Majoritatea genurilor din fotografie pot fi ușor identificate sau descrise cel puțin de către subiect. Dacă un fotograf înregistrează frumuseți naturale și peisaje, atunci, prin urmare, este angajat în fotografia de peisaj. Dacă fotografiază oamenii, fețele și emoțiile lor, atunci vorbim despre fotografia portret. Este mult mai dificil de definit genul fotografiei stradale.
La prima vedere, se pare că fotografia de stradă este despre fotografierea de oameni, obiecte și evenimente interesante care au loc pe străzile orașului, în parcuri sau în alte locuri publice. Dar, de fapt, fotografia de stradă poate să nu însemne neapărat fotografierea pe stradă. Poate că principalul lucru care distinge fotografia de stradă de toate celelalte genuri este dorința fotografului de a găsi un pic de poftă în evenimentele de zi cu zi și viața obișnuită a oamenilor, să-și satisfacă curiozitatea în cazuri neașteptate și să surprindă adevărata diversitate a lumii înconjurătoare în imagini.
Prin urmare, un adevărat fotograf de stradă nu se limitează la nicio definiție strictă a genului fotografiei de stradă - el se poate concentra asupra situațiilor comice pe care o persoană le întâlnește constant în viața sa, atrage atenția privitorului asupra ascuțite. probleme sociale sau alegeți să filmați un anumit eveniment care i se pare interesant. Oricum ar fi, un fotograf de stradă caută constant în jur scene interesante și incidente curioase, concentrându-și camera, în primul rând, asupra oamenilor și acțiunilor lor.
A deveni fotograf de stradă este foarte simplu - trebuie doar să porți o cameră cu tine în orice moment, oriunde te duci. Așa au început mulți fotografi profesioniști care au devenit celebri datorită genului de fotografie de stradă. Nu trebuie să mergeți nicăieri, doar plimbați-vă prin oraș și străduiți-vă să faceți fotografii interesante. Aceasta este frumusețea fotografiei stradale. Luați camera cu dvs. și mergeți la serviciu, la cursuri sau doar la o plimbare prin oraș și puteți găsi oricând timp pentru a face niște fotografii interesante.
Autor: schaaflicht Apropo, pentru fotografia de stradă nu este necesar să folosiți o cameră SLR scumpă, deoarece va fi greu de purtat cu dvs. Este suficient să obțineți unele avansate și convenabile aparat foto compact, care, datorită dimensiunilor sale modeste, poate fi pus oricând într-o geantă sau în buzunar. A purta o cameră cu tine în orice moment este de fapt regula pentru orice fotograf care vrea să stăpânească fotografia de stradă. Momentele interesante și amuzante de pe stradă apar adesea în cel mai neașteptat moment. Iar dacă nu ai la îndemână un aparat de fotografiat, s-ar putea să regreti mai târziu că ai ratat o ocazie grozavă de a face cele mai reușite fotografii din viața ta. Fotografia de stradă presupune că orice se poate întâmpla în următoarea secundă și fotograful trebuie să fie pregătit pentru asta.
Totuși, pe lângă faptul că fotograful trebuie să surprindă un moment interesant pe stradă, trebuie să-l bată corect și în context. Comparând evenimentul care l-a interesat cu mediul înconjurător, un fotograf de stradă se străduiește întotdeauna să creeze o anumită poveste, o intriga care să exprime umorul, ironia autorului sau frumusețea lumii din jurul său.
De obicei fotografi merg în centrul orașului, unde un număr mare de oameni trec pe străzi în fiecare zi și sunt multe evenimente interesante care trebuie doar observate. Aici fotograful trebuie să știe cum să aștepte. Deși tehnologia modernă de fotografie digitală vă permite să faceți sute de poze în câteva minute, dar în cazul fotografiei de stradă, principalul lucru nu este cantitatea, ci calitatea. Cu toate acestea, este mai bine să așteptați un moment interesant, curios și să faceți doar câteva fotografii de succes, după ce ați studiat în prealabil locul, lumina, acțiunile oamenilor și obiectele din jur.
Schiorul a stat până în vară Comportamentul fotografului și etica sunt aspecte importante atunci când vine vorba de genul fotografiei stradale. Când fotografi intră pentru prima dată în fotografia de stradă, ei sunt inevitabil depășiți de o anumită timiditate și rigiditate. Mulți oameni pur și simplu nu se simt confortabil să fie pe stradă cu un aparat foto și să facă poze cu oameni care vă acordă imediat atenție. Dacă vrei cu adevărat să devii fotograf de stradă, atunci trebuie să uiți de timiditate și de ceea ce cred ceilalți despre tine.
