar kimi, dərin zəngin rənglərlə. 19-cu əsrin kəndli həyatında süfrənin bəzədilməsinə, bayram yeməklərinin bəzədilməsinə böyük diqqət yetirilirdi. Duzçəkən həmişə onun üzərində mərkəzi yeri tutub. Bir çox ərazilərdə ağcaqayın qabığından və ya köklərdən toxundular, lakin daha çox ağacdan kəsildilər. Duz zirzəmisinin dekorasiyasında adətən əsas diqqət onun formasına, heykəltəraşlıq görünüşünə verilirdi (xəstə XXI). Volqa ilə əlaqəli bölgələrdə - Qorki, Kostroma və Yaroslavlda - kreslo şəklində duz çalkalayıcı forması var idi. Onun arxası rahat tutacaq, oturacaq isə qapaq rolunu oynayırdı. Qorki rayonunda duz çalan kreslo çevik bir çubuqla bağlandı. Qoşqu bir spiral şəklində hazırlanmışdı və qalan hər şey əsas motivin möhtəşəm bir gül olduğu Gorodets rəsmi ilə örtülmüşdür. Rənglərdə parlaq, rəng kontrastlarında cəsarətli, inamlı və texnikada ustalıqla çəkilmiş rəsm çox dekorativ idi. Gorodets duz sarsıdıcılarının istehsalının geniş miqyası, onların Nijni Novqorodluların mallarını satmaq üçün getdiyi ucqar ərazilərdə mövcudluğu ilə sübut olunur. Gorodetsky qızılgülləri olan duz sarsıdıcıları Kostroma və Yaroslavl bölgələrində hələ də tapılır, baxmayaraq ki, onların öz istehsalı olan duz qabları var və əla üçbucaqlı marinadlı oymalarla bəzədilmişdir. Həndəsi incə naxış Kostroma və Yaroslavl duz çuxurlarının bütün divarlarını sıx şəkildə əhatə edirdi. Kreslonun arxası xüsusilə zərif şəkildə kəsilmişdi, burada tez-tez üç tərəfli dişlinin yanında oyma qoyulurdu. Mürəkkəb və rəngarəng kompozisiyaların hər bir detalı ustalıqla icra olunur. Bütün bunlar kəndli həyatının adi bir əşyasını kiçik bir “taxta ləl-cəvahirata” çevirir.

Volqanın şimalında ördək şəklində duz zirzəmisi geniş yayılmışdı. Duz ördəkləri ağacdan hazırlanmış, hər birinin özünəməxsus forma xüsusiyyətləri, fərdi heykəltəraşlıq üsulları, hər birinin özünəməxsus xarakteri olan həqiqi heykəllərdir. Duzlu ördəklərə hələ də Rusiyanın şimalında rast gəlinir. Bir dəfə ördək insanlar tərəfindən evin, ailənin himayədarı kimi qəbul edildi. Toy süfrəsinin süfrəsində əvvəlcə duzlu ördək qoyuldu. Şənlik kəndli süfrəsi müxtəlif taxta qablarla doldurulmuşdu, onların arasında əsas yer bal və pivə üçün çömçələrə verilirdi. Bu gözəl taxta qabların-heykəllərin yaradılmasına ustalar nə qədər təxəyyül, bacarıq və istedad sərf etmişlər. Onların formaları bizə qədim zamanlardan gəlib çatmışdır. Qədim Novqorodda aparılan qazıntılar zamanı tapılan, ağacın kökündən oyulmuş müxtəlif formalı çömçələr sübut kimi xidmət edə bilər. Bəzilərində əjdaha başları ilə bitən tutacaqlar var idi. İki tutacaqlı vedrələr - skopkari də tapılmışdır. Oxşar vedrələr Rusiyanın şimalında hələ də mövcuddur. Albom Permoqorsk rəsmləri ilə bəzədilmiş Şimali Dvinadan olan skopkarı əks etdirir. Bu gəmi sərxoşedici içkiləri masaya aparmaq üçün nəzərdə tutulmuşdu. Onu nəhəng bir quş şəklində kəsdilər, gövdəsi geniş bir çömbəlmiş qab idi və ördəyin başı və quyruğu rahat tutacaqlar kimi xidmət etdi. Onun qürurlu forması qabın yuvarlaq həcmi üzərində çevik tumurcuqlarda yayılan rəsm ilə vurğulanır. Böyük xarici gəmilərdən vadi Rusiyanın Şimal bölgələrində geniş yayılmışdı. Bu, altlıqdakı qardaş şəklini xatırladan nəhəng bir qabdır, lakin içki tökmək üçün kiçik bir musluğu var. Parlaq, lakin naxış baxımından çox sadə olan rəsm, həcmini vurğulayaraq, geniş bir zolaqda gəminin ətrafında gəzir. İçəridə dərənin dibi də rəsmlərlə bəzədilib. Bir çox ərazilərdə dairəvi bratina və ona yaxın formada müxtəlif ölçülü başlıqlı dərə mövcud olmuşdur (xəstə XXII). Drenajlı kiçik endovkalar Permo dağının ustaları tərəfindən çox zərif şəkildə boyanmışdır. Dəyirmi qardaşı tez-tez hələ də Volqanın yuxarı axınında tapmaq olar. Ümumiyyətlə, qonağa pivə və ya kvas verildiyi orta ölçülü qablar hər yerdə geniş yayılmışdı. Onların forması yalnız gözəl deyil, hər şeydən əvvəl istifadə üçün çox rahatdır. Kostroma bölgəsində bu vedrələr dərindən kəsildi. Tutacaqlar belə çömçələrin əsas bəzəyi idi. Tanınmış Tver çömçələrinin forması "groomsmen" sözün həqiqi mənasında əllərin ovuclarına qəliblənmişdir, onlar içində çox rahat yatırlar. Yanları bir az yastılaşdırılmış, iki tutacaq ağırlığında taxta qab ovucların kənarındakı baş və şəhadət barmaqları arasındakı girintilərdə yatır. Ancaq yalnız rahat deyil, həm də çox gözəl çömçə-kürəkən. Kasa şəklində, balta ilə kəsilmiş kimi dörd təyyarə aydın görünür, yalnız bundan sonra künclərdə bir qədər yuvarlaqlaşdırılır. Formanın bu aydınlığı onun obrazına xüsusi əhəmiyyət verir. Monumental forma təəssüratını qabın ölçüsü ilə güclü və enli sinəsi günəş rozeti ilə bəzədilmiş atların kiçik başları arasındakı ziddiyyət gücləndirir. Böyük xarici qablardan bal və pivə kiçik taxta çömçələrdə kiçik qablara tökülürdü ki, onların forması bəzi yerlərdə təəccüblü dərəcədə gözəl və orijinaldır. Bu günə qədər saxladıqları adlar onların məqsədlərindən bəlağətlə danışır. Bunlar Vologda vilayətinin yuvarlaq, çox plastik qabı olan, rəvan şəkildə möhtəşəm dekorativ oyma sapa çevrilən içki çömçələri və aydın və sərt silueti olan Volqadan çömçələrdir. Vologda çömçə içkisindən fərqli olaraq, çömçənin sabitlik üçün aydın şəkildə kəsilmiş dibi və bədəndən demək olar ki, düzgün bucaq altında qalxan yüksək tutacağı var. Hər iki çömçənin dekorasiyası - çömçə və likör - oymada çox qədim elementləri saxladı: rozet, ördək təsviri, at. Hər iki növ vedrənin sapında çəngəl var, onun vasitəsilə ya böyük vedrənin və ya çəllənin kənarına asılırdılar.

Nəhəng vedrələr qeyri-adi deyildi, səhv olaraq uzaqdan adlandırılacaqdı. Onlar, görünür, əvvəlcə masaya quraşdırılmış, sonra doldurulmuşdur. Əks halda, köçürmə zamanı onun kökündən oyulmuş nazik divarları məzmunun ağırlığını daşıya bilməzdi. Muzeyin kolleksiyasından şənlik süfrəsi üçün bir vedrə təxminən bir yarım vedrə tutumuna malikdir. Bu, kənarları geniş yayılmış nəhəng yuvarlaq bir qabdır, bir qolu ilgək şəklindədir, görünür, yalnız çömçəni masaya çevirə bilər, lakin qaldıra bilməz. Çömçənin gövdəsi bir vaxtlar parlaq cinnabarla örtülmüşdü və kənarında qızılı ornament kimi, liqaturada belə bir yazı var: “Bu çömçə Minin kəndinin Çeboksarı rayonunun Mixail Leksandrov Maslova verilmişdir. Anna Mixaylovnanın qızı. Belə yaraşıqlı nəhəng çömçə, əlbəttə ki, bayram süfrəsinin bəzəyi idi. O, qonaqpərvər ev sahibinin qanuni fəxri, bahalı və nadir hədiyyəsi idi. Xalq rəssamı tərəfindən insanların sevinci üçün hazırlanan o, bu günə qədər öz nəcib gözəlliyi, sadə və aydın forması ilə valeh edir.

Rus xalqının gözəlliyə olan həvəsi böyük idi. Təsadüfi deyil ki, doğulandan qocalığa qədər bütün həyatı boyu sənətlə müşayiət olunub. Yeni doğulmuş körpə üçün ilk övladına sevinərək, beşiyi oymalarla rənglədi və ya bəzədi, sonra ata oğlan üçün oyuncaq - konki, qız üçün bir kukla - "pank" kəsdi. Beləliklə, əməklə dolu və sənətlə zəngin bir həyat başladı. Ən sadə və ucuz materiallardan hazırlanmış bir çox əşyalar xalq rəssamları tərəfindən parlaq rəsmlər və virtuoz oymalarla bəzədilmişdir. Onlar xalq tərəfindən həmişə yüksək qiymətləndiriliblər. Həyata sevinc və gözəllik gətirdilər. İnsanlar uzun müddət xalq yaradıcılığı obyektlərinə heyran olacaq, xalq dühasının yaratdığı tükənməz mənəvi sərvət mənbəyindən götürəcəklər.

İşıq pəncərəsi olan bir kəndli daxmasının alınlığı 1882

Qorki vilayəti, Kstovski rayonu, Malye Vişenki kəndi. Ustad Mixail Malışev

Daxmanın bütün dekorasiyası 1941-ci ildə MNHR-dən alınıb

Evin oyma dekorasiyası Volqa bölgəsinin görkəmli ustası Mixail Malışev tərəfindən hazırlanmışdır. Bu evi bəzəmək üçün 140 xətti metrdən çox lövhələr oyma naxışla örtülmüşdür. İşıqlı pəncərənin altında oyma müəllifinin baş hərfləri həkk olunub: “M M M”. Hər iki tərəfdən yüngül pəncərə yuxarıda üzüm salxımı və aşağıdan spiral qıvrım olan əyri gövdə ilə həmsərhəddir. Damın qanadlarına paralel uzanan pedimentin lövhələrində yarpaqların böyük dekorativ qıvrımlarında çobanyastığı çiçəkləri və qönçələr yazılmışdır. İşıq pəncərəsinin üstündə naxış böyük üzüm salxımları ilə bitir. Frontal lövhədə eyni fırçalar hər iki tərəfdən çiçək naxışının hamar və eyni zamanda ritmik hərəkətini tamamlayır. Alınlığın oymağı təkcə plastikliyi, kompozisiyanın gözəlliyi, ritmi ilə deyil, həm də hər bir detalın diqqətlə modelləşdirilməsi ilə seçilir. İmzalandığı üçün əsərin dəyəri artır.

Kəndli daxmalarının ön lövhələri 1882, 1867.

Frontal lövhə Volqa evinin əsas bəzəklərindən biri idi. Pəncərələrin üstündə log evinin yuxarı loglarına bərkidildi. Ön lövhənin üstündə bir alınlıq yüksəldi. Cəbhə lövhələrinin kompozisiyasında əsas yer çiçək naxışlarına verilmişdir ki, bu naxışda oymağın yaranma tarixləri, fantastik heyvan və quşların təsvirləri, çiçək qabları (çox vaxt formasına görə samovara bənzəyir), bəzən də soyad və ya oyma müəllifinin baş hərfləri. O dövrün çiçək ornamenti geniş, şirəli, plastik formalı qıvrım üçün çox xarakterik idi, bu, sakit, tələsik bir ritmdə təkrarlanaraq bütün ön lövhəni doldurdu. Ya böyük çobanyastığı çiçəkləri, ya meyvələr, ya da üzüm salxımları qıvrımlara uyğun gəlir. Bu illərdə hazırlanmış frontal lövhələr çox dekorativ görünür, onların naxışları böyük məsafədə mükəmməl oxunur. Bu ornament, M.P.Zvantsevin qeyd etdiyi kimi, Nijni Novqorod vilayətinin bütün bölgələrində geniş yayılmışdı, lakin Volqanın sağ sahil kəndlərində klassik həllini aldı.

19-cu əsrin ikinci yarısı

Qorki rayonu

Kor oyma. 173 x 113.
Panjurlu bir neçə arxitravdan ibarət geniş bəzək zolağı Volqa bölgəsindəki daxmanın bəzəyinin bir hissəsi idi. Millət vəkili Zvantsev tərəfindən qurulan Volqa bölgəsindəki pəncərə çərçivələrinin dizaynında regional fərqlərə əsaslanaraq, uzanan nisbətlərə malik bu pəncərə çərçivəsi orta Volqa bölgəsinin şimal-qərb bölgələrinə aid edilməlidir. Üstəlik, baş örtüyünün taxtası üzərindən asılmış karniz örtüyünün açılması və kornişin açılmamış yan hissələrini dəstəkləyən yan tirləri bitirən başlıqların olması onun tarixini 1860-cı illərdən tez keçirməyə imkan verir. Oxeliya lövhəsi oymalarla sıx şəkildə doldurulur. İkibaşlı qartal, tac, quşlar - bütün bunlar qıvrımlarla birləşərək zəngin bir naxış təşkil edir. Gövdənin aşağı lövhəsində quş təsviri var - onun lələkləri, qanadları, quyruğu da ornamentli və ətrafında naxışlı vahid bütöv kimi qəbul edilir.

19-cu əsrin ortaları

Qorki rayonu

Kor oyma. 136 x 129
İşıq pəncərəsinin lövhəsi klassikliyin şəhər və ya malikanə memarlığından təsirlənmiş portikonun formasını təkrarlayır. Səkkiz bükülmüş sütun Korinf başlıqları ilə təchiz olunmuşdur, pediment croutons ilə haşiyələnmişdir. Bu klassik portikonun “antablaturası” və “podiumu” bir vaxtlar xalq tərəfindən amulet sayılan fantastik heyvanların təsvirləri ilə bəzədilib. Banklar və başlarının ətrafında qıvrımlar olan şirlər, ustanın fırçası yarpağa çevrildiyi cəsarətlə atılmış quyruğu ilə tamaşaçıya həvəslə baxırlar. Bütpərəst bütlərin qədim mənası bu vaxta qədər artıq unudulmuşdu.

19-cu əsrin ortaları

Qorki rayonu

Kor oyma. 180 x 125.
Klassik portikonun bütün əsas elementləri lampanın arxivlərində aydın görünür. İşıq otağının pəncərəsi alınlığın mərkəzi hissəsini tuturdu. Aşağı lövhə iki aslan və mərkəzdə sahil xətti olan üç hissədən ibarət kompozisiya ilə bəzədilib. Dörd burulmuş sütun yuvarlaq tağlı açılmamış antablaturanı dəstəkləyir. Onun qərb hissəsi və iki yan çıxıntıları quş təsvirləri ilə bəzədilmişdir. M.P.Zvantsev tərəfindən təklif olunan təsnifata əsasən, bu korpus Volqa bölgəsinin şimal və ya şimal-qərb bölgələrindən gəlir və nağıl canlılarının dekorasiyada əsas yeri tutmağa başladığı 1880-ci illərə aiddir.

Fraqment

Quş təsviri tağda, işıqlı arxitravların alınlığının mərkəzindədir. Quş fantastik əyri yarpaqlarla həmsərhəddir. Yarpaqların hərəkəti başın bir tutamla zərif meyli, qanadların forması və oymağın quşun tüklərini bəzədiyi ornamentlə əks olunur.

İkinci yarı 19

Kor oyma. Rəsm. 70 x 45.
1955-ci ildə Dövlət Tarix Muzeyindən alınıb
Aslanlar tez-tez ön lövhənin kənarlarında kompozisiyanı bağlayaraq çiçək naxışı ilə təsvir edilmişdir. Burada dinamikasına görə nadir olan bir rəqəm canlandırılır. Açıq ağız və çıxıntılı dili olan baş, elastik bir döngəyə bükülmüş quyruğa kəskin şəkildə çevrilir. Hərəkət yalın ipləri ilə vurğulanır. Fraqmentdə oyma üzərində tətbiq olunan rəsm qorunub saxlanılmışdır ki, bu da Orta Volqa bölgəsindəki evlərin dizaynında çox nadir bir hadisə idi. Rəssam burada qırmızı, sarı və yaşıl rənglərdən istifadə edib.

