1 von 25
Vortrag zum Thema: Der Akmeismus ist eine literarische Strömung in Russland
Folie Nummer 1
Beschreibung der Folie:
Folie Nummer 2
Beschreibung der Folie:
Folie Nummer 3
Beschreibung der Folie:
Folie Nummer 4
Beschreibung der Folie:
Wörterbuch: Akmeismus ist ein modernistischer Trend (höchster Grad, Höhepunkt, Blütezeit) - der im frühen zwanzigsten Jahrhundert in Russland entstand und eine konkret-sinnliche Wahrnehmung der Außenwelt erklärte, das Wort zu seiner ursprünglichen und nicht symbolischen Bedeutung zurückführte. N. Gumilyov: „Ich verkünde den inneren Wert der Phänomene des Lebens …“ Romantik und Heldentum sind die Grundlage der Weltanschauung des Dichters. A. Achmatowa: „Ist ein gewöhnliches Detail von Bedeutung?“ Die Tiefe des Psychologismus wird mit Hilfe eines Details erreicht, das zum Zeichen eines gesteigerten Gefühls wird. J. Mandelstam: "Klare Rhythmen mit mutigem Druck näherten sich der gesprochenen Sprache und aufrichtiger Intonation."
Folie Nummer 5
Beschreibung der Folie:
Zweck: konkret-sinnliche Wahrnehmung der Außenwelt, Ablehnung des Nebels der Symbolik. Die Strömung zielt darauf ab, den Lebensdurst eines Menschen wiederzubeleben und ein Gefühl für seine Schönheit zurückzugeben. Exotische Themen, Liebe, Natur, emotionale Erfahrungen einer Person. Aufmerksamkeit auf das Wort. Beschreibungsdetail. Der Wunsch, dem Wort eine äußerst präzise, klare Bedeutung zu geben. Die wichtigsten künstlerischen Mittel: Metaphern, ein Oxymoron für ein helles, großes Bild der Realität und eine umfassendere Bedeutung eines Details. Merkmale des Akmeismus
Folie Nummer 6
Beschreibung der Folie:
Die Geburt einer neuen Poesie ... Der Begriff "Akmeismus" wurde 1912 von N. Gumilyov und S. M. Gorodetsky vorgeschlagen, die den Kampf zwischen Symbolik und Akmeismus als Kampf "für diese Welt, klingend, farbenfroh, Form, Gewicht" betrachten und Zeit, für unseren Planeten Erde." 1911 wurde der Verein "Workshop of Poets" unter der Leitung von Nikolai Gumilyov und Sergey Gorodetsky gegründet. Im Herbst 1912 wurde beschlossen, einen neuen poetischen Trend zu schaffen - den Akmeismus.
Folie Nummer 7
Beschreibung der Folie:
Der Akmeismus bestand aus sechs der aktivsten Teilnehmer der Bewegung: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Achmatowa Anna Andreevna (1889-1966) Mandelstam Osip Emilievich (1891-1938) Gumilyov Nikolay Stepanovich (1886-1921) Gorodetsky Sergey Mitrofanovich (1884-1967)
Folie Nummer 8
Beschreibung der Folie:
Das Erbe der Akmeisten N. S. Gumilyov - "Das Erbe der Symbolik und des Akmeismus" (1913) S. M. Gorodetsky - "Einige Strömungen in der modernen russischen Poesie" (1913) O. E. Mandelstam - Artikel "Morgen des Akmeismus" (1913) Ein wichtiges Merkmal Die Poesie der Acmeisten sind solide moralische Richtlinien, Installation auf traditionellen menschlichen Werten: Glaube, Ehre, Gewissen, Pflicht, Freundlichkeit, Liebe. Prüfen Sie selbst! - Wer ist auf den Fotos?
Folie Nummer 9
Beschreibung der Folie:
Folie Nummer 10
Beschreibung der Folie:
Musik von Gorodetsky Sergei Mitrofanovich Gorodetsky wurde am 5. Januar 1884 in St. Petersburg geboren. 1902 trat er in die Fakultät für Geschichte und Philologie der Universität St. Petersburg ein. Er studierte mit Begeisterung slawische Sprachen, Kunstgeschichte, russische Literatur und zeichnete. Schon als Kind begann er, Gedichte zu schreiben. Das erste Buch "Yar" (Ende 1906) spiegelte das Interesse des Dichters an der Volkskunst, an der Reproduktion der alten slawischen Mythologie in Formen, die der modernen Literatur nahe stehen, wider und brachte ihm Berühmtheit ein. Dieses Thema wird durch den zweiten Gedichtband „Perun“ (1907) fortgesetzt, der nicht mehr so begeistert aufgenommen wurde. Wie habe ich dich geliebt, meine Liebe, mein Russland, Mutter der Freiheit, als dein großes Volk schmachtend unter der Peitsche schwieg. In welchem blinden und wilden Glauben habe ich auf deinen Sonntag gewartet! Und jetzt sind die Türen aller Gefängnisse gefallen, ich sehe deinen Triumph. Du bist so majestätisch an einem Feiertag, wie zuvor in Sklavenarmut, als sowohl deine Ehre als auch deine Herrlichkeit am Kreuz gekreuzigt wurden. Russland
Folie Nummer 11
Beschreibung der Folie:
In den Versen der Akmeisten konnte man hören ... (Fortsetzung des Gedichts) Vom ewigen Frieden des ganzen Universums, Vom Willen, der Brüderlichkeit und der Liebe Du hast selbstlos den blutenden Völkern gesungen. Wenn die Sonne im Osten aufgeht, So kommt die Nachricht von dir, Dass der grausame Krieg ein Ende hat, Es gibt eine lebendige Wahrheit in den Menschen. Und ein Tag, schöner als das Paradies, ist nahe, Wenn Feinde, wenn Freunde, Wie Ketten, Fronten zerreißend, Ausrufen: "Deine Wahrheit!" Wie ich dich liebe, Russland, Als dein Volk über der Welt Feuertafeln erhob, Tafeln der ewigen Freiheit. Einer der Verdienste von S. Gorodetsky ist die Einführung der Kinderfolklore in die russische Literatur. In den 1910er und 1920er Jahren schrieb er viele Kinderbücher, sammelte Kinderzeichnungen und schmiedete Pläne für eine eigene Kinderzeitung. 1945 erlitt Gorodetsky einen schweren Verlust - den Tod eines wahren Freundes und Kollegen seines gesamten kreativen Lebens, seiner Frau Anna Alekseevna Gorodetskaya (Nymphe), der er das Gedicht "Afterword" (1947) widmete. 1956, nach einer langen Pause, tauchte Gorodetskys Name wieder in der Zentralpresse auf, und es wurde ein Buch mit ausgewählten Werken veröffentlicht. Gorodetsky starb im Juni 1967 im Alter von 84 Jahren.
