ZƏNG

Bu xəbəri sizdən əvvəl oxuyanlar var.
Ən son məqalələri əldə etmək üçün abunə olun.
E-poçt
ad
soyad
“Zəng”i necə oxumaq istərdiniz
Spam yoxdur

30.09.2016

Çoxlarına tanış olan “reporting” sözü fransızca “reporter” – “transfer” və ingiliscə – “report” sözlərindən əmələ gəlib, hərfi mənada “hesabat, hesabat” deməkdir. Təxmin etmək asandır ki, sözün əsl mənasında müxbir və ya jurnalist xəbər hadisələrini real dünyadan kağıza və ya virtual dünyaya “köçürən” şəxsdir.

Fotoesse bu hadisələri söz və intonasiya ilə deyil, obrazlar, obrazların vizual qavrayışı vasitəsilə tamaşaçıya təqdim edir. Başqa sözlə, bu, fotoşəkillərdə bir hadisə haqqında bir hekayədir.

Fotoesse maraqlıdır ki, orada kadr hazırlamaq mümkün deyil, səhnələşdirilmiş çəkilişi istisna edir. Fotoqraf anları çəkir həqiqi həyat Hadisələr burulğanında, ən müvəffəqiyyətli bucağı görməyi bacarmalı, baş verənlərin qalınlığındadır. Və belə fotoqrafiyanın əsas xüsusiyyəti onun sənədli olmasıdır. Bundan əlavə, fotoqrafın eyni anın ikinci kadrını, dublunu çəkmək imkanı yoxdur.

Fotoqraf Bely Vladimir

Reportaj fotoqrafiyasının növləri

Fotoreportaj janrında şərti olaraq iki növü ayırd etmək olar, bəzən bir-biri ilə sıx bağlıdır:

  • hadisə;
  • Hər gün.

Birincisi hadisə hesabatıdır. Bu, hər cür tədbirlərin - premyeraların, müsabiqələrin, müxtəlif forumların, təqdimatların, bayramların və s.

İkincisi, çoxlarına tanış olan adi həyatın hadisələrini gündəlik anlarında əks etdirən gündəlik reportaj növüdür.

Foto esse xüsusiyyətləri

Fotoesse hadisənin bütün süjetini əks etdirən bir çərçivədən ibarət ola bilər və ya fotoesse, bir sıra şəkillər şəklində ola bilər. Hadisələrin ardıcıl və ya xaotik şəkildə baş verməsinin fərqi yoxdur, əsas odur ki, onları birləşdirir ümumi mövzu.

Fotoesse fotoqrafa daha əlaqəli və dolğun hekayəni çatdırmağa imkan verir. Tamaşaçının hadisələrin gedişatını dərk etməsini və başa düşməsini asanlaşdırmaq üçün material kino ssenarisinə bənzər sadə sxem üzrə lentə alınır: başlanğıc, inkişaf, kulminasiya və final.

Fotoqraf Korenev Dmitri

Bu janrda çəkiliş ən asan deyil və o qədər də asan deyil, çünki hər zaman yaxşı formada olmaq, anı tutmaq, baş verənlərin təfərrüatlarına diqqətli olmaq və ümumiyyətlə vəziyyəti qiymətləndirmək, ən yaxşı yerləri axtarmaq lazımdır. atışlar.

Məsələn, hadisə reportajı təkcə sevincli anları və hadisələri çəkmək deyil. Hadisələrin reportajına həmçinin dəfn mərasimlərinin, qəza və fəlakət yerlərinin, tətillərin, eləcə də silahlı toqquşmaların və hətta hərbi əməliyyatların çəkilişləri daxildir. Çox vaxt iş ağır emosional yüklə yanaşı, fotoqrafın həyatı üçün də təhlükə yaradır.

Bununla belə, fotojurnalistlər planetimizin “qaynar nöqtələrindən” reportaj verməklə yanaşı, idman tədbirlərini və konsertləri, kütləvi çıxışları və bayramları, konfrans və sərgiləri işıqlandırırlar. Bundan əlavə, bu janr tez-tez ev hadisələrini çəkmək üçün istifadə olunur: toylar, proms, uşaq matinləri və ad günləri.

Yüksək keyfiyyətli foto esse yaddaşda ən mühüm hadisələri, təəssüratları, duyğuları, əhval-ruhiyyəni və təcrübələri saxlayır. Fotoqraf isə şəkildəki ən parlaq anları qapmaq və çəkmək, baş verənlərin tam mənzərəsini yaratmaq vəzifəsi ilə üzləşir.

Saytda maraqlı nəşrlər

Bu gün bir sənət kimi fotoqrafiya populyarlıq zirvəsindədir. Texnologiyanın inkişafı ilə informasiyanın mövcudluğu, insanların və obyektlərin kameraya çəkilməsi tamamilə yeni məna ilə dolur. Hələ 2-3 onillik bundan əvvəl fotoqrafın xidmətinə yalnız ən təntənəli hallarda müraciət edilirdi və bu cür fotoqrafiya mümkün qədər tələb olunurdu. Əgər o vaxtlar yalnız elitanın real SLR kamerası ala bildiyi halda, bu gün arzulayanların əksəriyyəti fotoqrafiyanın köməyi ilə özünü reallaşdırmaq imkanına malikdir. Janr fotoqrafiyası da populyarlıq qazanır, o zaman ki, fotoqraf öz qarşısına təkcə baş verən hadisələri çəkmək deyil, həm də hər bir şəkli bədii şəkildə doldurmaq vəzifəsini qoyur. Axı həyatın özü monoxrom və ya rəngli oxumaq istədiyiniz hekayələri ortaya qoyur: gəlinin təsirli kövrəkliyi, yeni doğulmuş körpənin etibarsızlığı, doğma torpağın gözəlliyi, qırışlarla əhatə olunmuş gözlərdə əks olunan müdriklik, oyun taxta döşəmədə günəş işığı...

Neçə növ olduğunu dəqiq söyləmək, yəqin ki, qeyri-mümkündür və ən yaxşı fotoqrafların işinin nümunələri çox vaxt bir neçə sahəni birləşdirir, tamamilə təbiətə xas olan texnikaları birləşdirir. fərqli növlərçəkiliş. Və buna baxmayaraq, bütün üslublar arasında ən populyarlarından bir neçəsini ayırd etmək olar.

Reportaj

Fotoqrafiya sənətində yeni cərəyanların yaranması ilə klassiklər öz aktuallığını itirmir. Bu cür fotoqrafiya, reportaj kimi, yəqin ki, həmişə aktual olacaq. Fotojurnalistlər həmişə ən taleyüklü hadisələrin baş verdiyi yerdə olub və olacaqlar ki, bütün planet onlardan vaxtında xəbər tutsun. Ümumilikdə jurnalistika kimi reportaj fotoqrafiyasını da mövzudan asılı olaraq alt növlərə bölmək olar.

Burada fotoqrafiyanın ən çox yayılmış növü dünyada baş verən aktual hadisələri əks etdirən xəbərlərdir. Xəbərləri işıqlandıranların arasında hərbi müxbirlər bir az ayrı qalırlar, çünki onların işi təhlükə və risklərlə doludur və onların kamera obyektivinə çox vaxt hər kəsin öhdəsindən gələ bilməyəcəyi bir şey düşür.

Bütün alt növləri birləşdirir - qərəzsizlik, atmosfer, maksimum obyektivliyi qorumaq ehtiyacı.