În ceea ce privește însuși comportamentul fotografului pe stradă, nu există rețete universale. Mulți fotografi celebri au folosit trucuri speciale pentru a se pierde în mulțime și a rămâne invizibili. De exemplu, cineva a acoperit aparatul de fotografiat din privirile indiscrete sau a filmat „din șold” pentru ca oamenii care treceau pe stradă să nu înțeleagă că sunt filmați. Această tehnică de fotografie de stradă înseamnă, de asemenea, că trebuie să arăți ca un reprezentant tipic al acestei zone urbane pentru a te putea amesteca complet în mulțime și, în același timp, să împuști oamenii de aproape fără a intra în cadru. Putem spune că, în acest caz, fotografului i se cere să posede adevărate abilități ninja. Cu toate acestea, acest lucru nu este absolut necesar. Unii fotografi reusesc, dimpotriva, datorita directitatii, curajului si deschiderii lor. Pe scurt, aici fiecare ar trebui să-și găsească propria abordare.
Se crede că este imposibil să împuști oamenii fără permisiunea pe stradă. Oamenii sunt adesea enervați când își dau seama brusc că sunt surprinși de obiectivul unei camere. Unii chiar își exprimă în mod deschis nemulțumirea și intră în conflict. Doar un zâmbet ajută un fotograf într-o situație atât de dificilă. Încercați să zâmbiți mai des străinilor de pe stradă, iar un răspuns pozitiv nu vă va face să așteptați. Este mai bine, desigur, să ceri politicos permisiunea de a face poze unei persoane care te-a interesat de ceva. Dacă cineva nu vrea să fie fotografiat, trebuie să arăți respect și să-l lași în pace.
Trebuie să spun că nu toți fotografii de stradă împărtășesc părerea că ar trebui să încerci să ceri permisiunea de a face poze de la oameni care tocmai merg pe stradă. În special, mulți cred că adevărata fotografie de stradă trebuie să fie imparțială, ceea ce înseamnă că fotograful nu este deloc responsabil pentru faptul că o persoană sau un eveniment se află în cadru în timp ce filmează într-un loc public. Cu toate acestea, dacă decideți să deveniți fotograf de stradă, atunci nu puteți evita comunicarea cu străinii și, prin urmare, trebuie să învățați cum să vorbiți corect cu persoana pe care tocmai ați fotografiat-o.
Nu trebuie să uităm de respectul față de oameni. Pe stradă găsești o mulțime de scene fotografice care pot surprinde o persoană, ca să spunem ușor, dintr-o latură nu foarte frumoasă. Uneori, fotografiile cu oameni fără adăpost făcute pe stradă arată ca o pură exploatare a mizeriei lor. A fotografia astfel de oameni doar pentru a face o fotografie probabil nu este prea mult o idee buna. Dar a veni cu un subiect interesant pentru fotografie, care să evoce privitorului un sentiment care îl încurajează să-i ajute pe cei fără adăpost este o cu totul altă sarcină.
În ceea ce privește tehnica de fotografiere, fotografia de stradă presupune ca fotograful să se apropie cât mai mult de subiect. Încercați întotdeauna să vă apropiați de oameni și să faceți poze mai detaliate. Pentru fotografia de stradă, este important să folosiți obiective cu unghi larg. Astfel de lentile, în primul rând, arată mult mai puțin amenințător decât teleobiectivele mari și, în al doilea rând, creează o astfel de perspectivă a cadrului în care privitorul se va simți parte din scenă, și nu un observator exterior. În fotografia de stradă, puteți înregistra și imagini alb-negru, monocrome, datorită cărora emoțiile umane surprinse într-un moment decisiv și interesant sunt mai bine transmise în fotografie.
Când fotografiați în aer liber, ar trebui să acordați întotdeauna atenție fundalului și caracteristicilor de iluminare. Fundalul trebuie ales astfel încât să poată adăuga un plus de expresivitate și atractivitate fotografiei tale. Și, în același timp, nu ar trebui să distrage atenția de la subiectul principal. Lumina este importantă pentru orice gen de fotografie, iar fotografia de stradă nu face excepție.
Un fotograf de stradă este complet opusul. fotograf de studio, care incearca sa construiasca corect lumina, sa pozitioneze optim subiectul, decide asupra setarilor corespunzatoare camerei pentru a obtine rezultatul dorit. Fotograful de stradă este diferit. Sarcina lui principală este să surprindă orice momente curioase și lucruri neobișnuite, izolându-le de vârtejul vieții de zi cu zi din metropolă. Prin urmare, pentru el, caracteristicile echipamentului fotografic nu sunt atât de importante. Dar, în ciuda faptului că pentru un fotograf de stradă, în general, nu contează în principiu ce cameră să folosească - un reflex sau o „cutie de săpun”, el trebuie să știe clar cum să o folosească cel mai bine. Un fotograf de stradă nu trebuie să-și piardă timpul schimbând diferite setări ale camerei. Toate acestea ar trebui să se întâmple aproape la nivel subconștient.