19-cu əsrin ikinci yarısı

Qorki rayonu

Kor oyma. 215x40.
1942-ci ildə Abramtsevo muzeyindən alınıb
Evin kənarına bitişik örtülü həyətin darvazası və darvazaları küçəyə baxırdı və buna görə də onların bəzədilməsinə böyük əhəmiyyət verilirdi. Bu lövhə darvazanın verandasını bəzəmək üçün xidmət edirdi. Oyma ustası böyük məharətlə şaquli kompozisiya qurur. Onun yuxarı və aşağı hissəsi qeyri-adi mürəkkəb naxışlı rozetlərlə bəzədilib. Lövhənin ortasında üzüm saplarının qalxdığı çiçək qabı var. Ornamentin naxışlılığı, üzümün budaqlarının, yarpaqlarının və meyvələrinin mürəkkəb bir-birinə qarışması, detalların incə işlənməsi naxışa möhtəşəmlik verir.

20-ci əsrin əvvəlləri

Skeyt. Oyuncaq. 20-ci əsrin əvvəlləri. Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky

Mövzu. 16 x 6 x 19,5.

Çox qənaətcil vasitələrlə oymağın kiçik ölçüsünə baxmayaraq, güclü, güclü at obrazı yaradır. Kiçik baş, dik boyun, enli sinə və enli düz ayaqlar heykəltəraşlığın monumentallıq təəssüratını vurğulayır. Qoşqu oyulmuşdur.

Skeyt. Oyuncaq. 20-ci əsrin əvvəlləri. Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky
Rayon, Mezen çayı üzərindəki Palaşelye kəndi
Oyma, rəngləmə. 22x5.5x23.5.
Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1961, O. V. Kruqlova)
At bir taxta parçasından atlı ilə birlikdə oyulmuşdur. Görünür, təkərləri olan stenddə dayanıb. Qoşqu ağaca vurulmuş qapaqlardan hazırlanır. Təsvirin həlli Mezen fırlanan təkərlərin rəsmində stilizə edilmiş konki ilə çox oxşardır.

Skeyt. Oyuncaq. 20-ci əsrin əvvəlləri. Vladimir vilayəti, Gorokhovets şəhəri
Oyma, rəsm. 24 x 19x6,5.
Oyuncaq Muzeyinin kolleksiyası
Boyalı at balta ilə kəsilir. Forma ümumiləşdirilmiş şəkildə həll olunur. Ayaqların əvəzinə qara rəngə boyanmış skeytin gövdəsi bərkidilmiş dayağı olmayan təkərlər var. Silsilədə qırmızı və sarı rənglərlə boyanmış gözlər, burun dəlikləri, qoşqular parlaq naxış kimi qəbul edilir.

Skeyt. Oyuncaq. 20-ci əsrin əvvəlləri. Qorki rayonu, Lıskovo kəndi
Çətin iş, rəsm. 14 x 11 x 3.
Silsiləsi yastı bir çubuqdan balta ilə kəsildi. Qorki bölgəsində belə bir oyuncaq balta adlanır. Oyuncağın arxa tərəfində inanılmaz donqarlı at kimi iti bir çıxıntı var. Bu ona dinamizm verir. Dairəvi qara xətlər və ağ polka nöqtələri ilə boyanmışdır.

squishy ördək
19-cu əsrin ortaları

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Şimali Dvina çayı üzərində Parfenovskaya kəndi. Balta ilə doğranmışdır. 73 x 39 x 51.

Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruglova)

Bu ördək ördək, fasadı Şimali Dvinanın sahillərinə baxan və çaydan görünən evi bəzədi. Heykəltəraşlığın çox aydın və ifadəli silueti binanın mükəmməl tamamlanması idi. Rizomu emal edərkən usta kötükün təbii formasından əla istifadə etdi: o, kök proseslərindən birini ördək boynu üçün nəzərdə tutdu və onu uzun gagalı bir baş ilə tamamlayaraq, həm də çox ümumiləşdirilmiş, siluetin son spesifikliyinə nail oldu. Okhlupni-nin oxşar forması Şimalda olduqca nadirdir.

Tüklü At
19-cu əsrin ortaları

Arxangelsk vilayəti, Verxnetoemsky rayonu, Nijnyaya Toyma çayı üzərində Navolotskaya kəndi

Balta ilə doğranmışdır. 73 x 92 x 50.

Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruglova)

Atın heykəltəraşlıq təsviri dam taxtasına basdırılmış larch gövdəsindən kütləvi bir logu tamamlayır. O, nəhəng bir ağac kökündən oyulmuşdu. Şimal, böyük evdə adətən iki oxlupnya olurdu. Onların ucları evin ön və arxa fasadlarından asılırdı. Oxlupnıya at, ördək və ya maral görünüşü vermək ənənəsi bu günə qədər qorunub saxlanılmışdır. Qədim dövrlərdə bu heykəl evi qorumaq mənasını daşıyırdı. Bu okhlupen 19-cu əsrin ortalarında kəsilmiş nəhəng köhnə şimal evindən götürülmüşdür. Evin yüksək hündürlüyü silsilənin çox ümumiləşdirilmiş formalarını əsaslandırdı. Görünür, baltanın bir neçə çox dəqiq yelləncəkləri ilə kəsilmişdir. Ohlupen atı qürurlu siluetin ifadəliliyi ilə vurdu

1870

Moskva vilayəti, Yegoryevski rayonu, Timirevo kəndi. Usta Savinov Vasili Timofeeviç Oyma, rəsm. 112 x 47 x 77. İnv. № 381 d; 99 x 47 x 52. 1939-cu ildə Dövlət Tretyakov Qalereyasından alınıb

Bir quş evi qoca adamı təsvir edən heykəl şəklində hazırlanır. Ağız sığırcıklar üçün kran kimi xidmət edirdi. Bu, 19-cu əsr kəndlilərinin həyatı üçün xarakterik olmayan nadir sənət əsəridir. Dövlət Tarix Muzeyinin əməkdaşlarının öyrənə bildiyi kimi, onların müəllifi kəndli Vasili Timofeeviç Savinov bir çox oxşar taxta heykəllər və bir çox məişət əşyaları ilə relyef və bir insanın həyatında üçölçülü təsvirləri düzəltdi. Onların bir çoxu Dövlət Tarix Muzeyinin fondlarında saxlanılır və 1895-ci ildə oraya gəlib. İkinci quş evi əlində vedrə və çubuq olan yaşlı bir qadın şəklində hazırlanmışdır, ehtimal ki, birinciyə bir cüt olaraq düşünülür. Sığırcıklar üçün çentik çənənin altında yerləşir. Və hər iki quş evində onların keçmiş sakinlərinin yuvaları hələ də qorunub saxlanılır.

Arı şanı
19-cu əsr

Oyma, rəsm. 123 x 64 x 55. 1939-cu ildə Dövlət Tretyakov Qalereyasından alınıb
Ayı şəklində olan arı pətəyi nəhəng qalın logdan oyulmuşdur. Usta öz formasını saxladı, ona görə də rəqəm ağır, statik, monumental görünür. Sinə üzərində arılar üçün iki çentik var. Aşağı salınmış pəncə balın çıxarıldığı çuxurun üstünü örtmüş kimi görünür. Qurman ayının obrazı yumorla çatdırılır.

20-ci əsrin əvvəlləri

Vologda vilayəti, Totemsky rayonu, Fedotovo kəndi. Fırça ilə rəsm. 120 x 61.
Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1970, O. V. Kruglova)
Ağ fonda böyük fırça boyası ilə örtülmüşdür. Xəsis rəngli palitrası ilə usta son dekorativ effekt əldə etdi. Qapı, qiymətli bir əşya olaraq, sahibləri tərəfindən köhnə evdən çıxarıldı, burada daxmanın bütün daxili hissəsi ağ fonda parlaq rəsm ilə örtülmüşdü. Yeni evdə qapı daxmanın aşağı sandığına (qolbets) pilləkənlərin girişini bağladı.

19-cu əsrin sonları

Yaroslavl vilayəti, Breytovski rayonu, Tretyaçixa kəndi. Fırça ilə rəsm. 183 x 80 x 39,5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1967, O. V. Kruglova)

Şkaf panelləri və çekmece boya ilə bəzədilib. Fırçanın cəsarətli vuruşları ilə doldurulmuş, rəngdə harmonikdir. Şkaf sobanın qarşısındakı otağın bir hissəsini bağladı. Fırça rəsmlərinin geniş yayıldığı Yaroslavl və Kalinin rayonlarının sərhəddində yerləşən kənddən çıxarılıb. Görünür, yerli deyil, yadplanetli bir rəssam tərəfindən edam edilib.

Distaff. Fraqment
19-cu əsrin sonları

Vologda vilayəti, Tarnoqski rayonu, Petrushino kəndi
Fırça ilə rəsm. 100x20x55.5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1970, O. V. Kruglova)
Bu, Tarnoqa bölgəsində fırlanan çarxın oymalarla deyil, rəsmlə bəzədildiyi çox nadir bir haldır. Əcnəbi rəssam tərəfindən icra edilib. Yazı tərzi geniş, cəsarətlidir.

19-cu əsrin ikinci yarısı

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborski rayonu, Tsivozerodakı Bolşoy Dvor kəndi
Fırça ilə rəsm. 76x41x28.
Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruglova)
Beşikin bütün xarici divarları rənglənib. Beşik köhnə evdə yerləşirdi, içərisi eyni rəsmlə bəzədilib. Görünür, o, daxili ilə eyni vaxtda rənglənmiş və daxmada mərkəzi yer tutmuşdur.

20-ci əsrin əvvəlləri

Vologda vilayəti, Mezhdurechensky rayonu, İgumentsevo kəndi
Rəsm. 58x41x29. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruglova)
Yaroslavl bölgəsinin Vologda və şimal hissələri üçün düz, bir qədər yuxarıya doğru uzanan qapaqlı sinə forması xarakterikdir. Rəsmə görə bölünmüş rəsm rənginə görə çox ahəngdardır: qırmızı-narıncı fonda dəmir üzlükləri təqlid edən qara boya zolaqları var. Sandıq paltar saxlamaq üçün istifadə olunurdu və ər evinə cehiz kimi gətirilirdi. Bu cür parlaq rəngə boyanmış çöpçatan sandıqlarını arabaya yığıb digər cehizlərlə birlikdə bəyin evinə aparırdılar. Onlar gəlinin fəxri olub, onun var-dövlətinə şahidlik edirdilər.

19-cu əsrin sonları

Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky rayonu, Mezen çayı üzərində Zasulye kəndi
Fırça ilə rəsm. 53 x 38 x 30. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1961, O. V. Kruqlova)
Əyri qapaq ilə. Dəmir zolaqlarla bağlanmış və əsas elementi burulğan rozeti olan böyük rəsmlərlə örtülmüşdür. Rəsm çox sadə və çox dekorativdir. Paltarlar belə sandıqlarda saxlanılırdı və onlar adətən soyuq otaqda log divarları boyunca dayanırdılar və bir sıraya sığmazlarsa, o zaman bir-birinin üstünə piramidalara yerləşdirilirdilər. Sandıq, sandıq və qutuların rəngarəng və nəfis rənglənməsi otağı işıqlı və gözəl edirdi.

Karnaval üçün xizək
20-ci əsrin əvvəlləri

Arxangelsk vilayəti, Şimali Dvinanın Cherevkovo kəndi
Oyma, rəsm. 57x26x28. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruglova)
Ağacdan hazırlanmış, dəmir zolaqlarla bağlanmışdır. Qırmızı və yaşılın əsas rənglər olduğu qabartma oyma və dekorativ rəsm ilə üç kvadrat ilə bəzədilib. Şimali Dvinanın orta axarında yerləşən kəndlərdə bu cür parlaq, zərif kirşələr, xüsusən də yaz və günəşin görüşü olan Şrovetide zamanı dağlardan minmək üçün qızlar və oğlanlar üçün hazırlanmış və rənglənmişdir.

Distaff. "Sürücü" fraqmenti
19-cu əsrin birinci rübü

Yaroslavl vilayəti, Danilovski rayonu, Sanino kəndi
Kontur və zımbalı ip. 78 x 15 x 51. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1964, O. V. Kruqlova)
Geniş gövdənin aşağı hissəsində yerləşən iki janr kompozisiyası, görünür, ümumi süjetlə birləşir. Birində - kirşədə bir oğlan sevgilisinə minir, digərində (artıq qüllə otağında) - masada qonaqdır. Yaroslavl qülləsinin əyirici çarxları janrın əsas yer tutduğu 19-cu əsrin xalq sənətinin bir neçə bölməsindən birini təmsil edir. Kontur və mötərizədə oyma texnikası oymaçıya ağac üzərində “qravüra” yaratmağa imkan verdi. Süjet dekorativ şəkildə icra edilmişdir. Budaqlı ağac, oyma qövs və kirşə, naxışlı naxışlı paltarlar, bəzəklərlə örtülmüş qoşqu - hər şey ornamental şəkildə həll olunur və gözəl naxış kimi qəbul edilir.

20-ci əsrin əvvəlləri

Vologda rayonu, Oberixa kəndi. Usta Konovalov Fedor Alekseev
Qaynaq və üçbucaqlı sap. 78.5 x 18x48. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1966, O. V. Kruglova)
Geniş gövdəli Qryazovets əyirici təkərləri tək ağac parçasından kəsilmişdir. Belə bir fırlanan çarxın yerli adı "təzə"dir.

20-ci əsrin əvvəlləri

Qüllə fırlanan təkər fraqmenti "Çay içmək", "Quadrille"
1835

Yaroslavskaya haqqında Lyubimsky rayonu, Makarovo kəndi Kontur və mötərizədə oyma. 84,5 x 16 x 51,5 Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1966, O. V. Kruqlova)
Terem çarxının ayağının aşağı hissəsində bir-birinin üstünə qoyulmuş iki janr kompozisiyaları həkk olunub. Aşağıda, görünür, bir rəqs təsvir edilmişdir - əl-ələ tutan dörd qız, cüt-cüt durur, onların arasında bir ağac var. Yuxarıda çay içmək səhnəsi var. Samovarın üstündə əyirici çarxın yaranma tarixləri “1835” və “1836” həkk olunub. Qüllə saatının siferblatında isə “M. F. Ç.”, - deyəsən, oymacının adının və soyadının baş hərfləridir. Bu qrupun distaffları Yaroslavl vilayətinin digər bölgələrinin teremok distafflarından qadın başlarının daraqla bəzədilmiş saç fırçası ilə qeyri-adi təsviri ilə fərqlənir.

19-cu əsrin ikinci yarısı

Vologda vilayəti, Gryazovetsky rayonunun qərb hissəsi, Mokeevo kəndi

Yağlı boya ilə və üçüzlü oyma, rəngləmə və fırça ilə boyama.

76x13x53. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1968, O. V. Kruglova)

Distaff. 19-cu əsrin sonu. Vologda vilayəti, Qryazovets rayonunun mərkəzi hissəsi, Gridino kəndi

Üçbucaqlı yivli, ipdən keçir. Rəsm. 74 x 16,5 x 59. İnv. № 5274 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1968, O. V. Kruqlova)

Distaff. 19-cu əsrin sonu. Vologda vilayəti, Gryazovetsky rayonunun şərq hissəsi, Orlovo kəndi

Üçbucaqlı və ipdən keçir. Rəsm. 72x16.5x58. İnv. No 5338 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruqlova)

Gryazovets əyirici təkərləri bəzən yağlı boyalarla örtülmüşdür. Bu, ya çoxrəngli bir rəngləmə, ya da çox vaxt bir çiçək rəsminin fırça boyası idi. Fırlanan təkərlərdəki tarixlərə görə, bu əsərlər 19-cu əsrin ikinci yarısına aiddir. Qərb hissəsinin fırlanan təkərləri çox rəngarəngdir, parlaq açıq rənglərlə boyanmışdır. Rayonun mərkəzi hissəsində fırlanan çarxların rənglənməsi çox intensiv və rəngli toplanmışdır. Şərq hissəsinin əyirici çarxları ən çox iki və ya üç rəngə boyanırdı: rəngli, adətən qırmızı fonda, oyma naxış sarımtıl-oxra tonu ilə örtülmüşdür ki, bu da onu qiymətli əlavə kimi göstərirdi. Qryazovets bölgəsində oymaların üzərində rəsm ilə bəzədilmiş distafflar, rəngsiz distafflardan daha çox yayılmışdır. Mokeevo kəndindən olan iplik çarxının bıçağı təkcə üçbucaqlı oyma ilə deyil, həm də rəsmlə bəzədilib. Bıçağın mərkəzində qırmızı lalə yazılmışdır. Fırlanan çarxın fiqurlu ayağı zərif bir gövdəyə bənzəyir, sanki bir çiçəyi dəstəkləyir. Bu şey iki texnikanın olduqca uğurlu birləşməsidir.

Fırlanan təkərlər. fırça boyama
19-cu əsrin ikinci yarısı

Vologda vilayəti, Qryazovets rayonu, Zhernakovo kəndi
Oyma və fırça boyama vasitəsilə. 74 x 15 x 51.
Vologda vilayəti, Qryazovets rayonu, Slobodische kəndi. Fırça ilə rəsm. 75 x 17 x 62. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1968, O. V. Kruqlova)
Lalə və ya qızılgül çiçəyinin müxtəlif kompozisiyalarda verildiyi fırça ilə rəsm, 19-cu əsrin ikinci yarısında Gryazovets iplik çarxlarının dekorasiyası üçün xarakterik idi. Yazı tərzi sərbəstdir, rəsm böyük dekorativ fırça vuruşları ilə aparılır.