Toy

Bir vaxtlar reportaj çəkilişlərinə aid etmək olduqca mümkün idi toy fotosessiyası. Bu gün bu tip fotoqrafiya tamamilə müasirləşib. Müasir yeni evlənənlər birinciyə xüsusi diqqət yetirirlər - toy foto albomu. Çox vaxt bunun üzərində peşəkarlardan ibarət bütöv bir komanda işləyir. Toy fotoqrafının vəzifəsi iki qəlbdə olan hisslərin dərinliyini fərq etmək və əks etdirməkdir. Buna görə də, sıxılmış barmaqlar, çırpınan kirpiklər, həyəcanlı baxışlar kimi xırda şeylər tez-tez onun çərçivəsinə düşür ... Dəridə necə də fəsahətli qaz tumurcuqları!

Əsl peşəkar, əsas şeyi unutmadan, vacib olan hər şeyi mütləq görəcəkdir. Axı, heç bir halda qeydiyyat kitabında rəsm çəkməyin, üzük taxmağın, ilk evlilik öpüşünün unikal anlarını qaçırmamalıdır.

Çərçivədəki uşaqlar

Fotoqrafiyanın neçə növü və janrının mövcud olduğu dəqiq məlum deyil, lakin uşaq fotosetlərini etibarlı şəkildə ən populyarlardan biri adlandırmaq olar. Deyəsən, daha asan nə ola bilər? Gülməli qıvrımlarla parlaq geyimli modellər makiyaj sənətçilərinin, şkaf ustalarının və dekoratorların xidmətlərinə ehtiyac duymur. Uşaqlığın cazibəsi sadəcə çərçivəyə salınmağa yalvarır! Və yalnız körpələrin qadir olduğu duyğuların müxtəlifliyinə hətta həsəd aparmaq olar peşəkar modellər. Bununla belə, bu cür fotoqrafiya digər fotoqrafiya növləri və janrlarına nisbətən fotoqrafdan daha çox bacarıq tələb edir. Təvazökar uşaq duruşunun və ya əksinə, poza vermək istəməməsinin illüstrativ nümunələri ilə, yəqin ki, ən azı bir dəfə öz uşağını kameraya çəkməyə çalışan hər kəs tanışdır. Buna görə də, peşəkarlar tez-tez kiçik modellərlə ümumi dil tapmaq üçün müxtəlif vasitələrdən istifadə edirlər: uyğun musiqini yandırın, rekvizitlərlə oynamağa icazə verin, şirniyyatlarla müalicə edin, obyektiv və kameranı gülməli üzlər və kiçik heyvanlarla bəzəyin. Uşaqların diqqətini obyektivlərə cəlb etmək üçün uzun illər əvvəl məşhur olan guya uçan quş icad edilsə belə, nə deyə bilərəm!

Ancaq uşaqlarla anlaşmaya nail olanlar bu tamaşaçının nə qədər minnətdar ola biləcəyini yaxşı bilirlər. Uşaqlar öz kortəbiiliyi ilə gözəldirlər, özlərində maraqlıdırlar, buna görə də onların fotoşəkilləri - çirkli, həddən artıq oynayan, dağınıq, ağlayan və gülən - çox vaxt yaxşı köhnə nağılların illüstrasiyalarına bənzəyir.

sevgi hekayəsi

Fotoların yeni növləri də populyarlıq qazanır. Buna misal olaraq Love Story, filmə çəkilmiş sevgi hekayələrini göstərmək olar. Rektiv olaraq, iki sevgili üçün vacib olan şirin biblolardan tez-tez istifadə olunur: notlar, təmtəraqlı oyuncaqlar, çimərlikdən götürülmüş dəniz qabıqları, xüsusi mahnıları olan CD-lər ...

İki nəfər üçün adi hala gələn əşyalar əhval-ruhiyyəni vurğulamağa kömək edir, məsələn, qoşalaşmış zərgərlik və ya bir stəkana yapışmış iki saman.

mənzərə çəkilişi

Mənzərə kimi fotoşəkillər heç vaxt aktuallığını itirməyəcək... Mövzunu təbiətin özü verir, tropik adanın səma xətti və tanış baxış balkondan. Burada, bəlkə də, heç bir başqa janrda olmadığı kimi, işıqla işləmək vacibdir - səmanın dərinliyini itirməməsi, parlaq günəş şüalarının çox kəskin kölgələr verməməsi, heç bir detalın qaçmaması üçün ...

Landşaft fotoqrafiyasının bir alt növünü səyahətlərdən kadrlar adlandırmaq olar, sonradan yol albomunda yer alacaq, keçilməz dağlar, zərif dəniz, uzaq sahillər haqqında xatirələri qorumağa kömək edəcəkdir.

Natürmort

Bir zamanlar bu cür fotoqrafiyanı az qala təhsil adlandırmaq olardı. Onlar buna əsasən bəstələmək və kölgələrlə işləmək məharətini təkmilləşdirmək üçün müraciət ediblər.

Bu gün bu növ təkcə fotoqraflar arasında deyil, həm də süni şah əsərləri yaradanlar arasında son dərəcə populyardır. Ustalar peşəkarların köməyinə müraciət edərək məhsullarını ən yaxşı şəkildə təqdim etməyə çalışırlar.

Fotoqrafın obyektivində heyvanlar aləmi

İnsan və heyvan dostluğu uzun müddətdir ki, fotoqrafın diqqətini cəlb edir. Heyvanlar çox vaxt zövqlə poza verirlər.

Bundan əlavə, sevimli tüklü üzlər tez-tez portret kimi müasir fotoqrafiyanın digər növlərinə və janrlarına nüfuz edir. Bir neçə il əvvəl populyarlığın 99% -i suitilərə aid idisə, bu gün ustaların əsərlərində ilan, iquana, əqrəb, bayquş kimi ekzotik şeyləri tez-tez görmək olar.

Fotoqrafları və itləri cəlb edin. Məsələn, tamamilə inanılmaz üz ifadələri olan şimal yaraşıqlı huskies, samoyeds və malamutlar.

Tematik dəstlər

Digər yeni fotoqrafiya növü tematik fotoqrafiyadır. Burada fotoqraf öz istedadını hər tərəfdən göstərə bilir. O, dekorasiya və rekvizit olmadan edə bilməz. İdeya ümumi mövzu ilə birləşən kadrlar silsiləsi yaratmaqdır. Çox vaxt məşhur bir nağıl, film, tarixə əsaslanır. Modellər tamamilə inanılmaz rollarda sınaya bilər: Dəli Papaqçı və Alisa, Vakula və Oksana, Qar Ağ və Cırtdanlar...

Tematik çəkiliş üsulları tez-tez digər fotoşəkil növlərinə nüfuz edir: uşaq, toy, portret. Burada xüsusi bacarıq göstəricisi süjetin sadə təsviri deyil, öz baxışınız, qeyri-adi bir şərhdir.

Sürrealizm

Bir müddət əvvəl müasir fotoqrafiyanın növləri və janrları tamamilə qeyri-adi bir istiqamətlə tamamlandı. Söhbət sürrealizmdən gedir. Bu sənətin bir çox pərəstişkarı bunu təkcə fotoqrafiya deyil, yeni dünyaların yaradılması adlandırır. Bu gün Rusiyada işləyən ustalardan Oleq Oprisko xüsusi yer tutur. yaratmağı bacardı öz baxışları fotolar. Oleqin iş nümunələri sizə tanış şeyləri inanılmaz, sehrli perspektivdə görməyə imkan verir.

Bu janrda işləyən fotoqraf Katya Plotnikova da az məşhur deyil. Onun əsərlərindən inanılmaz pərilər və qəribə heyvanlar bizə baxır.

Yüksək və aşağı açar

Bu tip çəkilişlər (fotoşəkillər) əsasən portret və mövzu janrlarında təqdim olunur. Daha doğrusu, fotoqrafiya növləri deyil, yüksək və aşağı açarı fotoqrafiya texnikası adlandırmaq olar, lakin əksər mütəxəssislər onları fotoqrafiyada xüsusi bir istiqamət hesab edirlər. Bu janrda işləyərkən usta diqqəti işıq və kölgə ilə işləməyə yönəldir. Aşağı və yüksək düymələrdə çəkilişlər təkcə işıqlandırma cihazları ilə deyil, həm də xüsusi əks etdirən ekranlarla təchiz olunmuş xüsusi studiyada aparılır.