Folie Nummer 12
Beschreibung der Folie:
Die Musik von Osip Mandelstam… „Für die Akmeisten die bewusste Bedeutung des Wortes… Dieselbe schöne Form wie Musik für die Symbolisten… Liebe existierende Dinge und dein Sein mehr als du selbst, das ist das höchste Gebot der Akmeisten… Das Mittelalter ist uns lieb, weil es sich nie vermischt hat verschiedene Pläne und behandelte das Jenseitige mit großer Zurückhaltung. Osip Mandelstam
Folie Nummer 13
Beschreibung der Folie:
Musik von Osip Mandelstam Geboren am 3. Januar 1891. in Warschau in der Familie eines Gerbermeisters, eines kleinen Kaufmanns. Ein Jahr später ließ sich die Familie in Pawlowsk nieder und zog 1897 nach St. Petersburg. Hier endet eines der besten Petersburg Bildungsinstitutionen- Handelsschule Tenishevsky, die ihm solide Kenntnisse vermittelte Geisteswissenschaften Hier begann seine Leidenschaft für Poesie. 1907 reiste Mandelstam nach Paris, hörte Vorlesungen an der Sorbonne, traf N. Gumilyov ... Leningrad Ich kehrte in meine Stadt zurück, vertraut mit Tränen, Adern, geschwollenen Drüsen von Kindern. Du bist wieder hier, also schluck das Fischöl der Leningrader Flusslaternen, lerne den Dezembertag kennen, wo sich das Eigelb mit dem ominösen Teer vermischt. Petersburg! Ich will noch nicht sterben! Sie haben meine Telefonnummern. Leningrad! Ich habe noch Adressen, unter denen ich die Stimmen der Toten finden werde. Ich lebe auf einer schwarzen Treppe, und eine mit Fleisch zerrissene Glocke schlägt an meine Schläfe, Und die ganze Nacht warte ich auf liebe Gäste, Bewege die Türketten mit Fesseln. 1930
Folie Nummer 14
Beschreibung der Folie:
Interesse an Literatur, Geschichte, Philosophie führt ihn an die Universität Heidelberg. Mandelstams literarisches Debüt fand 1910 statt, als fünf seiner Gedichte in der Zeitschrift Apollon veröffentlicht wurden. In diesen Jahren liebte er die Ideen und Werke symbolistischer Dichter. Im Herbst 1933 schreibt er das Gedicht „Wir leben, ohne das Land unter uns zu riechen …“, für das er im Mai 1934 verhaftet wird. Nur Bucharins Verteidigung milderte das Urteil – sie schickten ihn nach Cherdyn-on-Kama, wo er zwei Wochen blieb, krank wurde und im Krankenhaus landete. Er wurde nach Woronesch geschickt, wo er für Zeitungen und Zeitschriften im Radio arbeitete. Stage wurde nach Fernost geschickt. Im Durchgangslager am Zweiten Fluss (jetzt innerhalb der Grenzen von Wladiwostok) starb O. Mandelstam am 27. Dezember 1938 in der Krankenhausbaracke des Lagers. Die Frau des Dichters, Nadezhda Mandelstam, und einige der vertrauten Freunde des Dichters bewahrten seine Gedichte auf, die in den 1960er Jahren die Gelegenheit hatten, veröffentlicht zu werden. Über nichts braucht man zu reden, Nichts soll gelehrt werden, Und die dunkle Tierseele ist traurig und gut: Sie will nichts lehren, Kann gar nicht sprechen Und schwimmt wie ein junger Delphin Durch die grauen Abgründe der Welt.
Folie Nummer 15
Beschreibung der Folie:
Musik von Anna Achmatowa… Anna Andreevna Achmatowa wurde am 11. Juni 1889 in Odessa im Süden Russlands in der Familie Gorenko geboren. Zwei Jahre später zog das Ehepaar Gorenko nach Tsarskoe Selo, wo Anya am Mariinsky-Gymnasium studierte. Sie sprach fließend Französisch, las Dante im Original. Anya Gorenko lernte ihren zukünftigen Ehemann, den Dichter Nikolai Gumilyov, kennen, als sie noch ein vierzehnjähriges Mädchen war. Später entstand eine Korrespondenz zwischen ihnen, und 1909 nahm Anna Gumilyovs offizielles Angebot an, seine Frau zu werden. Am 25. April 1910 heirateten sie in der Nikolauskirche im Dorf Nikolskaja Sloboda bei Kiew. Nach der Hochzeit ging der Junge auf Hochzeitsreise, nachdem er den ganzen Frühling in Paris gewesen war. Achmatovas aktive literarische Tätigkeit begann in den 1910er Jahren. Zu dieser Zeit traf die aufstrebende Dichterin Blok, Balmont, Mayakovsky. Mit zwanzig Jahren veröffentlichte sie ihr erstes Gedicht unter dem Pseudonym Anna Achmatowa, 1912 erschien die erste Gedichtsammlung „Evening“.
Folie Nummer 16
Beschreibung der Folie:
Außerirdischer Gefangener! Ich brauche nicht die von jemand anderem, ich bin es leid, meine eigenen zu zählen. Warum ist es also so eine Freude, diese Kirschlippen zu sehen? Er soll mich lästern und entehren, ich höre sein unterdrücktes Stöhnen in seinen Worten. Nein, er wird mich nie glauben machen, dass er leidenschaftlich in einen anderen verliebt ist. Und ich werde nie glauben, dass es möglich ist Nach himmlischer und geheimer Liebe Wieder ängstlich zu lachen und zu weinen Und meine Küsse zu verfluchen. 1917 Musik von Anna Achmatowa... Im März begleitete Anna Andreevna Nikolai Gumilyov ins Ausland, wo er in der russischen Expeditionstruppe diente. Und bereits im nächsten Jahr 1918, als er aus London zurückkehrte, gab es eine Pause zwischen den Ehepartnern. Im Herbst desselben Jahres heiratete Achmatowa V. K. Shileiko, einen Wissenschaftler und Übersetzer von Keilschrifttexten. Die Dichterin akzeptierte die Oktoberrevolution nicht. Denn, wie sie schrieb, "alles wird geplündert, verkauft ..."