1890

Vologda vilayəti, Tarnoqski rayonu, Denisovskaya kəndi. Usta Stepan Ogloblin Üçüzlü oyma. 103 x 30 x 56. İnv. № 5444 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1970, O. V. Krutlova)

Tarnoga əyirici çarxının xarakterik bir nümunəsi: nazik, aşağı ayaqda iki dəyirmi "sırğalar" və bir sıra romb formalı mixəklər - "şəhərlər" olan nəhəng bir bıçaq var. Qəsəbələrin altında belə bir yazı həkk olunub: “BU DÜZ (LKA) KƏNDLƏR (KI) NASTA (SII) ALEXA (EVNA) ŞİBA (YENİ)”. Usta fırlanan çarxın bıçağını (ön tərəfi) aydın, incə kompozisiyaya malik dəbdəbəli dekorativ panelə çevirdi. Onun əsası kiçik kvadratların bir nümunəsidir. Onun üstündə rozetlərdən ibarət mürəkkəb kompozisiya var ki, onun mərkəzində qədim zamanlarda ildırım rəmzi hesab edilən burulğan rozetası yerləşir. Bu əyirici çarxın bıçağının daxili tərəfində, ornament yalnız aşağı hissəni bəzəyərək, kətanların bağlandığı hamar bir orta buraxır. Bıçağın yuxarı hissəsində belə bir yazı var: "SIYU PRYASN (ITSU) SLAB (OTAL) KRE (STYANIN) DER (EVNI) OAK () STEP (AN) OGLOB (LIN) 1890 DEKABR 29 DAY". Bu fırlanan çarx unikal sənət əsəridir. Orada hər şey ahəngdardır, hər şey onun adını həkk edən sənətkarın böyük istedadından xəbər verir. Rus xalq sənətində imza əşyaları nadirdir.

19-cu əsrin sonları

Vologda vilayəti, Nyuksensky rayonu, Sukhona çayı üzərində Berezovaya Slobidka kəndi
Trihedral və oyma, rəsm vasitəsilə. 98x26x61. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1971, O. V. Kruglova)
Bu bölgə üçün xarakterik olan rozet naxışlı Nyuksen əyirici çarxının bıçağı və muncuqların və rəngli çınqılların qoyulduğu yuvarlaq deşiklərin sıraları, ipin hər hərəkəti ilə səs çıxarır. Nyuksen bölgəsində deyildiyi kimi, "boyunbağılı" əyirici çarx 19-cu əsrin ikinci yarısında dəb halına gəldi. Bundan əlavə, Nyuksenitsa'nın əyirici təkərləri yağlı boyalarla oymalara parlaq və rəngarəng rənglənmişdir. İkinci Vologda növünün növlərindən biri olaraq, ilk dəfə 1958-ci ildə Dövlət Rus Muzeyinin ekspedisiyası (M.N. Kamenskaya) tərəfindən aşkar edilmişdir.

Fırlanan təkər ayağı
1890

Vologda vilayəti, Tarnoqski rayonu, Denisovskaya kəndi. Usta Stepan Ogloblin Üçüzlü oyma. 103 x 30 x 56. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1970, O. V. Kruqlova)

Vologda bölgəsinin bəzi bölgələrinin şimal iplik təkərlərinin kökündə, dibi çox plastik olaraq gövdəyə keçir. İki cildin birləşməsinin hamarlığı fırlanan çarxın dekorasiyası ilə də vurğulanır. Totem fırlanan təkərlərdə gövdənin yan üzləri adətən sıx şəkildə oyulmuşdur və gövdənin diblə birləşdiyi yerdə yelçəkən kimi yarımrozet açılır. Tarnoqa əyirmə çarxlarında yan üzlərin oyma işlərindən əlavə, gövdənin dibinə qovuşduğu yerdə içəridən dekorativ relyef “tərəqqi” həkk olunmuşdur. Bu element qonşu Nyuksenitsa'nın əyirici təkərlərində daha da dekorativ inkişaf aldı. Burada "tarak" daha qabarıq şəkildə kəsilmişdi, hər çıxıntıda bir deşik var idi.

Distaff. 19-cu əsrin sonu. Vologda vilayəti, Totemsky rayonu, Pogorelov yaxınlığındakı İvakino kəndi. Usta Kuçin Nikolay Vasilyeviç Üçüzlü oyma və rəngləmə. 2x 18x42. İnv. No 5457 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1970, O. V. Kruqlova)

Distaff. 19-cu əsrin sonu. Vologda vilayəti, Sokolsky rayonu, Çuçkovo kəndi. Usta Şestakov Nikolay İvanoviç Üçüzlü oyma. 84 x 19,5 x 49. İnv. № 5336 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruqlova)

Distaff. 19-cu əsrin ikinci yarısı. Vologda vilayəti, Sokolsky rayonu, Biryakovo kəndi

Üçüzlü oyma. 82x 18x47.5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruglova)

Poqorelov, Çuçkovun və Biryakovun əyirici təkərləri üç növ Totma əyirici təkərləridir: köklü, hündür gövdəli və kvadrat bıçaqlı (şimal tipli əyirici). Hər üç mərkəz qədim Vologda-Totma yolunda dayanır ki, bu da onların formalarının yaxınlığını izah edir. Onlar A. A. Bobrinskinin təsnifatına daxil edilməmişdir. Onlar Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyaları (1969 və 1970, O. V. Kruqlova) tərəfindən aşkar edilmişdir. Fırlanan təkərlərin yerli adı "təzə"dir. Formaların ayrı-ayrı nüansları və üç mərkəzin hər birinin əyirici təkərlərinin tamamilə orijinal oyma dekorasiyası onları Totem əyirici çarxının ayrı-ayrı növləri kimi nəzərdən keçirməyə imkan verir.

Poqorelovun fırlanan təkərləri qalın bıçaq naxışına malikdir, demək olar ki, həmişə rəsmlə örtülmüşdür. O, şəhərlərdən sırğalara qədər gedir, oymaların toxunmadığı taxta qoymur. Çuçkovun fırlanan təkərlərində bıçağın oyulmuş tərkibi iki hissəyə bölünür: aşağı hissədə kvadratların davamlı naxışı var, yuxarıda hamar ağac arasında rozet var və küncləri onun parçaları tutur. Chuchkovskaya iplik çarxının ayağı bıçaqdan bazaya qədər oyulmuşdur. Çuçkovun fırlanan təkərləri heç vaxt imzalanmayıb. Biryakovun fırlanan təkərlərində bıçaq üzərində oyma naxış qalın deyil. Ayağa yalnız yuxarı hissəsindən daxil olur. Biryakovun köhnə fırlanan təkərləri də imzalanmadı. Sonralar onlar qırmızı ağaca bənzəyəcək şəkildə boyanmağa başladılar və oyma əvəzinə naxışlı üst-üstə qoyulmuş mis lövhələr, güzgü parçaları və halqaya bərkidilmiş, hərəkətli və hər hərəkətlə fırlanan təkərlər düzəldilmiş mis lövhələrlə bəzədilmişdir. cingiltili səs. Bu fırlanan çarxlar yerli akkordeon ustaları ailəsi tərəfindən hazırlanmışdır.

Permogorsk kök fırlanan təkərlər
19-cu əsr

1. Arxangelsk vilayəti, Krasnoborski rayonu, Permoqorye estakadası, Yaş Yedomanın bir qrup kəndi.

Ağ fonda rəsm. 87x21x49.5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruglova)

2. Arxangelsk vilayəti, Cherevkovski rayonu, Rakulka çayı üzərində Ulyanovsk kəndi. Usta Vityazev Yakov Dmitrieviç Rəsm. 94x19x57. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruglova)

Permogorsk iplik çarxları - "kök" (şimal növü). A. A. Bobrinskinin təsnifatına görə, onlar Severodvinsk rəssamlığının bütün növlərini əhatə edən üçüncü Dvina növünə aiddir. Yalnız 1959-cu ildə Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası (O.V.Kruqlova) tərəfindən bu növlərin sərhədləri dəqiq müəyyən edilmiş və onların istehsal mərkəzləri aşkar edilmişdir. Permogorsk rəsm üçün belə bir mərkəz, Permoqorye estakadasının yaxınlığında Yaş Yedoma ümumi adı altında bir qrup kənd idi. Permo-Gorsk rəsmi ağ fondadır. Naxış nizəşəkilli çiçək və yarpaqlardan ibarət kiçik çiçək ornamentinə əsaslanır ki, onların arasında Şirin, təkbuynuzlular, şirlər və kəndli həyatının müxtəlif səhnələri var. Permoqoryenin fırlanan təkərlərində Sirin təsviri ənənəvi idi. Hətta 20-ci əsrin əvvəllərində qadına xoşbəxtlik arzusu olaraq fırlanan çarxın üzərinə qoyulmuşdur. Şirin Permoqorsk rəssamlığına xas olan çiçək naxışı ilə əhatə olunmuşdur. Nizə formalı yarpaqlar və çevik gövdələrdəki fantastik çiçəklər üçbucaqların dairəvi çərçivəsinə daxil edilmiş kompozisiyanı əhatə edir. Rəssam bu dairəvi markanın ətrafındakı boşluğu nəbati naxışla doldurur. Rəsm [yaşıl rəngsiz, yalnız qara, qırmızı və sarı rənglərdə icra olunur. Rakul fırlanan təkərlər - "kök" (şimal növü). A. A. Bobrinskinin təsnifatında və onun rakul tor fırlanan təkərlər albomunda bu kol ilk dəfə Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası (1959, O. V. Kruglova) tərəfindən aşkar edilmişdir. İstehsal mərkəzi Şimali Dvinanın qolu olan Rakulka çayı üzərindəki Ulyanovsk kəndi idi. Aşağı gövdə genişlənir, dörd şəhərdən ibarət çox uzun bir loba keçir. Sarı fonda - dekorativ rəsm. Üst hissədə əyri budağın böyük bir qıvrımı var. Aşağıda bir kvadratda yazılmış bir quş şəkli var. Rəsm çox sərbəst və inamlıdır. Divarın qəhvəyi və qara rəngləri qızılı sarı fonla uyğundur.

Permogorsk fırlanan çarx - "hekayə". Fraqmentlərlə
19-cu əsr

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permogorye Pier, bir qrup kənd Yaş Yedoma Ağ fonda rəsm. 86 x 19 x 47,5.

Permogorye'nin əyirici təkərlərində bıçağın rəsminin kompozisiya quruluşu üçün ən ümumi və qədim sxemlərdən biri:

Mərkəzi yer naxışlı pəncərələri olan kamerada dörd fiqurlu, yuxarıda təkbuynuzlu və şir təsvir edilmiş üstü çəpərli, toplaşma səhnəsinə verilir.

Solda iki əyirici fırlanan təkərlərin arxasında oturur. Onlardan biri, Rusiyanın Şimalında çox yayılmış qadın baş geyimi geyinir: hamar alın, üstündə bir tutam kimi qalxır, dəyirmi papaq yığınları.

İkincisi - adi döyüşçü, evli qadının baş geyimi. Sağda bir tikişçi ilə bir qız var. Başında iki bığlı, parlaq ipək yaylıqdan qıza bənzər bir baş bandı var. Onlar yalnız Şimali Dvinada geyilir və "kustushka" adlanırdı. Yanında isə əlində talyanka olan bir oğlan var.

Rəsmin hər bir detalı təsadüfi deyil. Burada rəssamın gözəllik arzusu ilə real hekayəni bəzədiyi ətraflı hekayəni “oxuya” bilərsiniz. Rəssamlıq silsiləsindəki bu səhnə mənaca birincidir: gənclərin məclislərdə tanışlığı.

Aşağıdakı səhnədə sənətçi “hekayə”ni davam etdirir. Yığıncaq səhnəsinin altında rəssamın qara konturla insan, it, donuz, maral və inək fiqurlarını çəkdiyi dar divar frizi var.

Permoqorsk rəssamlığında bu motivə yalnız 19-cu əsrin birinci yarısında rast gəlinir. Aşağıda, görünür, toy qatarının kompozisiyasıdır. Yığıncaq səhnəsi kimi usta gənc fantastik çiçəklərlə dolu vaqonu əhatə edir, bəhs etdiyi hadisəyə qeyri-adi şənlik xarakteri verməyə çalışır. Bu fırlanan çarxın arxası gənc cütlüyün evi təsvir edir, rəssam onların qonaqpərvərliyini və qonaqpərvərliyini tərənnüm edir.

19-cu əsrin birinci yarısı

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permogorye Pier, bir qrup kənd Yaş Yedoma Ağ fonda rəsm. 90 x 23 x 49.

Permogorsk fırlanan təkərlərin daxili səthinin rənglənməsi də müəyyən sxem üzrə aparılmışdır. 19-cu əsrin birinci yarısında bıçağın aşağı hissəsi adətən ziyafət səhnəsi ilə məşğul olurdu. Ayağı, eləcə də ön tərəfi ağ fonda kiçik çiçək naxışı ilə örtülmüşdü ki, bu da adətən xoruz təsviri ilə tamamlanırdı. Kətanın bağlandığı bıçağın yuxarı, işləyən hissəsi daha dekorativ rənglənmişdir. Sarı fonda iri yarpaqlar yazılıb, künclərdə həmişə toyuqlar, xoruzlar, itlər, keçilər olub. Bəzən dibi də böyük bir rəsmlə örtülmüşdür. O, kökdən hazırlanmış dibinin düzlükdən (gövdəndən) kəsilərək ayağa rəvan keçdiyi kök dönmə çarxının möhkəmliyini vurğuladı. Naxış və rəngin təbiətinə görə, dibinin rənglənməsi bıçağın yuxarı hissəsini təkrarlayır.

Permogorsk fırlanan çarxının daxili tərəfinin ziyafət səhnəsi ilə rənglənməsi, süjetə görə, bıçağın ön tərəfinin əvvəlki iki səhnəsinin davamıdır. Gənc həyat yoldaşları qonaqları evlərində qəbul edirlər. Qucağında körpə ilə oturan gənc məşuqə artıq qadın baş geyimindədir. Ev sahibi samovarla süfrə arxasında əyləşərək qonaqlara damaska çıxarır. Fırlanan çarxın rənglənməsi tsiklinin yekun səhnəsində rəssam rifah, firavanlıq və ailə harmoniyasını nümayiş etdirdi. kimi səslənir xoş arzular hədiyyə olaraq fırlanan bir gənc qız.

19-cu əsrin sonları

Arxangelsk vilayəti, Onega yarımadası, Yay çimərliyi

Trihedral və oyma, dönmə, rəngləmə yolu ilə. 108 x 15 x 60.

Pomeraniya əyirici çarxları "kök" idi və tək ağac parçasından hazırlanmışdı. Onların sonrakı nümunələrində tornada hazırlanmış ayaq var. A. A. Bobrinskinin təsnifatına görə, onlar beşinci növə bölündülər. Onların ilk kolleksiyası 1911-ci ildə İ. M. Poçinovski tərəfindən Arxangelsk muzeyinə gətirilmişdir. Bu tip əyirici çarxın ciddi tədqiqi Dövlət Rus Muzeyinin ekspedisiyaları (1960-cı illər, N.V. Maltsev) tərəfindən aparılmışdır. Onega yarımadasının Lyamets və Yay sahillərində yayılmışdır. Bu mərkəzlərin sərhədləri yarımadanın iki sahilə bölünməsi ilə üst-üstə düşür. Letny Bereg-dən Pomeranian fırlanan çarxının forması və dekorasiyası zərifliyi ilə diqqəti cəlb edir. Onun avarvari forması rus əyirici təkərlərinin bütün çoxsaylı növlərindən fərqlənir və görünür, Ağ dənizin qərb sahilinin fırlanan təkərlərindən təsirlənmişdir. Bunlar yuxarıdan və aşağıdan yuvarlaqlaşdırılmış uzun dar bıçaqlı hündür ayaqda fırlanan təkərlərdir (məqalədə xəstə XIII). Orta hissə fasada doğru əyilmişdir. Bütün bunlar onu avar kimi göstərir. Ağ dənizdən Finlandiya ilə sərhədə qədər və Tersky sahillərindən demək olar ki, Onega gölünə qədər mövcud idi. Çox güman ki, əyirici çarxın forması qədim, yerli idi, Fin-Uqor mədəniyyəti ilə əlaqələndirilir və burada ruslar tərəfindən bu torpaqların işlənməsindən əvvəl də mövcud idi. Bu fırlanan çarxın Finlandiya və Baltikyanı ölkələrin fırlanan təkərləri ilə çox oxşar cəhətləri var. Həndəsi oymağın kompozisiyası üç dairəvi işarədən ibarətdir. Ən kiçik naxış bütün bıçağı əhatə edir, səthi çox yönlü parıldayır. Zərif forma beş şəhərin kövrək tamamlanması ilə vurğulanır. Fırlanan çarx oyma rəsmlə örtülmüşdür.