Începătorii care fac primii pași în genul fotografiei stradale au adesea o varietate de îndoieli și dificultăți. Pur și simplu nu știu cum și unde să înceapă să tragă pe stradă, ce complot să aleagă? Dar merită să renunți imediat la aceste îndoieli și indecizie. La urma urmei, aceasta este esența fotografiei de stradă - nu poți planifica ce se va întâmpla în clipa următoare și ce subiect ți se va părea brusc interesant. Trebuie doar să începi, să iei camera cu tine și să ieși în stradă, unde vei găsi o mare varietate de momente interesante.
Nils Jorgenson încearcă să surprindă un moment de stradă plin de sens în stilul său particular. Atât fotografiile color, cât și cele alb-negru ale acestui fotograf evocă privitorului un sentiment de calm, apoi surpriză.
Charlie Kirk
Informațiile despre Charlie Kirk (Charlie Kirk), prezentate pe site-ul său, arată destul de obișnuit, ceea ce nu se poate spune despre pozele sale. Acesta este un fotograf din Japonia. Îi place să filmeze în locuri publice, în timp ce lui Kirk îl interesează în mod special fete frumoase, umbrele, bețivi și oglinzi. Fotografiile lui Charlie au fost expuse la Format Festival Derby și FOAM Netherlands.
Stefano Corso
Fotografiile lui Stefano Corso sunt pline de lumină și compoziții minunate. Lucrările sale sunt expuse în numeroase expoziții și galerii.
Felix Lupa
Autorul fenomenal născut în Ucraina lucrează ca fotograf independent din 1995. Fotografiile lui Felix Lupa sunt puternice și elocvente. Se simte că s-a îndrăgostit de fotografia de stradă chiar înainte să-și dea seama că filmează în acest gen.
Siegfried Hansen
Siegfried Hansen este un fotograf profesionist. În fotografia de stradă, este atent la oameni sau la chipurile acestora. Opera sa se caracterizează și prin elemente grafice.
Marcos Semola
Marcos Semola este un fotograf autodidact din Brazilia. A publicat deja mai multe cărți despre fotografia de stradă și își expune lucrările în diferite țări.
Alex Kog
Alex Coghe este un fotoreporter italian stabilit în Mexic. Fotografia de stradă este chemarea lui. Alex spune că strada a devenit atât o sală de sport, cât și o terapie pentru el.
Brian Formhals
Bryan Formhals este fondatorul revistei LPV și un pasionat fotograf de stradă. La început, purtat de scenarii, s-a văzut regizor. Dar fotografia de stradă l-a ademenit la ea.
David Solomons
Pentru David Solomons totul a început cu expoziția Magnum „În vremea noastră”, care i-a făcut o impresie de durată. A fost profesor de limba engleză dar înscris la un curs de fotografie. David este inspirat din fotografiile color ale unor autori celebri precum Joel Meyerowitz, Alex Webb și Martin Parr.
Margie Lang
Fotografului francez Marji Lang îi place să călătorească și să fotografieze în aer liber. Imaginile ei sunt caracterizate de culori bogate, vibrante și linii geometrice. Margie are un portofoliu grozav cu fotografii grozave, extrem de artistice. India este destinația ei preferată de vacanță și principala sursă de inspirație. Cel mai mult, fotograful se concentrează pe subiecte: viața de zi cu zi, pelerinaj, religie, probleme sociale și culturale.
Yanidel
Acest celebru fotograf a întreprins o călătorie de 80 de săptămâni în jurul lumii. La întoarcere, Yanidel și-a actualizat site-ul web cu experiențe noi pe care le-a trăit în timpul călătoriilor în jurul lumii, precum și și-a arătat cele mai bune fotografii ale sale. Stilul său este în mare măsură influențat de tradițiile umaniste. Iar motto-ul principal al autorului când filmează pe stradă este respectul pentru demnitatea umană.
Cramer O'Neil
Kramer O'Neill este un fotograf excelent care acordă o atenție deosebită detaliilor din cadru Fotografând atât obiecte, cât și oameni, umple cadrele de sens folosind lumini.
Serghei Maksimishin
Alături de numeroase recunoașteri și premii, Sergey Maksimishin a devenit câștigătorul premiului World Press Photo. Fotografiile lui sunt fenomenale.
Sagi Kortler
Sagi Kortler se remarcă prin stilul său de fotografie de stradă. Pentru acest autor, fotografia de stradă este mai mult decât un simplu gen. El urmează intuiția pentru a apăsa butonul declanșator la un anumit moment.
Autorul nu își planifică fotografiile, el permite vieții să se desfășoare în fața ochilor lui, apoi o fotografieză așa cum i se pare, transmițându-și sentimentele. Sagi Kortler contemplă viața și observă societatea, documentând lumea în care trăiește.
Devin Yalkin
Devin Yalkin creează fotografii alb-negru uimitoare care transmit starea de spirit a personajelor din cadru și oferă de gândit.
Keith Kirkwood
În lucrările sale, Kate Kirkwood idealizează magia necunoscută a orașelor, cufundându-se în care își face o plăcere deosebită.