Folie Nummer 17
Beschreibung der Folie:
Musik von Anna Achmatowa... Der Dezember 1922 war von einer neuen Wendung in Achmatowas Privatleben geprägt. Sie zog mit dem Kunsthistoriker Nikolai Punin zusammen, der später ihr dritter Ehemann wurde. Die 1920er Jahre waren geprägt von einem neuen poetischen Aufstieg von Achmatowa: der Veröffentlichung der Gedichtsammlungen Anno Domini und Plantain, die ihren Ruhm als herausragende russische Dichterin festigten. Achmatovas neue Gedichte wurden nicht mehr veröffentlicht. Ihre poetische Stimme verstummte bis 1940. Für Anna Andreevna sind harte Zeiten gekommen. In den frühen 1930er Jahren wurde ihr Sohn Lev Gumilyov unterdrückt, nachdem er drei Verhaftungen überlebt und 14 Jahre in den Lagern verbracht hatte. All die Jahre hat sich Anna Andreevna geduldig um die Freilassung ihres Sohnes und um ihren Freund, den Dichter Osip Mandelstam, der zur gleichen Zeit festgenommen wurde, gekümmert. Aber wenn Lev Gumilyov später trotzdem rehabilitiert wurde, starb Mandelstam 1938 in einem Durchgangslager auf dem Weg nach Kolyma. Später widmete Achmatowa ihr großes und bitteres Gedicht „Requiem“ dem Schicksal von Tausenden und Abertausenden von Gefangenen und ihren unglücklichen Familien. ……………………………… Und das Herz bittet nur um einen schnellen Tod und verflucht die Langsamkeit des Schicksals. Zunehmend bringt der Westwind Deine Vorwürfe und Deine Gebete. Aber wage ich es, zu dir zurückzukehren? Unter dem blassen Himmel meiner Heimat kann ich nur singen und mich erinnern, und du wagst es nicht einmal, dich an mich zu erinnern. So vergehen die Tage und multiplizieren die Sorgen. Wie kann ich für Sie zum Herrn beten? Du hast es erraten: Meine Liebe ist so groß, dass selbst du sie nicht töten könntest.
Folie Nummer 18
Beschreibung der Folie:
Musik von Anna Achmatowa... In den 1960er Jahren erlangte Achmatowa endgültig weltweite Anerkennung. Ihre Gedichte sind in Übersetzungen ins Italienische, Englische u Französisch begannen ihre Gedichtsammlungen im Ausland zu erscheinen. 1962 wurde Achmatowa im Zusammenhang mit dem 50. Jahrestag ihrer dichterischen Tätigkeit mit dem Etna-Taormina International Poetry Prize ausgezeichnet. Sie beklagte sich nicht über das Alter, und das Alter war selbstverständlich. Im Herbst 1965 erlitt Anna Andreevna einen vierten Herzinfarkt und starb am 5. März 1966 in einem kardiologischen Sanatorium in der Nähe von Moskau. Achmatowa wurde auf dem Komarovsky-Friedhof in der Nähe von Leningrad beigesetzt. Anna Andreevna Achmatowa blieb bis zu ihrem Lebensende Dichterin. Und Sie, meine Freunde des letzten Anrufs! Um dich zu betrauern, wird mein Leben verschont. Schäme dich nicht vor deiner Erinnerung einer Trauerweide, sondern rufe deine Namen in die ganze Welt! Ja, es gibt Namen! Immerhin ist es egal - ihr seid bei uns!.. Alle auf die Knie, alle zusammen! Purpurrotes Licht ergoss sich! Und Leningrader gehen wieder in Reihen durch den Rauch - Die Lebenden mit den Toten: Zum Ruhm der Toten gibt es keine.
Folie Nummer 19
Beschreibung der Folie:
Musik von Nikolai Gumilev Einer der führenden acmeistischen Dichter war Nikolai Stepanovich Gumilev. In Wirklichkeit war seine Arbeit viel umfassender und vielfältiger, und sein Leben war ungewöhnlich interessant, obwohl es tragisch endete. Nikolai Stepanovich Gumilyov wurde am 3. April 1886 in Kronstadt geboren, wo sein Vater als Militärarzt arbeitete. Bald zog sich sein Vater zurück und die Familie zog nach Zarskoje Selo. Die Oktoberrevolution brachte Gumilyov ins Ausland, wohin er im Mai 1917 geschickt wurde. Im Mai 1918 kehrte er ins revolutionäre Petrograd zurück. TELEFON Unerwartete und mutige Frauenstimme im Telefon - Wie viele süße Harmonien In dieser Stimme ohne Körper! Glück, dein wohlwollender Schritt Geht nicht immer vorüber: Lauter als die Laute der Seraphim Du telefonierst auch!
Folie Nummer 20
Beschreibung der Folie:
Musik von Nikolai Gumilyov Sie, ich kenne eine Frau: Schweigen, bittere Müdigkeit von Worten, lebt im geheimnisvollen Flackern ihrer geweiteten Pupillen. Ihre Seele ist gierig offen Nur für die kupferne Musik des Verses, Vor dem Leben, Tal und fröhlich, Hochmütig und taub. Unhörbar und ohne Eile, Ihr Schritt ist so seltsam sanft, Du kannst sie nicht schön nennen, Aber all mein Glück ist in ihr. Wenn ich mich nach Eigenwillen sehne Und kühn und stolz - gehe ich zu ihr, um den weisen süßen Schmerz in ihrer Mattigkeit und ihrem Delirium zu lernen. Sie ist hell in den Stunden der Mattigkeit und hält Blitze in ihrer Hand, und ihre Träume sind klar, wie Schatten auf dem feurigen Sand des Paradieses. Er war von der damals angespannten literarischen Atmosphäre gefangen genommen. Gumilyov erkannte die Sowjetmacht an, obwohl er sich in schwierigen persönlichen Existenzbedingungen befand und das Land in einem ruinösen Zustand war. Aber das Leben von N.S. Gumilev endete tragischerweise im August 1921. Viele Jahre lang hieß es offiziell, der Dichter sei wegen Teilnahme an einer konterrevolutionären Verschwörung erschossen worden.