Kenozero iplik çarxları - bir ağac parçasından hazırlanmış kök
19-cu əsrin sonları

Arxangelsk vilayəti, Karqopolski rayonu, Kenozerodakı kəndlər

Üçüzlü oyma, fırça boyama. 99 x 23,5 x 56, 99 x 23,5 x 56. Dövlət Rus Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən təqdim edilmişdir (1964, N. V. Maltsev)

Kenozero əyirici təkərlər kökdür, onlar bir ağac parçasından hazırlanmışdır. Onlar A. A. Bobrinskinin təsnifatına daxil edilməmişdir. İlk dəfə onlar Dövlət Rus Muzeyinin ekspedisiyaları (1963, N.V. Maltsev) tərəfindən müstəqil bir növ kimi tapıldı və seçildi. Kenozero fırlanan təkərlər Kenozero ətrafındakı Karqopol bölgəsində mövcuddur. Onların forması Karqopol əyirici təkərləri ilə çox oxşardır. Onların aşağı ayaqları və böyük bir bıçağı var, üstü beş böyük dairəvi şəhərlə iki yamac təşkil edir. Bıçağın dibi iki böyük dəyirmi sırğa ilə bəzədilib. Ayağı və bıçağı sıx şəkildə əhatə edən üçbucaqlı oyma yalnız Kenozero üçün xarakterik olan bir sıra motivlərə malikdir (şüaların pərəstişkarı ilə bəzədilmiş kvadratlardan naxış zolaqları). Adətən oymalar nəfis şəkildə çəkilirdi.

Oymalarla örtülmüş Kenozeronun fırlanan təkərlərinin böyük bıçağı həmişə rəsmlərlə bəzədilmişdir. Toxunmamış ağacın səthi bütün bıçağın hər tərəfinə bir rənglə boyanmışdır. Çarxın yuxarı hissəsində şəhərciklərin həkk olunması, gövdənin altındakı sırğalar, ornamental zolaqlar və mərkəzi kompozisiya boyalarla rənglənmişdir. Arxa fonda bir fırça ilə rəsm, adətən çiçək naxışı tətbiq olunurdu.

Sütunlu fırlanan təkərlər - "Volqa sütunu"
19-cu əsrin sonları

Distaff. 19-cu əsr. Yaroslavl bölgəsi, Seredsky rayonu Trihedral və üç ölçülü oyma. 75x14x64. İnv. No 3206 e Vl kolleksiyasından alınıb. Iv. Sokolova 1957-ci ildə

Distaff. 19-cu əsr. Yaroslavl bölgəsi, Nekrasovski rayonu, Vyatskoe kəndi Trihedral və oyma yolu ilə. 73 x 11 x64. İnv. No 3673 e 1940-cı ildə Zaqorsk peşə məktəbindən almışdır

Volqa sütununun ən parlaq növləri. Onun forması və sandrikli pəncərələrin oyma dekorasiyası 17-ci əsrin daş zəng qüllələrinin hündür, nazik çadırlarını xatırladır. Bir dibdən və kiçik bir bıçaqla daxil edilmiş bir ayaqdan ibarətdir. Son tədqiqatlar, sütunlu əyirici təkərlərin bütün növlərini ortaya qoydu, onların dizaynı arasındakı əlaqə - dibi və içərisinə kiçik bir başlığı olan yükseltici. Biz bu formaya yalnız Volqa və onun qollarına bitişik ərazilərdə (Kostroma, Yaroslavl, Vologdanın qərb hissəsində, Novqorod və Kalinin vilayətlərinin şərq hissəsində) rast gəlirik. Pəncərələri olan Yaroslavl sütununun forması, mövcud yerlərinin dəqiq göstərilmədən A. A. Bobrinskinin təsnifatına görə səkkizinci növ iplik təkərləri üçün əsas idi. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası bu ərazini təyin etdi (1966, O. V. Kruglova): Seredski rayonunu və Yaroslavl vilayətinin Nekrasovski rayonunun şimal hissəsini tutur. Əsas istehsal mərkəzləri Vyatskoye kəndi və qonşu kəndlər idi. Fırlanan təkərlərin oymaçıları 17-ci əsrin daş qüllələri ilə çadırın ağ səthinə səpələnmiş, yuxarı hissəsi adətən həcmli sandrik ilə bəzədilmiş zəng qüllələrini nümunə götürdülər. Nəfis pəncərələrin bu motivi o qədər təkrarlanır ki, taxta qüllənin bütün üzlərini tamamilə əhatə edir. Pəncərələr arasındakı divarlar bükülmüş sütunlarla doldurulur. Oymada hər bir detalın diqqətlə işlənməsi və parlaq icra texnikası diqqəti çəkir.

Fraqment

19-cu əsrin əvvəlləri

Qorki vilayəti, Gorodetsky rayonu Inlay. 73 x 32.

Gorodets dibləri adətən başın yaxınlığında yuvarlaqlaşdırılır. Burada təqdim olunan, 19-cu əsrin ortalarında Qorodetsdə edilməyə başlanan fona toxunmadan bataqlıq palıdından hazırlanmışdır. Dibinin mərkəzi hissəsi yürüş edən əsgərlərin təsviri ilə bəzədilib. Onların yüksək şako baş geyimləri Donetsləri 19-cu əsrin birinci rübünə aid etməyə imkan verir. Yuxarıda çömbəlmiş, iribaşlı atların üstündə əyilmiş papaqlı iki atlı var.

Gorodets Donets başının yan üzünü inklyasiya texnikası ilə yerinə yetirilmiş at üzərində atlı ilə kompozisiya bəzəyir. Hündür papaqlı atlı, əsgərlər kimi. Böyük başlı at Gorodets oyuncağına bənzəyir. Skatenin ayaqları dekorativ yarpaqlara çevrilir.

19-cu əsr

Qorki vilayəti, Gorodetsky rayonu. Rəsm. 79 x 27 x 17.

Donetlər rəsmlərlə bəzədilmişdir, lakin hələ də əvvəllər naxışlı donetlərə xas olan kompozisiyanı saxlayırlar - iki atlı və mərkəzdə quşlar olan bir ağac. Rəsmin rəngli həlli də inklyasiyanı təqlid edir: sarı fonda qara atlar. Sarı fon ilk dəfə 19-cu əsrin ortalarında Gorodets inleyində bir rəng kimi göründü. Daha sonra, 19-cu əsrin son onilliklərində, Qorodets rəssamlığının növbəti mərhələsində atlılarla ənənəvi səhnə məşhur Gorodets ziyafəti ilə əvəz olundu. Bu dibinin rənglənməsi zərifliyi, formasının incəliyi və virtuoz yazı texnikası ilə seçilir. Rəsmin geniş vuruşları animasiyalarla tamamlanır, fırçanın şirəli vuruşları çiçəyin mərkəzini göstərir, ləçəklərin kənarı boyunca nazik çevik bir xətt keçir.

Dibinin başının yan üzü qara atlı atlı kompozisiya ilə bəzədilib. Rəsmdə qara rəng üstünlük təşkil edir, onun üzərində yüngül vuruşlarla ağ animasiyalar tətbiq olunur. Atlının başının üstündə Gorodets rəsminə çox xas olan qızılgül çiçəyi var.

20-ci əsrin əvvəlləri

Qorki vilayəti, Gorodetsky rayonu Rəsm. 12,5 x 30,5 x 16.

İplik üçün hazırlanmış daraqlı kətan dəstələri - "lobları" saxlamaq üçün bir bast qutusu, qapaqsız kiçik bir uzunsov qutu istifadə edilmişdir. Gorodetsky rayonu üçün xarakterik bir rəsm ilə bəzədilib. Pisuvarın bast divarlarının qovşağında qəhvəyi-qırmızı qızılgüllərin qönçələri var, uclarında artıq yarpaqları ilə çiçək açan qızılgüllər var. Satış üçün bu əşyaların kütləvi istehsalının səbəb olduğu yazı tərzində müəyyən tələskənlik var. Amma buna baxmayaraq, rəsmin icrasında kompozisiyaya, rəsmə və rəngə yaxşı bələd olan ustanın əli görünür.

Solonitsa
19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəlləri

Qorki vilayəti, Gorodetsky rayonu. Fırça ilə rəsm. 16x19.5x15.

Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1963, L. E. Kalmıkova)

Kreslo şəklində olan, fırlanan qapağı olan duzçaltıcı, halqa kimi fəaliyyət göstərən bir neçə cərgədə söyüd çubuğu ilə bağlanır. Onun forması orta Volqa bölgəsi üçün xarakterikdir. Duz qutusunun qapağı və arxası hər iki tərəfdən tipik Gorodets rəsmi ilə örtülmüşdür, çox sadə, lakin dekorativdir. Satış üçün istehsalla bağlı məktubun tələsikliyi ilə işlənmiş naxışın axıcılığı, vuruşun cəsarətliliyi, animasiyanın tətbiqində inam bu obyektin rənglənməsini xarakterizə edir. Yüzlərlə duz qabı hazırlanmışdır, buna görə də onlar hələ də Qorki bölgəsindən kənarda - Kostroma, Yaroslavl, Kalinin və Vologda bölgələrində tapılır.

Şveyka və duz çalan
19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəlləri

Schweik. 1893 Volqa bölgəsi Trihedral oyma. 45 x 11,5 x 56.

Solonitsa. 19-cu əsrin sonu. Volqa bölgəsi Trihedral oyma. 15.5x11x11.

Dizayn fırlanan təkəri xatırladır. Darağın fırlanan təkərə daxil edildiyi dibində tikişçiyə üç pilləli qüllə şəklində bir sütun bağlandı. Yastığının yuxarı hissəsində, tikiş zamanı onu uzatmağa imkan verən parça sancılmış və sabitlənmişdir. Qüllənin əsası sürüşmə qapaqlı iplər və iynələr üçün kub şəklində bir qutudur. Qüllənin orta pilləsində burulmuş sütunlar var, künclərdə stilizə edilmiş at başları ilə bitir. Üst pillənin üstündə “1893” tarixi həkk olunub. Alt və iplər üçün qutu oyma ilə örtülmüşdür, naxışı rozetlərdən, kvadratlardan, üçbucaqlardan ibarətdir.

Kreslo formasındakı duzçörək də həndəsi naxışlı üçbucaqlı oyma ilə bəzədilib.

Şveyka
19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəlləri

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Tsivozerodakı Podbereznaya kəndi

Həcmli oyma, rəngləmə. 49 x 9 x 53. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruqlova)

Paltar qatlana bilir. Onun qaldırıcısı iki pilləli qüllə formasına malikdir. Qüllənin əsas bəzəyi bükülmüş sütunlardır və o, konki fiquru ilə bitir. Silsilənin başı da qaldırıcının dibi ilə qovşağında kəsilir. Bu tikiş forması Şimali Dvinanın bölgələri üçün xarakterikdir. Oyma yağlı boyalarla boyanmışdır. Tikiş maşını fırlanan təkər kimi vacib idi, ona görə də onun dekorasiyasına da böyük əhəmiyyət verilirdi.

Trepalo
19-cu əsrin ortaları

Arxangelsk vilayəti, Cherevkovsky rayonu, Srednee Kharino kəndi

Üçüzlü oyma. 17x13.

Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruglova)

Kətan üçün çınqıl. Forma Şimali Dvinanın bölgələri üçün xarakterikdir: düz bir sapdan tədricən genişlənir və yuvarlaq bir uc ilə bitir. Vologda bölgəsinin gurultusundan daha kiçikdir, lakin daha qalın, daha kütləvi, daha ağırdır. Çınqırıqın bir tərəfi üçbucaqlı oyma ilə örtülmüşdür. Kiçik bir burulğan rozeti, sapın yaxınlığında kompozisiyaya başlayır. Sonra biri digərindən daha böyük olan iki romb, fırıldaqlı təyyarənin hamar genişlənməsini vurğulayır. Böyük bir rozet krujeva oyma kompozisiyasını bağlayır.

Toxucu dəzgahından içliklər
19-cu əsrin sonları

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborski rayonu, Tsivozerodakı Bolşoy Dvor kəndi. 99 x 16. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruqlova)

Vologda vilayəti, Totemsky rayonu, İvakino kəndi. Üçbucaqlı və naxışlı oyma. 83 x 14. İnv. № 5491 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1970, O. V. Kruqlova)

Dəzgah tez-tez oymalarla bəzədilib. Orta Volqa bölgəsindəki toxuculuq dəzgahları xüsusilə nəfis şəkildə bəzədilmişdir. Kənardan onların kütləvi qaldırıcıları Volqa bölgəsinin ev oymalarına çox yaxın olan böyük oymalarla örtülmüşdü. Rusiyanın şimalında dəzgahın yalnız fərdi detalları bəzədilib - servislər, tutuzhelniklər, kətanları uzatmaq üçün zolaqlar və dolğunluğun dekorasiyasına ən çox diqqət yetirildi. Şimali Dvina hövzəsindəki düşərgənin yuxarı dolması xüsusilə zərif şəkildə bəzədilmişdir. Onun mərkəzi hissəsi böyük üçbucaqlı naxışla sıx örtülmüş, ucları isə at başlarına bənzəyir. Onunla birləşdirilmiş alt padding itir. Digər dolmalarda at başları əsas dekorasiyadır. Onlar təkcə uclarını bəzəmirlər. Dolmanın orta hissəsində, əllər üçün iki çıxıntıda qoşa at başları da oyulmuşdur.

Toxucu toxucu
19-cu əsrin sonları

Toxucu toxuculuq fabriki. 19-cu əsrin sonu. Kostroma vilayəti, Susaninsky rayonu, Pleshivtsevo kəndi Oyma. 30 x 5,5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1968, O. V. Kruglova)

Toxucu toxuculuq fabriki. 19-cu əsrin sonu. Yaroslavl vilayəti, Seredsky rayonu, Okunevo kəndi

Mövzu. 31 x 7. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1966, O. V. Kruqlova)

Ötürücü ilə skeyt şəklində dəzgahın detalı. Çözgü iplərini uzatmağa xidmət edir. Onun "tikişi" ilə birləşdirilmiş taxta dişli (onsuz da toxunmuş kətanın sarıldığı qalın bir çubuq) yalnız bir istiqamətdə dönə bilərdi və əks istiqamətdə hərəkəti stilizə edilmiş skeytin fiquru ilə gecikdirildi. sinə dişli istirahət etdi. Rusiyanın Şimal bölgələrində bu braket forması ən çox yayılmışdı.

Fırlanan təkərin bıçağı və sarkacı "öz-özünə fırlanır"
19-cu əsrin sonları

Təkər fırlanan təkərin bıçağı "öz-özünə fırlanan". 20-ci əsrin əvvəlləri. Yaroslavskaya

Rayon, Seredsky rayonu, Tyulyaftino kəndi. Ustad Fedorov Mixail

Sergeevich Trihedral yivli oyma. 24,5x7,5.

Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1966, O. V. Kruglova)

Bıçaq "öz-özünə fırlanan" (təkər ilə fırlanan təkər) bir hissəsidir. Ornament həndəsi elementlərdən ibarətdir və parlaq rozet üzərində qurulub. Naxış ərazinin qədim sütunlu fırlanan təkərlərinə çox bənzəyir. Bıçağın arxa tərəfində hərflər həkk olunub: “A. AMMA." (Anastasiya Aleksandrovna usta Mixail Sergeyeviç Fedorovun avar kəsdiyi qızın adıdır). Yaroslavl vilayətinin Seredsky rayonunda "özünü fırlatmaq" üçün kürəkləri oymalarla bəzəmək adət idi. Rusiyanın şimalındakı "özünü fırlanan" bıçaqların oymalarla bəzədiləcəyi digər mərkəzlər hələ də məlum deyil.

Təkərli fırlanan təkərin sarkacı "öz-özünə fırlanan". 20-ci əsrin əvvəlləri. Yaroslavl vilayəti, Seredsky rayonu, Sementsevo kəndi. Usta Çernov Valeryan Qriqoryeviç Üçüzlü oyma. 52x5.5. İnv. № 5172 e Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1966, O. V. Kruqlova)

Sarkaç, dar ucu ilə ayaqaltına bərkidilmiş və təkəri fırladan "öz-özünə fırlanan təkər" (təkərli fırlanan təkər) detalıdır. Ən kiçik üçbucaqlı oyma ilə örtülmüşdür. Qar dənəciklərinə bənzəyən kiçik parlaq rozetlərin nümunəsi. Arxasındakı yazıda deyilir: “Ə. K. C. M. V. G. C. DARYU. ÜSTÜNDƏ. YADDAŞ ”(Anna Kuzminishna Chernova ustası Valeryan Qriqoryeviç Çernova yadigar olaraq verirəm). Usta tərəfindən toydan dərhal sonra həyat yoldaşına hədiyyə edilib. Yaddaşda əziz olan bir obyekt olaraq, bu sarkaç “özünü fırlanan maşında” geyilməyib. Yaroslavl vilayətinin Seredsky rayonunda naxışlı sarkaçlar çox yayılmışdır. Şimalda "öz-özünə bükülən" sarkaçların oymalarla bəzədildiyi digər mərkəzlər məlum deyil.

19-cu əsr

Oryol vilayəti, Yelets rayonu Üçbucaqlı oyma. Orta ölçüsü 14-15 sm.Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1958, L. E. Kalmıkova)

Krujeva toxuması üçün çubuqlar. Bərk ağacdan hazırlanıb. Bobinlərin saplardan azad olan aşağı hissəsi ən kiçik oyma ilə örtülmüşdür. Onun naxışları son dərəcə müxtəlif və eyni zamanda sadədir. Onlar üçbucaqlardan, romblardan, müxtəlif birləşmələrdə kvadratlardan, ziqzaq zolaqlardan, ulduzlardan ibarətdir.