Ricky Seegers
Ricky Siegers este un fotograf din Țările de Jos, căruia îi place să fotografieze oamenii și viața lor pe stradă. Majoritatea lucrărilor sale sunt alb-negru și ironice.
Leonardo Amaro Rodriguez
Leonardo Amaro Rodrigues se străduiește să depășească limitele abilităților sale depășind barierele interne. Fotografiile sale exprimă lumea interioară a fotografului fără cuvinte. Folosind lumina, el arată tot ceea ce simte și la care gândește.
Gaby Ben Abraham
Pentru fotograful israelian Gabi Ben-Avraham, fotografia de stradă este o modalitate preferată de a vedea lumea. Deși uneori trebuie pentru mult timp stați și așteptați până când apare un obiect interesant pentru fotografiere. Poate fi un biciclist, un dansator sau un copil.
Camera a devenit parte integrantă a lui Gabi. O duce peste tot cu el, așteptând ocazia Poza buna In viata mea. Și norocul i-a zâmbit de mai multe ori, judecând după minunatele lucrări pe care le vedem.
Chris Marquardt
În 2011, Chris Marquardt a lansat primele două serii de fotografii ale lui iPhone, o aplicație care își propune să ofere fotografilor o gamă largă de opțiuni de fotografiere. Imaginile s-au dovedit a fi de foarte bună calitate, în ciuda formatului de buzunar al dispozitivului. Aceste fotografii vorbesc de la sine.
Lukas Vasilikos
Lukas Vasilikos a devenit interesat de fotografie în 2006, când a participat la un seminar susținut de Manos Lykakis. De atunci, filmează cu entuziasm și își înmulțește numeroasele publicații, inclusiv pe site-uri web.
Eleni Roma
Fotografiile color și alb-negru ale Eleni Rim se remarcă prin încadrarea accentuată a elementelor de cadru sau a personajelor. Pozele ei trebuie simțite.
Konstantin Karaiskos
Compozițiile îndrăznețe și dinamice, contrastul dintre obiectul din prim-plan și fundal sunt tipice pentru pozele lui Kostantine Karaiskos. Munca lui merită cu siguranță atenția noastră.
Fotografia de stradă (sau fotografia de stradă), ca regie, a apărut relativ demult - în urmă cu aproximativ 130 de ani. De îndată ce camerele au devenit portabile, iar procesul de dezvoltare și tipărire a fost simplificat, fotografia a ieșit din studiourile înghesuite în străzi. Fotografii au început să documenteze lumea din jurul lor. În special, au filmat în zone urbane unde viața se mișcă rapid. Dorința de a surprinde schimbările care au loc în jur a fost instinctivă la început.
Pionierii fotografiei de stradă pot fi considerați autori celebri precum Eugene Atget, Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Frank, Diane Arbus, Harry Winogrand, Martin Parr.
Ei au pus bazele mișcării fotografiei stradale și munca lor merită cu siguranță atenția ta.
Un secol mai târziu, nu s-a schimbat mare lucru în genul fotografie de stradă: da, camerele au devenit și mai compacte, iar dezvoltarea și imprimarea au fost înlocuite editor grafic. Progresul științific și tehnologic a simplificat foarte mult calea fotografiei de stradă a autorului către privitor. Dar ideea acestei direcții a rămas neschimbată.
Deci, ce este fotografia de stradă?
Subiectul fotografiei de stradă îl reprezintă mai ales oamenii din locuri publice. Mai exact, fotografia de stradă poate fi descrisă ca un gen care nu include poza și punerea în scenă, în care fotograful explorează și surprinde societatea contemporană și relația dintre personaje și mediul lor.
Elementele principale ale fotografiei stradale sunt: spontaneitatea, observarea atentă și „ochii larg deschiși”, dorința de a surprinde tot ceea ce apare în vizor și pare semnificativ, incitant, interesant.
Un alt aspect cheie al fotografiei stradale este senzația că fotografia a fost făcută neplanificat, fără acord prealabil. Prin urmare, fotografiile făcute la evenimente publice diferă ca senzație de cele aleatorii - în primul caz, rareori este posibil să se realizeze o fotografie spontană. Cu toate acestea, ele pot fi clasificate și drept fotografie de stradă - există întotdeauna loc pentru flexibilitate și experimentare în cadrul genului.
— Bine, de unde să încep? probabil intrebi. În principiu, pentru început, nu ai nevoie decât de un aparat foto, străzile orașului și timp liber. Hainele discrete și o dispoziție bună nu vor strica.
„Am nevoie de o cameră sau un obiectiv special?” - absolut nu.
Echipamentul tehnic al unui fotograf stradal- aceasta este exact camera pe care o ai acum și pe care o poți purta oricând cu tine. „SLR”, „cutie de săpun” sau chiar un aparat foto telefon mobil- orice dispozitiv care face fotografii este demn de atentie.