Folie Nummer 21
Beschreibung der Folie:
Musik von Nikolai Gumilyov * * * Du sprachst leere Worte, Und das Mädchen blühte auf, Hier kämmt sie ihre goldenen Locken, In festlicher Freude. Nun zu allen kirchlichen Anforderungen, beten Sie für Ihre. Du wurdest ihre Sonne, wurdest ihr Himmel, Du wurdest ihr sanfter Regen. Die Augen verdunkeln sich, riechen Gewitter. Ihr Seufzen ist unregelmäßig und häufig. Sie bringt immer noch Rosen, aber du willst, und das Leben wird geben. Gumilyovs Poesie in verschiedenen Perioden seines kreativen Lebens ist sehr unterschiedlich. Manchmal leugnet er die Symbolisten kategorisch, und manchmal ist er ihrer Arbeit so nahe, dass es schwer zu erraten ist, dass all diese wunderbaren Gedichte einem Dichter gehören. Der Dichter lebte ein sehr helles, aber kurzes Leben.
Folie Nummer 22
Beschreibung der Folie:
Folie Nummer 23
Beschreibung der Folie:
Die Grundprinzipien des Akmeismus: - die Befreiung der Poesie von symbolistischen Berufungen auf das Ideal, die Rückkehr der Klarheit zu ihm; - Ablehnung mystischer Nebel, Akzeptanz der irdischen Welt in ihrer Vielfalt, sichtbaren Konkretheit, Klangfülle, Farbigkeit; - der Wunsch, dem Wort eine bestimmte, präzise Bedeutung zu geben; - Objektivität und Klarheit der Bilder, Detailschärfe; - ein Appell an eine Person, an die "Authentizität" ihrer Gefühle; - Poetisierung der Welt der Urgefühle, der primitiven biologischen Natur; - ein Aufruf an vergangene literarische Epochen, breiteste ästhetische Assoziationen, "Sehnsucht nach Weltkultur".
Beschreibung der Folie:
Hausaufgaben 1. Do. S. 137-159 2. Antworten Sie schriftlich gemäß den Optionen: - der Lebensweg von A. Akhmatova; - Lebensweg von J. Mandelstam; - Teffis Lebensweg. Lehrbuch „Literatur Klasse 11“, M., „Aufklärung“ 2011 Artikel „Die Vielfalt künstlerischer Individualitäten der Poesie des Silbernen Zeitalters“ L.A. Smirnova, M., Enlightenment, 2010 Co-Autorin – Anna Vasilyeva, Schülerin der GBOU-Sekundarschule Nr. 71 http://ruspoeti.ru/aut/gorodetskij/4824/ http://mandelshtam.velchel.ru/ http:/ /mandelshtam.velchel.ru/index.php?cn 5. http://www.stihi-us.ru/1/Ahmatova/4.htm https://www.google.ru/webhp?sourceid=chrome-instant
Beschreibung der Präsentation auf einzelnen Folien:
1 Folie
Beschreibung der Folie:
2 Folie
Beschreibung der Folie:
Akmeismus (aus dem Griechischen akme - der höchste Grad von etwas, Gedeihen, Reife, Höhepunkt, Punkt) ist eine der modernistischen Tendenzen in der russischen Poesie der 1910er Jahre, die als Reaktion auf die Extreme der Symbolik entstanden ist.
3 Folie
Beschreibung der Folie:
Acmeists, oder – wie sie auch genannt wurden – „Hyperboreans“ (nach dem Namen des gedruckten Sprachrohrs des Acmeismus, der Zeitschrift und des Verlags „Hyperborey“), traten sofort als eine Gruppe auf. Sie gaben ihrer Gewerkschaft den bezeichnenden Namen „Werkstatt der Dichter“. Acmeists veröffentlichten 10 Ausgaben ihrer Zeitschrift "Hyperborea" (Herausgeber Lozinsky M.L.) sowie mehrere Almanache "Workshop of Poets".
4 Folie
Beschreibung der Folie:
Die Grundprinzipien des Akmeismus: die Befreiung der Poesie von symbolistischen Berufungen auf das Ideal, die Rückkehr der Klarheit zu ihm; Ablehnung mystischer Nebel, Akzeptanz der irdischen Welt in ihrer Vielfalt, sichtbare Konkretheit, Klangfülle, Farbigkeit; der Wunsch, dem Wort eine bestimmte, präzise Bedeutung zu geben; Objektivität und Klarheit der Bilder, Detailschärfe; ein Appell an eine Person, an die "Authentizität" ihrer Gefühle; Poetisierung der Welt der Urgefühle, des primitiven biologischen Naturprinzips;
5 Folie
Beschreibung der Folie:
Der Akmeismus bestand aus sechs der aktivsten Teilnehmer der Bewegung: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov beanspruchte die Rolle des "siebten Acmeisten", aber A. Akhmatova protestierte gegen diese Sichtweise: "Es gab sechs Acmeisten, und es gab nie einen siebten." Bei den Treffen des "Workshops" wurden spezifische Probleme gelöst, es war eine Schule zur Beherrschung poetischer Fähigkeiten, Fachverband.
6 Folie
Beschreibung der Folie:
7 Folie
Beschreibung der Folie:
Anna Achmatowa Anna Achmatowa (Pseudonym Anna Andreevna Gorenko; 1889-1966) schrieb ihr erstes Gedicht im Alter von 11 Jahren, sie erschien erstmals 1907 im Druck. 1912 erschien ihr erster Gedichtband Evening. Anna Achmatowa gehörte zur Gruppe der Akmeisten, aber ihre dramatisch intensive, psychologisch tiefgründige, äußerst prägnante Poesie ohne an sich wertvollen Ästhetizismus stimmte im Wesentlichen nicht mit ihr überein Programmeinstellungen Akmeismus. Die Verbindung zwischen Achmatovas Poesie und den Traditionen der russischen klassischen Lyrik, insbesondere der von Puschkin, ist offensichtlich. Von den modernen Dichtern standen ihr I. Annensky und A. Blok am nächsten.