Rubel
19-cu əsrin əvvəlləri

Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky rayonu, Yedoma kəndi Trihedral oyma. 72.5x13x2. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1961, O. V. Kruqlova)

Kətan məmulatlarının yuvarlanması (hamarlanması) üçün Rubel formanın müstəsna plastikliyi ilə xarakterizə olunur. Mezen çayının əraziləri üçün xarakterikdir. İncə rubel lövhəsinin mərkəzində bir az nəzərə çarpan bir əyilmə var ki, bu da onun formasını çox zərif edir. Rubelin geniş ucu çox dekorativdir. O, burulğan rozetləri ilə bəzədilmiş iki kiçik dairə ilə tamamlanır. Rubelin bütün səthi çox dekorativ, şirəli plastik oyma ilə örtülmüşdür.

Valki
19-cu əsr. Volqa bölgəsi

Dayanacaq. 19-cu əsr. Volqa bölgəsinin relyef oymağı. 45 x 15 x 3.

Rahat tutacaq, rulonun geniş, hamar, bir qədər əyri səthi yaş çamaşırlara zərbə zamanı əsrlər boyu işlənmiş hərəkətə uyğundur. Rulonun işləməyən hissələri - onun səthi və sapının ucu çoxdan oymalarla bəzədilmişdir.

Rulonun dekorasiyası qeyri-adidir. Relyef oyma texnikası, hətta orta Volqa bölgəsində belə, bu obyektlərdə olduqca nadirdir. Rulonun dizaynı, şübhəsiz ki, Volqa bölgəsinin oymağının təsiri altında hazırlanmışdır. Bunu təkcə kor oyma texnikası deyil, həm də rulonun bütün mərkəzi hissəsini tutan Sirin təsviri sübut edir. Oyma qüsursuz kompozisiya və texnikanın parlaqlığı ilə seçilmir. Lakin onun sadəliyi və müəllifin çoxdan formalaşmış ənənələrdən kənara çıxmaq istəyi texniki natamamlığı aradan qaldırır.

Dayanacaq. 19-cu əsr. Qorki rayonu, Gorodetsky rayonu, Savino kəndi Trihedral oyma. 45 x 13x3.

Valek aspendən hazırlanır və gümüşü rəngə malikdir. Həndəsi kiçik, dayaz naxışla bəzədilib. Dəstəyin rulonla qovşağında yerləşən eninə, bir qədər çıxıntılı çarpaz, naxışın kompozisiya bağıdır. Ondan, şüaların qatlanmış bir fanatı mərkəzi, geniş yayılmış rozetə doğru hərəkət etməyə başlayır. Kənarda kvadratlardan ibarət çox statik ornamentdən ibarət bir zolaq var. Naxış obyektin formasını mükəmməl vurğulayır.

Dayanacaq. 1848 Üçüzlü oyma. 42,5 x 18,5 x4.

Valek kütləvi və dekorativdir. Dəstəyin rulonla qovşağındakı çarx, mərkəzdə burulğan rozeti ilə bəzədilmiş, sanki yanlardan kəsilmişdir və işlənmiş yayına bənzəyir. Oyma hamar ağac fonunda yaxşı seçilir. Rulonun güclü şəkildə genişlənmiş ucu böyük bir rozet tərəfindən işğal edilir, onun mürəkkəb nümunəsi kiçik rozetlərdən ibarətdir. Rulonun kənarı boyunca dar bir "ip" nümunəsi keçir. Qələmin dairəvi ucunda tarix həkk olunub: “1848” (tarixin yanındakı hərflər oxunmur).

Gingerbread üçün formalar. "Sürətləndirmə"
19-cu əsr

Gingerbread "sürətləndirilməsi" üçün forma. 19-cu əsr. Moskva vilayəti, Dmitrovski rayonu, Apraksins Çənlikli oymağın Olgovski mülkündən. 47 x 30 x 4. 1965-ci ildə Dmitrovski muzeyindən alınıb

Gingerbread üçün böyük bir qəlib, üç santimetr tərəfi olan 63 kiçik kvadratdan ibarətdir. Kvadratların kiçik ölçüləri detallaşdırma imkanlarını məhdudlaşdırdı və usta yalnız bir neçə vuruşla təsvirlərə xarakter və ifadə verdi. Onların üzərində müxtəlif təsvirlər həkk olunub: yarpaqlar, çiçəklər, ulduzlar, arılar, qabarıq gözlü xərçəngkimilər və nəhayət, ya başlarında oynaq pərdələr, ya da qanadları qaldırılmış, ya da yelpikşəkilli quyruqlu fantastik quşların bütün seriyası. Lövhə ustanın təxəyyülü və mükəmməl oyma texnikası ilə heyran edir. Belə bir zəncəfil çörək "sürətlənmə" adlanırdı. 220 Toy üçün bişirdilər və bayramın bitməsinə işarə olaraq qonaqların ətrafında gəzdirdilər.

Gingerbread üçün forma. 19-cu əsr Çentikli oyma. 40 x 10,3 x 3.

Gingerbread üçün üç uzunsov formalı girintilər zəncəfil çörək taxtasına həkk edilmişdir. Birində hörülmüş, digərində yarpaqlar və ulduzlardan ibarət kvadrat kompozisiya, üçüncüsü bir qazanda stilizə edilmiş çiçəkdir. Oyma dayazdır. Kompozisiyanın son dərəcə aydınlığı, naxışların sadəliyi və icra ustalığı ilə seçilir. Rusiyada zəncəfil çörək çoxdan bir çox tədbirlər üçün hazırlanmışdır: toy üçün, valideynlərə təklif etmək, oyanmaq, əziz qonağın şərəfinə, ad günü üçün. Onların ölçüləri çox müxtəlif idi: arabada daşınmalı olanlardan tutmuş 2-3 santimetrlik kiçik ölçülərə qədər. Bayram süfrəsində qonaqların ətrafında kiçik zəncəfil çörəkləri gəzdirilir, gənclər hörmət və diqqət əlaməti olaraq qocalara zəncəfil çörək gətirir, el şənliklərində isə oğlanlar qızlara qonaqlıq verirdilər. Xalq məişətində bir çox ənənəvi mərasimlərə zəncəfil çörək təqdim etmək daha da şənlik, əhəmiyyət və təntənə verir, diqqət və məhəbbət əlaməti kimi xidmət edirdi.

Bədən. Spatula
19-cu əsrin sonları

Bədən. 19-cu əsrin sonu. Vologda vilayəti, Şeksninsky rayonu, Pavlikovo Beresta kəndi. Toxuculuq, qabartma, rəngləmə. 16 x 35 x 35. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruqlova)

Dairəvi qutu, dayaz, saplı, ağcaqayın qabığından toxunmuş. Toxuculuq çox incə və sıxdır. Çöldə ağcaqayın qabığının hər bloku kabartma texnikası ilə tətbiq olunan ulduz işarəsi ilə bəzədilib. Bədən qırmızı və qara rənglərə boyanmışdır. Rəsm ağcaqayın qabığının təbii rəngi ilə yaxşı gedir. Ulduzların bəzilərində firuzəyi boyanın izləri var.

Spatula. 20-ci əsrin əvvəlləri. Kostroma vilayəti, Soligalichsky rayonu,

Balınovo Beresta kəndi. Toxuculuq, qabartma. 20 x 7 x 2,5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1969, O. V. Kruglova)

Spatula - çubuqların itiləndiyi bir çubuq daşı üçün bir qutu. Hər bir toxuculuq hüceyrəsində bir metal möhürlə bir ulduz sıxılır. Minimal bədii vasitələrlə ustad ornamental zənginlik təəssüratına nail olmuşdur.

Tuesok. Dupelyshko
19-cu əsrin sonları

Tuesok. 19-cu əsrin sonu. Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky rayonu, Mezen çayı üzərindəki Zasulye kəndi Beresta, taxta, qabartma. 10 X 10. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1961, O. V. Kruqlova)

Taxta qapaqlı tutacaqlı tuesok. Maye üçün qab kimi istifadə olunurdu. O, içindəkilərin temperaturunu uzun müddət saxladı. Güc üçün kənarından tikilmiş çevik söyüd çubuğu da dekorativ elementdir. Ağcaqayın qabığının səthinə metal ştampla dairələr, kiçik üçbucaqlar və digər fiqurlardan ibarət naxış çəkilir. Bu sadə bəzək texnikası tuescanın səthinin ornamental zənginliyi təəssüratına nail olmağa imkan verdi.

Dupelyshko. 19-cu əsrin sonu. Arxangelsk vilayəti, Cherevkovsky rayonu, Podnegla kəndi Ağac, ağcaqayın qabığı, oyma. 10,5x8x8,5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruglova)

Ağacdan hazırlanmış və bir çox təbəqəyə qoyulmuş ağcaqayın qabığının zolaqlarına bükülmüşdür. Ağcaqayın qabığı zolaqlarının çıxan kənarları kiçik dişlərlə kəsilir və əşyanın əsas bəzəyidir. Çox sadə oyma texnikası ustaya mükəmməl tapılmış nisbətlərin, plastik formanın və materialdan istifadə qabiliyyətinin hiss olunduğu gözəl bir obyekt yaratmağa mane olmadı.

çörək qabları
19-cu əsrin sonları

Çörək qutusu. 19-cu əsr. Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permogorye körpüsü, bir qrup kənd Yaş Yedoma Lub, ağac. Ağ fonda rəsm. 18x30x45.

Çörək qutuları, çörəklər, qutular və ya yığınlar, Şimali Dvinada deyildiyi kimi, çörək saxlamaq üçün və parçalar, lentlər, baş geyimləri və qadın kəndli geyiminin digər aksesuarları üçün sandıq kimi istifadə olunurdu. Çörək ətəkdən bükülmüşdür. Permogorsk rəsmləri ilə bəzədilib. Qapağın ortasında bir balıq çəkilir. Ətrafındakı nəbati naxışda bıçaqlı kişi və çəngəlli qadın təsvirləri həkk olunub. Personajlar şəhər geyimindədirlər. Qapaqda və divarlarda nəbati naxışda ev heyvanlarının təsvirləri yazılmışdır. Bu əşyanı adətən gəlin cehiz kimi valideyn evindən aparırdı. Görünür, o, bir növ onun sərvət və firavanlıq arzusu idi.

Çörək qutusu. 19-cu əsrin sonu. Arxangelsk vilayəti, Kotlas rayonu, Ryabovo körpüsü, Vıçeqda çayı üzərindəki Ustye kəndi. Bast, ağac. Fırça ilə rəsm. 44 x 18,5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1964, O. V. Kruglova)

Dəyirmi bir çörək şəklində bastdan əyilmiş. Çörək uzun müddət təzə saxlanılır. Ziyafət zamanı çörək qutusu ev sahibəsi tərəfindən süfrəyə gətirilib və masanın yanındakı skamyaya qoyulub. Çörəyi ev sahibi kəsib. Yeməkdən əvvəl çörəyə hörmət etmək bir növ ritual idi. Çörək qutusunun qapağı və yan divarları tünd narıncı fonda qara rəngli fırça ilə çəkilmiş nəbati naxışla örtülmüşdür ki, onun vasitəsilə fon hər tərəfə işıq saçır. Çörək qutusunun halqaları qalın, həm də qara rəngə boyanmışdır. Nümunə səlis, rahat şəkildə icra olunur.

Lukoşko ("qutu")
20-ci əsrin əvvəlləri

Lukoşko ("qutu"). 20-ci əsrin əvvəlləri. Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky rayonu, Mezen çayı üzərində Konoshchelye kəndi. Usta Novikov Evlampy İosifoviç Lub, ağac. Rəsm. 51 x 30x22. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1961, O. V. Kruqlova)

Çörək saxlamaq üçün istifadə olunur. Bastdan əyilmiş. Dairələrdən və ovallardan ibarət böyük ulduzların naxışı ilə bəzədilib. Qapağın ortasında burulğan rozeti var. Qutunun halqaları bir qədər maili zolaqlardan ibarət ornamentlə örtülmüşdür. Mezen zənbillərinin rəsmləri son dərəcə seyrək vasitələrlə, bu əşyaların yalnız Mezen üçün xarakterik olan bəzək üslubu ilə işlənmişdir. Qurutma yağı qatının altında qızılla tökülmüş təbii ağacın rəngindən əla istifadə olunur. Qara konturlu qəhvəyi-qırmızı ritmik naxış gərgin və sərt səslənir.

Giləmeyvə üçün paketlər
19-cu əsr

Giləmeyvə üçün paketlər. 19-cu əsr. Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permoqorye körpüsü, Yaş Edomun bir qrup kəndi. Bast, ağcaqayın qabığı, ağ fonda rəsm. 12.5x31.

Nəbiruhi başdan əyilmiş, dibi və sapı ağcaqayın qabığından hazırlanmışdır. Onlar giləmeyvə yığmaq üçün qutu kimi istifadə olunurdu. Permogorsk rəsmi ilə çəkilmişdir. Şıltaq yarpaq naxışları və qırmızı zoğalların səpilməsi olan çevik gövdələr nazik, saç, ayaq kimi plastik şəkildə axır. Çiçək naxışında yazılmış atlar, xoruzlar və sirenlər ornamentin tərkib hissəsi kimi qəbul edilir. Üçbucaqlardan ibarət nazik bir kəmər mərkəzi kompozisiyalarla həmsərhəddir. Sarı və yaşılın qonşuluğunda yumşalmış qırmızı rəng ağ fonda yumşaq səslənir.

küp
19-cu əsr

Jban. 19-cu əsr. Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permogorye Pier, bir qrup kənd Yaş Yedoma Ağ fonda rəsm. 19 x 17 x 20.

Pivə üçün bayram gəmisi. Dar taxtalardan hazırlanmışdır. Qapaq qulplu döngə ilə bərkidilir, onun üstü stilizə edilmiş at başını xatırladır. Küp qırmızı rəngə boyanmış taxta halqaların üç kəməri ilə bağlanır; mövzunun dekorasiyasında böyük rol oynayırlar. Halqalar arasındakı boşluqlar Permogorsk rəsmi ilə doldurulur: buruq gövdə, budaqlar, xoruzlar və toyuqlar. Qapağın üzərində nəbati naxışda kişi, qadın və xoruz fiqurları yazılmışdır.

Yemək
19-cu əsr

Yemək. 19-cu əsr. Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permoqorye körpüsü, Yaş Edomun bir qrup kəndi. Ağ fonda rəsm. Diam. 23.

Yemək Permoqorsk rəsm və şimal daxma valansı xatırladan kənarları boyunca mişar oyma ilə örtülmüşdür. Naxışın tərkibi bir dairədə iki tumurcuqla dolanan stilizə edilmiş koldan ibarətdir. Mərkəzdə parlaq paltarlı, başında döyüşçü, əlində damaska və stəkan olan bir qadındır. O, deyəsən, qonağı içkidən dadmağa dəvət edir. Düz və uşaqcasına sadəlövh sənətkar qonağa hörmət, qonaqpərvərlik və qonaqpərvərlik ideyasını ifadə edir.

endova
19-cu əsr

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permoqorye körpüsü, Yaş Edomun bir qrup kəndi. Ağ fonda rəsm. 24 x 18 x 11.

Qardaşa bənzəyən taxta qab, lakin drenaj üçün ağzı olan. Vologda bölgəsində bu formanın mis qabı hələ də bratina adlanır. Ağ fonda vadi Permogorsk rəsmi ilə boyanmışdır. Bütün vadinin ətrafındakı çiçək naxışında qadın fiqurları aydın bir ritmlə yazılmışdır. Ənənəvi Sirin burada adi xoruzla əvəz olundu. Bütün süjet əlavələri obyektin parlaq ornamentasiyasının ümumi ritminə üzvi şəkildə birləşir.

Su dispenser
19-cu əsr

Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permogorye körpüsü, bir qrup kənd Yaş Yedoma Oyma, rəsm. 25x34x15.

Dəyirmi forma, qapaqlı, yüksək tutacaqlı, dekorativ qıvrımlardan və quş başları şəklində suyun boşaldılması üçün iki ağızdan ibarətdir. Sarımtıl-oxra fonda rəsmlə örtülmüşdür. Yuvanın aşağı enli hissəsində naxış kimi qara rəngdə yazı var: "SUYU SEVİYORUM YAYINI QAR KİMİ AĞ OLACAQ ÜZRƏ ÜZRƏ OLMA". Çox nadir, unikal sənət əsəri. Dekorativ tapşırıqların incə bir anlayışı ilə yerinə yetirilir. Yuyucunun bu forması ənənəvidir. Bunu Rusiyanın bir çox bölgələrində bir qədər quş dimdiyini xatırladan yuvarlaq gövdəli və su tökmək üçün ağzı olan şimal mis yuyucu qablar və dulusçular tərəfindən hazırlanmış yuyucular da sübut edir. 19-cu əsrə qədər insanlar bu gözəl dekorativ formanı bütpərəstlik mədəniyyətindən gətirirdilər, o zaman bu heykəllər-qablar semantik məna daşıyırdı.