Desigur, fotografi de stradă „terry” preferă telemetrul, în special Leica (analogic M7 sau digital M9). Camerele digitale fără oglindă din standardul micro 4/3 sunt acum utilizate pe scară largă - mai ales în combinație cu vechea optică „film”, puteți obține rezultate foarte interesante. În orice caz, pentru fotografierea „de stradă” dimensiunea camerei este în primul rând importantă, iar cu cât este mai mică, cu atât mai bine.
Este timpul să vă dau câteva sfaturi practice.
Digitalul este totul
Să presupunem că ești începător și nu ai încă un aparat de fotografiat, dar ești foarte încrezător în abilitățile tale și vrei să-ți începi călătoria cu „film”. Aceasta este o dorință normală și nu mă angajez să vă descurajez în niciun fel. Cu toate acestea, există o zicală a lui Henri Cartier Bresson „primele tale zece mii de lovituri vor fi cele mai proaste”, împotriva căreia nu poți argumenta. Rețineți, de asemenea, că citatul este din epoca camerelor analogice, așa că... dacă nu aveți senzația că ați depășit limita a cel puțin 10.000 de cadre în urmă - uitați-vă în altă parte camere digitale. În timp, veți înțelege dacă aveți nevoie de o cameră analogică.
Pauză
Orașul este ca un organism viu, oamenii din el sunt în continuă mișcare, este ca un furnicar mare. Și fotograful este și el în acest flux. Dar mutarea și filmarea în același timp nu este întotdeauna cea mai bună opțiune. Merită să vă opriți periodic, să vă opriți (de exemplu, la fiecare intersecție) câteva minute și să așteptați, „scanând” mediul cu ochii. Puteți, de exemplu, să stați cu fața la râul uman și să „prindeți un pește”. Cu siguranță vei fi răsplătit cu o poveste interesantă chiar la prima oprire - și tot ce trebuia să faci era să te oprești în timpul plimbării.
(ss) Mario Mancuso
Concentrează-te pe aspect
Emoția poate fi ascunsă, poate fi falsificată, dar ochii vor spune tot adevărul. Dacă fotografiați un portret în genul fotografiei de stradă, o cale mai buna decât să te concentrezi asupra ochilor unei persoane, nu vei găsi.
(ss) Dipayan Bhattacharjee
Detalii
Fotografia de stradă nu se limitează la capturarea unui subiect cu un set de variabile precum ritmuri geometrice, contrast, culoare sau semantice. Uneori, merită să acordați atenție detaliilor: mâini, fețe, detalii din garderobă sau un obiect singuratic - fotografiat în prim-plan, se pot „juca” și spune ceva care pur și simplu nu poate fi văzut în cadrul general.
(cc) Liz Kasameyer
Sensibilitate crescută
Dacă utilizați o cameră digitală, nu vă limitați la setări ISO scăzute. Desigur, în timpul zilei și pe vreme senină, utilizarea ISO 1600 sau mai mare este inutilă, dar în condiții de lumină scăzută, urmărirea cantității minime de zgomot nu va fi foarte rezonabilă, mai ales că chiar și zgomotul puternic poate fi „învins” în fotografia de stradă. - convertiți în alb/negru, de exemplu. Un alt plus tangibil de la creșterea sensibilității este capacitatea de a trage cu expunere scurtă. Uneori nu ai a doua șansă, iar o imagine neclară din cauza tremurului poate fi o neînțelegere enervantă.
(cc) takato marui
Expunere lungă
Toate subiectele fotografiilor de stradă sunt diferite și necesită o abordare individuală. Iar daca in paragraful anterior am sugerat cresterea sensibilitatii astfel incat timpul de expunere sa fie mai scurt, acum va sugerez invers. Cu ajutorul unei viteze reduse a obturatorului (de exemplu, 1/30 sec) puteți transmite mișcarea în cadru, uneori aceasta este singura opțiune corectă. Chiar și într-o zi însorită, puteți obține o viteză mică a obturatorului - închiderea diafragmei și scăderea ISO vă va ajuta. În cazuri deosebit de dificile, pot fi utilizate filtre gri.
(cc) Gary H. Spielvogel
Fotografiere cu „cablare”
Nu uitați și de fotografierea „cu cablaj”. Impreuna cu expunere lungă- o modalitate excelentă de a arăta mișcarea în cadru și de a focaliza pe un obiect în mișcare, estompând în mod natural mediul (cantitatea de neclaritate depinde de viteza obturatorului și viteza obiectului). Nu este cea mai ușoară cale, necesită anumite abilități și practică.
(cc) Juan José Aza
Diafragma închisă
„Părinții” genului și-au făcut toate fotografiile celebre telemetru mici. Ai încercat să le ascuți? Dacă nu, vă asigur, nu este de la inima slabă să rotească obiectivul până când cele două imagini se îmbină într-una singură. Având în vedere că multe scene au fost filmate nu doar rapid - „din șold”, vă voi spune cum a fost rezolvată problema de focalizare: diafragma a fost închisă și a fost setată claritatea hiperfocală. Deci, dacă doriți să obțineți o fotografie de stradă de școală veche, nu este suficient să o faceți alb-negru, aveți nevoie de claritate hiperfocală și valori ale diafragmei de 5,6 și mai mari.