8 Folie
Beschreibung der Folie:
Die kreative Tätigkeit von Anna Akhmatova dauerte fast sechs Jahrzehnte. Während dieser Zeit hat ihre Poesie eine gewisse Entwicklung durchlaufen, während sie ziemlich stabile ästhetische Prinzipien beibehielt, die im ersten Jahrzehnt ihrer Karriere geformt wurden. Aber trotz alledem hatte die verstorbene Achmatowa zweifellos den Wunsch, über die Bandbreite der Themen und Ideen hinauszugehen, die in ihren frühen Lyriken vorhanden sind, was besonders deutlich in dem poetischen Zyklus "The Wind of War" (1941-1945) zum Ausdruck kam. in "Ein Gedicht ohne Helden" (1940-1940. 1962). Über ihre Gedichte sagte Anna Achmatowa: „Für mich gibt es in ihnen eine Verbindung mit der Zeit, mit neues Leben meine Leute. Als ich sie schrieb, lebte ich nach jenen Rhythmen, die in der heroischen Geschichte meines Landes erklangen. Ich bin froh, dass ich in diesen Jahren gelebt und Ereignisse gesehen habe, die ihresgleichen suchen.
9 Folie
Beschreibung der Folie:
Nikolai Gumilev Nikolai Stepanovich Gumilev (1886-1921), russischer Dichter. In den 1910er Jahren einer der führenden Vertreter des Akmeismus. Die Gedichte zeichnen sich durch eine Entschuldigung aus“ starker Mann"- ein Krieger und ein Dichter, Dekorativität, Raffinesse der poetischen Sprache (Sammlungen "Romantic Flowers", 1908, "Bonfire", 1918, "Pillar of Fire", 1921). Übersetzungen. Als Teilnehmer einer konterrevolutionären Verschwörung erschossen; 1991 wurde das Verfahren gegen Gumilyov mangels Corpus Delicti eingestellt.
10 Folie
Beschreibung der Folie:
Gumilyov erklärte eine neue Richtung - den Akmeismus - zum Erben des Symbolismus, der "seinen eigenen Entwicklungsweg" beendete, und forderte die Dichter auf, zur "Dinglichkeit" der Welt um ihn herum zurückzukehren (Artikel "Das Erbe des Symbolismus und des Akmeismus", 1913 ). Gumilevs erstes akomeistisches Werk gilt als das Gedicht "The Prodigal Son", das in seiner Sammlung "Alien Sky" (1912) enthalten ist. Die Kritik bemerkte die Virtuosität der Form: Laut Bryusov liegt die Bedeutung von Gumilyovs Gedichten "viel mehr darin, wie er sagt, als in dem, was er sagt". Die nächste Sammlung "Köcher" (1916), Dramatisches Märchen„Child of Allah“ und das dramatische Gedicht „Gondla“ (beide 1917) zeugen von der Stärkung des narrativen Prinzips in Gumilevs Werk.
11 Folie
Beschreibung der Folie:
Osip Mandelstam Osip Emilievich Mandelstam (1891-1938) erschien erstmals 1908 in gedruckter Form. Mandelstam war einer der Begründer des Akmeismus, nahm jedoch einen besonderen Platz im Akmeismus ein. Die meisten Gedichte der vorrevolutionären Zeit wurden in die Sammlung "Stone" aufgenommen (die erste Ausgabe - 1913, die zweite, erweiterte - 1916). Der frühe Mandelstam (vor 1912) tendiert zu den Themen und Bildern der Symbolisten. Akmeistische Tendenzen zeigten sich am deutlichsten in seinen Gedichten über die Weltkultur und Architektur der Vergangenheit ("Hagia Sophia", "Notre-Dame", "Admiralty" und andere). Mandelstam zeigte sich als Meister der Wiederherstellung des historischen Flairs der Ära ("Petersburg Stanzas", "Dombey and Son", "Decembrist" und andere). Während des Ersten Weltkriegs schrieb der Dichter Antikriegsgedichte (Die Menagerie, 1916).
12 Folie
Beschreibung der Folie:
Die in den Jahren der Revolution und des Bürgerkriegs geschriebenen Gedichte spiegelten die Schwierigkeit des künstlerischen Verständnisses des Dichters für die neue Realität wider. Trotz ideologischer Zurückhaltung suchte Mandelstam nach Möglichkeiten, sich kreativ an einem neuen Leben zu beteiligen. Davon zeugen seine Gedichte der 20er Jahre. Neue Merkmale von Mandelstams Poesie werden in seinen Texten der 1930er Jahre offenbart: eine Anziehungskraft auf breite Verallgemeinerungen, auf Bilder, die die Kräfte des "Chernozem" verkörpern (der Zyklus "Poems of 1930-1937"). Artikel über Poesie nehmen einen bedeutenden Platz in Mandelstams Werk ein. Die vollständigste Darstellung der ästhetischen Ansichten des Dichters fand sich in der Abhandlung „Gespräch über Dante“.
13 Folie
Beschreibung der Folie:
Sergei Gorodetsky Sergei Mitrofanovich Gorodetsky (1884-1967). Vater ist ein echter Staatsrat und Schriftsteller, Autor von Werken über Archäologie und Folklore. Er studierte an der historischen und philologischen Fakultät der Universität St. Petersburg, wo er sich 1903 mit A. Blok anfreundete, begann unter dem starken Einfluss seiner Poetik Gedichte zu schreiben; nahm auch die Malerei auf. Wegen Beteiligung an der revolutionären Bewegung verbrachte er 1907 einige Zeit im Kresty-Gefängnis. Das Interesse an Folklore, insbesondere an Kindern, die er von seinem Vater geerbt hatte, spielte eine entscheidende Rolle bei der Suche nach der eigenen poetischen Stimme des Dichters.