Yüksək düymə təsvirin xüsusi rəng sxemini nəzərdə tutur. Onun əsas tonu ağdır, qaranlıq sahələr isə peşəkarların dili ilə desək, yeddi pilləli sıxlıq şkalasının açıq boz rənginin ikinci pilləsindədir.

Aşağı düymə, əksinə, dərin qara oxuyur. Təsvirin yalnız əsas semantik yükü daşıyan hissəsi açıq boz rəngə qədər vurğulanmış qalır.

makro dünya

Makro fotoqrafiya kimi bu cür fotoqrafiya janrları (şəkil nümunələri ilə) qeyri-adiliyi ilə laymanı çaşdıra bilər. Bəzən şəkildəkini başa düşmək çətindir: nəhəng çayın deltası və ya yeni doğulmuş körpənin qan dövranı sistemi, quş baxışından yetişən tarlaların yamaqları və ya güvə qanadındakı naxış?

Makro fotoqrafiya üçün böyüdücü linzaları olan xüsusi linzalar istifadə olunur. Ən kiçiyini görə bilən fotoqrafın məharəti küçədəki sadə adama tez-tez baxışlarından gizlədilənləri görməyə imkan verir.

Astrofotoqrafiya

Hər zaman ulduzlu səma insanları çağırırdı! Təəccüblü deyil ki, o, tez-tez kameraların obyektivlərinə daxil olur. Tutulmalar, kometlərin və asteroidlərin gəlişi, Ayın xüsusi rəngi və Süd Yolunun inanılmaz parlaqlığı kimi qeyri-adi səma hadisələri, şübhəsiz ki, astrofotoqrafiya həvəskarlarını laqeyd qoymur.

çılpaq

Müasir fotoqrafiyanın bəzi növləri qədim zamanlarda yaranmışdır. Çılpaq üslubda çəkilişlərdən danışarkən, insan bədəninin təbii gözəlliyini tərənnüm edən keçmiş əsrlərin böyük sənətkarlarını xatırlamaya bilməzsiniz. Geniş mənada bu janrda çəkilişlərin əsas mövzusu çılpaq bədəndir. Bununla belə, bir çox usta tez-tez modellərin çılpaqlığını draperies və şəffaf örtüklər, pərdələr, ekranların köməyi ilə ört-basdır edir, beləliklə, şəkildə bir növ aşağılama və intriqa buraxır.

Bu janr xüsusidir. Onda heç bir əsərdə olmadığı kimi sənətlə vulqarlıq arasındakı sərhədi hiss etmək lazımdır.

küçə şəkli

Hansı fotoqrafiya növlərinin mövcudluğundan danışarkən başqa bir qeyri-adi janrı da qeyd etmək yerinə düşər. Söhbət küçə fotoqrafiyasından gedir. Bu istiqamət olduqca uzun müddət əvvəl, bir əsrdən çox əvvəl ortaya çıxdı. Küçə fotoqraflığının ideoloqları bu janrı ən səmimi və etibarlı adlandırırlar və burada fotoqrafın işi xüsusi məharət tələb edir. Axı o, yalnız şəhərin həyatını izləmək, ən maraqlı və diqqəti çəkən məqamları müşahidə etmək, qeyri-adi görüntülər kəşf etmək üçün nəzərdə tutulub.

Küçə fotoqrafiyası bizə təkcə personajlardan deyil, həm də onların ətraf mühitdəki həyatlarından xəbər verir. Burada hər şey vacibdir - binalar və ağaclar, quşlar və zibil qutuları, kafe masalarının üstündəki çətirlər, tələsik taksilər, küçə satıcıları...

Foto sənəti və onun perspektivləri

Müasir incəsənət ətrafdakı həyatın bütün aspektlərini özündə cəmləşdirən və əks etdirən xüsusi bir həyat yaşayır. Fotoqrafiyanın növləri və janrları hər gün bir-birini tamamlayan yeni istiqamətlər və tendensiyalarla tamamlanır. Texnologiyanın inkişafı nəinki dünyanın ən yaxşı ustalarının yaradıcılığı ilə tanış olmağa, həm də elmin nailiyyətlərindən öz yaradıcı ehtiyacları üçün istifadə etməyə imkan verir. Fototexnika, optika, işıqlandırma cihazlarının istehsalı inkişaf edir. Müasir bir fotoqrafın arsenalında şəkilləri emal etmək və redaktə etmək üçün bir çox proqram var. Bütün bunlar insanın imkanlarını xeyli genişləndirir və hər bir fotoqrafiya həvəskarına sənətdə öz yolunu tapmağa imkan verir.

Fotoşəkillərin növləri

1) Qara və ağ fotoqrafiya.

Tarixən ilk fotoqrafiya növü. Rəngli və daha sonra rəqəmsal fotoqrafiyanın meydana çıxmasından sonra qara və ağ fotoşəkillər populyarlığını qoruyub saxladı. Çox vaxt rəngli fotoşəkillər bədii effekt üçün qara və ağa çevrilir.





2) Rəngli fotoqrafiya.

Rəngli fotoqrafiya 19-cu əsrin ortalarında meydana çıxdı. İlk stabil rəngli fotoşəkil 1861-ci ildə Ceyms Maksvell tərəfindən üç rəngli fotoqrafiya metodundan (rəng ayırma üsulu) istifadə edilərək çəkilmişdir. Rənglərin ayrılması orijinalın rəngli təsvirinin ayrı-ayrı tək rəngli, bərabər ölçülü şəkillərə bölünməsidir.

Bu üsuldan istifadə edərək rəngli görüntü əldə etmək üçün üzərində rəng filtrləri quraşdırılmış üç kameradan (qırmızı, yaşıl və mavi) istifadə edilmişdir. Alınan şəkillər proyeksiya zamanı (daha sonra çap zamanı) rəngli təsviri yenidən yaratmağa imkan verdi.

Üçrəngli fotoqrafiya metodunun inkişafında ikinci mühüm addım 1873-cü ildə alman fotokimyaçısı Hermann Vilhelm Vogel tərəfindən həssaslaşdırıcıların, yəni gümüş birləşmələrinin müxtəlif dalğa uzunluqlu şüalara həssaslığını artıra bilən maddələrin kəşfi oldu. Vogel spektrin yaşıl hissəsinə (fiziki kəmiyyətin dəyərlərinin paylanması: enerji, tezlik və ya kütlə) həssas olan bir kompozisiya əldə edə bildi.

Üçrəngli fotoqrafiyanın praktiki tətbiqi Vogelin tələbəsi, alman alimi Adolf Miethenin fotoqrafiya lövhəsini spektrin digər hissələrinə həssas edən həssaslaşdırıcılar hazırlamasından sonra mümkün olmuşdur.

Rəng ayırma üsulu ilə yanaşı, 20-ci əsrin əvvəllərindən rəngli fotoqrafiyanın digər prosesləri (üsulları) fəal şəkildə inkişaf etməyə başladı. Xüsusilə, 1907-ci ildə Lümyer Qardaşlarının "Avtoxrom" foto lövhələri patentləşdirilərək sərbəst bazara çıxarılaraq rəngli fotoşəkillər əldə etmək nisbətən asanlaşdı. Çoxsaylı çatışmazlıqlara (rənglərin sürətlə solması, lövhələrin kövrəkliyi, təsvirin dənəvərliyi) baxmayaraq, üsul tez bir zamanda populyarlıq qazandı və 1935-ci ilə qədər dünyada 50 milyon avtoxrom lövhə istehsal edildi.