(cc) Bärenger ZYLA
Complotul fără o persoană în cadru
Fotografia de stradă nu necesită prezența unei persoane în cadru. Nu este atât de mult despre oameni, cât despre natura umană în sine, așa că nu poți fi agățat de prezența oamenilor în cadru. Se întâmplă ca mediul urban însuși să ne dea de gândit și să ofere povești excelente în care oamenii, de altfel, pot fi și ei prezenți: pe afișe, afișe, afișe. De asemenea, o fotografie a orașului fără prezența unei persoane în cadru va ajuta la dezvăluirea mai bine a spiritului urban, iar prezența unei persoane va fi cumva urmărită în astfel de lucrări.
(cc) Chuck Cocker
Desigur, aceste recomandări nu pot acoperi o lume atât de multifațetă și vastă a fotografiei stradale. Sper că voi avea ocazia să revin la acest subiect interesant și să continui conversația noastră. Și asta e tot pentru azi. Fugi în stradă, trage!
Adesea, fotografi care caută subiecte interesante devin perfecționiști. Vor imediat să surprindă fotografia perfectă, fără detalii inutile sau un orizont aglomerat.
Da, aceste probleme tehnice (de obicei destul de remediabile) vor fi importante în etapa de selecție a celui mai bun personal. Dar atunci când mergi la o vânătoare de fotografii, este mai bine să-ți eliberezi creierul de gânduri inutile care pot distruge capacitatea de a observa și de a captura rapid povești interesante.
Sfatul este simplu: bucură-te. Fii spontan, ai încredere în instinctele tale. Cu cât vă faceți mai puține griji pentru calitatea fotografiilor, cu atât mai mult lovituri bune do. În fotografiile multor celebri fotografi de stradă există picioare tăiate și un orizont plin, dar asta nu le strica deloc munca.
weber-street-photography.com În căutarea unor subiecte interesante, fotografi merge uneori câțiva kilometri, sperând să găsească acel loc foarte magic unde vor realiza o capodopera. Dar particularitatea fotografiei stradale este aceea poza buna se poate face oriunde.
Întrebați-vă când traversați o piață sau o stradă plictisitoare de ce crezi că nu există povești interesante aici. În loc să irosești energia mergând, încetinește și privește în jur.
3. Nu-ți fie teamă să faci fotografii proaste
Foto.davidjakelic.com Chiar și cei mai de succes au lovituri proaste. Este important să acceptați astfel de imagini și să nu vă supărați din cauza mâinilor presupuse strâmbe și a lipsei de îndemânare. Fotografiile proaste vor ajuta la umbrirea fotografiilor bune. Gândiți-vă la aceasta ca la o practică pentru a surprinde momente cu adevărat rare și prețioase pentru capodoperele foto.
4. Fii atent la lumina
Richardsandler.com Dacă urmați sfaturile pentru a evita maratoanele stradale, veți putea înțelege mai bine cum să lucrați cu lumină. Acordați atenție surselor sale, cum sunt iluminate obiectele, unde există zone contrastante. Lumina este cea care vă va spune cum să încadrați cel mai bine cadrul.
5. Observă oamenii care sunt departe de tine
weber-street-photography.com Observați trecătorii, evaluați-i aspect si emotii. Puteți observa de la distanță un caracter luminos și interesant prin vizor (mai ales dacă aveți un obiectiv cu un zoom bun). În acest caz, te poți pregăti să faci o poză interesantă în avans, înainte ca persoana să se apropie de tine. Experimentează, creează-ți propriile scenarii și intrigi.
6. Gândește-te înainte
chrissorensen.com Un punct strategic important: încearcă să nu iei de la sine înțeles ceea ce se întâmplă în jurul tău. Gândiți-vă cum vor fi percepute fotografiile dvs. peste 50 de ani. Ce va demoda, ce va părea ciudat? Va fi interesantă o persoană care stă pe o bancă cu o tabletă?
Marcați reperele cheie, semnele vremurilor. În acest fel, vei oferi imaginilor tale mai multă valoare de poveste.
7. Fii consecvent
Maciejdakowicz.com Fotografia de stradă, în ciuda simplității sale aparente, este un gen destul de dificil. Pentru a-ți îmbunătăți abilitățile, trebuie să acționezi consecvent, să ai un program de tragere.
Poate vei petrece o jumătate de zi fotografie de stradă o dată pe săptămână, sau 30 de minute pe zi în pauza de masă sau după muncă. Poate că vei trage non-stop, întrerupt doar pentru prânz.
În orice caz, făcând acest lucru în mod constant, nu vă puteți îmbunătăți doar fotografiile. De-a lungul timpului, îți vei dezvolta propriul stil, iar poveștile interesante te vor găsi singuri.