Ağcaqayın qabığından Burak
19-cu əsr

Arxangelsk vilayəti, Yuxarı Uftyuqa çayı Beresta, ağac. Rəsm. 14 x 12. İnv. № 5180 e Rıbinskdən gətirilmişdir (1964, O. V. Kruqlova)

Sıx qapağı və rahat sapı olan bir qab, məzmunun temperaturunu uzun müddət saxladı. Buna görə də kəndlilər nahar, süd, soyuq kvas gəzdirməyi çox sevirdilər. Yuxarı Uftyuqada (Şimali Dvinanın qolu) çuğundurdan rəssamlıq sənəti çox qədim ənənələrə malik idi və yalnız Uftyuqa üçün xarakterik olan öz üslubunu, öz rəngləmə texnikasını və ornamentasiyasını inkişaf etdirdi. Uftyuqanın sevimlisi olan narıncı fonda açıq qara konturla zərif quş silueti çəkilmişdir. Üç ləçəkin qanadları və quyruğu yaşıl və qəhvəyi rəngdədir, buna görə də quş bitki naxışının elementlərindən biri kimi qəbul edilir. Çuğundurun üzərindəki rəsm Uftyuqda Per-Moqoridə olduğu kimi davamlı xalça ilə deyil, az miqdarda, fon təmiz qalmışdır. İlk dəfə bu rəsmin mərkəzini 1957-ci ildə V. M. Vişnevskaya açmışdır.

Bast və ağcaqayın qabığından giləmeyvə üçün Nabiruha
19-cu əsr

Arxangelsk vilayəti, Cherevkovsky rayonu, Rakulka çayı üzərində Ulyanovsk kəndi. Usta Vityazev Dmitri Fedoroviç. Bast, ağcaqayın. Rəsm. 33 x 13. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruqlova)

Başdan əyilmiş, dibi və sapı ağcaqayın qabığından hazırlanmışdır. Giləmeyvə yığmaq üçün qutu kimi istifadə olunurdu. Rakul rəsm ilə çəkilmişdir. Qızıl sarı fonda böyük fantastik çiçəklər və quşların naxışı, qara kontur, qırmızı cinnabar, zümrüd yaşıl və ağ. Nadir gözəllik əsəri. Obyektin dairəvi müstəvisi boyunca fasiləsiz hərəkət edən qara konturun sənətkarlığı, rənglərin qızıl fonda qiymətli mina əlavələri kimi səsləndiyi rəng gözəlliyi, naxışın ritmi, kompozisiya - hər şey ənənələrdən danışır. və ustad Dmitri Fedoroviç Vityazevin nadir istedadı. Rakul rəssamlığının mərkəzi ilk dəfə 1959-cu ildə Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən açılmışdır.

Solonitsy
19-cu əsrin sonları

Solonitsa. 19-cu əsrin sonu. Arxangelsk vilayəti, Cherevkovski rayonu, Parfenovskaya Rezba kəndi. 25 x 15 x 10. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1959, O. V. Kruqlova)

Üzən ördək şəklində duz çalkalayıcı. Böyük bir ördək gagası ördəyin sinəsinə bağlanır və nəticədə yaranan döngə rahat bir tutacaq kimi xidmət edir. Çıxarıla bilən arxa (duz qutusunun qapağı) fırlanana quraşdırılıb və yan tərəfə çəkilir. Duz çalkalayıcının forması çox sabit və monumentaldır. Oymaçı üzən quşun ən xarakterik xüsusiyyətlərini tutdu. Arxangelsk bölgəsinin bir çox bölgələri üçün, xüsusən də bütün Şimali Dvina üçün ördək, soloniklərin ən çox yayılmış forması idi. Ördək obrazı bir vaxtlar toy mərasimi ilə sıx bağlı idi. Xalq onu ailə xoşbəxtliyinin hamisi hesab edirdi. Bunu hələ 19-cu əsrin son onilliklərində və hətta 20-ci əsrin əvvəllərində müşahidə etmək olardı. Amma indi bunu ancaq o yerlərin ən yaşlı adamları xatırlayır. Duz-zirzəmi-ördəyi daim təmizlənmiş süfrədə saxlamaq ənənəsi Şimalın bir çox ucqar bölgələrində qaldı.

Solonitsa. 19-cu əsrin sonu. Arxangelsk vilayəti, Leshukonsky rayonu, Yedoma kəndi. Usta Malışev İvan Vasilyeviç Oyma. 23,5 x 8,5 x 14,5. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1961, O. V. Kruqlova)

Üzən ördək şəklində duz çalkalayıcı. Siluetin əsas xarakterini incəliklə ələ keçirdi. Oyma çox inamlıdır. Usta formanı böyük kütlələrdə heykəlləşdirir, böyük plastik ifadəliliyə nail olur. Ördəyin arxasında duz üçün bir girinti düzəldilib, qapaq yoxdur, Şimalın əksər duzçörəklərində isə ördəyin arxası çıxarıla bilən və ya kənara qoyulmuşdur. Arxangelsk vilayətindən Mezen çayının qolu olan Vaşka çayından gətirilib. Muzeyə köçürülməmişdən əvvəl istifadə olunub. Demək olar ki, bütün Edom kəndi köhnə duz zirzəmilərindən-ördəklərdən istifadə edirdi.

Skopkar. çömçə ördək
19-cu əsrin əvvəlləri

Skopkar. 19-cu əsrin birinci yarısı. Arxangelsk vilayəti, Krasnoborsky rayonu, Permogorye Pier, bir qrup kənd Yaş Yedoma Oyması, ağ fonda rəsm. 64 x 33 x 30.

Dipper-ördək. 19-cu əsrin birinci yarısı. Arxangelsk vilayəti Oyma, rəsm. 8,5 x 8,5 x 16,5. 1941-ci ildə Smolensk muzeyindən alınıb

Sərxoşedici içkilər üçün böyük bir qab olan Skopkar bayram süfrələri üçün nəzərdə tutulmuşdu. Adətən kökdən oyulmuşdu. Uzun dimdiyi olan ördəyin quyruğu və başı tutacaq kimi xidmət edirdi. Quşun gövdəsi, demək olar ki, aşağı tərəfləri bir az içəriyə əyilmiş yuvarlaq bir qab şəklində hazırlanmışdır ki, bu da ona sabitlik verir. Skopkarın rəsmi Permoqorye üçün xarakterikdir. Gəminin yuvarlaq divarlarına çevik bir tumurcuqla yayılan bir çiçək nümunəsi əsas götürülür. Fon ağ rəngdədir. Naxışda yazılmış fantastik quşlar naxışın ritmini vurğulayır. Qabın dairəvi gövdəsində dörd böyük dekorativ rozet var. Üçbucaqlardan hazırlanmış həndəsi ornamentdən hazırlanmış dar bir kəmər gəminin ən kənarı boyunca gəzir və quşun boynu və başı boyunca yüksəlir. Dövlət Tarix Muzeyinin kolleksiyasındakı “1823” tarixli skopkarla bənzətməklə, Zaqorsk Muzeyinin skopkarı da 19-cu əsrin birinci rübünə aiddir.

Kova-ördək - məstedici içkilər üçün kiçik bir qab. Rəsm ilə bəzədilib.

endova
19-cu əsr

Endova. 19-cu əsr. Rus Şimal oymağı, rəsm. 50 x 40.

Kökdən hazırlanmış nəhəng taxta qab, nimçəsi olan bir qardaşa bənzəyir, həm də drenaj üçün musluğu var. O, bayram süfrələri üçün nəzərdə tutulmuşdu və buna görə də xüsusi diqqətlə bəzədilmişdir. Altında sarı boya izləri var. Yəqin ki, zirvəyə qədər bütün dərə bu rəngə boyanmışdır. Kənar boyunca boyalı bir kəmər keçir: tünd yaşıl fonda ağ, qırmızı və qara boyada kiçik qıvrımların nümunəsi. Burun yaxınlığında iki quş olan bir ağacın təsviri var. Vadinin içərisi də rənglənmişdir: dibi altı balıqdan ibarət ulduzla bəzədilmişdir.

"Konyux" pivəsi üçün qab
19-cu əsrin əvvəlləri

"Groom" pivəsi üçün vedrə. 19-cu əsrin əvvəlləri. Kalinin rayonu, Qoritski rayonu, Çerneevo kəndi. Ustad Nikitin Nikitin. Mövzu. 22 x 32 x 22. Zaqorsk muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1960, L. E. Kalmıkova)

Nadir gözəlliyə malik taxta qab. Çömçənin hündür gövdəsi tutacaqların yan tərəfindən - biri quş quyruğu şəklində, digəri - üç at başı, sanki enli sinənin üstündə düzəldilir. O, qayığın burnu kimi qəbul edilir. Onun üzərində günəşin qədim simvolu olan parlaq rozet var. Günəşin, qayığın, su quşlarının və atların təsvirini özündə birləşdirən çömçə, günəşin yolu ilə bağlı qədim bütpərəst əfsanənin əks-sədası kimi qəbul edilir. Və obrazın bu poetik həlli təkcə folklorda, məişət əşyalarında qorunmayıb.

pivə üçün kepçe
19-cu əsr

Pivə üçün kepçe. 19-cu əsr. Kostroma vilayəti, Buysky rayonu, Kazarinovo stansiyası, Vaxrushevo kəndi. Usta Konovalov Arsenty Anastasevich Oyma, rəsm. 37x20x21. Zaqorsk Muzeyinin ekspedisiyası tərəfindən gətirilmişdir (1966, O. V. Kruglova)

Palet üzərində yuvarlaq çömçə gövdəsi, kənarları bir qədər içəriyə doğru əyilmiş və möhkəm qaldırılmış, qapalı menteşəli iki simmetrik tutacaqda birləşdiyi yerdə. Belə bir adət var idi ki, qonağa kvas isti gündə, bayramlarda isə pivə ilə gətirilirdi. Tutacaqlar arasında hamar şəkildə aşağı salınmış kənarlar gəmini istifadəni çox rahat edir. Tutacaqların yuxarı hissəsi siluetdə stilizə edilmiş at başlarına bənzəyir. Çömçənin özünəməxsus görünüşü Kostroma vilayətinin bütün Buysky rayonu üçün xarakterikdir. Formanın kəskinliyi, heykəltəraşlıq həcmi və vedrənin tutacaqlarının gövdəyə keçməsi ilə bağlı plastiklik diqqəti çəkir.

Aparıcı vedrə
18 əsr

Portativ çömçə. 18 əsr. Yaroslavl bölgəsi Oyma, rəsm. 58 X 28.

Çömçənin gövdəsi dəyirmi taxta qabı xatırladır, tutacaqları qazın başıdır. uzun boğaz və quyruq. Rəğmən fərqli forma tutacaqlar, usta bu iki cildin vizual tarazlığını mükəmməl şəkildə tapdı. Kovanın forması çox ənənəvidir. S.K.Prosvirkina bu vedrələr qrupunu Yaroslavla aid etdi. Çömçə cinnabar ilə boyanmışdır. Kenarda ağ haşiyəli geniş yaşıl zolaq var. Quyruğun başı və ucu yaşıldır. Ləkonik, rəngi və ornamentində qənaətcil olan rəsm çox dekorativdir və çömçənin həcmini yaxşı vurğulayır.

Pota tökmə
18 əsr

Pota tökmə. 18 əsr. Vologda bölgəsi Oyma. 25 x 11,5.

Böyük bir qabdan sərxoşedici içkilər, kvas və su götürdülər. S. K. Prosvirkina Vologda çömçələrinin bu formasını hesab edir. Bədənin yuvarlaq forması plastik olaraq ördək və fantastik heyvanı təsvir edən böyük qıvrım sapa çevrilir. Dəstəyin bir çəngəl var, bunun üçün "içki" böyük bir çömçə və ya çəllək kənarına asıldı. İçki çömçəsinin gövdəsində kənarı boyunca tünd yaşılımtıl zolaqlı qızılı-oxra boyasının izləri qalmışdı.

Çömçə çömçəsi
19-cu əsrin birinci yarısı

Çömçə çömçəsi. 19-cu əsrin birinci yarısı. Volqa bölgəsi. Rəsm. 17,5 x 9,5.

Çömçə çömçə - böyük bir ümumi qabdan çömçə götürdülər. S. K. Prosvirkina Kozmodemyanskaya çömçələrinin bu formasını hesab edir. Onlar yuvarlaq formadadırlar, sabitlik verən düz dibi (Vologda kiçik çömçə-likördən fərqli olaraq) və yuxarı qalxan çəngəlli yüksək sapı var. Dəstəyin üzərində parlaq rozet həkk olunub, onun üstündə isə skeytin stilizə olunmuş heykəlciyi var. Burada, at başlı Tver çömçəsində olduğu kimi, at, günəş və qayıq təsvirləri bir formada birləşdirilir. Bütün bunlar çömçə formasının çox qədim mənşəyindən danışır. Kozmodemyansk çömçələri heç vaxt rəsmlə bəzədilməyib, sərt ağacdan kəsilib.

Böyük şənlik süfrəsi üçün kepçe
18 əsr

Böyük şənlik süfrəsi üçün kepçe. 18 əsr. Volqa bölgəsi. Oyma, rəngləmə. 72 x 28.

Təxminən bir yarım vedrə bal və ya pivə olan çömçə təkcə təsirli ölçüsü ilə deyil, həm də formalarının gözəlliyi və mütənasibliyi ilə heyran edir. Dəyirmi, bir qədər yuxarı qaldırılmış ağızlı və yivli döngə ilə düz tutacaqlı. Karaçam rizomundan hazırlanmışdır. Çömçənin gövdəsində bir vaxtlar onu sıx örtmüş, çəmənin yuxarı hissəsində qızılı naxış kimi uzanan yazının sarı rəngi ilə ahəngdar şəkildə birləşən kinobarla rəsm izləri var: “BU GÖL KƏNDİNİN ÇEBOKSAR RAYONU. MİNİN MİKAİL LEKSANDROV MƏSLOVA ANNA MIXAYLOVNANIN QIZINA VERİLİB”. Yazı şəhadət edir ki, çömçə sahibinin fəxri və nikah süfrəsinin bəzəyi olmuşdur.

Mənbələr

Aleksandr Morqan "Slavyan mədəniyyəti" rus xalq oymağı

"Rus xalq oymağı və taxta üzərində rəsm"
"Təsviri sənət" nəşriyyatı, Moskva 1974

Toporkov A. L. Polesyenin inanc və rituallarında məişət əşyaları // 19-20-ci əsrlərin əvvəllərində rus kənd əhalisinin etnomədəni ənənələri. M., 1990. Buraxılış. 2. S. 67-135

S.K. Jegalova "Rus xalq rəssamlığı" Moskva "Maarifçilik" 1984

Rus Muzeyinin kolleksiyasından fotolar

Dağıstan xalqları arasında ağac emalı ən qədim sənətkarlıq növlərindən biridir. Meşələrin geniş yayılması, müxtəlif növ ağac növlərinin (palıd, vələs, fıstıq, qoz, ağcaqayın, şam, qovaq və s.), materialın özünün emal üçün elastikliyi uzun müddətdir ki, ağacdan məmulatların istehsalda istifadəsinə kömək etmişdir. dağıstanlıların həyatı və evlərinin memarlığında taxta konstruksiyalar. Ağacın bədii emal sənəti bir neçə minilliklər ərzində dağıstanlıların gündəlik həyatı ilə üzvi şəkildə bağlı olmuşdur. Ağacın müxtəlif xüsusiyyətlərindən xalq sənətkarları həm texnoloji, həm də dekorativ məqsədlər üçün istifadə edirdilər.

Dağıstan ağac oymaçılarının məscidlərdə, evlərdə və muzeylərdə qorunan gözəl əsərləri (sütunlar, oyma qapılar, pəncərələr, sandıqlar, qab-qacaq) xalq sənətkarlığının ən yaxşı ənənələrini təcəssüm etdirir, xalqın böyük zövqünün və istedadının sübutudur. Bəzi abidələrin forması və ornamenti ən qədim, müsəlmandan əvvəlki ənənələrlə, digərləri isə orta əsrlərin xristian və müsəlman dövrləri ilə aydın əlaqəni ortaya qoyur. Ağac üzərində oyma sənətinin inkişafı bütövlükdə Dağıstanın monumental-dekorativ sənətinin, xüsusən də daş və parça üzərində oyma sənətinin inkişafı ilə sıx bağlıdır. Tətbiqi sənətin bu üç növü bir-birini texniki texnika və ornamental motivlərlə zənginləşdirərək nəzərəçarpacaq qarşılıqlı təsirə malik idi.

Ağac üzərində oyma sənətinin ən qədim abidəsi Dağıstan Muzeyindən tabut və ya uşaq beşiyi parçasıdır. təsviri incəsənət, Kafirkumux qəbristanlığında (Buinakski rayonu) tapılmış və eramızdan əvvəl 2 min illərə aiddir. e. Təbii yanma vəziyyətində olan abidə möhtəşəm həndəsi yivli çentikli ornamentlə bəzədilmişdir ki, bu da artıq tunc dövründə Dağıstanda taxta oyma sənətinin yaxşı inkişaf etmiş ənənələrindən xəbər verir.

Təəssüf ki, ağacı daş kimi saxlamaq mümkün deyil, ona görə də bizə gəlib çatan abidələrin əsas hissəsi orta əsrlərə aiddir. Məhz bu dövrdə memarlığın və monumental-dekorativ sənətin çiçəklənməsi ilə əlaqədar olaraq oyma ağac xüsusilə geniş yayılmışdır. Ağac üzərində oyma sənəti çox böyükdür yüksək səviyyə. Əmək alətləri təkmilləşdirilir, ağac emalının keyfiyyəti yüksəlir, məhsulların çeşidi genişlənir. Meşə rayonlarında (Avar və Andi Koisunun yuxarı axarlarında, Tabasaranda, Kaytaqda və başqa yerlərdə) yüksək inkişaf etmiş ənənələrə malik ağac emalı mərkəzləri yaranmışdır.