14 Folie
Beschreibung der Folie:
Gorodetskys literarisches Schicksal wurde an einem Abend im Januar 1906 entschieden, als er auf dem "Turm" Vyach las. Ivanov in Anwesenheit von V. Bryusov, Gedichte, die später in sein erstes Buch Yar (1907; veröffentlicht Ende 1906) aufgenommen wurden. "Yar" hatte einen außergewöhnlichen Erfolg bei den Lesern, rief begeisterte Reaktionen von Kritikern hervor, fasziniert von der jungen Kraft stilisierter "heidnischer" Lieder. Ein glänzendes Debüt behinderte die weitere literarische Entwicklung von Gorodetsky: Entweder versuchte er, das Bild eines wilden Dichters, eines naiven Pantheisten, berauscht von Jugend und sinnlicher Lebensfreude, zu festigen, oder er unternahm Versuche, die Bandbreite seiner Arbeit zu erweitern, die zu brechen Stereotypen der Leservorstellungen. In der Sammlung "Perun" (1907) werden die gewalttätigen Elemente von Yarila gegenübergestellt moderner Mann, "Stadtkinder, verkümmerte Blumen". Aber keine der folgenden Kollektionen erreichte das Niveau oder den Erfolg von "Yari": "Wild Will" (1908), "Rus" (1910), "Iva" (1914) blieben fast unbemerkt.
15 Folie
Beschreibung der Folie:
Michail Zenkewitsch Michail Alexandrowitsch Zenkewitsch (1891-1973). Er studierte am Saratow-Gymnasium, wurde wegen seiner Verbindung zu den Bolschewiki von der Polizei überwacht. 1915 graduierte er in Petersburg Rechtswissenschaftliche Fakultät, hörte Vorlesungen über Philosophie in Berlin. Er begann als Autor politischer Poesie in einer Zeitschrift von Saratov zu veröffentlichen. 1908 erschienen seine „prätentiösen, aber figurativen“ Gedichte in den Zeitschriften der Hauptstadt „Spring“ und „Obrazovanie“ und dann in „Apollo“, woraufhin ihn N. Gumilyov in die neu geschaffene „Werkstatt der Dichter“ lockte.
16 Folie
Beschreibung der Folie:
Eines der ersten Bücher, die unter dem Markennamen dieses Kreises veröffentlicht wurden, ist "Wilder Porphyr" (1912) von M. Zenkevich. Die als Titel gewählten Worte von Baratynsky aus dem Gedicht „Der letzte Tod“ verdeutlichten das Pathos der „primitiven“ Gedichte von M. Zenkevich mit ihren Prophezeiungen einer bevorstehenden kosmischen Katastrophe, einer Rückkehr zum ursprünglichen Chaos, wenn die Die Erde wird sich an der Person rächen, die sie beleidigt hat. Die naturphilosophischen und naturwissenschaftlichen Themen der Sammlung brachten ihn einem weiteren Dichter der „linken Flanke des Akmeismus“ näher – V. Narbut. Fellows des Workshops begrüßten den „Adamismus“ des „freien Jägers“ und seine Hingabe an die „Erde“; Bryusov bemerkte zurückhaltend "wissenschaftlich"; Vyacheslav Ivanov, der die Bedeutung „geologischer und paläontologischer Bilder“ besser als andere verstand, schrieb: „Zenkevich war von der Materie fasziniert und entsetzt darüber.“ Leidenschaft für die materielle Natur und offene physiologische Beschreibungen, bewusster Antiästhetizismus führten dazu, dass die nachfolgenden Werke von M. Zenkevich nicht immer zensiert werden konnten und der Autor selbst sich manchmal weigerte, sie öffentlich zu lesen. Außerdem wechselten im Laufe der Zeit immer mehr zur Übersetzungsarbeit.
Folie 1
Beschreibung der Folie:
Folie 2
Beschreibung der Folie:
Folie 3
Beschreibung der Folie:
Folie 4
Beschreibung der Folie:
Folie 5
Beschreibung der Folie:
Folie 6
Beschreibung der Folie:
Folie 7
Beschreibung der Folie:
Folie 8
Beschreibung der Folie:
Folie 9
Beschreibung der Folie:
Nikolai Gumilyov GUMILEV Nikolay Stepanovich (1886, Kronstadt - 1921, um Petrograd) - Dichter. Der Sohn eines Marinearztes. Er zog mit seinem Vater um und studierte an den Gymnasien von St. Petersburg und Tiflis. Er interessierte sich für den Marxismus und förderte ihn sogar. 1903 ließ er sich in Zarskoje Selo nieder. Gumilyov entfernte sich unter dem Einfluss der Symbolik von sozialistischen Ideen und war voller Abscheu vor der Politik. Gumilyov, der ab dem 12. Lebensjahr Gedichte schrieb, erkannte sich selbst als Dichter und sah den Sinn des Lebens nur in der Poesie. 1905 wurde Gumilevs erste Gedichtsammlung „The Path of the Conquistador“ veröffentlicht. Gumilyov lernte schlecht, aber 1906 absolvierte er das Gymnasium und ging nach Paris: Er studierte an der Sorbonne, studierte Malerei und Literatur, veröffentlichte Russisch. Zeitschrift "Sirius". 1908 trat er ein juristische Fakultät Petersburg, un-ta, und wechselte dann an die Fakultät für Geschichte und Philologie. 1910 heiratete er A. Achmatowa.