8. Folosiți camera dvs. ca o cheie
Guido-steenkamp.com Un avantaj uriaș al camerei - este cheia pentru a obține experiențe noi. Dorința de a face o poză bună te face să ieși afară când toată lumea se uită la emisiuni TV populare, să faci poze noaptea, pe ploaie și furtunile de zăpadă. Veți putea vizita locuri în care nu ați mai fost niciodată.
În plus, cu siguranță îți vei face prieteni noi. Aparatul foto ajută la spargerea gheții în relații, iar portretul pe care l-ați făcut va deschide o persoană dintr-o latură diferită, necunoscută.
9. Prindeți gesturi și emoții
erickimphotography.com Sarcina fotografului este să cheme privitorul care va lua în considerare fotografia. Încercați să determinați ce semnificație are fotografia dvs., dacă vă va face plăcere sau vă va face să empatizați. Gândește-te ce emoție trezește gestul sau privirea persoanei pe care ai fotografiat-o. Trebuie să vă asigurați că spectatorul însuși a primit răspunsuri la toate întrebările.
10. Studiu cărți de fotografie
Căutați noi surse de inspirație. Faceți poze ziua, noaptea, cărți de studiu fotografi celebri, de preferință lucrând în stiluri diferite. Veți obține un număr mare de idei care vă vor ajuta să treceți la următorul nivel.
- Anton Vershovsky, „Fotografie de stradă. Deschiderea avionului. O carte a unui fotograf din Sankt Petersburg care a început să facă poze la vârsta de 7 ani.
- Brian Peterson, Cum să fotografiați capodopere cu orice cameră. Puterea expunerii „și” În căutarea unui cadru. Idee, culoare și compoziție în fotografie”. Instructorul de fotografie explică elementele de bază ale lucrului cu o cameră.
- Lee Frost, Fotografie alb-negru. Modalități simple de a obține fotografii artistice”, „Fotografiere de noapte și de seară”. Sfaturi practice celebru fotograf englez.
Datorită apariției smartphone-urilor, fotografia de stradă și-a găsit o a doua viață. Oamenii au început să filmeze ceea ce se întâmplă, să surprindă momente aleatorii și să transmită ceea ce se întâmplă fără înfrumusețare.
Losko a ales 5 dintre cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor în gen, a căror activitate a fost înaintea timpului cu câteva secole - vă spunem de ce.
fotografie de stradă
Data specifică a originii acestui stil este necunoscută, darfotografiile din acest gen au fost văzute la final al XIX-lea. Apoi în procesul de filmare s-au folosit camere mari și voluminoase, pe care, firește, oamenii le-au observat. Din cauza lor, tot farmecul unei astfel de fotografii s-a pierdut, așadar, îndirecția stiluluiacele imagini ar fi mai degrabă atribuite fotografiei documentare sau picturale (artistice). În plus, acele dispozitive au fost filmate doar la expuneri lungi. Prin urmare, fotograful a avut de ales- faceți o poză cu figuri de oameni mânjite sau surprindeți un moment când strada este pustie. Cel mai adesea, s-a acordat preferință celei de-a doua opțiuni.
În secolul al XX-lea, tehnologia a făcut progrese semnificative. Camerele s-au schimbat, iar odată cu ele abordarea procesului s-a schimbat. Odată cu apariția micilor camere fără oglindă pe piața mondială, fotografia discretă, „de la șold”, a devenit posibilă. Pozele pe astfel de camere ar putea fi făcute fără scenă, ca urmare, mai vii. Unii fotografi au încercat să fie invizibili, în timp ce alții - s-au apropiat de persoană. Drept urmare, fiecare imagine avea propriile sale caracteristici, propria atmosferă.
Henri Cartier-Bresson, 1908-2004 - părintele fotografiei de stradă alb-negru
Cartier Bresson, 1935 Fondatorul genului de fotografie de stradă este considerat a fi un francez Henri Cartier Bresson . Provenea dintr-o familie de antreprenori. Datorită influenței unchiului său, Bresson a primit o educație artistică, care s-a reflectat în activitățile sale viitoare.
Principiul principal al muncii pentru Bresson a fost nevoia de a rămâne invizibil pentru ceilalți. El a inventat și termenul „moment decisiv” folosit de mulți dintre adepții săi.
„Toate manipulările cu camera, diafragma, viteza obturatorului etc. ar trebui efectuată la nivelul unui reflex, cum ar fi schimbarea vitezelor într-o mașină"
În spatele Gare St. Lazare, 1932
Sosirea transatlantică în port, New York City, 1959
Paris, circa 1955
Soldații în fața Catedralei Sfântul Isaac, Leningrad, Rusia, 1973
Ulterior, a fost publicat articolul său omonim, în care Henri vorbește despre dezvoltarea sa ca fotograf. Bresson a făcut poze nu numai oameni normali dar și personalități foarte celebre. Printre aceștia se numără Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Marilyn Monroe, William Faulkner.