Dağıstan ağac oymağı hər hansı bir xalq sənətinə xas olan xüsusiyyətlərlə xarakterizə olunur: anilik və bədii bütövlük, praktik məqsəd və kollektiv yaradıcılıq, ustaların adsızlığı (bir qayda olaraq) və qədim ənənələrin müstəsna sabitliyi, müəyyən bir təsvir diapazonu, sadə alətlərdən istifadə. . Eyni zamanda, Dağıstan taxta oyma sənətinin özünəməxsus xüsusiyyətləri vardır ki, bu da yerli şəraitin xüsusiyyətləri və dağlıların bədii təfəkkürünün orijinallığı ilə bağlıdır.

Dekorativ bəzək ilə taxta məhsulları üç qrupa bölmək olar: memarlıq elementləri, mebel, gəmilər və məişət əşyaları. Memarlıq dekorasiyasının təfərrüatları (sütunlar, darvazalar, qapı və pəncərələr, pəncərə və qapı çərçivələri, sütunlar, məhəccərlər, lojikalardakı karnizlər, verandalar, eyvanlar və s.) Ən çox maraq doğurur. Dini tikililərin - məscidlərin, minarələrin, mədrəsələrin dizaynında oyma ağacdan geniş istifadə olunurdu. Məscidlərin qapıları zəngin ornamentlərlə bəzədilib (ən məşhur abidə 12-ci əsrə aid Kalakoreiş məscidinin qapılarıdır), minbərlər (natiq üçün minbərlər), Quran üçün musiqi stendləri (stendlər) və digər müqəddəs kitablar.

İkinci qrupa zibil və sandıqlar (sabit və daşınan növlər), həmçinin divanlar, skamyalar, taburelər, sandıqlar, beşiklər və s. Üçüncü qrup hər bir dağ evinə aid olan xırda məişət əşyaları - ölçülər, vedrələr, ləvazimatlar, şorbalar, məhlullar, xəmir üçün küplər, üçayaqlı nimçələr və s. Bütün bu əşyalar adətən evdə müəyyən yerlərdə - sütunlarda və sinə fasadlarında asılır.

Taxıl və toplu məhsulların saxlanması üçün monumental Avar lari anbarları xüsusi maraq doğurur. Evin qayalı divarına bitişik olan və dağ evinin interyerinin ən vacib komponenti olan "çaqurlar". Tsaquranın hündürlüyü adətən 2,5 metrə, dərinliyi bir yarım metrə çatırdı. Bunun əsasını kütləvi taxta lövhələrdən ibarət bir çərçivə təşkil etdi.

Tsagura qapıları iki yarpaqlıdır, ox ətrafında fırlanır. Dərin avar bölgələrindən olan sandıqların ön hissəsi tamamilə oyma ornamentlərlə örtülmüşdür, elementləri qədim dövrlərə gedib çıxır və qoruyucu əhəmiyyətə malikdir. Əsasən, bunlar svastika spiralləri, konsentrik dairələr, labirintlər, xaçlar, romblar və s.

Dağlının evində Avarlar tərəfindən "sütun-kök" adlandırılan dayaq sütunu mühüm rol oynayırdı. Döşək üçün dayaq rolunu oynayan, daxmanın düz torpaq damını dəstəkləyən mühüm funksional əhəmiyyətə malik idi. Evdə qoruyucu, qoruyucu rol oynayan sütunun mənəvi əhəmiyyəti də az əhəmiyyət kəsb etmirdi. Səbəbsiz deyil ki, evin tikintisi zamanı bir neçə nəslin həyatının şahidi olan köhnə sütun ehtiyatla köhnə evdən yenisinə köçürüldü. Dayaq sütunları, xüsusən də onların yuxarı hissəsi (sərhəd adlanan yer) dərin oymalarla zəngin şəkildə bəzədilmişdir. At müxtəlif xalqlar bu oyma fərqli xarakter daşıyırdı. Ümumiyyətlə, taxta oymalarda üç növ ornament aydın şəkildə fərqlənir. Avarlar arasında monumental təbiətli böyük həndəsi ornament (Gidatl) üstünlük təşkil edirdi, Kubaçinlər arasında - daha zərif, bitki mənşəli, ənənəvi "markharai"yə bənzər, Tabasaranlar arasında - lent, sözdə. "şəbəkə".

Laklar arasında taxıl üçün sandıq "su" böyük sinə formasına malik idi və həm də təbii boyalarla oyma və rəsmlərlə zəngin şəkildə bəzədilmişdir. Hər bir evdə şərəfli şəxslər üçün divan da var idi, bu divanda içbükey buynuzlar şəklində xarakterik qoltuqlar var idi. İp arxalıq və oturacaqların ön tərəflərini əhatə edir, dirəklər tamamlanır.

Dağıstanda ağac üzərində oyma və zərgərlik sənətini birləşdirən unikal sənət və sənətkarlıq növü var - ağac üzərində Untsukul metal çentik. Bu sənət nisbətən gəncdir - XIX əsrin birinci yarısında Qafqaz müharibəsi zamanı yaranmışdır. Avar Koisu sahillərində böyüyən qamışdan Untsukul xalqı ayaqları üçün qamçı, it ağacı isə borular və qamışlar hazırlamağa başladı. Amma İmam Şamil imamlıqda tütün çəkməyi qadağan etdiyindən, untsukullular məhsullarının çoxunu rus ordusunun zabitlərinə satır, həmçinin Dağıstandan kənara, Vladiqafqaza, Tiflisə və Rusiyanın cənub əyalətlərinə aparırdılar.

Beləliklə, Untsukul sənətkarlığı əvvəldən daxili bazara deyil, xarici bazara və buna görə də 19-cu əsrin məhsullarına yönəldilmişdir. praktiki olaraq qorunmur. Dağıstan muzeylərinin kolleksiyalarında təqdim olunan ən qədim əşyalar 20-ci əsrin 30-40-cı illərinə aiddir. Bu dövrə aid əşyalar metal məftillə birlikdə sümük, buynuz, firuzəyi rəngli pastadan istifadə edilməsi ilə xarakterizə olunur.

Özüm texnoloji prosesən incə gümüşü, daha sonra isə bərk it ağacı və ya ərik ağacındakı kupronikel məftilli çentiklər olduqca mürəkkəb və zəhmətlidir. Hər bir kiçik element dörd əməliyyat tələb edir: bir ağacı kəsin, bir tel daxil edin, xüsusi çəkiclə çəkin və artıqlığı kəsin. Untsukul ornamentinin elementlərinin öz adları var - "quş yolu", "küçə" və s. Ornament əsasən həndəsidir, çevrə ətrafında yerləşir.

Kubaçi xalqı kimi, Untsukul sənətkarları da ənənəvi məişət əşyaları düzəldirdilər: un üçün ölçülər, sarımsaq üçün məhlullar, duz qabları, çömçələr, ləvazimatlar, tabutlar. Untsukul sənətkarlığının bədii kəşfi, Kubaçi daş relyeflərini xatırladan səhnələri - heyvanları, quşları, çox vaxt fantastik təbiətli, daha az insan fiqurlarını əks etdirən, adətən düzbucaqlı formada kiçik dekorativ panellərin istehsalı idi. 1950-ci illərdən etibarən Untsukul ustaları məmulatların səthinin daha hərtərəfli işlənməsini təmin edən, çeşidi genişləndirən torna dəzgahından istifadə etməyə başladılar, lakin tədricən bu, sırf dekorativ dəyəri olan çox böyük, qeyri-funksional məhsulların istehsalına səbəb oldu.

Dövlət büdcəsi xüsusi (islah) Təhsil müəssisəsi tələbələr, sağlamlıq imkanları məhdud şagirdlər üçün “Buqulma 10 nömrəli xüsusi (korreksiya) ümumtəhsil məktəbiVIIImehriban"

Dekorativ və tətbiqi sənət (layihə)

"Ağac üzərində oyma". Məhsul "Tabut".

Rəhbər: Maxalov Yuri Mixayloviç,

texnologiya müəllimi

xüsusi islah məktəbiVIIImehriban

2014

Mündəricat

1. Layihə mövzusunun seçilməsi və əsaslandırılması səh.3

2. Layihənin məqsədi və vəzifələri səh.3

3. Düşüncə sxemi səh.4

4. Dekorativ ağac emalının tarixi və müasirliyi s.4

5. Əsas parametrlər və məhdudiyyətlər s.7

6. İdeyanın inkişafı səh.7

7. Qutunun forması üzərində işləmək (variantlar) s.8

8. Zərgərlik qutusu ornamenti səh.9

9. Məhsula olan tələblər s.9

10. Alətlər və avadanlıqlar səh.10

11. Materiallar səh.10

12. Qutunun hazırlanmasının texnoloji ardıcıllığı s.10

13. Keyfiyyətə nəzarət səh.12

14. İşi yerinə yetirərkən təhlükəsizlik tədbirləri s.12

15. Ekoloji və iqtisadi əsaslandırma s.12

16. İstinadlar səh.13

Layihə mövzusunun seçilməsi və əsaslandırılması.

Texnologiya dərslərində ağac üzərində oyma ilə məşğul olan,tələbələr öz əlləri ilə müxtəlif məmulatlar hazırlaya biləcəklər vəonu estetik cəhətdən xoş etmək,kiçik olsa belə. Məktəbin təlim emalatxanasında satış üçün məhsul istehsal etmək imkanı var. oxuyurMüxtəlif məhsullardan nümunələr buraxdıqutunun istehsalında seçim.

Bu məhsul insanların belə sevdiyi faktını cəlb etdiqutu üçün xırda əşyalar və material tələb olunur. Taxta əşyalar evdə rahatlıq yaradır, insan əllərinin istiliyini saxlayır və oyma naxışlı qutu istənilən otağın bəzəyinə çevriləcəkdir.

Bundan əlavə, bir tabut hazırlamaq başqa bir şeydirbu məhsul daha mürəkkəb olduğundan inkişaf addımını artırınistehsalatda. Böyük səy, bacarıq, dəqiqlik, dəqiqlik, bilik tələb edir. Bu da mümkün edirbacarıqlarını nümayiş etdirməyə çalışırlar.

Layihənin məqsədi və vəzifələri

Layihənin məqsədi dekorativ ağac qutusu hazırlamaqdır.

Tapşırıqlar:

Dekorativ ağac emalının tarixini öyrənin.

Layihənin əsas ideyasını müəyyənləşdirin.

Əməyin obyekti və texnologiyasını seçin.

Texnologiyaya uyğun bir qutu hazırlayın.

Məhsulun keyfiyyətinə nəzarəti həyata keçirin.

3. Düşüncə sxemi.

Bir layihə üzərində işə başlamazdan əvvəl bunu etməlisinizişlərinin bütün əsas tərəflərini aydın şəkildə əks etdirir.

4. Dekorativ ağac emalının tarixi və müasirliyi.

Qutular məişət əşyasıdır və onlar qədim zamanlarda meydana çıxıb. Onlar müxtəlif xırda əşyaların saxlanması üçün insanlara xidmət edir. Məqsəd fərqli ola bilər. Qutularda pul, qiymətli kağızlar, məktublar, fotoşəkillər, amuletlər var idi. Bir vaxtlar gözəl tabutlarda duel tapançaları var idi.

Amma qutular qadınlar arasında ən çox tələbat idi, onlar öz zinət və zinət əşyalarını, tikiş və tikmə aksessuarlarını içərisində saxlayırdılar.

Əsrlər boyu insanlar müxtəlif materiallardan qutular düzəltdilər: gil, ağac, daş, metal, şüşə, bizim dövrümüzdə - plastikdən. Onlar ölçüsü, dizaynı, forması (kvadrat, dəyirmi, çoxşaxəli, oval) ilə fərqlənirdi. Bacarıqlı sənətkarlar sirləri olan qutular, qıfıllar düzəldir, onlara qiymətli daşlar, metallar, fil sümüyü ilə hörülmüşdür. Ancaq ağacdan hazırlanmış qutular ən müxtəlif idi, çünki bu material daha yaxşı işlənir. Qiymətli növlərdən - qoz, fıstıq, akasiya, palıd, qızılgül, şimşək ağaclarından hazırlanmış yeşiklər qiymətləndirilirdi. Əgər qiymətli ağac olmasaydı, usta zəngin oymalarla təvazökar bir qutu bəzəyə bilərdi.

Rusiyada ağacdan əşyalar düzəldən və onları oymalarla bəzəyən işçilər çox yüksək qiymətləndirilib. Əksər insanlar evlərini bəzəmək üçün belə məhsullar almağa çalışırdılar.

Bu növlərdən biri həndəsi və ya üçbucaqlı oyma idi. Ədəbiyyatda bunun başqa adları da var: pazşəkilli, pazşəkilli və s.

Bu, sadəlik və istehsal qabiliyyəti baxımından ən əlçatan ağac oyma növüdür (yivləndikdən sonra). Özündə həndəsi oyma müəyyən bir kompozisiyada təkrarlanan pazla kəsilmiş girintilərdir, bu girintinin düzəldildiyi bucaqların ölçüsü, dərinliyi və həndəsəsi fərqli ola bilər. Fərqlər hər bir boşluqun üzlərinin sayında da ola bilər. Ən çox yayılmış iki və üç tərəfli girintilərdir. Məhz trihedral çentik xüsusi inkişaf əldə etdi, bir çox mənbələrdə bu üçlü çentik oyma adlanır. Onun cəlbediciliyi ondan ibarətdir ki, o, qeyri-məhdud sayda naxış variantları əldə etməyə imkan verir. Kvadrat və düzbucaqlı tetrahedral girintilər daha az istifadə olunur, lakin onların icrası daha çox bacarıq tələb edəcək, baxmayaraq ki, texnika əvvəlkilərdən fərqlənmir.

Həndəsi oymağın bir alt növü olaraq, nəzərə almaq lazımdır vəmötərizədə oyma. Onun əsas xüsusiyyəti odur ki, kəsmələr (girintilər) düz deyil, yarımdairəvi kəsiklə aparılır. Hər kəsmə iki mərhələdə aparılır: əvvəlcə düzgün bucaq altında, sonra kəskin bucaqda kəsmə, onun dəyəri nümunənin təbiəti ilə müəyyən edilir. Ağacın əsas növləri yivli oyma ilə eynidir. Və ümumiyyətlə, bütün növ oymalarda - iynəyarpaqlı, cökə, qızılağac, aspen. Sərt ağaclardan da istifadə etmək olar, lakin yumşaq ağac üzərində oyma texnikası yaxşı mənimsənildikdə, yəni sadədən mürəkkəbə doğru daha sərt ağaca keçmək lazımdır.

O, bir sıra əlifba naxışlarından ibarətdir ki, onların birləşməsi gözəl, ifadəli kompozisiyalar verir (kontur oymağı düzxətli və ya dairəvi konturlara malikdirsə, bəzən müxtəlif həndəsi oyma adlanır).

Həndəsi oyma naxışlarının bütün müxtəlifliyi praktiki olaraq elementar elementlərin birləşməsindən ibarətdir: hər hansı bir kompozisiyada nəzərdən keçirilə bilən bir dirək və üçbucaqdan. İstənilən, ən mürəkkəb həndəsi naxış onun tərkib elementlərinə bölünə bilər və onlar ya dirəklər, ya da üçbucaqlar ilə çıxacaqlar.

Dekorativ kompozisiya axtarışında tövsiyə olunurxalq yaradıcılığı əsərlərinə müraciət edin. Ustalardahəndəsi oyma sənətində ölkənin müxtəlif bölgələrindəbu ipin ilkin elementlərinin hər yerdə eyni olmasına baxmayaraq, onların üstünlükləri müşahidə olunur.

Üçbucaqların birləşməsindən və birləşən dirəklərdəntörəmə naxışlara (rombuslar, zəncirlər, viteiki və s.) daxil edə bilərsinizşirəli, ifadəli sonsuz müxtəliflik yaradınmüxtəlif məhsullar üzərində dekorativ kompozisiyalar.

Həndəsi iplərin icrası üçün etibarlı bir ipə ehtiyacınız varbıçaq. Bu sözdə oblique və ya ayaqqabı, bıçaqdır. O etməlidirgüclü, əlində möhkəm oturmuş və çox kəskin honlanmış olmaqnym. Metal üçün geniş mişarların parçalarından yaxşı bıçaqlar (danR-18 poladdan hazırlanmışdır). Fərdi sənətkarlar döyürlərgeniş fayllardan, köhnə avtomobil yaylarından, böyük podşipniklərin xarici qəfəsindən bıçaqlar özləri üçün üyüdürlər.metal üçün kəsici disklərin parçalarından elektrik dəyirmanında. horotikiş bıçaqları oraq torundan əldə edilir. Hamı onlardan istifadə edirmalik olduğu imkanlar. Ən sadə, lakin ən etibarlıbıçaq eni 20-30 mm olan adi bir çiseldən hazırlana bilər.Zümrüd çarxında işlənmişdir.

Eğik bir bıçaq üçün taxta və ya plastik düzəldirlərqələm (və ya hər iki tərəfdən dəri və ya köpük zolaqları əlavə etməklə).üzərində, vinilxlorid izolyasiya lenti ilə möhkəm bükülmüşdür).