3) Snapshot.


Ənənəvi olanlardan daha mürəkkəb qurğuya malik olan xüsusi foto materiallarından istifadə edən fotoqrafiya növü. Belə fotoqrafiya materiallarında foto qatlarının kimyəvi müalicəsi üçün reagentlər olan daxili qablar var və çəkilişdən dərhal sonra avtomatik olaraq hazır müsbət görüntü verərək hazırlanır. Belə foto dəstlərin ən məşhur istehsalçısı Polaroid şirkəti idi, onun yaradıcısı Edwin Land təsvirin ötürülməsi prinsipini icad etmişdir.







4) Rəqəmsal fotoqrafiya.


Rəqəmsal fotoqrafiya nisbətən gənc, lakin məşhur texnologiyadır və 1981-ci ildə Sony, şəkilləri diskə yazan CCD ilə Sony Mavica kamerasını işə saldıqda yaranmışdır. Bu cihaz müasir mənada rəqəmsal deyildi (diskdə analoq siqnal qeydə alınmışdır), lakin foto filmdən imtina etməyə imkan verdi. İlk tam hüquqlu rəqəmsal kamera - DCS 100 - 1990-cı ildə Kodak tərəfindən buraxıldı.




Foto janrları

20-ci əsrdə fotoqrafiya texnikası kifayət qədər təkmilləşdikdə, kifayət qədər həssas fotomateriallar və rahat kameralar meydana çıxdı, fotoqrafiya texniki maraqdan rəssamlıqla əlaqəli, lakin ondan fərqli təsviri sənət növlərindən birinə çevrildi.

Bədii mədəniyyətdə fotoqrafiyanın xüsusi yeri və əhəmiyyəti fotoqrafiyanın texniki, elmi mahiyyəti ilə bağlıdır. Fotoqrafiyanın ən mühüm xüsusiyyəti onun həqiqiliyi, çəkilən hadisələrin həqiqiliyidir. Eyni zamanda, təsvir, rəsm və ya rəsmdə olduğu kimi, bədii ümumiləşdirmə aparır, göstərilən vəziyyətin daxili mənasını, təsvir olunan şəxsin xarakterini və daha çoxunu açır.

Əslində, fotoqraf müəyyən “rənglərə” – fototexnika və fotomateriallara malik olan rəssamdır. Fotoqraf rəsm çəkmənin vizual vasitələrinə aid olan vizual fotoqrafiya vasitələrindən (çəkiliş nöqtəsi, bucaq, xətti kompozisiya, plan, perspektiv, işıqlandırma) istifadə edir. Əlavə bir vasitə kimyəvi-fotoqrafik emaldır. Bəzi müasir fotoqrafiya janrları rəngkarlığın müvafiq janrlarını təkrarlayır, digərləri isə yalnız fotoqrafiyaya xasdır.

İncəsənət kimi fotoqrafiyanın əsas janrları.

1) Portret.

Portret, bədii vasitələr (rəsm, heykəltəraşlıq, qrafika, fotoqrafiya, poliqrafiya), eləcə də ədəbiyyat və məhkəmə ekspertizasında (şifahi portret) daxil olmaqla, reallıqda mövcud olan və ya mövcud olan bir şəxsin və ya bir qrup insanın təsviri və ya təsviridir.





2) Natürmort.

Natürmort (fr. nature morte - "ölü təbiət") - cansız cisimlərin təsviri. təsviri incəsənət, portret, janr, tarixi və mənzərə mövzularından fərqli olaraq.







3) Landşaft.



Landşaft (fransızca Paysage, pays - ölkə, məhəllə) - təsvirin əsas mövzusunun ibtidai və ya bu və ya digər dərəcədə təbiət tərəfindən dəyişdirildiyi təsviri sənət janrı (həmçinin bu janrın ayrı-ayrı əsərləri). adam. Landşaft haqqında müasir təsəvvürlər əsrlər boyu inkişafla formalaşmışdır bədii texnikalar obrazına görə. Landşaft işində mənzərənin perspektiv və kompozisiyasının qurulmasına, atmosferin vəziyyətinin, hava və işıq mühitinin ötürülməsinə, onların dəyişkənliyinə xüsusi əhəmiyyət verilir.







4) Foto ovçuluq.

Vəhşi Təbiət Fotoqrafiyası təbii şəraitdə quşların, heyvanların, həşəratların və digər canlıların çəkildiyi fotoqrafiya növüdür. O, üç aspekti özündə birləşdirir - idman (buna görə də onu 20-ci əsrin əvvəllərində meydana çıxan və dövrümüzdə xüsusilə populyarlaşan yeni idman ov növü kimi də qiymətləndirmək olar); - koqnitiv, hansı ki, bir üsul olaraq fotoqrafiya ilə birləşir elmi araşdırma sənədləşdirmənin əsas tələb kimi qəbul edildiyi biologiya sahəsində; - bədii, sənət növü kimi bədii fotoqrafiya növlərindən birini təşkil etdiyinə görə - bu zaman nəticələrin qiymətləndirilməsi üçün estetik meyar əsas olur.





5) Makro fotoqrafiya.

Makro fotoqrafiya (digər yunan dilindən μακρός - böyük, böyük) - bir xüsusiyyəti 1: 2 - 20: 1 miqyaslı bir obyektin şəkillərini əldə etmək olan foto, film və ya video çəkiliş növü (yəni 1 kameranın fotohəssas materialındakı təsvirin santimetri obyektin 2 - 0,05 santimetrinə uyğundur).

Daha geniş mənada, makro fotoqrafiya termini kamera linzalarının məsafə miqyasında göstərilən məsafələrdən daha yaxın məsafələrdən fotoşəkil çəkmə hallarında istifadə olunur (SLR kameralarının əksər linzaları üçün minimum fokuslanma məsafəsi təxminən 0,5 metr, məsafəölçən kameraların linzaları üçün - təxminən). 1 metr).

Makro fotoqrafiya böyüdülmüş təsvirin formalaşdırılması prinsipidir. Obyektiv hər hansı bir fotohəssas materialda - fotoplyonkada, foto lövhədə, foto kağızda, plyonkada və ya üzərində obyektin həqiqi böyüdülmüş görüntüsünü yaradır. elektron cihaz(matris rəqəmsal kamera və ya videokamera, televizor kamerası vidicon). Mikrofotoqrafiya kiçik obyektləri optik mikroskopla çəkmək üçün istifadə olunur.





6) Hesabat.

Reportaj - hadisə yerindən mesaj. Spesifikliyi operativliyi olan jurnalistika janrı. Bundan əlavə, bu janr hadisələrin qərəzsiz (mühakimə etmədən) işıqlandırılması ilə xarakterizə olunur və müxbirin təsvir olunanların şahidi və ya iştirakçısı olması nəzərdə tutulur. Hesabatın müəllifi mütləq hadisənin qəhrəmanı deyil (baxmayaraq ki, o, məsələn, “reportyor peşəsini dəyişir” kimi materiallarda ola bilər), lakin o, həmişə aksiyanın fəal müşahidəçisi və şərhçisidir. Reportajda hadisələr səhnələşdirilmir (bəzən düşünüldüyü kimi), bütövlükdə əks etdirilir. Başqa sözlə, reportaj müəllifin - hadisənin şahidinin və ya iştirakçısının bilavasitə qavrayışı vasitəsilə hadisənin vizual təsvirini verən janrdır.


xüsusi fotoqrafiya növləri.

1) Havadan çəkiliş.

Aerofotoqrafiya - atmosferdə quraşdırılmış hava kamerasından istifadə etməklə ərazinin yüzlərlə metr hündürlükdən on kilometrlərə qədər çəkilməsi. təyyarə(təyyarə, helikopter, dirijabl və s. və ya onların pilotsuz analoqu).