Folie 10
Beschreibung der Folie:
Folie 11
Beschreibung der Folie:
Folie 12
Beschreibung der Folie:
Folie 13
Beschreibung der Folie:
Nikolai Gumilyov legte von früher Jugend an großen Wert auf die Komposition des Werks und seine Vollständigkeit der Handlung. Der Dichter bezeichnete sich selbst als „Meister des Märchens“ und kombinierte in seinen Gedichten blendend leuchtende, schnell wechselnde Bilder mit einer außergewöhnlichen Melodie und Musikalität der Erzählung. Nikolai Gumilyov legte von früher Jugend an großen Wert auf die Komposition des Werks und seine Vollständigkeit der Handlung. Der Dichter bezeichnete sich selbst als „Meister des Märchens“ und kombinierte in seinen Gedichten blendend leuchtende, schnell wechselnde Bilder mit einer außergewöhnlichen Melodie und Musikalität der Erzählung. Eine gewisse Fabelhaftigkeit im Gedicht "Giraffe" manifestiert sich bereits in den ersten Zeilen: Der Leser wird auf den exotischsten Kontinent - Afrika - versetzt. Die menschliche Vorstellungskraft passt einfach nicht zu der Möglichkeit der Existenz solcher Schönheiten auf der Erde. Der Dichter lädt den Leser ein, die Welt anders zu betrachten, um zu verstehen, dass "die Erde viele wunderbare Dinge sieht", und ein Mensch, falls gewünscht, in der Lage ist, dasselbe zu sehen. Der Dichter lädt uns ein, uns von dem „schweren Nebel“ zu reinigen, den wir so lange eingeatmet haben, und uns bewusst zu machen, dass die Welt riesig ist und dass es auf der Erde noch Paradiese gibt. Sich einer mysteriösen Frau zuwendend, die wir nur aus der Sicht des Autors beurteilen können, führt der lyrische Held einen Dialog mit dem Leser, einem der Zuhörer seiner exotischen Geschichte. Eine Frau, die in ihre Sorgen versunken ist, traurig, will an nichts glauben - warum nicht eine Leserin? Wenn wir dieses oder jenes Gedicht lesen, äußern wir wohl oder übel unsere Meinung über das Werk, kritisieren es bis zu einem gewissen Grad, stimmen nicht immer mit der Meinung des Dichters überein und verstehen sie manchmal überhaupt nicht. Nikolai Gumilyov gibt dem Leser die Möglichkeit, den Dialog zwischen dem Dichter und dem Leser (Hörer seiner Gedichte) von außen zu beobachten. Die Ringumrahmung ist typisch für jedes Märchen. In der Regel endet die Handlung dort, wo sie begonnen hat. In diesem Fall jedoch scheint der Dichter immer wieder über diesen exotischen Kontinent sprechen zu können, prächtige, lebendige Bilder eines sonnigen Landes zu zeichnen und immer mehr neue, zuvor ungesehene Merkmale an seinen Bewohnern zu enthüllen. Der Ringrahmen zeigt den Wunsch des Dichters, immer wieder vom „Himmel auf Erden“ zu sprechen, um dem Leser einen anderen Blick auf die Welt zu geben. In seinem Märchengedicht vergleicht der Dichter zwei Räume, weit entfernt auf der Skala des menschlichen Bewusstseins und sehr nah auf der Skala der Erde. Über den Raum, der "hier" ist, sagt der Dichter fast nichts, und das ist nicht nötig. Es gibt nur einen "schweren Nebel", den wir jede Minute einatmen. In der Welt, in der wir leben, bleiben nur Traurigkeit und Tränen. Das lässt uns glauben, dass der Himmel auf Erden unmöglich ist. Nikolai Gumilyov versucht das Gegenteil zu beweisen: "... weit, weit weg, am Tschadsee // Eine exquisite Giraffe streift umher."
Folie 14
Beschreibung der Folie:
Folie 15
Beschreibung der Folie:
DAS LIED DER LETZTEN BEGEGNUNG So hilflos wurde mir die Brust kalt, Doch meine Schritte waren leicht. Ich ziehe den Handschuh von meiner linken Hand auf meine rechte Hand. Es schien, dass es viele Stufen gab, und ich wusste, dass es nur drei waren! Zwischen den Ahornen flüsterte der Herbst Fragte: „Stirb mit mir! Ich antwortete: "Liebling, Schatz - Und ich auch. Ich werde mit dir sterben!" Das ist das Lied vom letzten Treffen. Ich betrachtete das dunkle Haus. Nur im Schlafzimmer brannten Kerzen mit einem gleichgültigen gelben Feuer. DAS LIED DER LETZTEN BEGEGNUNG So hilflos wurde mir die Brust kalt, Doch meine Schritte waren leicht. Ich ziehe den Handschuh von meiner linken Hand auf meine rechte Hand. Es schien, dass es viele Stufen gab, und ich wusste, dass es nur drei waren! Zwischen den Ahornen flüsterte der Herbst Fragte: „Stirb mit mir! Ich antwortete: "Liebling, Schatz - Und ich auch. Ich werde mit dir sterben!" Das ist das Lied vom letzten Treffen. Ich betrachtete das dunkle Haus. Nur im Schlafzimmer brannten Kerzen mit einem gleichgültigen gelben Feuer. "In diesem Couplet - die ganze Frau", sprach M. Tsvetaeva über Akhmatovas Lied des letzten Treffens
Folie 16
Beschreibung der Folie:
Folie 17
Beschreibung der Folie:
Folie 18
Beschreibung der Folie:
Valentin Innokentievich Krivich (richtiger Name Annensky) (1880-1936) - der Sohn des Dichters Innokenty Fedorovich Annensky, ein ausgebildeter Anwalt, diente als Beamter in St. Petersburg und lebte fast sein ganzes Leben in Tsarskoye Selo. Er debütierte 1902 in der "Literarischen und künstlerischen Sammlung", veröffentlichte dann gelegentlich Gedichte und Literaturkritiken in den Zeitschriften der Hauptstadt. Die einzige Gedichtsammlung "Flower Grass" (1912) gelang es, das Manuskript von Ying zu lesen und zu überprüfen. Annensky (der Vater des Dichters), der den "wahren Geschmack" und "einige Biegungen" im Ton bemerkte, bezog sich auf seine eigenen Texte, aber I. Bunin und A. Blok hatten einen viel größeren Einfluss auf die Arbeit von V. Krivich. Nach dem Tod seines Vaters war er damit beschäftigt, sein Archiv abzubauen und das kreative Erbe von Ying zu veröffentlichen. Annensky zur Veröffentlichung schrieb das Werk „I. Annensky nach Familienerinnerungen. Die bedeutendsten Gedichte entstanden in den 1920er Jahren von ihm und blieben größtenteils unveröffentlicht.
Um die Vorschau von Präsentationen zu verwenden, erstellen Sie ein Google-Konto (Konto) und melden Sie sich an: https://accounts.google.com
Beschriftungen der Folien:
Akmeismus Aufgeführt von: Biketov E. Kropachev O.