Robert Doisneau, 1912-1994 - un contemporan și un succesor al operei lui Bresson
Robert Doisneau, 1949 în Villejuif, Franța Francezul a fost și un contemporan și un succesor al operei lui Bresson. Robert Doisneau . În 1934, Doisneau s-a apucat de fotografie profesional în timp ce lucra pentru o revistă. Cinci ani mai târziu, părăsește publicația și își face fotografii pentru el, încercând să câștige ceva pe parcurs cu o cu totul altă meserie. În 1949, Doisneau vine la revista Vogue.
Un an mai târziu, francezul își face singur fotografie faimoasă- un cuplu care se sărută pe fundalul străzilor Parisului. Puțin mai târziu va apărea o publicație în Life și un proces, deoarece poza a încălcat legile Franței din acele vremuri.
Doisneau de-a lungul vieții nu a fost adeptul unui singur gen și nu a creat nicio direcție nouă. Unele dintre fotografiile sale au fost echivalate cu mișcarea suprarealistă, altele cu avangarda.
Fotografie Le Baiser de L'Opera Robert Doisneau, Paris 1950
Ajutând o femeie peste o băltoacă, 1960
Madrid, 1953
Pe Rin, Germania, 1956
În 1936 apare filmul fotografic color, care deschide noi orizonturi atât pentru gen, cât și pentru fotografie în general. Cu toate acestea, nu a fost folosit mult timp din cauza prețului ridicat. Unii s-au gândit chiar să facă fotografii color- proaste maniere, de parcă cărțile în sine ar dezvălui coperțile revistelor lucioase.
Saul Leiter, 1923-2013 - prima încercare de fotografie stradală color
Saul Leiter, 2010. . Lumea i-a văzut opera abia când Leiter avea 77 de ani. Artistul a explicat acest fapt cu modestia sa, doar o nevoie financiară acută, potrivit lui, l-a obligat să-și arate pozele.
„Nu încerc să transmit nicio filozofie în munca mea pentru că nu sunt un filosof. Eu sunt un fotograf. E tot.”
Chelner, Paris, 1959
Paris, 1959
Pizza Paterson, 1952
Zăpadă (varianta), ca. 1960
Este de remarcat faptul că pentru o serie de lucrări ale sale a folosit guașă, a aplicat vopsea pe film și a terminat fotografiile.
Alex Webb (n. 1952) - o nouă abordare a fotografiei stradale
Se va remarca un alt maestru al fotografiei stradale color Alex Webb - un bărbat cu propriul stil și viziune unică. Datorită prezenței planurilor din prim-plan, mijloc și îndepărtat în fotografiile sale, privitorul a avut o senzație de prezență direct la locul filmării.
Webb este proprietarul unui număr imens de premii, autorul a cinci cărți. Multe dintre lucrările sale au fost publicate în publicații importante americane. Din 1979, a fost membru al agenției Magnum, fondată de Bresson. A început să filmeze pe film alb-negru, dar la un moment dat, așa cum a spus însuși Webb, a ajuns într-o „fundătură” în această direcție. De la sfârșitul anilor 70, fotograful a trecut complet la filmul color.
Nuevo Laredo, Mexic, 1996
Kinshasha. , 1982
Kampala, Uganda, 1980
Sala de dans, Lacul Ontario, 2013
Stephen Shore (n. 1947) - Viața de zi cu zi americană în culoare
Stephen Shore - Un alt artist de cult în genul fotografiei stradale. A devenit unul dintre puținii a căror muncă a fost apreciată în timpul vieții. Fotografiile sale au fost prezentate în multe galerii celebre din lume, inclusivMuzeul Metropolitan de Artă.
Shor a fost foarte influențat de unchiul său când și-a ales ocupația, oferindu-i un set pentru tipărirea fotografiilor. Până la vârsta de 11 ani, Stephen a decis să-și dedice viața acestei cauze. Trei ani mai târziu, câteva dintre lucrările sale au fost cumpărate de Edward Steyhain, șeful de fotografie la Muzeul de Artă Modernă (MOMA). La 23 de ani, Stephen a putut să-și organizeze expoziția personală în această organizație.
cel mai lucrare celebră Shora este seria sa de cărți din viața de zi cu zi în America. Fotograful, călătorind cu un prieten cu mașina, a făcut poze cu tot ce a văzut, de la mâncare la străzile orașului.
Am dat exemple dintre cei mai străluciți, după părerea noastră, fotografi din gen. Unii au capturat ororile războiului, alții- momente de viață liniștită.Există și inovatori, precum Bruce Gilden sau Daido Moriyama, care au abandonat vechile reguli și le-au introdus pe ale lor. Dar scopul principal Sarcina unui fotograf de stradă a fost și rămâne să transmită acea atmosferă a locului, acel spirit al vremii fără înfrumusețare, așa cum este.