Aerofotoçəkiliş zamanı əldə edilən təsvirlər xüsusilə kartoqrafiyada, torpaq sahələrinin sərhədlərinin müəyyən edilməsində, növlərin kəşfiyyatında, arxeologiyada və təbiətin öyrənilməsində tətbiq edilir. mühit filmlərin və reklam çarxlarının istehsalı və s.




2) Lomoqrafiya.

Lomoqrafiya həyatı şəkillərdə olduğu kimi bütün təzahürləri ilə çəkməyi qarşısına məqsəd qoyan fotoqrafiya janrıdır. Lomoqraflar gözəlliyi qeyri-adi bucaqlardan çəkilmiş çoxlu sayda bilərəkdən aşağı keyfiyyətli film kadrlarında axtarırlar.

Bu məqsədlə əvvəlcə 1983-cü ildə buraxılmış avtomatdan istifadə edilmişdir kompakt kamera Leninqrad optik-mexaniki birliyi "LOMO Compact - Avtomatik" ("LOMO LC-A"), adı haradan gəlir. Baş ofisi Vyanada yerləşən Beynəlxalq Lomoqrafiya Cəmiyyəti tərəfindən dəstəklənir və inkişaf etdirilir.

Lomoqrafiya sənədli fotoqrafiyanın ənənəvi keyfiyyət meyarlarına, məsələn: kəskinlik, inandırıcı rəng reproduksiyası, vahid çərçivə sıxlığı nəzərə alınmadan anı çəkməkdən ibarətdir. Bu, həm əksər lomoqrafik cihazların cihazının mövcudluğu və sadəliyinin, həm də bəzi lomoqrafların çox vaxt aşağı foto savadının nəticəsidir. Buna görə də, lomoqrafiya anlayışı bəzi fotoqraflar və həvəskar fotoqraflar tərəfindən bəzi bulanıq, keyfiyyətsiz həvəskar fotoşəkillər kimi yanlış şərh olunur. Sərgilərdə lomoqrafik təsvirlər mozaik olaraq lomo divarlarında qruplaşdırılır və təkcə hər bir fərdi çərçivə deyil, həm də hər hansı bir şeyin təsvir oluna biləcəyi məcmusunun bədii dəyəri var.








3) Luminoqrafiya.

Luminoqrafiya işıq saçan cisimlərin (işıq mənbələrinin və ya adından irəli gələn əksilərin) fotoqrafiyasıdır (latınca lumen “işıq”, digər yunanca “yazıram”). fotoqrafiya sənətində bu istiqamətə..

Luminoqrafiyanın iki əsas üsulu var: statik və dinamik. Ümumi qayda- uzun məruz qalma müddəti.
Statik üsul: kamera sabitdir - işıq mənbəyi hərəkət edir.
Dinamik üsul: kamera sərbəst hərəkət edir - işıq mənbəyi sabitdir.
Qarışıq üsul: kamera və işıq mənbəyi hərəkətlidir.

Luminoqrafiya XX əsrin birinci yarısında bəzi rəssamların əsərlərində görünür. Bu metodun qabaqcılları Man Rey, Pablo Pikasso, Gjon Mili və başqaları idi.Sonra vaxtaşırı Amerikada və ya Avropada ona maraq alovlanır - Almaniyadan Kamil Varqa, Kensi Göpel və Yens Warneke, Lichtfaktor və LAPP PRO qrupları, Amerikalı Darius Twin, Finn Hanu Huhtamo və başqaları luminoqrafiya ilə məşğuldur.






4) Sualtı fotoqrafiya.

Sualtı çəkiliş - kino və fotoqrafiya müxtəlif obyektlər su altında.
Bir qayda olaraq, bu, xüsusi suya davamlı avadanlıqdan istifadə etməklə və ya sualtı çəkiliş üçün qutuya və ya yumşaq suya davamlı qutuya yerləşdirilən şərti kamera və ya kino kamerasının köməyi ilə baş verir.

Dayaz dərinliklərdə sualtı çəkilişlər üçün dəst adətən qutuda olan kameradan və müstəqil işıqlandırma qurğusundan ibarətdir. Peşəkar çəkiliş muxtar enerji mənbələri olan bir neçə işıqlandırma cihazından, yerdə və ya sualtı avtomobildə avadanlıq quraşdırmaq üçün vasitələrdən, avadanlıqların sualtı daşınma vasitələrindən və operatorlar arasında rabitə vasitələrindən istifadə etməklə həyata keçirilir. Müasir avadanlıq pultlardan istifadə sayəsində insanın özü üçün əlçatmaz olan dərinliklərdə atəş açmağa imkan verir.






5) Yüngül qrafika.

Yüngül qrafika (ing. işıq qrafikası) və ya yüngül rəngkarlıq (ingiliscə yüngül rəngkarlıqdan tracing paper - light with drawing) fotoqrafiya üslubu, işıqla çəkmək üçün texnikadır.

Yüngül qrafikanın iki əsas üsulu statik və dinamikdir.

Statik göstərmə üsulu.
Monokompozisiya. Metodun mahiyyəti müxtəlif tərəfdən işığı olan bir obyekti çəkməkdir. Daxil edilmiş işıq mənbəyi ilə hər hansı bir hərəkəti istisna etmək lazımdır. Yalnız yönəldilmiş qısa bir işıq partlaması səliqəli işıqlandırılmış sahə və onun ardınca təbii kölgə yaradır.
Çoxkompozisiya. Render obyektinin çoxsaylı (iki və ya daha çox) sabit mövqelərə köçürülməsi. Bir kadrda eyni xarakter və ya obyekt işıqla, müxtəlif mövqelərdə çəkilir.

Dinamik göstərmə üsulu.
Hərəkət edən işıq. İşıq mənbələrinin (işıq qılınclarının) köməyi ilə kosmosda hər cür improvizasiyanın çəkilməsi. Fon müstəvilərini doldurmaq və işıq vərəqini stilləşdirmək üçün istifadə olunur. Nümunə: hər cür yazılar, ornamentlər, bəzəklər.
Hərəkət edən render müstəvisi, işığın sürüşməsi (CC). Bu, dəyişdirilmiş təyyarənin işıq izini qeyd etməyin bir yoludur.
Bulanıqlaşma. Tekstura və detalları aradan qaldırmaq üçün istiqamətli işıq hərəkəti. Metod kompozisiya elementlərini hamarlamaq üçün uygundur. İşıq şüası hərəkət etdikdə işıq-kölgənin sərhədi bulanıq olur.
Təhriflər və qırılmalar. Bu metodun nəticələri statik göstərmə və əks etdirən səthlərdən istifadə etməklə əldə edilir. Belə bir görüntünün əldə edilməsi üsulları SS-ə çox bənzəyir, lakin nəticələr əks olunan obyektlərin formasından asılıdır.

Yuxarıda göstərilən üsulların hamısı bir prosesin yalnız hissələridir. Həm müstəqildirlər, həm də bir-biri ilə mükəmməl birləşirlər.



6) Foto kolaj.

Foto kollaj (fransızcadan kollaj - yapışdırmaq) təsviri sənətdə rəng və faktura görə əsasdan fərqlənən obyekt və materialların əsas üzərinə yapışdırılması ilə rəsm və ya qrafik əsərlərin yaradılmasından ibarət texniki bir texnikadır.

Kolajdan əsasən bir-birinə bənzəməyən materialların birləşməsindən sürpriz effekti əldə etmək, eləcə də əsərin emosional zənginliyi və kəskinliyi üçün istifadə olunur.

1910-1912-ci illərdə sənətdə kollaj texnikasından ilk dəfə Georges Braque və Pablo Picasso-nun istifadə etdiyi güman edilir. Kurt Schwitters yalnız kollaj texnikasında işləyən ilk rəssam idi.