Həndəsi oymağı yerinə yetirərkən, bıçaq möhkəm tutuluryumruqda, baş barmağını bıçağın sapına dayadı. Digər əlin barmaqları ilə bıçağın ucunu istiqamətləndirin, təyin edinonu rəsm xəttinə çəkmək.

Oyma elementlərinin hər biri dirək kəsildikdən və üçbucaq mənimsənildikdən sonra asanlıqla yerinə yetirilir.

Həndəsi sap ilə səth əlavə edilə bilərdekorativ ifadəni gücləndirən müxtəlif bitirmələrlə nenabir şeyin dəyəri. Taxta səthi həndəsi ilə bitirməkgöy üzərində oyma çox fərqli ola bilər.

Həndəsi oyma olan məhsul akvarel və ya maye seyreltilmiş qara mürəkkəbdən istifadə edərək boz rəngdə rənglənə bilər. Səth qurudulduqdan sonra (təxminən bir gün təbii qurutma) yüngül ağaca cilalanır. Açıq ağac fonunda tünd boz həndəsi naxışlar çox ifadəlidir. Boz rəng boz-oxradan soyuq boz-maviyə qədər geniş rəng gradasiyalarına malik ola bilər. Rənglənmiş səthi zımpara etdikdən sonra onu maye seyreltilmiş lak ilə yüngülcə (bir qatlı) örtmək mümkündür.

Mənfi bir versiyada bir ip düzəldə bilərsiniz: oyma üçün hazırlanmış məhsulu qaranlıq bir rəngdə, məsələn, boz və ya qəhvəyi rəngdə əvvəlcədən rəngləyin. Qurudun və bu fonda naxışları kəsin. Tünd fonda yüngül, sulu naxışlar ifadəli dekorativ effekt yaradır. Tətbiqi sənət sərgilərində açıq bənövşəyi rəngə boyanmış (sulandırılmış mürəkkəb kimi) bu fonda sonradan yüngül oyma işlənmiş taxta məmulatlar var.

Əvvəlcədən laklanmış və ya cilalanmış bir səthdə də edilə bilər. Məhsul ağacın təbii rəngi ilə laklanırsa, o zaman dərin naxışlar mat və obyektin parlaq səthindən daha yüngüldür. Səth əvvəlcə rənglənirsə, sonra laklanır (və ya cilalanır) və üzərində artıq bir naxış kəsilirsə, məhsulun dekorativ ifadəliliyi əhəmiyyətli dərəcədə artır.

Oyma dünyası bütün meylləri, üslubları və texnikaları ilə cazibədar və müxtəlifdir. Hər şeydən əvvəl bu, təbiətə girişdir. Oymaçının təbiətin yaratdığı müxtəliflikdə unikal material olan ağacla məşğul olması mənasında təşəbbüs. Oymaçı həm də fantaziyaları tükənməz olan təbiətin müşahidələrindən ağacda təcəssüm üçün mövzular və süjetlər çəkir.

Gözəlliyə və kamilliyə biganə olmayan, bu istiqamətdə nailiyyətləri çoxaltmaq, həyatını, sevdiklərinin həyatını daha da gözəlləşdirmək, başqalarını xoş təəccübləndirmək istəyən hər kəs bu dünyaya qədəm qoya bilər.

5. Əsas parametrlər və məhdudiyyətlər.

Məhsul aşağıdakı tələblərə cavab verməlidir:

ekoloji olaraq təmiz

gözəl

Təhlükəsiz

Davamlı

Seçilmiş üsluba uyğunluq.

6. İdeya inkişafı.

Əmək obyektinin seçimini etdikdən sonra miqyasın formasını nəzərə almaq lazımdırtülklər. Bunun üçün onlar dükanlara, bazarlara dolama yol çəkdilər, nümunələrə baxdılar, oyma kitablarında illüstrasiyaları öyrəndilər. toplayıbzəruri məlumatlar, aşağıdakı sxem işlənib hazırlanmışdır:

tabut

materiallar

Alət

Sən

Bitirmə texnologiyası

Funksiya

Forma

Dizayn

Daş

plastik

Metal

Taxta :

Linden

Aspen

Qovaq

ağcaqayın

fıstıq

palıd

Ash

Təyyarə,

mişar, kəski, kəsici, işarələmə alətləri,

zımpara

Yandırmaq

ağac rəsm

Ağac üzərində oyma

İşləyir

Dekorativ

Birləşdirilmiş

Dəyirmi

Düzbucaqlı

çoxşaxəli

çevrildi

yapışdırılır

Çıxarılan örtüklə

Nəticədə biz özümüz üçün təkcə əmək obyektini deyil, həm də istehsal texnologiyasını və üslubunu (oyma) müəyyən etdik, qutunun materialını və dizaynını seçdik. Qutunun formasının eskizlərini hazırlayarkən onun gözəl, istifadəsi rahat və istehsalı mümkün olması nəzərə alınmışdır.

7. Qutunun forması (variantları) üzərində işləmək.

Seçim 1

Seçim 2

Seçim 3

Qutunun son forması

Qutunun kənarlarının forması Qutunun yuxarı və aşağı tərəflərinin forması

8. Zərgərlik qutusu ornamenti

9. Məhsula olan tələblər.

Məhsulun adı

tabut

Funksional məqsəd

Kiçik əşyaların saxlanması üçün

İstifadəçi

Limitsiz

Tək və ya kütləvi istehsal

subay

Ölçülər

kiçik

Material tələbləri

təbii

İstehsal üsulu

Ağac üzərində oyma

Görünüş, üslub

Folklor (rus) üslubu

İstifadə təhlükəsizliyi baxımından tələblər

Hamar, çapıqsız səth

Ekoloji Tələblər

Ekoloji cəhətdən təmiz materiallar - ağac

10. Alətlər və avadanlıqlar.

Məhsulun istehsalı üçün sizə lazım olacaq: planer, mişar, kəski, kəsici, işarələmə alətləri, zımpara kağızı.

Ornamentdə kiçik dairələri olan detallar düşünülürsə, yarımdairəvi kəsiklə kəsilir. Yarımdairəvi kəsiklər yoxdursa, dairələr əyri bıçaqla kəsilir. Yadda saxlamaq lazımdır: dairənin diametri nə qədər kiçik olsa, bıçağın itiləmə açısı daha kəskin olmalıdır (30 dərəcəyə qədər). Bir əyri bıçaq bütün istiqamətlərdə kəsilə bilər: sizə doğru, sizdən uzaqlaşaraq, sağa, sola, dairənin içərisində, çölə.

Materiallar.

Kontur oyma üçün sərt ağaclar uyğundur: cökə, ağcaqayın, ağcaqayın, qızılağac. İynəyarpaqlı növlər illik təbəqənin tərkib hissələrinin müxtəlif sərtliyinə görə burada praktiki olaraq istifadə edilmir. Oyma üçün qüsursuz uyğun ölçüdə taxta hazırlanmalıdır. Yüngül ağac üzərində oyma üçün onu planer ilə kəsmək kifayətdir. Kompozisiya qaranlıq bir fonda düşünülürsə, lövhənin tonlanması lazımdır. Parlaq bir səth gözlənilirsə, qara lak ilə örtmək, quruyanda isə cilalamaq lazımdır. Oyma üçün qaranlıq, bərabər tonlanmış bir səth başqa bir şəkildə hazırlana bilər: planlaşdırılmış iş parçasını ağac yapışqanının və ya PVA yapışqanının maye həlli ilə silin. Yapışqan quruduqdan sonra səth incə zımpara ilə zımparalanır və yenidən yapışqan ilə örtülür. Dəfələrlə zımpara edildikdən sonra, ağacın səthi qara mürəkkəbin bərabər şəkildə uzanması üçün kifayət qədər astarlanır. Qurudulmuş mürəkkəb lak ilə sabitlənir, sonra cilalanır. Tonlama üçün müxtəlif boyalar istifadə olunur: mürəkkəb, gouache, tempera, akvarel, anilin boyaları, müxtəlif ləkələr və mordanlar, kalium permanganat. Səthi mat buraxmaq olar, ancaq yüngül lak ilə (boya düzəltmək üçün) örtülmüş və cilalanmış ola bilər.

12. Qutunun hazırlanmasının texnoloji ardıcıllığı

əməliyyatın adı

Eskiz

Avadanlıq, alətlər

Boşluqda qutunun divarlarını qeyd edin

İş dəzgahı, karandaş, kvadrat, hökmdar

divarları gördüm

mişar

Künc əlaqələrini düzəldin

Dəzgah, mişar, kəski

Qutunun kənarlarını yapışdırın

Yapışqan, mengene

Çərçivənin yuxarı və aşağı kənarlarını emal edin

İtiləmə çarxı

Alt və qapağı yapışdırın

Yapışqan, mengene

Müavinətləri çıxarın, qutunu formada emal edin

İtiləmə çarxı

Tabutu qumlayın

Taşlama çarxı, zımpara

Qapaq və divarlar arasında kəsmə nöqtəsini qeyd edin

Qələm, hökmdar, mişar

Ornamenti qeyd edin

Qələm, hökmdar, kompas

Qutunun üzərindəki ornamenti kəsin

birgə bıçaq

Qutunu lak ilə örtün

fırça, lak

Qapağı kəsin və kəsikləri təmizləyin

Dırnaq mişarı, zımpara

Menteşələri hazırlayın və quraşdırın

2 ədəd

Tel, kəlbətinlər, tel kəsicilər

Qutunu yenidən laklayın

fırça, lak

Keyfiyyətə nəzarəti həyata keçirin

13. Keyfiyyətə nəzarət.

Hazır məhsul aşağıdakı tələblərə cavab verməlidir:

Qutu səliqəli, texnoya uyğun hazırlanıbməntiq.

Ornamentin kompozisiya həlli ilə məmulatın formasının vəhdəti müşahidə edilir.

Seçilmiş material məhsulun məqsədinə uyğundur.

14. İş yerinə yetirərkən təhlükəsizlik tədbirləri.

1. Planlaşdırma, mişarlama zamanı iş parçasını etibarlı şəkildə düzəldinvə oyma.

2. Yaxşı işləyən, yaxşı qurulmuş bir alətlə işləyin.

Taşlama çarxı ilə hissələri emal etmək üçün istifadə edinxüsusi bir dəstək masası quraşdırın.

Kəsicini qoruyucu qutuda iş dəzgahında saxlayın.

5. Bir kəsici ilə işləyərkən, sərbəst əlinizi əksinə tutunkəsmə istiqamətinin yanlış tərəfi.

Tozu, qırıntıları, yonqarları süpürgə fırçası ilə çıxarın.

Yaxşı işıqlandırılmış ərazidə işləyin.

Laklama zamanı havalandırılan yerdə işləyin.

Bir çisel ilə "sizdən uzaqda" istiqamətdə taxta kəsin.

10. Oyma zamanı əllərinizi təmiz saxlayın.

15. Ekoloji və iqtisadi əsaslandırma.

Zərgərlik qutusu ekoloji cəhətdən təmizdir, gətirmədənməhsulun insan sağlamlığı üçün təhlükəli nəticələri, ildəntəmiz ağacdan hazırlanıb. Üçün istehsal texnologiyasıtəhlükəsizlik qaydalarına və sanitariya-gigiyena qaydalarına riayət edilməsinormaları da təhlükəsizdir.

Qutunuzun qiymətini təyin edərək, xərcləri yekunlaşdırınmateriallar, elektrik enerjisi üçün (bu xərcdir),təxmini əmək haqqı, mənfəət üçün ayırmalar.

c = c + p

Xərc qiymətinə daxildir:

FROM 1 - ağacın dəyəri;

FROM 2 - lakın qiyməti;

Cz bir maşına düşən elektrik enerjisinin dəyəridir;

FROM 4- qiymət zımpara

FROM 6 - əmək haqqı tutulmaları;

FROM 7 - kontrplakın dəyəri;

FROM 8 - parçanın dəyəri;

FROM 9 - menteşələr və kilid üçün materialın dəyəri;

FROM 10 - yapışqanın qiyməti.

Xərcləri hesablayaq:FROM 1 = V1200 = 0,0003 m 3 1200 = 0,36 səh. FROM 2 =50 qx0,08 rub. = 4 səh.

FROM 3 =1,5 kVtx1 saat (60 dəq)x2.43 səh. = 3,64 səh.

FROM 4= 25 R

FROM 6 =20 saatx30 r / saat \u003d 600 rubl.

FROM 7 = 0,02 m 2 80 \u003d 1,6 p.

FROM 8 = 0,06 m 2 x320 \u003d 19,2 səh

FROM 9= 35 pX 2 \u003d 70 rubl

FROM 10 = 43 r

C = C 1 + C 2 + C 3 + C 4 + C 6 + C 7 + C 8 = 741 rubl

Qutunun qiyməti 741 rubl idi. Qutu 950 rubla satılırsa, o zaman ola biləcək bir qazanc əldə ediriklakin materialları almaq üçün istifadə edin:

P \u003d C - C \u003d 950 - 741 \u003d 209 p.

İqtisadi hesablamalar apardıqdan sonra belə qənaətə gəlinib ki, təxminənhətta özünə haqq qazandırır.

Taxta səthdə sənət oyma Rusiyada ən qədim sənət növlərindən biridir. Daxmalar, knyazlıq malikanələri, gəmilər, məişət əşyaları, musiqi alətləri, eləcə də hərbi silahlar oxşar oymalarla bəzədilmişdir. Ölkənin hər bir bölgəsinin özünəməxsus xüsusiyyətləri ilə özünəməxsus üslubu var idi. Kilsələrdə ağacdan oyulmuş ikonalar, müqəddəslərin təsvirləri və heykəllər mənəviyyat və gözəlliklə heyran idi.

Bu gün muzeylərdə unikal relyef naxışlı çoxlu sayda məhsul var. Bədii oyma texnikasından istifadə edərək hazırlanmış hər bir şey özünəməxsus və bənzərsizdir, çünki hər bir müəllifin öz anlayışı və baxışı var.

Bədii oyma istiqamətlərə və üslublara görə fərqlənir, lakin belə bir təsnifat yoxdur. Bədii oymada şərti olaraq 3 əsas üsulu fərqləndirmək olar - planar, keçilməz və relyef. Öz növbəsində, onların hamısı növlərə, eləcə də istiqamətlərə bölünür: açıq iş (kəsmə) və üçölçülü (heykəltəraşlıq) oyma. Hər bir istiqamət bu tətbiqi sənətin müxtəlif sahələrində istifadə olunur. Açıq işlənmiş yivli oymalar evləri, düz oymalar isə hər cür ağac məmulatlarını bəzəyir.

Ən qədim və sadə üsul həndəsi oymadır - planar oymağın alt növü. Bu texnika ilə bədii ağac oymağı öyrənməyə başlamaq tövsiyə olunur. Planar oymağın əsas fərqi ondan ibarətdir ki, naxışlar düz səthə çəkilir, yivli oymada isə naxış çəkildikdən sonra fon silinir və hazır məhsul krujeva kimi görünür. Relyef oymağı daha dərin bir ornament ehtiva edir, mebel və interyerləri bəzəmək üçün istifadə olunur. Ağac üzərində oyma sənətinin ən çətin sahəsi heykəltəraşlıqdır, çünki rəssam məkanı hiss etməli, demək olar ki, bütün oyma üsullarını bilməli, həmçinin obyekti hərtərəfli təsvir etməyi bacarmalıdır.

Bədii oyma icra texnikası ilə fərqlənir, çünki ağac heterojendir təbii material. Bütün ağac növləri öz xüsusi xüsusiyyətlərinə, rənginə, toxumasına malikdir, sənətkarlardan xüsusi bacarıq və xüsusi alətlər dəsti tələb edir. Bütün ağac oyma üsulları müxtəlif alətlərdən istifadə etməklə həyata keçirilir. Bəzi ustalar tərəfindən həndəsi taxta oyma yalnız birgə bıçaqla aparılırsa, ştapel oyma üçün müxtəlif növ oyma bıçaqları tələb olunur.

Metalların bədii emalı qədim zamanlardan məşhur olmuşdur. Bəşəriyyət metal əşyalardan məişət məqsədləri üçün istifadə etməyi öyrəndikdən sonra zərgərlik yarandı. Dekorasiya edə bilən metal məmulatlara maraq...

Bu gün şüşə səthinin dekorativ soyuq çeşidi üçün bir sıra texnologiyalar istifadə olunur, onların hər biri öz xüsusiyyətlərinə malikdir. Uğurla istifadə edilən üsullardan biri də oymadır. İstehsal olunur...

Sümük oyma sənəti ölkəmizin bədii mədəniyyətinin parlaq təzahürüdür. Emal uzun bir ənənəyə malikdir, bunu arxeoloji tədqiqatlar zamanı tapılmış bir çox əşyalar təsdiqləyir. Nijni Novqorod vilayətində sümük üzərində oyma...

Dekorativ tətbiq olunan ağac üzərində oyma. Ağacdan hazırlanmış heykəllər: icra xüsusiyyətləri, mütəxəssislərin məsləhətləri

Həmçinin oxuyun

Orta əsr Avropasında qalalar Qala yaşayış və müdafiə vəzifələrini birləşdirən binadır (və ya binalar kompleksidir).

Mövzu ilə bağlı tarix dərsi (6-cı sinif) üçün "Cəngavər qalasında" təqdimatı

"Mən gələcəyi necə görürəm" mövzusunda təqdimat

ZƏNG