Das Konzept des Akmeismus Der Akmeismus ist eine literarische Bewegung, die sich dem Symbolismus widersetzt und zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Russland entstand. Akmeisten proklamierten Materialität, Objektivität von Themen und Bildern, die Genauigkeit des Wortes.
Als literarischer Trend hielt der Akmeismus nicht lange an - etwa zwei Jahre (1913-1914). Die Bildung des Akmeismus ist eng mit den Aktivitäten der "Werkstatt der Dichter" verbunden. Der Akmeismus bestand aus sechs der aktivsten Teilnehmer der Bewegung: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. BEI andere Zeit G. Adamovich, N. Bruni, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, S. Radlov, V. Khlebnikov nahmen an der Arbeit des "Workshop of Poets" teil. Bei den Treffen des „Workshop“ wurden im Gegensatz zu den Treffen der Symbolisten spezifische Probleme gelöst: „Workshop“ war eine Schule zur Beherrschung poetischer Fähigkeiten, ein Berufsverband. Die kreativen Schicksale von Dichtern, die mit dem Akmeismus sympathisierten, entwickelten sich auf unterschiedliche Weise: N. Klyuev erklärte später seine Nichtteilnahme an den Aktivitäten der Gemeinschaft, G. Adamovich und G. Ivanov setzten fort und entwickelten viele Prinzipien des Akmeismus in der Emigration, der Akmeismus tat es nicht keinen Einfluss auf V. Khlebnikov spürbaren Einfluss haben.
Die Bildung des Akmeismus ist eng mit den Aktivitäten der "Werkstatt der Dichter" verbunden, deren zentrale Figur der Organisator des Akmeismus N. Gumilyov war. Der Begriff Akmeismus wurde 1912 von N. Gumilyov und S. Gorodetsky vorgeschlagen: Ihrer Meinung nach wird die in der Krise befindliche Symbolik durch eine Richtung ersetzt, die die Erfahrung ihrer Vorgänger verallgemeinert und den Dichter zu neuen Höhen kreativer Errungenschaften führt. Der Name für die literarische Bewegung wurde laut A. Bely in der Hitze der Kontroversen gewählt, N. Gumilyov griff zufällig geworfene Wörter auf und taufte eine Gruppe von Dichtern, die ihm nahe standen, Akmeisten. Der begabte und ehrgeizige Organisator des Akmeismus träumte davon, eine "Richtung der Richtungen" zu schaffen - eine literarische Bewegung, die das Erscheinungsbild aller zeitgenössischen russischen Poesie widerspiegelt.
Der Akmeismus von A. Achmatowa hatte einen anderen Charakter, ohne Anziehungskraft auf exotische Handlungen und farbenfrohe Bilder. Die Originalität der kreativen Art von Achmatowa als Dichter der acmeistischen Richtung ist der Abdruck vergeistigter Objektivität. Durch die erstaunliche Genauigkeit der materiellen Welt zeigt Achmatowa eine ganze spirituelle Struktur. In fein gezeichneten Details vermittelte Achmatowa, wie Mandelstam bemerkte, „die ganze enorme Komplexität und den psychologischen Reichtum des russischen Romans des 19. Jahrhunderts“. Die Poesie von A. Akhmatova wurde stark von der Arbeit von In. Annensky beeinflusst, die Akhmatova als "Vorbote, Omen dessen, was uns später widerfahren ist" betrachtete. Die materielle Dichte der Welt, die psychologische Symbolik, die Assoziativität von Annenskys Poesie wurden weitgehend von Achmatowa geerbt.
Mandelstams Akmeismus ist „die Komplizenschaft von Wesen in einer Verschwörung gegen Leerheit und Nichtexistenz“. Die Überwindung von Leere und Nichtexistenz findet in der Kultur statt, in den ewigen Schöpfungen der Kunst: Der Pfeil des gotischen Glockenturms wirft dem Himmel vor, dass er leer ist. Unter den Akmeisten zeichnete sich Mandelstam durch einen ungewöhnlich stark entwickelten Sinn für Historismus aus. Die Sache ist in seine Poesie in einen kulturellen Kontext eingeschrieben, in eine Welt, die von „geheimer teleologischer Wärme“ erwärmt wurde: Eine Person war nicht von unpersönlichen Gegenständen, sondern von „Geräten“ umgeben, alle erwähnten Gegenstände nahmen biblische Obertöne an. Gleichzeitig war Mandelstam angewidert vom Missbrauch heiliger Vokabeln, der „Inflation heiliger Wörter“ unter den Symbolisten.
Fragen der Religion und Philosophie, vor denen der Akmeismus theoretisch zurückschreckte (A. Blok machte die Akmeisten für ihre Abwesenheit verantwortlich), erhielten in den Arbeiten von N. Gumilyov, A. Akhmatova und O. Mandelstam einen angespannten Klang. Die akomeistische Periode dieser Dichter dauerte nicht lange, danach ging ihre Poesie weit in den Bereich des Geistes, der intuitiven Offenbarungen und des Mysteriums. Auf die titanischen Fragen des Geistes, die im Zentrum der Aufmerksamkeit der Symbolik standen, wurde jedoch von den Akmeisten nicht besonders hingewiesen. Die Hauptleistung des Akmeismus als literarische Strömung ist der Maßstabswechsel, die Humanisierung der Literatur der Jahrhundertwende, die in Richtung Gigantomanie abweicht. Die Proportionalität einer Person zur Welt, subtile Psychologie, umgangssprachliche Intonation, die Suche nach einem vollwertigen Wort wurden von den Akmeisten als Antwort auf die Überweltlichkeit der Symbolisten vorgeschlagen. Die stilistischen Irrfahrten der Symbolisten und Futuristen wurden durch die Genauigkeit auf ein einziges Wort ersetzt, „Ketten schwieriger Formen“, religiöse und philosophische Suchen wurden durch ein Gleichgewicht zwischen Metaphysik und „Lokalem“ ersetzt. Die Akmeisten zogen den schwierigen Dienst des Dichters an der Welt der Idee der "Kunst um der Kunst willen" vor (der menschliche und kreative Weg von A. Akhmatova wurde zum höchsten Ausdruck eines solchen Dienstes).