Bu gün fotoqrafiya yalnız mühüm bir həyat anını çəkmək üçün bir yol deyil. Böyük miqdarda yüksək səviyyəli avadanlıq və xüsusi proqramlar sayəsində hər kəsin fotoqrafiyanı öz hobbi etmək imkanı var. İncəsənət forması kimi bədii fotoqrafiya kifayət qədər çoxşaxəlidir. Hətta yeni başlayanlar da öz təxəyyüllərini ürəyincə ifadə edə biləcəklər. Bu halda hər kəs öz sevimli janrını tapacaq.

Bir az tarix

Bu gün rəqəmsal kamera hər evdə var. Ancaq yüz il əvvəl fotoqrafiya əsl lüks idi. Adi bir fotoşəkilin işıqla çəkilmiş bir şəkil olduğunu az adam bilir. Belə bir unikal kəşf bir neçə elm adamının sayəsində baş verdi. Fotoqrafiya bir çox insanın bildiyi formada ortaya çıxmazdan əvvəl çox iş görüldü. Fotoqrafiya tarixi maraqlı və həyəcanlıdır.

Fotoşəkilləri əldə etmək cəhdləri hələ 17-ci əsrdə qeydə alınıb. Amma onları uğurlu adlandırmaq olmaz. Bədii fotoqrafiya 1839-cu ildən başlayır. Fransız alimi Lui Daqer ilk dəfə olaraq insanın aydın görüntüsünü əldə edə bilib. Bu vəziyyətdə məruz qalma müddəti bir dəqiqədən çox olmamışdır. O vaxtdan bəri fotoqrafiya dəfələrlə təkmilləşdirilmişdir. Bu gün bizim minimum vaxtla əsl şah əsərləri yaratmaq imkanımız var.

Unikal bir fotoşəkili necə yaratmaq olar?

Hər kəs əvvəlcədən parametrlər olmadan kamera götürə və hər şeyin şəklini çəkə bilər. Eyni zamanda, çox güman ki, gözəl bir şəkil əldə edə bilməyəcəksiniz. Əsl fotoqraf olmaq istəyənlər əvvəlcə çərçivənin məzmununu düzgün seçməyi öyrənməlidirlər. İşıq düzgün seçilməlidir, lens tənzimlənməlidir. Bu qaydalar köhnə Zenith və ya ən son rəqəmsal kamera ilə çəkməyinizdən asılı olmayaraq istənilən texnika üçün eynidir.

İlk günlərdən peşəkar fotoqraf olmaq mümkün deyil. Əsl şah əsəri doğulmazdan əvvəl çoxlu sayda şəkil çəkməli olacaqsınız. Bu baxımdan rəqəmsal texnologiyanın bir çox üstünlükləri var. Uğursuz çərçivə istənilən vaxt silinə bilər. Hər bir naşı fotoqraf özü üçün ilk növbədə diqqət yetirəcəyi fotoqrafiya sənətinin janrlarını müəyyənləşdirməlidir. Peşəkar olmaq üçün sprey edə bilməzsiniz. Müəyyən bir fəaliyyət sahəsinin bütün sahələrini yaxşı bilən mütəxəssis tapmaq nadirdir.

Portret

Portret fotoqrafiya insanlar ilk şəkilləri necə çəkməyi öyrənəndə artıq yaranıb. Burada rəssamlar rəsm təsvirlərini təkrarlamağa çalışıblar. İlk portretlər olduqca bahalı idi. Onları yalnız aristokratlar ödəyə bilərdi. Onlar həm təkbaşına, həm də ailə üzvləri ilə şəkil çəkdiriblər. Bəzi köhnə fotoşəkillər bu günə qədər qorunub saxlanılıb və hazırda dünyanın müxtəlif yerlərində muzeylərdə saxlanılır.

Portret təkcə üzün şəkli deyil. Bir şəxs tam böyümə ilə təsvir edilirsə, bu da portret çəkilişi hesab olunur. İstənilən fotoqrafiya məktəbi ilk növbədə bu janrı öz kursuna daxil edir. Modellər həm açıq havada, həm də qapalı yerlərdə çəkilə bilər. etmək vacibdir

Əsas diqqət fərdin üzərində idi. Heç bir detal diqqəti yayındırmamalıdır.

Ayrı-ayrılıqda studiya çəkilişlərini qeyd etmək lazımdır. Bu portret fotoqrafiya növü nisbətən gəncdir. Əvvəllər moda jurnalları üçün ulduzlar bu şəkildə çəkilirdi. Bu gün hər kəs studiyada fotosessiya ilə özünü sevindirə bilər. Bu vəziyyətdə bədii fotoqrafiya fonun düzgün seçilməsindən və işıqlandırmanın təşkilindən ibarətdir.

Natürmort

Bu fotoqrafiya janrı da rəssamlıqdan inkişaf etmişdir. Rəssamlar öz rəsmlərində gözəl düzülmüş meyvə və tərəvəzləri təsvir ediblər. Təsvir gözəl parça və qablarla tamamlandı. İlk fotoqrafiya məktəbi yaranan kimi natürmort da populyarlaşmağa başladı. Fransız dilindən "nature morte" hərfi mənası "cansız təbiət" deməkdir. Peşəkar fotoqraflar da rəssamlar kimi müəyyən cansız cisimlərin varlığının mənasını tamaşaçıya gözəl şəkildə çatdıra bilirlər.

Uzun müddət natürmort iddiasız bir janra aid idi. Məktəblərdə fotoqrafiya texnikası və sənəti yalnız məlumat məqsədi ilə tədris olunurdu. İnkişafla informasiya texnologiyaları natürmort çox populyarlaşdı. Bununla fotoqraflar peşəkar bacarıqlarını artırırlar. Bundan əlavə, məhsul fotoşəkilləri olmadan onlayn mağazanı necə xatırlamaq olar? Axı məhsulun təsviri natürmortdur.

Bu gün natürmort bütün janrlar arasında ilk yerlərdən birini tutur. Fotoqrafiya tarixi bizə deyir ki, obyektlərin təsvirlərinin emosional gücü əvvəllər portret çəkilişlərindən heç də geri qalmırdı. Üstündə Bu an bu tendensiya itirilib. Ancaq natürmort olmasa, onlayn mağazaların mövcudluğu qeyri-mümkün olardı.

Mənzərə

Təbiət çəkilişlərini əhatə edən klassik janr mənzərə adlanır. Fotoqrafiya sənayesinin bu qolunu ən emosional adlandırmaq olar. Təbiətdən hər bir həvəskar fotoqraf ilham ala bilər. Və bəzi şəkillər o qədər heyrətamizdir ki, gözünüzü onlardan çəkmək çətindir.

Bir başlanğıc üçün mənzərəni ilk günlərdən mənimsəmək çətindir. Hər kəs mənzərənin fotolarını çəkə bilər. Amma məsələ anı tutmaq deyil. Fotoqrafın ruh halı obraz vasitəsilə çatdırılmalıdır. Yaxşı bir atış tapmaq prosesi müxtəlif təbiət hadisələri ilə çətinləşə bilər. Bir studiyadan fərqli olaraq, parlaq günəş, yağış və ya güclü küləklər açıq havada işə mane ola bilər. Bəzən bir fotoqraf həqiqətən yaxşı bir kadr əldə etmək üçün həftələrlə çalışmalı olur.

Memarlıq

Əvvəlki fotoqrafiya janrları kimi, memarlıq da demək olar ki, dərhal yarandı. Mənzərə ilə böyük oxşarlıq var. Yeganə fərq odur ki, obyektlər müxtəlif bina və tikililərdir. Fərqli xüsusiyyətlər də var. böyük diqqət yetirilir düzgün seçim atış nöqtələri. Təpədən bina icarəyə götürmək daha sərfəlidir. Məsələn, bir evin şəklini digərinin damından çəkmək olar.

Memarlıq ən mürəkkəb janrlardan biridir. Düzgün mövqe tapmaq çox vaxt yol və hava şəraiti ilə çətinləşir. Bundan əlavə, kamera obyektivi vasitəsilə təfərrüatları çatdırmaq həmişə mümkün olmur. Çəkiliş arxitekturası bahalı avadanlıq tələb edir.

reportaj çəkilişi

Bu gün bu janr olduqca yaygındır. Və reportaj çəkilişləri yalnız 20-ci əsrin ikinci yarısında populyarlaşmağa başladı. Müxtəlif hadisələrin və bayramların şəkillərinin reportaj olduğunu az adam bilir.

Hesab olunur ki, fotoqraf sadəcə bu və ya digər hadisəni çəkir. Əslində, xəbər vermək yalnız müəyyən hərəkətlərin mahiyyətini deyil, həm də onlara münasibəti çatdırmaq imkanıdır. Müxtəlif fotoqrafiya janrlarını nəzərə alsaq, hesabat fotoqrafın təbiətini, emosional vəziyyətini və peşəkarlığını ən dəqiq şəkildə çatdırır. Məsələn, etiraz aksiyası çəkilirsə, hər iki tərəfi müsbət tərəfdən göstərmək fotoqrafın səlahiyyətindədir. Şeylərə obyektiv baxış əsl fotojurnalistdə olmalı olan ən vacib xarakter xüsusiyyətlərindən biridir.

Məişət və ya janr fotoqrafiya

Gündəlik həyatın kamerasından istifadə edərək ötürülmə fotoqrafiya janrına aiddir. Çox vaxt şəkillərin sənədli əsası var. Janr fotoları mahiyyətcə reportaj fotolarına çox bənzəyir. Peşəkar həyatı olduğu kimi çatdırmalıdır. Şəkildə uşaqların oynaması, həyəti təmizləyən nənə, dilənçi və s.

Janr fotoşəkili arasındakı fərq təkcə fotoqrafın deyil, həm də subyektlərin özlərinin emosional vəziyyətini çatdırmaq bacarığıdır. Şəkildə sevinc, göz yaşları, məyusluq və qəzəbi görə bilərsiniz. kimi ola bilər küçə fotoqrafiyası, həmçinin qapalı çəkiliş.

Daxili çəkiliş

Bu fotoqrafiya janrı kifayət qədər gənc olsa da, bu gün əvəzolunmazdır. Peşəkar dizayner tərəfindən yaradılmış hazır interyerin öz emosional yükü var. Eyni zamanda, fotoqrafın vəzifəsi fikri təhrif etmədən tam şəkildə çatdırmaqdır. İnteryer fotoqrafiyası dizaynla sıx bağlıdır. Təcrübəli fotoqrafın köməyi olmadan heç bir mütəxəssis öz işinin portfelini yarada bilməz.

Portret fotoqrafiyasında bucaq çox vacibdir. Doğru nöqtə otağın şəkildə necə görünəcəyini müəyyənləşdirir. Bundan əlavə, bir element bütün məkanı bəzəməyə imkan verir. Buna görə də, fotoqraf interyerin ən sərfəli detallarına xüsusi diqqət yetirməlidir.

Reproduksiya

Bu fotoqrafiya janrı bədii deyil. Buna baxmayaraq, vacibdir. Fərqli çox sayda skaner var texniki spesifikasiyalar. Amma fotoqraf şəklin mahiyyətini daha düzgün çatdıra biləcək. Bundan əlavə, bir çox köhnə şəkillər xüsusi müalicə tələb edir. Boya yenidən toxunmamalıdır. Fotoqrafiya təsviri kağıza dəqiq köçürmək bacarığıdır. Bəzi şəkillər o qədər yüksək keyfiyyətlə hazırlanır ki, fotoşəkili orijinaldan ayırmaq kifayət qədər çətin ola bilər.

Çılpaq fotoqrafiya

Çılpaq insan bədəni bu gün çəkilişlərin məşhur mövzusudur. Əslində bu janr çoxdan mövcuddur. Hər kəs bilir ki, rəssamlar qadınlarını paltarsız təsvir etməyi xoşlayırdılar. İlk bədii fotoşəkil ortaya çıxan kimi Nu stili yarandı. Bu janr uzun əsrlər boyu ən mühüm yerlərdən birini tutur.

Çox vaxt fotoqrafiya obyekti qızlardır. Bu həm küçə fotoqrafiyası, həm də studiya fotoqrafiyası ola bilər. Şəkillərdəki çılpaq bədən yalnız səbəb ola bilər müsbət emosiyalar. Qəzəb və ya nifrət yoxdur.

Çılpaq stil tez-tez gündəlik fotoqrafiya ilə iç-içə olur. Bu fotoqrafiya janrları mükəmməl şəkildə birlikdə mövcuddur. Məsələn, çılpaq bir qız gündəlik işlərini görərkən və ya çimərlikdə günəş vannası qəbul edərkən təsvir edilə bilər.

avanqard

Həyatın hər hansı bir sahəsində olduğu kimi, fotoqrafiyaya da qeyri-standart yanaşmaq olar. Avanqardizm fotoqrafiyanın xüsusi janrıdır. Ümumi qəbul edilmiş estetikadan kənara çıxması ilə xarakterizə olunur. Məqsədlərinə çatmaq üçün fotoqraf ən qeyri-standart vasitələrdən istifadə edə bilər.

Avanqard fotoqrafiyanın digər janrları kimi heç bir spesifik xüsusiyyətə malik deyil. Buna görə də, görüntünün peşəkarlığını izləmək çox vaxt olduqca çətindir. Fotoqraf real dünya ilə heç bir əlaqəsi olmayan “ikinci reallığı” təsvir edə bilər. Bu zaman çəkiliş obyekti insanlar, heyvanlar, məişət əşyaları və bitkilər ola bilər. Və onlar başqaları üçün qeyri-adi formada təsvir olunacaqlar.

makro fotoqrafiya

Bu janr yeni başlayan fotoqraflar arasında çox populyardır. Bu, müəyyən bir miqyasda bir görüntü əldə etməyi əhatə edir. Çoxları makro fotoqrafiyanı obyektdən kiçik məsafədə şəkil çəkmək imkanı hesab edir. Amma belə deyil. Xüsusi linzalarla yüksək keyfiyyətli şəkil əldə etmək olar. Obyektlərin geniş miqyasda ötürülməsi texnikası olduqca bahalıdır.

Makro fotoqrafiya həşəratların, kiçik heyvanların, eləcə də mikroorqanizmlərin həyatını çəkməyə imkan verir. Bahalı linzanın köməyi ilə siz hətta ağcaqanad və ya birə şəklini çəkə bilərsiniz.

Fotoqrafiyanın qeyri-standart janrları

Peşəkar dairələrdə ümumi qəbul edilən adlandırıla bilməyən çəkiliş növləri var. Bunlara ilk növbədə avtoportret daxildir. Heç bir fotoqraf özünün yaxşı şəklini çəkə bilməz. Bu janr həvəskarlar üçün daha uyğundur. İnformasiya texnologiyalarının inkişafı ilə avtoportret böyük populyarlıq qazanmağa başladı. Eyni zamanda, şəkil yaratmaq üçün ən çox adi mobil telefondan istifadə edirlər.

Siz həmçinin smartfonunuzla mənzərələr çəkə bilərsiniz. Şəkillər ev albomu üçün yaxşıdır. Müvafiq avadanlıqdan istifadə etməklə yüksək keyfiyyətli peşəkar təsvirlər yaradılmalıdır ki, bu da ucuz başa gəlmir. Yenə də orta qiymət kateqoriyasından yarı peşəkar SLR kamera ilə fotoqrafiya ilə tanışlığa başlamaq məsləhətdir. Belə avadanlıq təcrübəsiz fotoqrafa fotoqrafiya janrları haqqında təsəvvür əldə etmək, həmçinin əsasları öyrənməyə imkan verir.

Bu gün biz sizinlə fotoqrafiya sənətinin ən, bəlkə də ən maraqlı iki istiqaməti - janr fotoqrafiyası və reportaj fotoqrafiyası haqqında danışmaq istərdik. Bir qayda olaraq, tamaşaçı yalnız mənzərə kadrlarına, portretlərə və ya natürmortlara heyran olur və ondan həzz alır. Amma janr və reportaj tamaşaçını şəkillər haqqında da düşünməyə vadar edir. Bəzən olduqca ciddi problemlər haqqında düşünün.

Gəlin ilk növbədə anlayışları müəyyənləşdirək: janr fotoqrafiya və reportaj fotoqrafiya nədir? Onlar bir-birindən nə ilə fərqlənir və ortaq cəhətləri nədir?

Fotoesse, ilk növbədə, fotoqrafın hansısa hadisə, baş çəkdiyi hadisə haqqında reportajıdır. Amma eyni zamanda, bu həm də bir növ metaforadır ki, tamaşaçının diqqətini cəlb etməli, tamaşaçını şəkillərdə göstərilənlər haqqında düşünməyə sövq etməli, onun cari hadisəyə münasibətini inkişaf etdirməyə vadar etməlidir ki, bu da filmdə təsvir olunur. hesabat.

Fotoesse üzərində işləmək onun müəllifindən müəyyən iş təcrübəsi tələb edir. Belə reportaj çəkə bilməzsən. Bunun üçün süjeti görmək qabiliyyətini inkişaf etdirməli, çəkdiyiniz şey haqqında biliyə sahib olmalısınız. Məsələn, futbol matçından reportaj çəkəndə ən azı futbol oyununun qaydalarını bilmək lazımdır. Teatr premyerasından reportaj çəkmək üçün ən azı teatr sənətinin əsaslarını bilmək lazımdır... Təbii ki, bu janrda işləmək üçün fotoqrafiya texnikasını mükəmməl mənimsəmək lazımdır.

Reportaj fotoqrafiyası ilə məşğul olan fotoqraf ətrafda baş verən hadisələrin məntiqini unutmamalı, bu hadisələri bilməli, onun element və mərhələlərinin əlaqəsini düzgün izləməli və tamaşaçıya göstərməlidir. Təcrübəli fotoreportaj ustası, deyəsən, tamamilə əhəmiyyətsiz, xırda bir hadisəni bizə sehrli, fantastik hekayə kimi təqdim edə bilir. Əgər siz artıq işinizi fotoreportaja həsr etmək qərarına gəlmisinizsə, onda siz özünüzdə maraqlı hekayəçi keyfiyyətlərini inkişaf etdirməlisiniz. Ancaq bir hesabat üzərində işləyərkən müəllifin baş verənlərə baxışı, müəllifin subyektivizmi haqqında unutmayın. Axı, istənilən reportaj şəkli təsvir olunan hadisənin faktiki faktını deyil, həm də fotoesse müəllifinin ona münasibətini əks etdirir. Sadə dillə desək, fotoqraf, sanki, tamaşaçını öz nöqteyi-nəzərinə meyilləndirir, yalnız o bunu adi sözlərlə deyil, fotoqrafiya dili ilə edir. Belə ki, o, fərqinə varmadan vəziyyəti, cərəyan edən hadisəni kamerasının obyektivləri qarşısında təbliğ etməklə məşğul olur. Ancaq bu, şüurlu və məqsədyönlü şəkildə edilə bilər. Ancaq bu, necə deyərlər, akrobatikadır.

Beləliklə, asanlıqla sadə bir nəticəyə gəlmək olar: bir foto esse və ya hətta bir reportaj fotoşəkili əslində sadəcə bir şərhdir. Amma o dürüst olmalıdır. Heç bir hoqqa və tamaşaçını aldatmadan. Burada bu, sadəcə olaraq qəbuledilməzdir.

Amma janr fotoqrafiyası reportaj fotoqrafiyasından fərqli olaraq gündəlik həyatda ətrafımızda baş verən səhnələri təsvir edir. Bizə ətrafımızdakı insanların şəkillərini göstərir. Burada fotoqrafın gündəlik həyatın qeyri-adi, parlaq anlarını vaxtında görə bilməsi və çəkə bilməsi vacibdir. Janr fotoqrafiyası üzərində işləmək fotoqrafa öz işində maraqlı, mobil, müəyyən mənada hətta qeyri-adi, baş verənlərə həssas olmağa imkan verir. Janr fotolarını etibarlı şəkildə unikal adlandırmaq olar. Axı onlara həkk olunmuş hekayələr bir daha təkrarlanmayacaq.

Janr fotoqrafı kimi bilmək və nəyi bacarmaq vacibdir?

Əsas odur ki, təkcə baş verənləri görməyi, ətrafınızdakı maraqlı və qeyri-adi, qeyri-adi hər şeyi fərq etməyi deyil, həm də hazırda kamera obyektivi qarşısında baş verənləri aydın şəkildə başa düşməyi öyrənin. Düzgün çəkiliş nöqtəsini seçə bilmək, əlverişli bucaqdan şəkil çəkdirmək, dərhal, hətta çəkiliş prosesində belə, çərçivənin kompozisiyasında işləməyə vaxt tapmaq, başınızdakı süjeti zehni olaraq sürüşdürmək və daha çox. Bütün bunlar təcrübə ilə, bacarıqla gəlir. Bu bacarığı özündə inkişaf etdirmək üçün fotoqraf çox çalışmalıdır. Və bu iş mükafatlandırılacaq. Düşünmədən, intuitiv səviyyədə çəkməyi öyrənəcəksiniz.

Fotoqrafiya ilə tanış olmayan və ya yeni başlayanlara elə görünə bilər ki, foto esse və janr fotoqrafiya mahiyyətcə bir-birinə çox oxşardır. Ancaq bu, ümumi yanlış fikirdir.

Janr kadrını reportajdan fərqləndirən əsas cəhət ondan ibarətdir ki, orada bir adam yaxından göstərilib. Yaxın plan kompozisiya mənasında deyil, tam kadrda üz deyil, semantik mənada. İnsan bütün təcrübələrində, duyğularında, əhval-ruhiyyəsində özünü göstərməlidir. Janr fotoqrafiyasında insanı, sanki, fotoqrafın baxışı, kameranın tıqqıltısı, müasir gündəlik həyatda baş verən hadisələrin ümumi axınından qoparmaq lazımdır. Bütün mürəkkəblikləri, daxili dünyası ilə insan - janr fotoqrafiyasında əsas şey budur. İzləyiciyə çatdırmağı öyrənmək üçün vacib olan budur.

Başqa bir işarə fərqləndirici xüsusiyyət fotoqrafiyada janr intonasiya istiliyi, müəyyən lirizm, yumşaqlıq, nüfuzdur. Yaxşı, məharətlə hazırlanmış janrlı fotoşəkil, demək olar ki, öz dramaturgiyası olan bütöv bir tamaşadır. Tamaşaçı fotoqrafın kameranın deklanşör düyməsini basmasından əvvəl olanları görmək kimi hiss etməlidir. Bir dəqiqə, bir saat və hətta növbəti gün nə olacaq ...

ZƏNG

Bu xəbəri sizdən əvvəl oxuyanlar var.
Ən son məqalələri əldə etmək üçün abunə olun.
E-poçt
ad
soyad
“Zəng”i necə oxumaq istərdiniz
Spam yoxdur